Психолого-педагогические особенности формирования готовности студентов к музыкально-эстетической деятельности. Учебное пособие
.pdfВсе эти виды учебной работы проводились с учетом индивидуальных возможностей каждого студента.
Развивающие задачи:
формирование навыков развития музыкального образа, изложенного
втеме;
умение импровизировать, изменять направления движения мелодий;
умение интегрировать при решении художественных задач практические навыки с теоретическими знаниями смежных музыкальных дисциплин;
умение анализировать народные мелодии, их мелодические и метроритмические структуры;
умение импровизировать на заданную тему народных песен;
Воспитательные задачи:
знание особенностей украинских народных песен;
формирование на основе народных мелодий музыкального мышления;
развитие чувства национального самопознания, интернационализма. Задание 5. Сочинение музыкальных произведений в 2–3-х частной форме.
Творческие задания:
сочинение по гармонической модели (c включением побочных ступеней) пьес, этюдов, картин природы, образов в 2-3-х частной форме. Модель — Т-VI-S-II-Д-Т; Т-II-S-К-Д-Т.
Образовательные задачи:
овладение техникой сочинения в 2-3-х частных музыкальных формах;
сочинение на ритмическую, гармоническую, мелодическую фигурацию в 2–3-х частных формах со сменой лада, тональности, размера, регистра, гармонии.
Развивающие задачи:
выработка умения представлять художественный образ и воплощать его в реальном звучании;
выработка умения оперировать музыкально-слуховыми представлениями.
Воспитательные задачи:
воспитание культуры эстетического восприятия художественных образов;
воспитание уверенности и артистизма в исполнении музыкальных произведений.
Задание 6. Сочинение и запись музыкальной сказки (вступление, хор, вокальные и сольные номера, дуэты, танцы).
Комплекс творческих заданий по развитию навыков сочинения и импровизации оканчивался сочинением музыкального спектакля « Сказки».
91
Для написания сценического спектакля было разработано специальное методическое пособие, с которым студентам было предложено познакомиться. Прежде чем приступить к написанию сказки, студенты создавали либретто по мотивам известных сказок или собственное сочинение. При сочинении музыкального спектакля (сказки) студенты должны были показать следующие умения:
создавать текст либретто;
соблюдать драматургию постановки сцен, логичность в их последовательности;
выдерживать четкий временной регламент в последовательности сцен и номеров спектакля;
учитывать возможности исполнительского состава;
добиваться образного содержания музыки, выразительности мелодий, эмоциональности;
умения выражать в созданном спектакле свою творческую свободу, мастерство, оригинальность.
На материале заданий, входящих в критерий «Музыкальное творчество», ставилась цель развития творческого потенциала студентов, их творческой фантазии, художественно-образного мышления, свободного оперирования му- зыкально-слуховыми представлениями.
На заключительном (коммуникативно-творческом) этапе осуществлялась реализация творческого потенциала студентов в различных видах самостоятельной практической деятельности:
ведение уроков в школе с использованием методики музыкального творческого развития школьников;
работа на практике в школе с ансамблевыми коллективами;
разнообразная внеклассная работа по эстетическому воспитанию школьников.
Осуществлялась оценка уровней сформированности основных критериев, определяющих готовность студентов к музыкально-эстетической деятельности на педагогической практике. Показателем высокого уровня готовности было профессиональное мастерство ведения уроков в школе, умение успешно вести внеклассную работу по созданию и руководству творческими коллективами в школьных учреждениях с целью привлечения детей к музыкально-эстетической деятельности, так как эстетическое воспитание детей наиболее эффективно проявляется в музыкально-эстетической деятельности (игра на музыкальных инструментах в ансамбле, пение в вокальных и хоровых коллективах).
92
Одним из показателей практического применения знаний и умений была работа студентов на практике по программе «Методика работы с детскими музыкальными ансамблями».
Эта программа являлась связующим звеном, интегрирующим такие предметы, как основной музыкальный инструмент (фортепиано, аккордеон, баян, скрипка, бандура), дополнительный инструмент (домра, балалайка, гитара и т.д.), детские музыкальные инструменты, а также образовательные дисциплины (сольфеджио, гармония, анализ музыкальных форм, инструментовка и др.)
Практика работы с инструментальными ансамблями детей школьного возраста в разных типах учебно-воспитательных учреждений дает студентам основу практической подготовки для работы с детскими музыкальными коллективами.
Программа нацеливала студентов на личностно-ориентированный подход к школьникам, на развитие их творческих способностей. Она предусматривала практические занятия, на которых студенты знакомились с практикой проведения репетиций ансамбля, изучали опыт работы по созданию школьных творческих коллективов.
