Актуальные проблемы социокультурных исследований. Выпуск 4. Межрегиональный сборник научных статей

Казалось бы, термин «монтаж» исключительно киноведческий. Но на протяжении ХХ–XXI веков он распространяется все более широ­ко и уже связывается не только с кинематографом, но и с другими вида­ми искусства. Проникает он и в праздничные формы культуры. Однако при более подробном изучении этого явления становится очевидным, что монтажность связана не только и не столько с влиянием кинематог­рафа, а выступает как некий универсальный тип мышления, который может проявляться в любом виде художественного творчества. Монтаж стал показателем качественно нового мировоззрения, состоящего в по­исках полярных контрастов и несовместимых данностей. Влияние кине­матографического монтажа на различные виды искусства в целом сводит­ся к повышению дискретности композиции. Отсюда вытекает усиление символичности, знаковости, смысловой множественности каждой детали художественного текста.

Документ, реальный факт, конкретное событие и конкретный че­ловек, при первичном взгляде режиссера, являются лишь предпосыл­кой, отправной точкой, его художественного осмысления и, только пре­ломившись через острый взгляд художника, попав в напряжение поле искусства и подвергшись художественной обработке и обобщению, – документ, реальный факт, конкретное событие и конкретный человек, не переставая быть «фактом жизни», перерастает в «факт искусства». И только при взаимопроникновении документа и поэтического видения, документ, сохраняя в себе черты реального факта, становится явлением искусства. В подтверждение сказанного приведем слова выдающего­ся советского режиссера И. М. Туманова: «…документы, документаль­ные кадры, фотографии в соединении с художественными образами – поэтическими, хореографическими, музыкальными, могут создать эмо­циональный эффект огромной силы» [6, с. 31].

«Фактам жизни», переведенным в «факты искусства» свойственны: расширение очерченных границ фактов и событий в документе; овладе­ние все более широкими зрительскими аудиториями; доступность и бли­зость типичных и обобщенных проблем, раскрываемых в инсценирован­ном документе; способность оказывать активное социально-воспитатель­ное воздействие на зрителя. Вот почему факт (документ), появившийся в сценарии, несет в себе авторское понимание его социального смысла, отражает позицию гражданина и художника. Используемые документы зачастую диктуют режиссеру выбор художественных средств, сценарно­режиссерский ход, позволяя осознать и связать воедино цепь времен, пре­дельно точно и доходчиво передать историческую обстановку. В конеч­ном итоге, сценарий должен представлять собой не просто литературную запись художественного и документального материала, а сценический эквивалент, выраженный в образном, пластическом, пространственным решении. Автору необходимо не просто перечислить пусть интересные, волнующие документы и факты, или выстроить ход только художествен­ным средствами, а добиться синтеза, общности, единства, посредством которых и будет достигнута зрелищность, эффективность. Таким об­разом, сочетание двух линий – документальной публицистичности и художественной образности – придает сценарию и представлению масштабность, выразительность и глубину благодаря такому монтаж­ному средству как интеграция. Использование интеграции как средства монтажной организации художественного и документального материала

позволит автору справиться с главной задачей сценариста-режиссера, которая, по мнению известного теоретика и практика сценарной драма­тургии О. И. Маркова, состоит «…в обнаружении и опоэтизации соци­ально значимого “факта жизни” (документа), взятого и раскрытого так, чтобы люди увидели обычное, знакомое, повседневное в новом свете и качестве» [2, с. 104].

Стремление вникнуть в глубинный смысл проблем, связанных с функционированием монтажного метода и распространением такого типа организации «фактов жизни» и «фактов искусства» в театрализо­ванных представлениях и праздниках, побуждает обратиться к социо­культурным, философским, психологическим и общелогическим осно­вам, порождающим возникновение данного типа мышления. Сама идея выделения универсальных принципов, действующих в различных видах искусств, требует привлечения широкого спектра культурологического материала – от памятников первобытного творчества до неповторимых явлений наших дней в области кинематографа и театра, архитектуры и живописи, поэзии и прозы, философской мысли и фольклора и, конечно, социально-культурной деятельности. Очевидно, что изучение интеграции как инновационного средства монтажа не видится возможным без парал­лельного рассмотрения его в других видах творческой деятельности.

Организационно-педагогические методы внедрения социально-куль­турной терапии в урочные и внеурочные формы обеспечивают здоровье­сбережение в рамках воспитательно-образовательного процесса.

Все виды социокультурной терапии могут внедряться в следующие формы организации учебного процесса:

• обучающая функция – развитие памяти, внимания, восприятие

• развлекательная функция – создание благоприятной атмосферы,

В предыдущие исторические эпохи, через круглогодичный цикл на­родных праздников, бытовых обрядов и игр, мир представлялся человеку эстетически более ярким, эмоционально содержательным.

