Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Методика речевого развития творческой личности школьника в контексте культуры теория и практика. Монография
.pdf
Часть II. Культультуроориентированные уроки развития речи
на Христа и осознающий свою греховность; путешественник в
широкополой шляпе, пристально всматривающийся в даль.
– Природа, отображенная на картине; горы, покрытые легкой
дымкой тумана; ветви оливкового дерева, тревожно погружающиеся в
темноту; ясное лазурное небо, освещенное лучами солнца; долина,
зеленеющая вдали у подножия хребта.
– Композиция, сочетающая контрастные сопоставления,
передающая объем и пространство в картине; диагональ, круто
восходящая вверх.
– Солнечный колорит, создающий торжес
твенное спокойствие,
умиротворение, гармонию.
– Грандиозное полотно, показывающее зрителю процесс
раскрепощения души, вечного стремления человека к свободе, свету,
правде, добру, духовной чистоте, открывшее новую страницу в
истории русской и мировой живописи.
– Приведенные причастные обороты выделите знаками
препинания, укажите вид, время причастий и обоз
начьте в них суффикс.
– Соотнесите приведенные ниже предложения с изображенным на
полотне, распространите их, по возможности употребите вводные слова
и обороты, например: как мы видим, скорее всего, далее художник
показывает, с моей точки зрения, как мне кажется, можно
представить себе; возможно, если обратиться к полотну, как я
понимаю, как мне представляется, мы можем представить себе, что,
как пишет сам художник, как оценивает искусствовед:
1. «В мое
й картине все должно быть тихо и выразительно».
2. Фигура Иоанна Крестителя выделяется среди других
персонажей силой необычайной экспрессии.
3. Могучие руки Крестителя поражают своей реальностью, а вся
его фигура объединяет правую и левую части картины.
4. Сухое, аскетическое тело старца и гармонически разв
прекрасное тело юноши составляют яркий контраст.
5. Выделяются «дрожащий мужчина» с мальчиком и человек с
рыжими волнистыми волосами.
6. Взмывая упругой кривой вверх по диагонали, композиция
подводит нас к фигуре Христа.
7. «Ближайший к Христу» – кающийся грешник.
8. Лица, движения людей полны жизни, мысли, экспрессии.
91
итое
Ходякова Л. А. Методика речевого развития творческой личности школьника в контексте культуры
9. Земля, камни, вода, деревья, травы – все это не отвлекает
взгляда от основного действия, не мешает созерцать главное.
10. Колорит картины необычайно светоносен, лучезарен.
11. Картина Иванова «по своей идее близка сердцу каждого
русского» (Репин).
Задание на дом: написать сочинение-рассуждение в
публицистическом стиле на одну из следующих тем (по выбору):
1. Согласны ли вы с высказыванием И. Е. Репина, что «Явление
Христа народу» А. Ивано
ва является «самой гениальной и самой
народной русской картиной»? Аргументируйте свое мнение.
2. Разделяете ли вы мнение В. В. Розанова о том, что название
картины А. Иванова «Явление Христа народу» не соответствует ее
содержанию?
3. Какие мысли и чувства пробудила у меня картина А. Иванов
а
«Явление Христа народу»?
4. Как вы думаете, чего больше в картине: трагизма или
оптимизма? Все ли готовы принять Христа?
Сочинение-очерк по картине Б. М. Кустодиева
«Портрет Федора Шаляпина»
Методический комментарий
Современный этап в сфере языкового образования
характеризуется сменой ориентиров от «знаниецентристского» подхода
к «культуросообразному», ориентацией на речевое развитие учащихся и
53
приобщение их к национальной культуре. При таком подходе язык и
культура рассматриваются в тесной взаимосвязи (изучение языка в
культуре и культуры в языке), а человек – носитель языка, будучи
членом общества, в ко
тором язык функционирует, является, с одной
стороны, выразителем (творцом) культуры, а с другой – пользователем,
влияющим на развитие этой культуры. Порождением определенной
социокультурной ситуации является текст, выступающий в контексте
времени и культурного пространства. В свете новых исследований в
лингвистике и методике преподавания русского языка все более
утверждается взаимосвязь понятий: человек – культура – язык – текст. В
53
Ходякова Л.А. Сочинение-очерк по картине Б. М. Кустодиева «Портрет Федора Шаляпина» //
Русский язык в школе. 2005. № 1. С. 3–10.
92
Часть II. Культультуроориентированные уроки развития речи
этой связи усиливается культуроносная и личностно-формирующая
направленность в обучении русскому языку.
