- •1. Древнеегипетская архитектура. Характеристика структуры наиболее известных сооружений.
- •2. Древнеегипетское изобразительное искусство. Стилистические особенности и анализ наиболее известных произведений.
- •3. Древнегреческая архитектура. Характеристика структуры наиболее известных сооружений.
- •4. Древнегреческая скульптура. Стилистический анализ наиболее известных произведений периодов классики и эллинизма.
- •5. Древнеримская архитектура. Характеристика структуры наиболее известных сооружений императорского периода.
- •6. Древнеримское изобразительное искусство. Стилистический анализ наиболее известных произведений императорского периода.
- •7. Характеристика художественной культуры и искусства Византии (папки 7.1, 7.2)
- •8. Характеристика художественной культуры и искусства романского периода.
- •9. Характеристика художественной культуры и искусства готического периода.
- •10. Творчество Джотто и его современников.
- •11. Архитектура и скульптура кватроченто (на примерах творчества ф. Брунеллески, л. Б. Альберти, Донателло).
- •12. Живопись кватроченто (на примерах творчества Мазаччо, а. Мессина, с. Боттичелли).
- •13. Творчество Рафаэля.
- •14. Творчество Леонардо да Винчи.
- •15. Творчество Тициана.
- •16. Архитектурное творчество Микеланджело.
- •17. Творчество Микеланджело как скульптора и живописца.
- •18. Творчество а. Дюрера.
- •19. Итальянская архитектура и скульптура эпохи барокко. Стилистический анализ наиболее известных произведений.
- •20. Творчество м. Караваджо.
- •21. Творчество Рембрандта.
- •22. Творчество п. П. Рубенса.
- •23. Архитектура Франции XVII века. Характеристика структуры наиболее известных сооружений.
- •24. Живопись Франции XVII века (на примерах творчества наиболее известных мастеров).
- •25. Живопись французского романтизма (на примерах творчества т. Жерико и э. Делакруа).
- •26. Живопись французского импрессионизма (на примерах творчества к. Моне и о. Ренуара).
- •27. Архитектура европейского модерна. Конструктивные особенности наиболее известных сооружений во Франции, Австрии, Испании.
- •28. Живопись постимпрессионизма (на примерах творчества Ван Гога и Поля Гогена).
- •29. Творчество ф. Л. Райта и о. Нимейера.
- •30. Древнерусская архитектура X-XIV веков (характеристика наиболее известных сооружений).
- •31. Древнерусская архитектура в XV-XVII веках (характеристика наиболее известных сооружений).
- •32. Древнерусская иконопись (на примерах наиболее известных произведений).
- •33. Творчество ф. Грека и а. Рублёва.
- •34. Общая характеристика художественной культуры в Петровскую эпоху.
- •35. Русская живопись во второй половине XVIII века (на примерах творчества ф. Рокотова, д. Левицкого и в. Боровиковского).
- •36. Творчество ф. Б. Растрелли (Растрелли Младшего).
- •1. Зимний дворец в Петербурге (сооружение с открытым внутренним двором, выходящее своими фасадами на Неву и Дворцовую площадь).
- •2. Екатерининский дворец в Царском Селе.
- •4. Строгановский дворец в Петербурге.
- •37. Русская скульптура в конце XVIII - начале XIX века. Характеристика наиболее известных произведений.
- •38. Архитектура стиля ампир в России. Характеристика структуры наиболее известных сооружений.
- •39. Творчество к. П. Брюллова.
- •40. Творчество а. А. Иванова.
- •41. Творчество а. Г. Венецианова и п. А. Федотова.
- •42. Творчество в. Г. Перова и и. Н. Крамского.
- •43. Творчество и. Е. Репина.
- •44. Творчество а. К. Саврасова и и. И. Шишкина.
- •45. Творчество и. И. Левитана и а. И. Куинджи.
- •46. Творчество в. В. Верещагина.
- •47. Творчество в. И. Сурикова.
- •48. Творчество в. Д. Поленова.
- •49. Творчество в. И. Васнецова.
- •50. Деятельность творческого объединения «Мир искусства» (на примерах творчества а. Бенуа, л. Бакста, к. Сомова).
- •51. Творчество в. Э. Борисова-Мусатова.
- •52. Творчество м. С. Сарьяна.
- •53. Архитектура модерна в России. Конструктивные особенности и стилистический анализ наиболее известных сооружений.
- •54. Творчество в. А. Серова.
- •55. Творчество м. А. Врубеля.
- •56. Монументальная скульптура России (на примерах творчества в. Мухиной, е. Вучетича, м. Аникушина).
- •57. Творчество к. Петрова-Водкина и а. Дейнеки.
- •58. Творчество г. Коржева и т. Салахова.
30. Древнерусская архитектура X-XIV веков (характеристика наиболее известных сооружений).
