42. Особенности творческой манеры Диккенса.

Вошел в литературу в 30-е гг. 19в. Не принимал прямого участия в политической жизни страны, но его крайне волновала тема социальной несправедливости и положения широких народных масс. Тем не менее, он долго верил в стабильность существующей социальной системы и устранимость общественных зол. Оптимизм стух к концу 40-х гг. Диккенс считал, что общественную несправедливость можно устранить лишь путем воздействия на чувства отдельных людей, обращения к их совести и человечности. Его критицизм основан на теме нищеты и обездоленности миллионных масс, характерные для Англии 30-40-х гг. Его восприятие жизни строилось на контрастах и не терпело полутонов. Это не могло не отразиться и на технике его письма.

Творческая эволюция Диккенса – 4 этапа:

1 этап – юмористические очерки и рассказы, комическая эпопея «Записки Пиквикского клуба» (1836-1837) и первые социальные романы «Оливер Твист» и «Николас Никкльби» (1834-1842). В эти годы, когда складывается далеко не простая манера письма Диккенса, представляющая переплетение различных тенденций, пишутся и «Лавка древностей» (1839), и первый исторический роман Диккенса «Барнаби Радж» (1840-1842). Поездка писателя в Америка и создание им «Американских заметок» образует рубеж его эволюции, и намечается новый этап его литературной деятельности.

2 этап – в романах и новеллах 1842-1848гг. растет сатира, очевидная уже в «Мартине Чеззльвите» (1843) и первых «рождественских» рассказах («Гимн рождеству», «Колокола»). Впрочем, остро сатирическая интонация переплетается и здесь с интонацией примирительной, что отражает противоречивые настроения писателя после его возвращения из США. 2й этап в творчестве завершается одним из его лучших романов «Домби и Сын» (1848) – первым из больших социальных полотен зрелой поры.

3 этап – пятидесятые годы и новый важный рубеж в творчестве Диккенса. Характеризуется углублением сатирической тенденции во всем, что он пишет, и созданием романов, дающих более широкую, чем ранее, картину социальных нравов и конфликтов современной Англии. Правда, начинаются 50-е с публикации «Дэвида Копперфильда» - романа, романа, который не может быть назван социальным, но является почти автобиографическим произведениям и стоит здесь особняком. Наиболее показательны для 50-х «Холодный дом» (1852), «Тяжелые времена» (1854), «Крошка Доррит» (1856) – крупнейшие социальные романы Диккенса. Кроме того, в его творчестве созревает новая тенденция. Она получает наиболее четкое выражение во всех его последующих романах: Диккенс все больше уделяет внимания запутанной интриге, осложненному сюжету, обнаруживает интерес к необычным и волнующим фабульным и психологическим ситуациям. Эта тенденция явно проступает как в его социальных романах, так и в новеллах и в рождественских рассказах Диккенса тех же лет («Крушение «Золотой Марии», «Рецепты д-ра Мериголда», «Чей-то багаж» и т.д.).

4 этап - второй исторический роман – «Повесть о двух городах», мрачная книга, отражающая уже настроение «позднего Диккенса» (1859-1870). В романах 60-х гг. ( «Большие ожидания» 1860, «Наш общий друг» 1863, «Эдвин Друд» 1870) растет мастерство в построении напряженной интриги, Диккенс все больше задерживается на редком и исключительном за счет типичного, все больше углубляется в раскрытие психологии героев, подчеркивая при этом отклонение от нормы. Предельного выражение эта тенденция достигает в последнем неоконченном романе Диккенса «Эдвин Друд».

Разбор по произведениям:

Уже в «Очерках Боза» обнаруживается дарование Диккенса-юмориста. Но не все рассказы и очерки 1834-ё835гг. могут быть сведены к бытовой карикатуре и бытовому шаржу. Уже здесь Диккенс рисует не только забавное и смешное, но и печальное и страшное, показывая будни лондонской бедноты («Смерть пьяницы», «Посещение Ньюгейтской тюрьмы» и др.)

