- •8.Символизм в литературе рубежа х1х-хх веков. Философская основа, манифесты, особенности поэтики. Символистская концепция художника.
- •10.Творчество Поля Верлена. Особенности художественного метода поэта.
- •11 ."Поэзия ясновидения" Артюра Рембо. Творческая эволюция автора
- •12.Проблема творческого метода Райнера Марии Рильке. Особенности мировидения поэта, основные пласты его лирики.
- •14.Эстетизм в британской литературе рубежа веков. Философская основа, основные идеи, концепция искусства.
- •15.Реализация принципов эстетизма в романе "Портрет Дориана Грея" Оскара Уайльда.
- •17.Философия повести "Сердце тьмы" Джозефа Конрада. Притчевая
- •18.Особенности реализма второй половины XIX - начала XX вв.: новые
- •19. Философская проблематика «Саги о Форсайтах» Джона Голсуорси. Психологическое мастерство писателя в романе «Собственник».
- •21 .Социальная фантастика Герберта Джорджа Уэллса. Романы "Машина времени", "Война миров" (анализ произведения на выбор).
- •22.Интеллектуальная проза Анатоля Франса. Роман "Остров пингвинов":
- •23.Социально-психологический роман Ги де Мопассана. "Жизнь", "Милый
- •25.Норвежский роман рубежа веков и творчество Кнута Гамсуна. Романы "Голод", "Виктория" (анализ одного из произведений на выбор).
- •26."Верноподданный" Генриха Манна: проблематика произведения.
- •27.Творчество Томаса Манна на рубеже веков. Осмысление кризиса бюргерского общества в романе "Будденброки".
- •29. Исторический роман Генрика Сенкевича. "Камо грядеши?", "Крестоносцы" (анализ произведения на выбор).
- •30.Национальная проблематика в романе "Под игом" Ивана Вазова. Отображение переломных событий болгарской истории.
- •31. Осмысление исторического прошлого Чехии в романе Алоиса Ирасека "Псоглавцы".
- •32.Панорама американской действительности в романе Марка Твена
- •33.Творчество Теодора Драйзера на рубеже веков. Роман "Сестра Керри".
- •34. Трагедия творческой личности в романе д. Лондона "Мартин Иден .
- •35.Мастерство о.Тенри-новеллиста. Роль парадокса в его творчестве.
- •37. "Новая драма" как значительный феномен в развитии западноевропейского театра рубежа веков. Проблематика драматургических произведений, особенности поэтики и сценографии.
- •38.Творчество Хенрика Ибсена. Пьеса "Кукольный дом": проблематика,
- •39. Особенности драматургии Джорджа Бернарда Шоу. Рецепция
- •40.Символистская драма Мориса Метерлинка. "Театр молчания", эволюция
- •41.Специфика натуралистской драмы. "Фрекен Жюли" Августа Стриндберга как сценическая реализация основных принципов натуралистского театра.
- •42.Драматургия Герхарта Гауптмана. Синкретизм натурализма и реализма в
14.Эстетизм в британской литературе рубежа веков. Философская основа, основные идеи, концепция искусства.