Одним из эффективных средств приобщения школьников к
национальной культуре является использование на уроках русского
языка произведений живописи – достоверного источника информации о
быте и культуре народа. Картина, как и текст, выполняет функцию
трансляции культуры, обладает способностью хранить информацию
(кумулятивная функция), представляет собой единое композиционное
целое, имеет свой язык (изобра
зительные средства) и высокий
познавательно-воспитательный потенциал, несет эмоциональноэстетический заряд.
В свете новых подходов к преподаванию русского языка урок по
картине мы рассматриваем как совместную коммуникативную
деятельность учителя – режиссера урока, приобщающего учащихся к
культурно-познавательной деятельности, и школьников, занимающихся
созданием и интерпретацией текс
тов различных типов и стилей на
основе лексического поля картины. Под лексическим полем картины мы
понимаем тематически обусловленные ключевые слова, отражающие
содержание, композиционный строй, колорит произведения живописи и
индивидуально-авторскую позицию. Эти слова служат «опорной
сеткой» системы семантических и грамматических отношений в
порождении текста. При этом важно пробудить воображение и
фанта
зию школьников, ориентировать их на выражение собственного
отношения к картине или объектам, изображенным на полотне,
поощрять поиск необходимых слов и языковых средств образного
воплощения в процессе создания текста (написания сочинения).
Коммуникативная целесообразность уроков по картине
предполагает умение учителя учитывать ситуацию и выбирать такие
речевые средства воздействия на учащихся, которые создавали бы на
уроке атмосферу доброжелательности, за
интересованности, некоторой
торжественности и приподнятости. Этому способствует и структура
подобных уроков, предусматривающая следующие компоненты:
– создание культуроведческого фона урока путем представления
репродукций произведений живописи, искусствоведческих текстов,
музыкального сопровождения;
– рассматривание картины и осмысление ее как текста, несущего
определенную информацию и эмоционально-эстетический заряд,
93
Ходякова Л. А. Методика речевого развития творческой личности школьника в контексте культуры
обладающего коммуникативной, кумулятивной и воспитательной
функциями;
– вступительное слово учителя – культуроведческий комментарий,
предполагающий актуализацию фоновых знаний учащихся об эпохе
создания картины или о событиях, отображенных на полотне;
– рассказ о художнике, об истории создания картины,
подготавливающий учащихся к эмоциональному восприятию
художественного полотна;
– беседа по картине: конкретизация замысла художника,
выявление образного строя и средств выразительно
сти произведения
живописи, характеристика объектов или предметов, изображенных на
полотне, выявление авторской позиции и выражение своего
собственного отношения к картине;
– выделение опорных единиц – элементов лексического поля
картины (собирание и систематизация материала);
– работа с искусствоведческим текстом: определение темы,
структуры, типа и стиля речи, анализ его лексического поля;
– составление плана пре
дстоящего сочинения (простого или
сложного);
– словарно-стилистическая работа, включающая зрительную
семантизацию лексики (может проводиться в процессе беседы и анализа
лексического поля картины);
– устное или письменное сочинение (создание текстовых
фрагментов);
– анализ сочинений (редактирование, совершенствование
написанного).
Предлагаемый ниже урок по картине кисти Б. М. Кустодиева
«Портрет Федора Шаляпина» разработан в соответств
ии с
культуроведческим подходом к преподаванию русского языка, с новым
осмыслением картины как текста, как средства, приобщающего
школьников к национальной культуре родного народа.
Цели урока:
– подготовить учащихся к написанию сочинения в жанре
портретного очерка на основе картины;
– повторить сведения о структуре портретного очерка, его
языковых особенностях;
– закрепить умение писать сочинение в публ
ицистическом стиле
речи;
94
Часть II. Культультуроориентированные уроки развития речи
– создать культуроведческий фон урока посредством
использования произведения живописи, текста, фонозаписей;
– ориентировать учащихся на использование изученных
синтаксических конструкций, передающих пафос, эмоциональное
отношение автора;
– провести анализ лексического поля картины, обогатить словарь
учащихся фоновой лексикой, словами с культурным компонентом;
– расширить фоновые знания учащихся о Б. М. Кустодиеве,
Ф. И. Шаляпине, эпохе 20-х годов XX века.
Культуроведческий фон (оборудование) урока: а) ре
продукция
картины-портрета Б. М. Кустодиева «Портрет Федора Шаляпина»;
б ) фрагмент очерка В. Липатова о Ф. Шаляпине; в) музыкальное сопровождение: песни в исполнении Ф. Шаляпина «Эй, ухнем»,
«Дубинушка», «Вдоль по Питерской», партии из оперы
М. П. Мусоргского «Борис Годунов».