На занятиях по экспериментальной программе студенты учились:
организации в школах музыкальных ансамблей различных составов с разными возрастными группами;
умению определять и анализировать уровни музыкального развития школьников и прогнозировать развитие их музыкальных способностей;
подбирать музыкальные инструменты в соответствии с музыкальными интересами и с анатомо-физиологическими особенностями школьников;
организовывать и проводить репетиции ансамбля, подбирать музыкальный репертуар, соответствующий индивидуальному развитию учащихся;
организовывать внеклассные мероприятия, концертные выступления ансамбля.
Для реализации этих задач тематический материал распределялся с учетом формирования профессиональных качеств, необходимых для эффективной музыкально-эстетической деятельности. Это осуществлялось на индивидуальных уроках, а также на групповых занятиях в классе ансамблевой игры.
Пример.
Тема 1 «Музыкально-эстетическое воспитание школьников посредством участия их в инструментальных ансамблях».
Цель занятий — дать студентам знания и сформировать навыки, которые бы позволили им самостоятельно работать со школьными коллективами.
93
Общеобразовательные задачи — на практике научить студентов осмысленно и грамотно исполнять музыкальные произведения, воплощать художественные образы музыкальных произведений.
Воспитательные задачи — осуществлять задачи формирования музыкаль- но-эстетической культуры студентов как части их общей духовной культуры.
Внеклассная музыкально-ансамблевая работа в школе — одно из условий формирования практических навыков и умений, необходимых для участия в коллективах художественной самодеятельности, развития камерного музицирования. Акцентировалось внимание студентов на том, что детскому исполнению присущи простота и непосредственность высказывания. Студенты стремились самостоятельно реализовывать свои намерения в интерпретации исполняемых произведений, хотели приобрести навыки творческого подхода к решаемым проблемам. Так, в ансамблевом исполнении пьесы П.И. Чайковского «Сладкие грезы» передавалась теплота, эмоциональность, сердечность. Школьники, участвовавшие в ансамблевой игре, приобретали навыки осмысленного восприятия музыки. Сначала студенты рассказали о характере пьесы, спросили у учащихся, какие аналогии возникают у них в связи с исполнением этой пьесы. Студенты смогли пробудить в них чуткость и эмоциональную отзывчивость к музыкальным образам исполняемого произведения.
Тема. 2 «Музыкальные способности школьников».
Основной задачей по этой теме являлось формирование у студентов умений определять музыкальность школьников согласно их возрастной периодизации. За основу была взята методика определения музыкальных способностей школьников С.И. Науменко [105].
Образовательные задачи:
развитие навыков эмоционального восприятия мелодий;
развитие мелодического и гармонического слуха;
развитие чувства ритма;
формирование музыкально-слуховых представлений.
Воспитательные задачи:
воспитание эмоционального восприятия мелодий;
воспитание слухового самоконтроля в процессе исполнения музыкальных пьес.
По ходу урока обращалось внимание на навыки и умения студентов в организации и проведении занятий. Игра в ансамбле преследовала не только учебные, но и воспитательные цели. Студенты должны были найти подход к каждому участнику ансамбля, знать их личностные качества, уметь определять их способности, знать их интересы и потребности, учитывать все это для дальнейшего формирования положительных личностных качеств.
94
Тема 3. «Организация музыкальных ансамблей с учетом возрастных особенностей школьников».
Образовательные задачи:
формирование у студентов знаний о классификации музыкальных инструментов для игры в ансамбле;
работа студентов по формированию у школьников навыков игры на музыкальных инструментах;
развитие навыков чтения с листа;
развитие навыков в аранжировке музыкальных произведений для ан-
самбля.
Воспитательные задачи:
воспитание самостоятельности и творческой активности в процессе работы с школьными музыкальными коллективами на педагогической практике;
формирование навыков творческого коллективного музицирования.
Тема 4. «Организация и проведение концертных выступлений
ансамбля».
Практические занятия с детским коллективом на практике в школе проводит студентка Елена К.
Репертуарный план: Б. Лятошинский «Прелюдия»; С. Прокофьев «Марш»; А. Хачатурян «Андантино».
Студентка определила цели и задачи занятия. Дальше по ходу урока она анализировала характер и особенности средств музыкальной выразительности исполняемых музыкальных произведений, основные интонационные обороты произведения. Анализировала игру ансамблевых партий. Подбирала удобную аппликатуру. Добивалась грамотного и осмысленного исполнения нотного текста, ясной фразировки и динамического развития. Студентка оценивала и анализировала уровень исполнения ансамблевых партий. Работа над общим звучанием музыкального произведения вызывала у нее трудности. Она грамотно конкретизировала задачи, выясняла причины трудностей и добивалась выразительного художественного исполнения музыкальных произведений. Затем планировала приемы и средства для дальнейшей работы по завершению художественной интерпретации музыкальных произведений. Делала существенные замечания, направленные на формирование у участников ансамбля правильной звукофразировки, динамики, общего уравновешенного звучания.
