Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Путеводитель по пьесе У. Шекспира «Ромео и Джульетта». Учебное пособие
.pdf
ГЛАВА 2
ИСТОЧНИКИ
ШЕКСПИРОВСКОГО СЮЖЕТА
во времена Шекспира сюжеты не придумывали, а заимство-
вали. Пьеса «Ромео и Джульетта» исключением не является и написана на итальянский сюжет. В этой главе мы поговорим о том,
какой путь прошла итальянская новелла перед тем, как ее узнал
и обработал Шекспир. Путь этот был тернист и по количеству
ответвлений и приключений похож на сюжет детектива.
Подражая великому Боккаччо
Известно, что сюжет о Ромео и Джульетте формировался
в Европе на протяжении века (с 1476 по 1554 г.), прежде чем попал к англичанину Артуру Бруку, поэма которого послужила
Шекспиру основным источником. Посмотрим же, как происходила эволюция этого сюжета в Италии.
Новелла Мазуччо о Ганоцце и Марьотто (1476) — небольшой
по объему текст, еще лишенный многих мотивировок и деталей.
Содержание ее очень просто: Марьотто, влюбленный в Ганоццу,
случайно убивает палкой знатного горожанина и бежит от правосудия в Александрию. Ганоцца выпивает волшебное снадобье,
полученное от монаха-августинца; родные, уверенные в том, что
девушка мертва, хоронят ее в склепе при монастыре. Проснувшись, Ганоцца отправляется в Александрию. Марьотто, узнав от
брата о смерти возлюбленной, возвращается в Сиену, где ему отрубают голову. Ганоцца умирает от горя
Этот сюжет не изобретение Мазуччо. Как доказал Дж. Монро,
он восходит к роману Боккаччо «Филоколо», а Боккаччо, в свою
очередь, позаимствовал его из «Романа о Трое». (Надо сказать,
Мазуччо очень ценил автора «Декамерона» и потому неоднократно повторял, что всегда старался следовать изящным сюжетам и слогу великого Боккаччо.) Вкратце содержание «Филоколо»
таково: юноша и девушка влюбляются друг в друга в Марморине
(Вероне), но разлучены приговором испанского короля Феличе,
1
.
1
Более подробно см.: Шайтанов И.О. Жанровая судьба сюжета // Шайта -
нов И.О. Компаративистика и/или поэтика. М., 2010. С. 176–177.
11
отца девушки. Правитель отсылает Бьянкофьоре в Вавилонию,
сообщая юноше, что Бьянкофьоре умерла. После длительного
путешествия Флорио неожиданно находит ее в Алек сандрии
1
.
По Монро, все основные сюжетообразующие мотивы истории о Ромео и Джульетте (запретная любовь, родовая вражда,
волшебное снадобье) по отдельности существовали задолго до
того, как в сборнике новелл Мазуччо появилась первая легенда
о двух несчастливых влюбленных. Так, к Боккаччо же восходит и
мотив волшебного порошка: он встречается в сборнике новелл
«Декамерон» (третий день, восьмая новелла)
2
и сохраняется по-
сле Мазуччо у всех новеллистов, работавших с этим сюжетом.
Уже второй автор, Луиджи да Порто, в 1524 г. создает свою
версию новеллы и вносит немалое количество изменений, претендуя на большую обоснованность событий. Он меняет имена
героев так, что Марьотто и Ганоцца становятся под его пером
привычными для нас Ромео и Джульеттой. События теперь происходят во времена Бартоломео делла Скала (1301–1304) и длятся
девять месяцев, начиная с Рождества. Другим становится место
действия, и тем самым пространство сильно сжимается: из Сиены
и Александрии новелла перемещается в Верону и Мантую, расстояние между которыми легко преодолеть верхом за непродолжительное время.
Из новеллы Мазуччо не ясно, что именно мешало Ганоцце и
Марьотто быть вместе, поэтому да Порто вводит мотив кровной
вражды семейств, заимствуя его (правда, сильно смягчив) из новеллы Леоне Баттиста Альберти «Маленькая история о любви
Леоноры де Барди и Ипполито Буондельмонте» (1470).