Ход урока
Рассказ о художн
ике
Борис Михайлович Кустодиев родился в Астрахани в 1878 году, и
там, на волжских берегах, прошли его детство, отрочество и юность.
Отец его умер, когда Борису было чуть больше года, и
двадцатипятилетняя вдова Екатерина Прохоровна Кустодиева тянула
четверых детей на пенсию в 30 рублей. В пять лет маленький Боря начал
рисовать, в пя
ть же лет впервые испытал потрясение от музыки и сцены,
слушая оперу «Иван Сусанин», а в девять лет бесповоротно решил стать
художником. До его родного города Астрахани, где не было ни одного
музея, добралась XV выставка Товарищества передвижников, и он
увидел полотна Репина, Сурикова, Поленова, Крамского, Шишкина.
Разве мог он представить себе тогда, что через десять лет Илья Репин
станет его учителе
м, а всемирно известный В. И. Суриков напишет уже
в 1903 году: «О Кустодиев, Кустодиев, его имя страшно успокоительно
действует на душу!»
В Московское училище живописи и зодчества его не приняли как
переростка (ему было уже 18 лет), и он уехал в Петербург, где поступил
в Академию художеств. В годы у
чения в Академии (1896–1903) его
первый учитель П. А. Власов привил ему любовь ко всему русскому,
демократизм вкусов и пристрастий.
Для начинающего художника полезной школой послужила
совместная с И. Е. Репиным работа над картиной «Торжественное
95
Ходякова Л. А. Методика речевого развития творческой личности школьника в контексте культуры
заседание государственного Совета 7 мая 1901 года, в день столетнего
юбилея» (1901–1923). Может быть, при создании этого полотна у
Кустодиева впервые пробудилось стремление к изображению
праздничной стороны жизни, к красочной нарядности.
К 1910-м годам Б. Кустодиев вполне обретает свой знаменитый
кустодиевский стиль, становится всемирно известен и представляет
русское искусство за рубежом. Золотые медали сыплются как из рога
изоб
илия. В эти годы он пишет полотна: «Ярмарка», «Праздник в
деревне», «Купчиха», «Масленица», «Девушка на Волге», «Красавица».
В таких картинах создан собирательный образ родины – России – во
всей самобытности народа, обычаев, характерности пейзажа. Эти
картины монументальны в неистощимом жизнелюбии, восхищении
народным бытом. В них Кустодиев воспевал Русь, рyсскую зем
лю.
Кустодиев до галлюцинаций видел свои будущие картины,
поэтому легко, быстро, в несколько дней он мог написать шедевр.
Однако жизнь отравляли приступы болезни. Врачи поставили диагноз:
опухоль в спинномозговом канале. Операции не избежать. Полгода
Борис Михайлович провел в больнице. Прикованный к постели, он
пишет жене: «Несмотря на все, я иногда удивля
юсь еще своей
беспечности и какой-то, где-то внутри лежащей, несмотря ни на что,
радости жизни – просто вот рад тому, что живу, вижу голубое небо и
горы – и за это спасибо»
54
.
Еще в больнице Кустодиев начал работать над знаменитой
картиной «Купчиха за чаем» (1918). Румяные и белотелые
кустодиевские купчихи являют собой народный, отчасти даже
простонародный идеал красоты.
Особое место в жизни художника занимала дружба с
Ф. И. Шаляпиным. «Много я знал в жизни интересных, талантливых и
хороших людей, – вспоминал Шаляпин, – но если я ко
гда-либо видел в
человеке действительно высокий дух, так это в Кустодиеве... Нельзя без
волнения думать о величии нравственной силы, которая жила в этом
человеке и которую иначе и нельзя назвать, как героической и
доблестной. Когда возник вопрос о том, кто может сделать декорации и
костюмы для «Вражьей силы», ... решили просить об этом Кустодиева...
“С удовольствием, с удовольствием, – отвечал Кустодиев, – я ра
д, что
могу быть вам полезен в такой чудной пьесе. С удовольствием сделаю
54
Дворецкий Л.И. Живопись и медицина. М.: Медиа Медика, 2010. С. 28.
96
Часть II. Культультуроориентированные уроки развития речи
вам эскизы, займусь костюмами. А пока что, ну-ка попозируйте мне в
этой шубе”»
55
. Так родился один из лучших портретов в русской
классической галерее. Пластические качества картины превосходны.
Элегантный силуэт громадной фигуры певца обобщен. За широкой
спиной в жемчужном уборе раскинулась русская красавица-зима.
Можно подолгу любоваться бегом лихих саней, кипением ярких цветов
праздничного гулянья, узорами инея. Но главное, не стерся Человек,
Артист...