Картина жизни, нарисованная в «Записках Пиквиквского клуба», так же своеобразна, как своеобразен метод реалистического раскрытия в них действительности. Но при все правдивости и комедийной обрисовки, автор намеренно уклоняется от изображения серьезных противоречий современной ему действительности. Он издевается над пережитками в системе парламента, рисует несчастных обитателей долговой тюрьмы, рисует косность и тупость суда, но все противоречия в конечном итоге снимаются и конфликты улаживаются. Диккенс обходит мрачные выводы, смягчает остроту противоречий, все, что начинало звучать в повести трагически, тут же нейтрализовалось шуткой, трагизм конфликтов заслонялся веселыми сценами пиршеств и свадеб. Юмор – художественное воплощение оптимизма молодого Диккенса, которое будет стухать с годами. О комических приключениях персонажей автор сообщает, неизменно соблюдая внешнюю серьезность тона. Большое и мало, значительное и незначительное в конечном счете сводится к шутке. Комической трактовкой образов Диккенс одновременно сглаживает и теневые стороны изображаемых фактов и смягчает противоположную тенденцию повести – идеализацию изображаемого. Все трактуется в духе шутки, карикатуры. Смех его одновременно обличает и сглаживает. Смягчая все острые углы, он в конечном итоге примиряет. Но автор не стремится раскрыть психологический мир героев, сложные социальные связи современной жизни. Все персонажи однолинейны, характеры раскрываются в какой-нибудь определенной черте, и на затем становится неотъемлемой особенностью героя. Подобная манера письма после «Пиквикианы» надолго утвердилась в творчестве Диккенса.

1837-1839гг. – период чрезвычайно активной литературной деятельности Диккенса. Он редактирует журнал «Смесь Бентлея», пишет несколько пьес, выпускает «Оливера Твиста» и «Николаса Никкльби». В эти годы окончательно складывается и манера письма раннего Диккенса.

«Оливер Твист» - 1й социальный роман Диккенса. Противоречия действительности выступают значительно яснее, чем раньше, задачи шире. Сначала он намеревался показать воровской Лондон, причем показать его не приукрашенным, а «таким, какой он есть в действительности». В итоге задачи расширились, в романе развернулось большое художественное полотно, охватывающее различные стороны современной английской жизни, были поставлены важные и актуальные проблемы. Диккенс рисует грязь, нищету преступления, царящие в трущобах Лондона, людей, опустившихся на дно общества. Но пафос обличения здесь еще не направлен против тех общественных условий, которые порождают порок. Обитатели трущоб, в восприятии Диккенса – неизбежное злооо. В его методе чрезвычайно сильна романтическая стихия (добро торжествует в конце концов). Сплетение реалистических и романтических тенденций. Именно в «Оливере Твисте» созревает сложный комплекс индивидуальной писательской манеры Диккенса. Она строилась на переплетении и противоречивом взаимопроникновении различных тенденций – юмора, дидактики и документированного рисунка. В романе идут, переплетаясь, две параллельные линии повествования: одна о судьба Оливера в его борьбе со злом, воплощенном в фигуре Монкса, - здесь Диккенс опирается на традицию готического романа, - другая о той подлинной жизни, на фоне которой происходила эта борьба. Обе линии не легко удавалось убедительно связать между собой: реалистическое изображение часто вступало в открытый спор с заданным тезисом «добро побеждает зло».

В «Николасе Никкльби» манера «раннего Диккенса» приняла еще более отчетливые формы. Диккенс впервые обращается к созданию «комплексных» образов, которые стали с тех пор неотъемлемой особенностью его стиля. Его излюбленный прием – изображение характеров на основе ряда связанных между собой и составляющих неразрывное единство мотивов, объединенных основной чертой, типичной для данного характера. Эта основная черта проявляется и в поведении, и в манерах, и во внешности, и в вещах, в доме, на улице, где живет персонаж. Юмор Диккенса местами подходит к сатире. Автор группирует персонажей согласно этическому принципу: писателя интересует не место, которое занимает тот или иной из персонажей на общественной лестнице, а отношение каждого их них к окружающим его людям. Деление персонажей на положительных и отрицательных., принцип деления – моральная норма.

1839-1841гг. – Диккенс пишет романы, направленные против чартизма («Лавка древностей»). Изображение отчаяния масс на общем полусказочном фоне повести. В «Барнаби Радже» - современные события, облеченные в исторический костюм. Раскрываются противоречия в сознании писателя. Выбирает почти забытый эпизод английской истории. Стержень сюжета – тема народного восстания. Центральный и определяющий образ – образ восставшей толпы. Выступление масс автор показывает как нечто страшное и губительное. Разочарование после поездки в США. Потрясен наличием в Америке рабства. В «Американских заметках» - отказ от «американских иллюзий».

В «Мартине Чеззльвите» редко звучит прежний мягкий юмор Диккенса. Писатель обращается к юмору лишь изображая второстепенных персонажей. Диккенс-юморит начал уступать место Диккенсу-сатирику.

Перераспределение интонаций закрепляется в искусстве Диккенса до конца его дней. Все написанное во 2-й половине 40-х говорит о наступлении нового этапа в развитии его творчества. Хотя он и не легко расставался с философией своих ранних лет, но постепенно терял убеждение в неминуемом торжестве добра над злом. Менялась точка зрения писателя на окружающий мир и свои задачи.