Студентка добилась грамотного, осмысленного исполнения музыкальных произведений на репетиции к предстоящему концертному выступлению ансамбля.
95
Мы видим, что привлечению школьников к практической музыкальноэстетической деятельности очень способствовало их участие в различных ансамблях. Ансамблевая игра является эффективным средством эстетического воспитания школьников, в результате которой у них формируется чувство любви к классической и национальной народной музыке, которая приобретает особенно большое значение в условиях возрождения украинской национальной культуры.
Ансамблевая игра воспитывает у школьников умение воспринимать художественные музыкальные произведения, создает условия для развития их природных задатков.
Студенты на педагогической практике в классной и внеклассной работе с музыкальными коллективами реализовывали свои профессиональные навыки и умения в практике эстетического воспитания школьников. У них сформировалась профессиональная самостоятельность, навыки творческого подхода к своей практической деятельности.
Все это дает основание вести речь о необходимости повышения роли ансамблевой игры на музыкальных инструментах в подготовке студентов. Она обогащает дидактические и воспитательные возможности внеклассной лекционной работы, практических, индивидуальных занятий, которые обеспечивают широкий выбор музыкально-эстетической деятельности студентов.
Результаты исследования показали, что систематическое формирование у студентов навыков работы с ансамблевыми коллективами позволило ускорить процесс усвоения ими профессионально-педагогических знаний и умений, необходимых для эстетического воспитания школьников.
Выводы
1. Результаты проведенной работы позволяют сделать вывод, что реализация программы исследования обеспечила целенаправленность педагогических усилий на формирование у студентов:
художественно-эстетической направленности, выражающей эстетическое отношение студентов к окружающей действительности, которая предопределяет динамику становления и развития интересов и потребностей к музы- кально-эстетической деятельности;
96
музыкально-эстетической образованности, как основы совершенствования педагогического мастерства, глубокого знания музыкального искусства, умения анализировать, теоретически осмысливать его закономерности;
профессионально-творческой активности, которая стимулирует процесс овладения студентами необходимым объемом знаний умений и навыков в музыкально-эстетической деятельности для эффективного эстетического воспитания и музыкально-творческого развития школьников.
2. Эти компоненты формируются в системе индивидуальных и групповых занятий по таким критериям, как: эстетически-оценочная деятельность; эмоциональная отзывчивость на музыкальные произведения; музыкальноэстетическая компетентность; музыкальное творчество; творческая интерпретация музыкальных произведений.
3. Соответственно установленным критериям можно выделить условно три уровня готовности будущих учителей к музыкально-эстетической деятельности, обозначенных как высокий, средний, низкий.
4. Программа формирования готовности студентов к музыкально-эсте- тической деятельности, включала четыре этапа. Первый (организационно-мето- дический) предусматривал обеспечение учебного процесса необходимым экспериментальным материалом. На втором (познавательном) этапе велось ознакомление студентов с разнообразными видами музыкально-эстетической деятельности. Третий этап (деятельностный) предусматривал активизацию творческой музыкально-эстетической деятельности. Четвертый (коммуникативнотворческий) предусматривал самостоятельное использование студентами приобретенных знаний, умений и навыков в практической деятельности по эстетическому воспитанию школьников.
5. В процессе исследования были выявлены педагогические условия эффективного формирования готовности студентов к музыкально-эстетической деятельности. Среди них: обеспечение взаимосвязи теоретического и практического подходов к развитию и стимулированию творческой активности студентов в различных видах музыкально-эстетической деятельности; систематическое включение студентов в творческую музыкально-эстетическую деятельность; рациональное использование принципов интеграции учебных дисциплин, проблемных методов обучения, при условии, когда музыкальноэстетическая деятельность направлена на творческое развитие личности студента; направленность обучения на формирование у студентов активного отношения к учебе; воспитание художественно-эстетических интересов и потребностей; владение современными методами учебно-воспитательной работы в си-
97
стеме эстетического воспитания школьников; обеспечение личностноориентированного подхода к каждому студенту; самостоятельное использование приобретенных знаний, умений и навыков в практической деятельности.
6.Для формирования готовности студентов к музыкально-эстетической деятельности были разработаны экспериментальные программы «Методика работы с детскими музыкальными ансамблями», и «Музыкальное творчество», ориентированные на подготовку будущих специалистов для работы по эстетическому воспитанию школьников.