Сюжет новеллы Альберти таков. Восемнадцатилетний Ипполито тайно влюблен в пятнадцатилетнюю Леонору. Мать Ипполито, выпытав у сына причину его тоски, устраивает молодым
людям свидание в монастыре, где происходит их тайное венчание.
Когда Ипполито по веревочной лестнице пытается проникнуть
в комнату Леоноры, его хватают блюстители закона, предъявляя
обвинение в воровстве. Ипполито ведут на казнь; проходя мимо
дома де Барди, он встречает Леонору, которая умоляет стражни-
1
Об этом см.: Brooke’s “Romeus and Juliet” / Ed. by J.J. Munro. L.; N.Y., 1908.
P. 15.
2
У Боккаччо некий аббат, желая проучить синьора Ферондо, подмешивает
ему в стакан вина порошок, способный усыпить любого на три дня с такой силой, что человек кажется мертвым.
12
ков отпустить Ипполито, утверждая, что он ее законный супруг.
Это событие кладет конец вражде двух семейств.
У Альберти вражда де Барди и Буондельмонте имела столь
грозный характер, что мужчины обоих кланов выходили на улицу не иначе, как в сопровождении 300 вооруженных слуг. Да
Порто же указывает на то, что «постепенно <…> то ли утомившись, то ли опасаясь гнева государя <…> начали они (Монтекки
и Каппелетти. — Е.Л.), не идя открыто на мировую, воздерживаться от взаимных распрей и вести себя спокойнее, так что многие их люди даже стали друг с другом разговаривать» (перевод
А. Вишневского). Фамилии семейств заимствованы итальянским
новеллистом из «Божественной комедии»: Монтекки и Капулетти
упомянуты Данте в «Чистилище» (VI, 106–108).
Да Порто обосновывает и причину уличной потасовки, ставшей для Ромео роковой, — вмешательство Тебальдо Каппелетти.
Помимо Тебальдо, да Порто придумывает некоего Маркуччио,
который пока еще не играет никакой важной роли в повествовании, кроме того, что в сцене бала танцует с Джульеттой. Как он
далек еще от шекспировского героя! Этот Маркуччио учтив, некрасив и косоглаз («Marcuccio il guercio»), и руки его холодны,
как альпийский лед.
Изменил да Порто и характер монаха: он намного более сговорчив, чем герой Мазуччо, которого Ганоцце пришлось долго
уговаривать, прежде чем он приготовил желанное снадобье.
Однако некоторые очень важные мотивировки событий у да
Порто все-таки отсутствуют. Например, обстоятельства задержки известий для Ромео о мнимой смерти Джульетты еще не обладают большой достоверностью. Так, посланник фра Лоренцо
возвращается из Мантуи в Верону, просто не застав Ромео дома.
(Ср. у Мазуччо: Ганоцца сама отправляет гонца к Марьотто
в Александрию. Брат Марьотто оповещает того о смерти девушки;
посланец Ганоццы убит по дороге разбойниками.)
Кроме того, смерть героини происходит в новеллах по воле
судьбы и случая. У Мазуччо Марьотто, узнав о смерти Ганоццы,
возвращается в Сиену и пытается открыть гробницу; его застают
на месте преступления, принимают за вора, хватают и отрубают
голову. Ганоцца же, узнав о происшедшем, уходит в монастырь,
истощает себя и умирает от горя. В новелле да Порто юноша возвращается в Верону, видит супругу мертвой и выпивает яд на ее
могиле. Очнувшись, Джульетта находит перед собой умирающего
Ромео и, не в силах примириться с его уходом, падает замертво.
13
Принято считать, что именно третья новелла о несчастливых
влюбленных, принадлежащая перу Маттео Банделло, оказалась
тем текстом, который отправился в путешествие по Европе:
именно он был положен в основу французской переделки, которая и попала впоследствии на английскую почву.
В новелле Банделло о Ромео и Джульетте («Несчастная смерть
двух неудачливых любовников, умерших один от яда, другой от
скорби, с разными перипетиями», 1554) сюжет остается неизменным, но появляются новые детали и мотивировки. Не случайно французский переводчик и издатель Бельфоре так хвалил
итальянского новеллиста за «истинность его историй» («la verite
de l’histoire»).