Шаляпин высоко оце
нил портрет. Картина была настолько
огромна, что мастерская была для нее мала. И художник не мог охватить
фигуру целиком. Холст наклоняли так, чтобы больной Кустодиев, сидя в
кресле, мог его писать.
Последними произведениями художника были картина «Русская
Венера» и этюд триптиха «Радость труда и отдыха».
Незадолго до смерти (1927) Борис Михайлович просит посадить
на его моги
ле березу и не ставить надгробную плиту. Он ушел, но с
нами остались его картины – праздник России, праздник русской
живописи.
Беседа по картине-портрету
– Что вы знаете о Ф. И. Шаляпине? Великий русский певец.
Родился в 1873 году, сын простого казанского писца, дед был
крестьянином Вятской губернии. В юности Шаляпин брался за любу
ю
работу. Как певец был фактически самоучкой, но уже в возрасте 17
лет успешно выступал в составе небольшой провинциальной оперной
труппы. В 1895 году Шаляпин дебютировал в петербургском
Мариинском театре, в 1896 – в Московской частной русской опере
Саввы Мамонтова, где впервые раскрылись музыкальное и актерское
дарования певца. С огромным успехом высту
пал в Европе, пел на сцене
нью-йоркской «Метрополитен-опера». Скончался певец 12 апреля 1938
года в Париже. В 1984 году прах Шаляпина был привезен из Парижа и
перезахоронен на Новодевичьем кладбище Москвы. Шаляпин всегда
чувствовал себя русским и до конца дней не принял иностранного
гражданства.
Один из корифеев русского реалистического искусства, Шаляпин
в равной мере велик как певец и как драматический актер, глубоко
национальный художник, он поднял русскую музыкальную драму на
55
Шаляпин Ф.И. Маска и душа: Мои сорок лет на театрах. М., 189. С. 248.
97
Ходякова Л. А. Методика речевого развития творческой личности школьника в контексте культуры
небывалую высоту. Его деятельность явилась крупнейшим этапом в
развитии мирового оперно-исполнительского искусства.
– Каким голосом обладал Шаляпин? У него был редкий по силе и
выразительности бас и красивый, бархатистый тембр голоса.
– Какие оперные партии Шаляпина вы знаете? Иван Грозный в
опере Римского-Корсакова «Псковитянка». В опере Мусоргского «Борис
Годунов» Шаляпин исполнил сразу три партии: роль старого ле
тописца
Пимена, веселого монаха Варлаама и страдающего от укоров совести
царя Бориса.
– Знаете ли вы наиболее популярные песни в исполнении
Шаляпина? «Дубинушка», «Очи черные», «Вдоль по Питерской», «Эй,
ухнем», «Блоха».
– Вы, вероятно, представляете себе образ Ф. И. Шаляпина, ведь
существует около 130 изображений этого великого артиста, но од
ним из
лучших Шаляпин считал портрет кисти Б. М. Кустодиева. Как вы
думаете, почему? Шаляпин любил именно этот портрет, вероятно,
потому, что увидел себя как в зеркале, понял свою суть, поскольку
Кустодиев передал не только большое внешнее сходство с моделью, но
и подчеркнул глубоко национальный характер певца, его неразрывную
связь со своим народом. Неслучайно Шаляпин изображен на фон
е
народного праздника. А может быть, именно этот портрет дорог
артисту потому, что он написан накануне отъезда за границу.
– Какие приемы использует художник, чтобы подчеркнуть
масштабность личности Шаляпина? Кустодиев изображает певца на
заснеженном пригорке, как будто на пьедестале. Огромный силуэт
Шаляпина возвышается над праздничным гуляньем. Он стоит во весь
рост в порывистом движении. Его фигура в темной одежде четко
выделяется на фоне бело-голубого неба и разноцветья широкой
масленицы. Образ Шаляпина обобщен. Артист из
ображен крупным
планом и сразу привлекает наше внимание.
– Рассмотрите и более подробно опишите внешний облик
Ф. И. Ша
ляпина, его позу, лицо, одежду. Величественная поза, гордая
осанка. Статный, высокий, он стоит, широко расставив ноги, одну
руку, с тростью, отвел в сторону, а другой, полусогнутой, как будто
придерживает пушистый шарф. Крупная голова слегка повернута в
сторону, взгляд устремлен вдаль. Небрежно накинутая на плечи
роскошная шуба, сдвинутая набок соболья шапка, смокинг, бабочка,
лакированные ботинки подчеркивают, с одной стороны, его
98
Часть II. Культультуроориентированные уроки развития речи
материальную обеспеченность, а с другой – связь со сценой. Кажется,
что он только что вышел из театра и сейчас запоет своим страстным
мощным голосом.
