22. Живопис Північних Нідерландів

Ієронім Босх (Bosch, Hieronymus van Aeken; Ієронімус Антонізсон ван Акен; бл. 1450 – 1516). Широта інтелекту та неосяжна фантазія художника. Поєднання в творчості елементів середньовічного світогляду і геніального новаторства. Проникнення в глибини психіки сучасників. Правдиве відтворення усього темного і трагічного в сучасному житті. Моралізуючий зміст творів художника. Складний символічний зміст картин Босха як всеохоплюючої концепції світу. Народна фольклорна основа алегорій та символів в картинах художника; вплив театру в зображенні сюжетів. Ієронім Босх – видатний рисувальник і колорист в історії європейського мистецтва. Твори раннього періоду: “Поклоніння волхвів” (1480/85; Філадельфія, Музей мистецтв), “Се людина” (1480-ті рр.; Франкфурт-на-Майні, Штеделевський інститут), “Вилучення каменів глупоти” (1480-ті рр.), “Сім смертних гріхів” (1480-ті рр.), обидві – Мадрид, Прадо. Зрілий період творчості: “Корабель дурнів” (бл. 1500; Париж, Лувр), триптих “Візок сіна” (бл. 1490/95; Мадрид, Ескоріал), тондо “Мандрьоха” (бл. 1500; Роттердам, Музей Бойманса – ван Бенінгена). Пізній період: триптих “Страшний суд” (Відень, Галерея Академії образотворчих мистецтв), триптих “Сад земних насолод” (1500-1510; Мадрид, Прадо), картина “Несення хреста” (1515 – 1516; Гент, Музей красних мистецтв), триптих “Поклоніння волхвів” (бл. 1510; Мадрид, Прадо), картина “Іоанн Хреститель у пустелі” (Мадрид). Значення новаторських звершень Босха в розвитку нідерландського живопису XVI ст.

23. Живопис XVI ст. Періодизація мистецтва Нідерландів xvі ст. (1500 – 1530; 1530 –1570; 1570 – 1600).

Протиріччя, зумовлені стійкістю національних художніх традицій і виникненням нових форм, пов’язаних з гуманістичним світоглядом. Два провідних спрямування в нідерландському живопису: “ретроспективний академізм” та “романізм”. Звернення нідерландських художників до італійського мистецтва. Особливості засвоєння античних і ренесансних форм нідерландськими художниками. Вплив класичного мистецтва Рафаеля і його картини “Діяння Христа і апостолів” на формування стилістичних принципів нідерландського романізму. Криза романізму з середини XVI ст.

Лука Лейденський (Leyden, Lucas van; бл. 1489/94 – 1533) – живописець, гравер, рисувальник, найвизначніший майстер першої третини XVI ст. Інтерес художника до пейзажу та побутових мотивів. Гравюри Луки Лейденського “Магомет із вбитим монахом” (1508), “Давид і Саул” (бл.1509), “Молочниця” (1510). Вплив Альбрехта Дюрера та Марка Антонія Раймонді. Майстерність в зображенні багатофігурних композицій, глибина психологічної характеристики образів. Реальна логіка розвитку дії у реальному природному середовищі. Уважне вивчення реального світу, любов до зображення побутових подробиць. Світлий, виразний колорит, контрасти освітлення. Триптих “Страшний суд” (1526; Лейден, Міський музей), картини “Сусанна перед суддею” (Бремен, Кунстхалле), “Гра у шахи” (бл. 1520; Берлін), “Автопортрет” (бл. 1514; Брауншвейг, музей).

Пітер Брейгель Старший (Bruegel (Brueghel), Pieter; бл. 1525/30 – 1569) – видатний художник-мислитель в історії мистецтва Північного Відродження. Формування національної самобутності стилю художника на ґрунті народних фольклорних традицій і демократичних традицій нідерландського мистецтва і, насамперед, Ієроніма Босха. Роль антверпенського романізму та італійського мистецтва. Глибокий інтерес до філософського, наукового осмислення світу. Вплив на художника прогресивних гуманістичних ідей. Подорож Пітера Брейгеля до Італії. Земля як творіння універсального духу природи, як основа людського буття в графічних пейзажах художника. Серія малюнків “Naer het leven” (“З життя”; 1556 – 1567/68). Живописні картини “Краєвид Неаполя” (1558; Рим, галерея Доріа-Памфілі), “Падіння Ікара” (бл. 1558; Брюссель, Королівський музей красних мистецтв Бельгії), “Втеча до Єгипту” (1563; Лондон, галерея інституту Курто). Антверпенський період. Алегоричні та сатиричні графічні аркуші: рисунок “Великі риби поїдають малих” (1556; Відень, Альбертіна), гравюри “Віслюк у школі” (1556), “Кухня гладких” (1563), “Кухня худих” (1563), “Війна скриньок та скарбничок” (1568), “Пасічники” (1568). Картина “Нідерландські прислів’я” (1556; Берлін, Державні музеї) – енциклопедія народної мудрості під ковпаком блазня. “Битва Поста і Масляниці” (1559; Відень, Художньо-історичний музей). Блискуча живописна майстерність та глибина образного змісту в творах художника: “Мавпи” (1562; Берлін-Далем музей). Гранична духовна напруженість в картинах “Божевільна Грета” (1562; Антверпен, Музей Майєр ван ден Берг) та “Тріумф смерті” (1562; Мадрид, Прадо). Брюссельський період творчості. Активні шукання нових художніх засобів. Пейзажно-жанровий характер живописних творів. Картини на біблійні сюжети: “Вавілонська вежа” (1563; Відень, Художньо-історичний музей), “Мала Вавілонська вежа” (бл. 1563; Роттердам, Художній музей Бойманса ван Бьонінгена). “Несіння хреста” (1564; Відень, Художньо-історичний музей). Протест художника проти іспанських завойовників: „Винищення немовлят” (1565-1566; два варіанти у Відні й Лондоні) та “Сорока на шибениці” (1568; Дарм-штадт, Музей землі Гессен). Серія “жанрових пейзажів” під назвою “Місяці” (1565) – вище досягнення творчості Пітера Брейгеля. Жанрові полотна на теми народного життя: “Селянське весілля” та “Селянський танок” (обидві – 1568; Відень, Художньо-історичний музей). Філософські роздуми художника про долю людства в картині “Сліпці” (1568; Неаполь, Національний музей і галерея Каподімонте).