Банделло — впервые в эволюции новеллы — расписывает читателю во всех красках очарование итальянского городка, словно
1
делая его участником событий
. Кроме того, он придумывает некую жестокую благородную даму («la rigida durezza»), по которой
Ромео вздыхает до встречи с Джульеттой.
Текст Банделло написан в модной для того времени куртуазной манере. Примером высокого куртуазного стиля у Банделло
может служить, в частности, разговор Ромео и Джульетты на
балу. Так, Джульетта говорит, обращаясь к Ромео: «Benedetta sia la
venuta vostra a lato da me» («Да будет благословенно Ваше появление»). Строчка эта напоминает начало сонета Петрарки LXI «На
жизнь донны Лауры»: «Benedetto sia ‘l giorno, e ‘l mese, e l’anno…»
(«Благословен день, месяц, лето, час…» — перевод Вяч. Иванова).
В той же манере отвечает и Ромео, называя девушку мадонной:
«Madonna, e che benedizione e cotesta che mi date?» («Мадонна, за
что Вы мне даруете подобное благословение?»). Он смотрит на
нее глазами, молящими о сострадании («gridante pieta»), и говорит о том, что огонь ее прекрасных глаз воспламенил его сердце
(«…voi con il fuoco de’begli occhi vostri tutto mi ardete…»); это снова
заставляет вспомнить о Петрарке. Однако, в отличие от героини
великого Франческо, Джульетта Банделло ведет себя смело и пожимает руку Ромео с любовью («amorosamente»).
1
«…Вряд ли найдется в прекрасной Италии город, который мог бы соперничать с Вероной в живописности местоположения, в красоте реки, подобной
Адидже, что величаво несет свои прозрачные воды, деля город почти пополам,
и в изобилии товаров, присылаемых Германией. Солнечные поля, веселые долины и плодородные зеленеющие холмы окружают его со всех сторон. Я уже
не говорю о множестве источников с отменно чистой и свежей водой, что служат для удобства горожан, о четырех прекраснейших мостах, перекинутых через
реку, и о славных памятниках старины, рассеянных по всему городу» (перевод
Н.К. Георгиевской).
14
Куртуазный стиль выдержан в новелле неравномерно, в некоторых местах заметны явные отступления от него. Например,
Банделло полагает, что Ромео, в попытке забыть неприступную
даму, присматривался к девушкам на балах, словно выбирал на
рынке лошадь или платье («…сome se fosse andato ad un mercato per
1
comprar cavalla o panni»)
. В другом месте Джульетта при встрече
с Парисом (имя, введенное Банделло; у да Порто — Лондроне)
называет того вором, укравшим чужое.
Иначе, чем у да Порто, объясняется и поединок между Ромео
и Тебальдо. Если у да Порто Ромео одним ударом насмерть пронзает Тебальдо, то у Банделло этот эпизод представлен более подробно. Тебальдо, не вдаваясь в объяснения, первым нападает на
Ромео и наносит ему удар в бедро, от которого Ромео спасает
кольчуга. Ромео противится поединку, но в результате вынужден
вступить в потасовку между представителями враждующих домов. Он в гневе атакует Тебальдо и, защищаясь, пронзает ему
горло кинжалом.
Самая главная заслуга Банделло — объяснение того, почему
посланник монаха не справляется со своей миссией. По сюжету,
в монастыре Сан-Францеско в Мантуе, куда прибывает посланник патера Лоренцо, объявлен чумной карантин, и санитарная
стража не выпускает монаха из стен монастыря.
Однако по-прежнему не ясны некоторые детали. К примеру,
откуда у Ромео берется бутылочка с ядом, то есть для фигуры
зловещего бедняка-аптекаря все еще оставлено вакантное место.
Непонятны пока еще функция и роль Кормилицы: этот образ
хотя и принадлежит перу Банделло, но едва намечен, лишен живости красок.
Осуждая поведение влюбленных, Банделло также следует
нормам своего века: церковь и государство не поощряли ранних
браков. Не удивительно и то, что в посвящении к новелле он
призывает к воздержанию и умеренности, — ведь сам Банделло
по роду занятий был доминиканским монахом.