Проблема эстетизма - одна из первостепенных в истории символизма, пронизывающая собой все более частные проблемы. Это проблема внутрисимволистская (не «декадентство и символизм», но декадентство в символизме): грех безнадежности и , эстетизма и нигилизма, эстетская игра с «вечными» ценностями, утверждение приоритета искусства над жизнью.Декадентские тенденции начали зарождаться в Англии в середине 19 в., они отчетливо проявились в творчестве писателей и поэтов «Прерафаэлитского братства», которое возникло в 1848г., объединив поначалу художников Гента и Милле, поэтессу Кристину Россетти и критика Вильяма Майкла Россетти. Возглавлял «Братство» художник и поэт Данте Габриэль Россетти. Одно время в «Братство» входил Уильям Моррис, близки прерафаэлитам были и Рескин, и Суинберн, и Оскар Уайльд. Задавшись целью покончить с искусственным подражанием холодному и пышному классицизму, прерафаэлиты выступили с проповедью искренностью в искусстве, требуя близости к природе, непосредственности в выражении чувств. Свой эстетический идеал они видели в творчестве художников раннего Возрождения Джотто, Фра Анжелико, отсюда и происходит название группы – «прерафаэлиты». Идеализируя средневековую жизнь и поэзию, прерафаэлиты странным образом сочетали заимствованную оттуда мистическую веру в божественное начало жизни и особую интенсивность идеализма с культом земной чувственности, порожденной их преклонением перед природой. Эти качества они пытались открыть у своих любимых поэтов Китса, Шелли, Браунинга, субъективно трактуя их творчество. Эстетизм Оскара Уайльда − феномен конца XIX века. Эстетизм, по Уайльду, − «цвет и краса нашей цивилизации, единственное, что ограждает мир от пошлости, грубости, дикости». Он вписан в контекст 80-90-х годов, в его круг, где задавали тон прерафаэлиты.Статья Уайльда «Упадок лжи» из книги «Замыслы» (1889) создана в форме игрового эссе-диалога между обывателем Сирилом и эстетом Вивианом.Когда «искусство принимает жизнь, как часть своего исходного материала, воссоздает ее, придает ей свежие формы, изобретает, придумывает, мечтает и ограждает себя от реальности непроницаемой преградой из изящного слога», считает Уайльд, тогда художник достигает истинных целей. Но когда «жизнь берет бразды в свои руки, и Искусство отправляется в изгнание», то это и есть настоящий упадок, от которого страдают люди искусства и само искусство. «Совершенство Искусства заложено в нем самом, а не вовне, − писал Уйальд. − К нему нельзя применять внешнее мерило сходства. Искусство − скорее покров, чем зеркало. Его цветы и птицы неведомы полям и лесам, оно создает и разрушает миры и может достать с неба луну пурпурной нитью. У него - «формы, что людей живей», и оно есть великое собрание оригиналов, когда все существующее − лишь недоделанные копии. В его глазах Природа не обладает ни законом, ни постоянством. Оно может творить чудеса, когда ему вздумается, и по его зову чудища выползают из своих глубин. По его воле ореховые рощи зацветут зимой и снег покроет спелые кукурузные поля. По одному его слову мороз приложит свою серебряную ладонь к горящим устам июня, и крылатые львы выползут из пещер в лидийских холмах. Дриады подглядывают из-за кустов, когда оно проходит мимо, и темнокожие фавны загадочно улыбаются при его приближении. Его окружают боги с ястребиными головами и скачущие кентавры». Хрестоматийное «жизнь - игра» или «мир - театр» имело для Уайльда значение вполне конкретное. По Уайльду ложь - игра, ложь − тончайшее искусство трансформации.«Художник, обратившись к нереальному и несуществующему, стремится создать путем своего воображения нечто восхитительное и прибегает для этого к украшению, не имеющему никакой прикладной цели». Искусство и жизнь здесь постоянно меняются местами.«Искусство воспринимает жизнь как часть своего сырого материала, пересоздает ее и перестраивает, придавая необычные формы; оно сотворяет посредством воображения и грезы, а от реального отгораживается непроницаемым барьером прекрасного стиля, декоративности». Художник, по Уайльду, творит не только декоративную реальность в своих произведениях, но и жизнь, так как «Жизнь подражает Искусству куда более, нежели Искусство следует за Жизнью».Уайльд был одним из первопроходцев нового искусства, утверждая, что Искусство − зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь. Поднятая Уайльдом тема оказала огромное влияние на последующее развитие европейской эстетики, эстетики, определяющими чертами которой являлись рафинированность, элитарность и эпатаж.Молодой Уайльд сформулировал свое credo: гении всегда возвышаются над толпой и подчиняются лишь собственным законам; в демократическом обществе ум, необычность и талант имеют двойную цену, а единственным критерием истины и морали является эстетика.