Развитие художественной культуры древней Руси в период с X по XIV век непосредственно связано с влиянием византийской культуры, поскольку, приняв в 988 христианство от Византии, Русь переняла от неё формы и принципы в искусстве. До конца X века строительство на Руси было исключительно деревянным. После принятия христианства начинает развиваться каменная архитектура. Главным типом строительства были храмы. Они украшались мозаиками (очень короткий период), а затем исключительно фресками на библейские и евангельские сюжеты. От Византии Русь приняла систему центрально-купольного храма, имеющего в плане квадрат (или чаще прямоугольник, близкий к квадрату) и перекрытого куполом (или куполами). Но, восприняв на первоначальном этапе от Византии эту систему, русские зодчие разработали и обогатили эту форму в соответствии с национальными особенностями архитектурного мышления и создали новый тип храма. Первой каменной церковью на Руси была так называемая Десятинная церковь в Киеве (не сохранилась). Самый известный храм на Руси, построенный в XI веке, - это собор Св. Софии в Киеве, который сооружался и декорировался приглашёнными византийскими мастерами (впоследствии собор сильно видоизменили, исказив его первоначальный облик). («София» – это не имя женщины, а символ премудрости Божьей, то есть собор был посвящён Христу). Храм был квадратным в плане, разделённым на пять нефов, с пятью апсидами и перекрыт 13-ю куполами. Имелась такая важная конструктивная деталь, как галерея-гульбище. Вскоре происходит отказ от идеи многокупольности, и собор Св. Софии в Новгороде (XI век) уже имеет только 5 куполов. Впоследствии, в XII веке, в новгородском и владимирском зодчестве утверждается тип четырёхстолпного одноглавого храма с позакомарным членением фасадов, с перспективным порталом, лопатками и аркатурно-колончатым поясом (сразу сморщились, запереживали, лучше улыбнитесь, действительно, помогает). Одна из известных новгородских церквей XII века, имеющая такую структуру, это церковь Св. Георгия в Старой Ладоге. Во владимирском зодчестве XII века – церковь Покрова на Нерли, Успенский собор (главный, большой, поэтому здесь 5 куполов), Дмитриевский собор. В XIII и XIV веках при сохранении той же объёмно-пространственной структуры в плане закомары меняются на трёхлопастное завершение фасада. Примеры такого композиционного подхода даёт новгородское зодчество: церковь Фёдора Стратилата на ручье, церковь Петра и Павла в Кожевниках (Новгород).
31. Древнерусская архитектура в XV-XVII веках (характеристика наиболее известных сооружений).
Если в предыдущий период (с X по XIV века) художественная культура Руси находилась под сильным влиянием византийской культуры, то в период с XV по XVII века при сохранении прежних приоритетов наблюдается и отчётливое национальное своеобразие в храмостроении.
С XV века в развитии древнерусской архитектуры лидирующим регионом становится Московское княжество, что было связано с активной объединительной политикой московских князей, направленной на возвышение роли Москвы. В этот период в арсенале русских зодчих, использовавших такие же планировочные схемы, как и раньше, появляются новые мотивы: килевидные закомары и ярусы килевидных кокошников (Спасский собор Андроникова монастыря в Москве). В конце XV – начале XVI века в Москве по инициативе Ивана III предпринимается реконструкция Московского Кремля. Для этого приглашаются северо-итальянские зодчие, мастерство которых в ту пору ценилось чрезвычайно высоко. Стены Кремля были построены по проекту Пьетро Антонио Солари (Солари – фамилия). Успенский собор Московского Кремля был построен Аристотелем Фиораванти, который, выполняя пожелание князя, ездил во Владимир, чтобы увидеть там Успенский собор, а затем построить нечто подобное в Москве. Поэтому и в плане, и в деталях (перспективный портал, аркатурно-колончатый пояс) этот собор является своего рода стилизацией форм владимирского зодчества XII века. Архангельский собор Московского Кремля был построен по замыслу итальянца Алевиза Нового. Он применил распространённые в венецианском зодчестве раковины в верхней части фасада, что затем прочно вошло в арсенал художественных средств русских зодчих (Архангельский собор был долгое время, вплоть до эпохи Петра I усыпальницей русских князей и царей).
Период XVI века считается веком расцвета шатрового культового зодчества. Самым же главным достоянием этого века стали поиски новых объёмно-пространственных схем в основе церковных зданий. Поэтому храмы XVI века отличаются весьма сложной структурой. Подчёркнутая новизна отличает и внешнее убранство церквей: ряды кокошников, смелое применение цвета, использование различных материалов (церковь Вознесения в селе Коломенском под Москвой, собор Василия Блаженного на Красной площади, построенный русскими мастерами Бармой и Постником в период правления Ивана Грозного).
В период XVII века русское культовое и светское зодчество продолжает обогащаться новыми элементами, преимущественно декоративного характера. Появляется многоглавие, асимметрия планов, сложный декор, изобилующий различными стилизованными флоральными мотивами, активно применяются изразцовые плиты в качестве декоративных цветных вставок (церковь Троицы в Никитниках в Москве, Теремной дворец в Москве). Всё это подготовило приход архитектуры барокко. В 90-ые годы XVII столетия появляются произведения так называемого нарышкинского и голицынского барокко (термины условные), так как главными заказчиками выступали представители семьи Голицыных и Нарышкиных (церковь Покрова в Филях под Москвой, церковь Знамения в Дубровицах под Москвой). Эти сооружения, в строительстве которых принимали участие итальянские зодчие, отличаются сугубо барочной трактовкой декора фасадов, обилием скульптуры.