Переводчик-экспериментатор
В 1559 г. французский гуманист, издатель и переводчик Пьер
Буато (1517–1566) выпустил сборник «Трагические истории…»,
представлявший собой перевод шести новелл Маттео Банделло,
1
См.: Azzone Zweifel A.R. Introduzione // Romeo e Giulietta: Variazioni sul mito /
A cura di A.R. Azzone Zweifel. Venezia, 2008. P. 17–18.
15
выбрав из обширного наследия итальянского автора только сюжеты о головокружительной любви, требующей проявления мужества и чести во всех перипетиях.
К этому времени имя Буато уже было скандально известным —
взявшись за издание «Гептамерона» Маргариты Наваррской
в 1558-м, он внес в текст ряд изменений (в частности, снял имя
автора с титульной страницы, изменил порядок историй, вычеркнул слабые, по его мнению, места текста и т.п.).
В обращении к читателю Буато благодарил Бельфоре за помощь в переводе новелл. Касательно Банделло Буато утверждал,
что стиль итальянца кажется неуклюжим и малоподходящим,
а потому он взял на себя смелость внести правку. Исследователь
творчества Буато Рене Стурел
1
полагает, что внесенные изменения были сделаны, прежде всего, из стилистических и нарративных (раскрыть психологию персонажей, более тонко мотивировать сюжетные ходы) соображений — и лишь затем по причине
расхождения с моральными установками переводчика.
Как бы то ни было, чрезмерная вольность интерпретатора
в обращении с текстом привела к столь разительной бесцеремонности, что Буато позволил себе абсолютно стереть голос автора,
избавив читателя от дидактических увещеваний Банделло. Исчезло и обрамление историй, вместо которого каж дой новелле
Буато предпослал краткое изложение событий («Sommaires»), по
тону очень далекое от того, что хотел сказать Банделло, и, по
мнению Н. Вертью
2
, прямо или косвенно осуждающее женское
поведение.
Общеизвестно, что среди «переводных» новелл оказалась и
известная история о Ромео и Джульетте. Как доказал в 1950-е гг.
О.Х. Мур, Буато сильно трансформировал оригинал, многое добавив из новеллы Луиджи да Порто о Ромео и Джульетте, а также
из Адриана Севина, адаптировавшего сюжет новеллы Мазуччо
в своем произведении «Хальквадрих и Бурглифа» (1542). У Селина, по Муру, Буато позаимствовал сцену с аптекарем, детализировав ее (например, ввел 500 дукатов за яд). Ромео у Буато убеждает
аптекаря продать ему смертельное зелье и тем самым нарушить
закон: продажа яда считалась серьезным преступлением. Перед
1
Cм.: Sturel R. Bandello en France au XVIe siècle. Bordeaux, 1918.
2
Virtue N.E. Translation as Violation: A Reading of Pierre Boaistuau’s “Histoires
Tragiques” // Renaissance and Reformation. 1998. Vol. 22. No. 3.
16
смертью Ромео пишет отцу, упоминая аптекаря, которого по раскрытии всех обстоятельств ждет казнь за содеянное.
В отношении Буато к первой даме Ромео звучит пренебрежение, которого нет у Банделло. Буато называет ее попросту неблагодарной — «une ingrate», тем самым нивелируя куртуазный оттенок служения даме. Сильно изменилась и вторая дама сердца.
Видимо, с точки зрения Буато Джульетта Банделло вела себя
слишком независимо и свободно, поэтому в его версии девушка
(как и у да Порто) не решилась откровенно ответить на рукопожатие Ромео; в разговоре голос ее дрожал, но не от страсти, а от
девичьей скромности. Не решалась Джульетта заговорить и о веревочной лестнице, как происходит у Банделло, — эта мысль вложена в уста Ромео. Более того, Джульетта Буато, подобно Бурглифе, кротко выслушивала все гневные обвинения отца, стоя на
коленях. И наконец, оказалась изъятой трогательная сцена прощания влюбленных (Джульетта не просыпается до того, как умирает Ромео). Смерть Джульетты мотивирована иначе: девушка
умирает от горя, совсем как в новелле Мазуччо.