В 1843г. Диккенс обращается к жанру святочной сказки, приняв решение выступить с проповедью своих наиболее заветных мыслей и убеждений. Две тенденции – обличительная и примиряющая. Диккенс призывал к взаимопониманию классов. Переплетение различных тенденций – критической и проповеднической – привело к тому, что образы большой реалистической силы уживались в них рядом с идиллией и утопией, реалистическое отражение и обобщение сосуществовало с романтической мечтой о желаемом. Раскрывается обличительное мастерство писателя.

«Домби и сын» - реалистическое мастерство писателя выступает здесь во всей своей силе. Обозначает переход к новому этапу. Роман отличен от всех предыдущих произведений Диккенса и по своей центростремительной композиции (ранние романы строились по традиционному принципу просветительского романа, где действие развертывалось в процессе путешествия героя), и по эмоциональной интонации (он впервые лиричен), и по стилю. Реалистические портреты главных героев раскрыты полнее, чем прежде. Диккенс тщательнее работает над своим стилем, прибегая к ритмизированной прозе и лирическим повторам. Образ Доме – в центре авторского внимания, действие развертывается вокруг его фигуры. Решая характер Домби, автор пользуется новыми художественными средствами, дополняя привычные приемы лейтмотивного изображения более углубленным раскрытием психологического портрета. Сложный конфликт между Домби и Каркером, в котором многое «пущено под воду» - впервые у Диккенса оставлено в подтексте. «Домби и сын» - 1-й роман Диккенса, лишенный той оптимистической интонации, которая была так характерна для его ранних книг. В романе звучат мотивы сомнений, неопределенной, но непреодолимо печали. Убежденность в победе добра, в возможность воздействовать проповедью на читателя покидала Диккенса. Трагическое решение главной темы романа, усиленное рядом дополнительных лирических мотивов и интонаций, делает роман «Домби и сын» произведением неразрешенных и неразрешимых конфликтов.

«Дэвид Копперфильд» - изображение правдивых характеров и жизненных положений, сила диккенсовского юмора и исключительное мастерство и мягкость автора в обрисовке того малого мира, которым он себя здесь ограничил. Конфликты и художественный кругозор здесь мельче, чем в «больших» романах. Писатель не поднимается до больших социальных проблем и обобщений.

Несмотря на изменение общественной обстановки к Англии (ушли в прошлое «голодные сороковые») Диккенс не отступает от изображения больших общественных конфликтов современности и обличения общества торжествующего буржуа. Обстановка становится менее напряженной, но оптимизм автора постепенно исчезает. Появляются лирические и даже трагические интонации, которых не было в «Домби и сыне».

«Холодный дом» - одно их самых сложных и противоречивых произведений писателя. В этом романе сочетаются как различные мотивы и темы, так и различные жанры, и все это переплетается во множество сюжетных линий. Это и острая сатира на устаревшую систему судопроизводства, на волокиту Канцлерского Суда, и обличение всего косного и реакционного в современной Англии. Горькие раздумья + сатира и шарж. Символическая трактовка образов. Символичен туман, грязь, слова и мысли героев о всемирном потопе, птицы, томящиеся по свободе. Переключение с социальных проблем на психологические. Психологические конфликты отдельных персонажей. Роман начинается как социальный, заканчивается как психологический и авантюрно-детективный.

«Крошка Доррит» - сопоставление правящей аристократии с полипами, присосавшимися к кораблю нации и грозящими его потомить. Горечь и острота сатиры обуславливаются тревожными мыслями о будущем, которые владели в эти годы писателем. Главы романа, непосредственно посвященные Полипам, - гневный и острый памфлет. Подчеркивание контрастов. Противопоставление верхних и нижних слоев английского общества, раскрытие противоречий, характеризовавших английского общество. Рост авантюрно-сенсационных мотивов к концу книги. Начав роман как острый сатирический памфлет, насыщенные социальной проблематикой, Диккенс закончил его как роман остросюжетный и даже детективный. Поднявшись до огромных обобщений в изображении важнейших явлений современной общественной жизни, Диккенс по-прежнему не могу противопоставить обличаемому социальному злу ничего, кроме отвлеченных призывов к альтруизму, хотя переставал верить в его действенность.

«Повесть о двух городах» и последние романы – исчезает былой диккенсовский юмор, а сатиры приобретает зловещие оттенки. Романы пронизаны символами, строятся на них, причем лейтмотивом выступает кровь и смерть. Характеры почти схематичны.