– Сумел ли художник передать характер великого певца?
Кустодиев передал широту, размах шаляпинской натуры, его
благородство, артистизм, сумел показать его национальный характер,
талантливость, темперамент.
– Обратите внимание на выражение лица Шаляпина. Выражение
лица выдает человека беспокойног
о, энергичного, нетерпеливого. Он
чем-то так озабочен, что не обращает внимания на верного
бульдожку, прильнувшего к нему.
– Вглядитесь внимательнее в облик артиста – не замечаете ли вы
несоответствия между барской позой, внешним видом певца и
выражением его лица? Художник показывает разницу между внешним
обликом и внутренним напряжением Шаляпина: сжатые губы,
нахмуренные брови, напря
женный взгляд, морщинки в уголках рта
говорят о том, что он о чем-то глубоко задумался.
– Как вы думаете, о чем мог задуматься Шаляпин? Возможно, о
мимолетности славы. Может быть, вспомнил свое босоногое детство,
родную Волгу, друзей – и вот теперь приходится покидать родину,
отправля
ться на чужбину.
– Артист как будто предвидел свою судьбу. Вот как написал об
этом С. Я. Маршак:
Печален был его конец.
Скитаясь за границей,
Менял стареющий певец
Столицу за столицей.
Не мог Шаляпин не думать и о судьбе России, ее будущем. В
своих воспоминаниях он писал: «Не менее театра сильно волновала
меня в по
следние годы другая тема – Россия, моя родина».
– Почему Кустодиев изображает Шаляпина на фоне веселой
ярмарки? Наверное, для того чтобы подчеркнуть связь великого певца
со своим народом, показать, что, будучи выходцем из крестьян, он
является носителем национальных черт народа: широты, размаха,
силы, красоты, яркости, талантливости, жизнелюбия.
– Да, по
жалуй, нигде размышления Кустодиева о национальном
своеобразии русского народа не нашли такого конкретного воплощения,
как в портрете Шаляпина. Фон народного гулянья дополняет наше
99
Ходякова Л. А. Методика речевого развития творческой личности школьника в контексте культуры
представление о характере певца. Чтобы убедиться в этом, рассмотрим
более внимательно, что изображено за спиной артиста. За громадной
фигурой Шаляпина разворачивается общая панорама города: высокая
колокольня, церковь, кремлевские стены, здания, дома, масса людей.
– Какую роль играет многоплановость композиции в картине?
Многоплановость построения позволяет разместить на полотне
огромное количество людей, показать их в каком-ли
бо действии: вот с
пригорка спускаются дочери Шаляпина и его пресс-секретарь, а рядом
извозчик в синем тулупе и красной шапке придерживает вожжи
бегущей лошади; мчатся сани, пляшут люди под гармошку, кто-то
сбегает с горки, силач поднимает штангу, вертится карусель, в
балагане идет представление.
– Как вы думаете, почему художник для фона выбирает именно
зим
ний пейзаж? Как это помогает в цветовом решении картины? Зима в
жемчужном уборе, с искрящимся бело-розово-голубоватым снегом и
голубым небом с белыми кучевыми облаками удачно сочетается с
теплым колоритом городской застройки: ярко-желтыми палатками,
красно-желтым цирком, бежевой колокольней, зеленовато-желтым
забором, с оранжевым орнаментом и разноцветной одеждой людей.
Все это создает радостную атмосферу праздника, помогает передать
веселье, у
даль, размах, жизненную силу русского народа.
– Как видим, портрет Шаляпина тесно связан с пейзажем и
разворачивающимся действием народного гулянья. Можно ли отнести
эту картину к жанровой живописи? Нет, нельзя, поскольку в центре
внимания художника находится конкретная человеческая ли
чность,
переданная с большим сходством. Фигура певца доминирует над
фоном, является главным, а остальное – сопровождение,
дополнительный элемент в раскрытии характера.
Мы с вами рассмотрели, а вернее «прочитали» картину, созданную
художником Б. М. Кустодиевым. Как вы думаете, правомерно ли
употреблять слово «читать» по отношению к картине? Да, правильно
говорить «читать картину», поскольку картина, как и любой текст,
дает нам определенную информацию. Из картины Кустод
иева мы
узнали о великом русском певце Ф. И. Шаляпине, о его настроении перед
отъездом за границу, о народном празднике Масленице.
– Верно, картина – это своеобразный закодированный текст,
исполненный красками и линиями, она, как и текст, несет инф
ормацию,
сохраняет и накапливает знания об истории, культурных традициях
100
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]