Пострадала и верная своей госпоже Кормилица, которую за
сокрытие тайного брака Джульетты в конце новеллы ждет изгнание из Вероны. Второй соучастник «преступления» — патер Лоренцо — у Буато фигура зловещая, его обвиняют в лживости,
приверженности черной магии и осквернении могил (он очень
напоминает священника из новеллы Луиджи да Порто). Cреди
небольших, но приятных изменений — Маркуччьо, который избавлен от своего косоглазия, имеет успех у девушек и держится
среди них храбро, как лев среди ягнят.
Переводя Банделло, Буато значительно изменил атмосферу
итальянской новеллы. Верона показана с мрачной стороны, полна зловещих предзнаменований, кровавой смертельной вражды
и угрожает расплатой за совершенные грехи и преступления. Тем
самым Буато выражает пессимистическую точку зрения, изложенную им в трактате «Театр мира…» («Le Theatre du monde…»,
1
1558)
и обусловленную глубоким религиозным и политическим
кризисом во Франции того периода. Поэтому мир в его новелле
хаотичен, полон мрака и крови, а событиями руководит роковой
случай. Столь сильна мирская несообразность, что оказывается
разрушенным и последний оплот общества — семья.
1
См.: Levenson J.L. Novella // Shakespeare W. Romeo and Juliet / Ed. by J.L. Le-
venson. P. 7–8.
17
Строгий пуританин?
Один из старших современников Шекспира, Джордж Тербервиль, очень хвалил поэта Артура Брука за то, что он первым искусно переложил на английский язык историю итальянских новеллистов («…he the tale to English did translate»). Брук написал
поэму о Ромео и Джульетте (1562), будучи немногим старше своих
героев: ему было чуть-чуть за двадцать. Написал — и в скором
времени погиб при кораблекрушении, так никогда и не узнав
о том, какую роль сыграл его текст в истории английского театра.
О намерениях Брука нам известно немного. О том, как ему
пришла мысль написать произведение о судьбе двух незадачливых влюбленных, Брук напутственно и богобоязненно рассказал
в предисловии к своей поэме («К читателю»):
…И подобно тому, как каждый цветок побуждает пчелу собирать
мед, так и каждый новый пример благоприятствует извлечению хорошего урока, если человек к этому расположен. Cлавная победа человека
целомудренного над вожделением разгульной плоти побуждает других
обуздать исступленные желания, постыдный и плачевный исход которых <…> учит людей остерегаться неудержимого падения нравов, распущенности и лживости <…> Примеры хороших людей призывают людей быть хорошими, а зло, происходящее с человеком, предостерегает
других от злых поступков. <…>
Для этой цели, дорогой читатель, написана и сия история, чтобы
рассказать о судьбе двух несчастливых влюбленных, отдавшихся неверному желанию, пренебрегших авторитетом и советом родителей и друзей, препоручив решение важнейших вопросов сплетникам и суеверным монахам (самым подходящим орудиям бесчестия), преодолевая
все роковые препятствия ради удовлетворения своего вожделения, прибегнув к тайной исповеди <…> для продвижения к своей цели, используя в своих интересах честное имя законного брака, чтобы скрыть позор
тайного венчания, и, в конце концов, всеми возможными способами
приближаясь к несчастной смерти. Этот случай, досточтимый читатель,
должен послужить тебе на пользу, так же как пример рабов — детям
спартанцев. Доведя их до потери сознания чрезмерным пьянством,
обезобразив настолько, чтобы потеряли они человеческий облик и ум,
родители показывали их своим детям, с тем чтобы воспитать в юношестве полное отвращение к грязному свинству. Поэтому если ты воспользуешься примером, то не станешь воспринимать мои слова как
оскорбительные и извлечешь из них выгоду. И хотя недавно в театре я
видел пьесу на тот же самый сюжет, воспринятую публикой с гораздо
большим одобрением и воодушевлением, чем мог бы вызвать мой текст
18
(так как пьеса написана и поставлена лучше, чем я мог бы это сделать),
произведение, написанное мной, все же может сослужить свою службу,
если читатели подойдут к ней с той позиции, которую я описал выше…
1
К сожалению, неизвестно, какую именно пьесу смотрел Артур Брук в театре, поскольку не сохранилось ни одного источника, подтверждающего факт существования пьесы на сходный
сюжет в елизаветинском театре до Шекспира.