Анализ наблюдений за поведением отдельных личностей в ситуации проведения сюжетно-ролевых игр позволяет утверждать, что особеннос­тью данного вида общения является преобладание эмоциональной ин­формации, связанной со стремлением передать свои чувства, эмоции, по­рождаемые личностно-ценностным отношением к событию, к проблеме.

Сюжетно-ролевые игры во время организованного отдыха выявляют состязательно-соревновательный характер современной культуры, нена­вязчиво помогают участникам преодолевать некоторые психологические комплексы, что мы связываем с мыслью Й. Хейзинги о том, что «всякая игра способна во все времена полностью захватывать тех, кто в ней при­нимает участие» [7, с. 28].

состояния, способствующие непринужденности поведения, налаживанию личностных контактов у отдыхающих. Терапевтический эффект от смеха возникает и потому, что во время смеха в голове человека возникают со­трясения и вибрации, при которых мозг освобождается от излишних про­дуктов обмена веществ, в результате чего у человека появляется психо­логическое состояние «свежести». Ученые обнаружили: смех, веселость, веселый нрав, веселое настроение стимулируют кровообращение, умень­шают вероятность стресса, смягчают боли, активизируют защитные силы организма, расслабляют мышцы. В Германии сегодня существуют сотни клубов смеха, то есть юмора. Психологи часто прибегают к смеху, что­бы помочь душевнобольным. В психиатрических клиниках в Германии принимают на работу клоунов, чтобы они смехом отвлекали больных от мрачных мыслей. Врачи и психологи утверждают: юмор – это лекарство. После многих научных исследований медиками и психологами в области смеха появилась новая медицинская наука – гелотология (проще – смехо­логия, или лечение смехом) [см.: 3, с. 18].

Следует заметить, что игровая культура – важная часть досуга.

Игры являются весьма действенным способом отвлечения от пьян­ства, безделья. Игры и развлечения оказывают положительное воздей­ствие на развитие личности.

Игровая деятельность – важное поле самоутверждения, самореали­зации личности. Игры обладают познавательным и воспитательным зна­чением. Игры способствуют установлению межличностного общения, состоящего из трех основных компонентов:

Игры способствуют рекреации, мышечному освобождению и эмо­циональной разрядке. Игровые формы давно уже используются препо­давателями-новаторами, психологами как универсальное средство в деле обучения, развития и воспитания личности. Игровые формы используем и мы в своей работе с отдыхающими в санатории Алтайского края «Рас­светы над Бией».

3) Игра способствует творческому развитию личности. Успех здесь зависит от способности находить нестандартные пути, способы дости­жения цели. Необычность игровых задач заставляет человека по-новому оценить привычные взгляды и представления. Нередко игрок припомина­ет такие сведения, производит такие мысленные операции, с которыми в обыденной жизни почти не сталкивается.

4) Содержание игровых занятий связано с искусством и потому спо­собствует художественному развитию участников.

Санаторий представляет собой уникальную релаксационную и куль­турообразующую среду, где определенным набором культурно-досуго­вых программ можно учить людей содержательному и полноценному использованию досуга, создать им условия для эффективной организа­ции свободного времени с целью формирования интересов и духовных потребностей, гармоничного развития личности. В практике нашей деятельности можно назвать программы, которые соединяют в себе такие

Поскольку игра – одна из форм проведения досуга в санатории, глав­ное заключается в умении полноценно ее использовать. Культурный досуг в процессе игры, общения с искусством может сделать человека духовно богатым и расширить его кругозор, увеличить возможности его духовно­го роста, реально повысить культурные потребности человека, ведущие к изменению стиля и образа жизни, способствовать его оздоровлению.

Очевидность и необходимость коренных изменений организацион­но-экономических, правовых и социально-психологических отношений, сложившихся в системе образования, прозвучали на Всесоюзном учи­тельском съезде (1988). Встал вопрос реформирования консервативной системы образования, сложившейся в СССР. Это означало:

На протяжении многих десятилетий школа, как показывает много­летний опыт, занималась воспитанием личности ребенка в неразрывном единстве с внешкольными воспитательными учреждениями. Однако раз­витие рыночных отношений в стране привело к ослаблению сложивших­ся ранее педагогических воздействий на детей через систему школьных и внешкольных кружков, клубов, секций. Изменилась ситуация с дошколь­ными учреждениями. Вместо существовавшей многие годы системы внешкольных учреждений появились новые секции, клубы с красивыми названиями, прекрасным оснащением и оборудованием, но с платными