7.Сравнительные данные конечного этапа показали, что студенты экспериментальной группы имели более высокие показатели по всем критериям по сравнению с контрольной.
8.Разработанная система индивидуальных и групповых занятий по экспериментальной программе с учетом индивидуальных особенностей, личностных качеств студентов позволила более эффективно осваивать различные формы музыкально-эстетической деятельности (высокохудожественную интерпретацию музыкальных произведений; импровизацию; транспонирование; сочинение; исполнение школьного репертуара; проведение уроков музыки в школе; организацию внеклассных мероприятий по эстетическому воспитанию школьников), она показала более эффективные результаты в профессиональной подготовке учителей музыки, углубила эмоциональную чуткость, отзывчивость, избирательность в оценке эстетических явлений, повысила эстетическую культуру студентов, выраженную в педагогическом мастерстве.
Это позволит, на наш взгляд, более эффективно осуществлять процесс формирования готовности учителей к музыкально-эстетической деятельности.
98
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Социальные изменения, которые происходят в нашем обществе, обусловили необходимость поиска более эффективных форм и методов формирования готовности учителей к музыкально-эстетической деятельности.
Одной из важных задач является задача формирования гармонически развитой творческой личности учителя, способного к активной и разнообразной творческой деятельности по эстетическому воспитанию подрастающего поколения.
Задача исследования состояла в теоретическом обосновании и практическом апробировании системы педагогических условий по формированию готовности учителей к музыкально-эстетической деятельности.
Для достижения цели исследования необходимо было уточнить содержание понятия музыкально-эстетическая деятельность, определить сущность и структуру готовности учителей к музыкально-эстетической деятельности, определить критерии и уровни формирования данной готовности, обосновать необходимые педагогические условия, обеспечивающие эффективное формирование указанной готовности.
Готовность к музыкально-эстетической деятельности — это целостное личностное образование, представляющее собой синтез мотивационной, эмо- ционально-волевой и интеллектуальной, а также операционной подготовленности к данной деятельности. Эти компоненты во многом определяют формирование художественно-эстетической направленности, музыкально-эстетической образованности и профессионально-творческой активности учителей музыки в музыкально-эстетической деятельности.
Для определения форм и методов учебной деятельности, которая бы повышала эффективность формирования выделенных компонентов, музыкальноэстетическая деятельность была структурирована по таким критериям, как: эс- тетически-оценочная деятельность; эмоциональная отзывчивость на музыкальные произведения; музыкально-эстетическая компетентность; музыкальное творчество; творческая интерпретация музыкальных произведений.
В констатирующем эксперименте на основе выделенных критериев и их показателей были составлены задания, по которым определялись уровни готовности студентов к музыкально-эстетической деятельности: высокий, средний, низкий.
99
Врезультате анализа учебных планов и программ, а также гипотезы исследования были выделены основные направления для реализации формирующего эксперимента:
1. Целенаправленные, специально подготовленные под непосредственным руководством преподавателей формы учебной работы, которые проводились на индивидуальных занятиях, а также в классе ансамблевой игры на музыкальных инструментах; включения студентов в музыкально-творческую деятельность по экспериментальной программе.
2. Практическое использование (апробация) приобретенных знаний, умений и навыков в музыкально-эстетической деятельности на педагогической практике.
Педагогическими условиями формирования готовности студентов к му- зыкально-эстетической деятельности выступали: направленность обучения на формирование у студентов активного отношения к учебе; формирование худо- жественно-эстетической направленности, профессионально-творческой активности; воспитание интереса и потребности к музыкально-эстетической деятельности; обеспечение личностно-ориентированного подхода к каждому студенту; вовлечение студентов в систематическую музыкально-творческую деятельность.
Определяющим условием эффективного формирования готовности студентов к музыкально-эстетической деятельности выступало самостоятельное использование ими приобретенных знаний, умений и навыков в практической деятельности.
Впроцессе реализации формирующего этапа исследования осуществлялась межпредметная интеграция учебных дисциплин, что реализовывалось в синтезе знаний, умений и навыков, приобретенных в процессе изучения разных учебных дисциплин, их творческое употребление, а также расширение и углубление; индивидуальная работа с респондентами, что проявлялось в учете способностей, уровня сформированности выделенных критериев музыкальноэстетической деятельности; подборе конкретных индивидуальных заданий студентам.
Формы и методы работы со студентами были разные. Формирование готовности к музыкально-эстетической деятельности проводилось на индивидуальных уроках игры на музыкальных инструментах, групповых занятиях класса ансамблевой игры; на учебных лекциях, концертах, на конкурсах авторских музыкальных произведений.
100