Как видно по отрывку из преамбулы, Брук долго и назидательно укоряет влюбленных за пренебрежение родительской волей и отсутствие стыда, объясняя набожному читателю на этом
примере, что не следует поддаваться неблагочестивой страсти.
Однако в самом тексте поэмы он, увлекаясь, подчас забывает
о моральных заветах и искренне, как и Чосер в «Троиле и Крессиде», симпатизирует героям.
Событийно версия Брука близка к тексту Буато, что видно из
т.н. «Argument» — краткого содержания произведения, где в четырнадцати строках Брук очень информативно пересказал веронские события:
Любовь озарила двоих внезапным светом,
И оба дают согласие на то, чего желают.
Они обвенчаны на исповеди с согласия монаха.
Юный Ромеус ночью проникает в дом прекрасной Джульетты.
Три месяца он наслаждается своей единственной отрадой.
Ярость Тибальта приводит Ромеуса в гнев,
Тибальт расплачивается смертью за свое деяние.
Изгнанный Ромеус тайно бежит из города.
Его супругу ждет новое замужество,
Она выпивает снадобье, которое должно остановить дыхание:
Ее хоронят, но она заснула живым сном.
Муж слышит новости о ее смерти.
Он выпивает смертельный яд. Она, просыпаясь,
Закалывается ножом Ромеуса.
Гораздо более подробным образом, чем у Буато и предшественников, описана Бруком и Верона:
По ту сторону Альп расположен город, славный с древности,
Чья яркая слава все еще ясно сияет. Вероной зовется город,
Построенный в счастливые времена на плодородной почве,
Хранимый силою небес и трудами горожан.
Над ним возвышаются плодородные зеленые холмы,
В низине расположены приятные взору долины,
1
Подстрочный перевод здесь и далее мой. — Е.Л.
19
Серебристые каналы с глубокими источниками,
Несущими свои воды через весь город,
Хранилища воды для питья, и для удобства горожан,
И для иного использования, приносящего прибыль и удовлетворение.
Здесь также расположены многие памятники прошлого,
Услаждающие голодный взор любопытных зевак.
Все это заставляет предпочесть Верону всем остальным местностям
Ломбардии и счесть ее одним из лучших городов.
Кроме того, перерабатывая Буато, Брук придумал целые сцены,
которых нет во французской переделке: он практически заново
создал характер Кормилицы, ввел фигуру аптекаря (заимствовав
ее у Севина), эпизод разговора Кормилицы и Ромеуса, в котором
Ромеус предлагает ей деньги за помощь в любовных делах
1
.
На смену бесцветной наперснице Джульетты у Буато приходит
разговорчивая, находчивая Кормилица Брука, бесконечно верная своей госпоже и гордая тем, что выкормила Джульетту в детстве. Она абсолютно искренне советует Джульетте выйти замуж
за Париса, чтобы смягчить гнев отца, и пытается убедить девушку, что Ромеус никогда не вернется. Кормилица у Брука впервые
появляется в эпизоде после бала, когда Джульетта хочет узнать
имя прекрасного незнакомца, с которым провела вечер:
Столь осторожной была девушка, что решила найти лучший способ
Узнать имя того, кто развлекал ее таким милым образом
И от кого в сердце зияет столь глубокая и широкая рана.
Старую даму она позвала к себе и нашептала ей на ухо свою просьбу.
Эта старая дама в детстве выкормила ее молоком
И научила ее шить узкой иголкой и прясть шелк.
Если при первом упоминании Брук называет Кормилицу «old
dame», то далее появляется более разговорное слово — «nurse».
В версии Брука Кормилица благодарно принимает вознаграждение от Ромеуса, низко кланяясь и клятвенно обещая сделать все
возможное для осуществления плана влюбленных. Возвращаясь
к Джульетте, она рассказывает все детали разговора с Ромеусом,
умолчав про эпизод с золотыми.
Другие изменения, внесенные Бруком, касаются, к примеру,
возраста главных героев. Если у Банделло Ромео — 20–21 год,
Джульетте не больше 18, а Буато совсем не дает конкретных указаний о возрасте, то у Брука Джульетте едва 16, она слишком
юна, чтобы стать невестой; Ромеус столь молод, что его «нежный
1
См.: Brooke’s “Romeus and Juliet” / Ed. by J.J. Munro.
20
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]