Современная отечественная литература. Отечественная литература 20–50-х гг.. Учебное пособие

дами грузинских, азербайджанских, бурятских поэтов. В 1960 году он впервые выехал за границу, посетив сразу несколько стран, в том числе США, Францию и Англию.

Популярность привлекала к нему повышенное внимание, в том числе женское, результатом чего было его расставание с Б. Ахмадулиной. В 1961 году его новой женой стала 28-летняя Галина Сокол, бывшая супруга поэта М. Луконина. Евтушенко по-прежнему оставался на острие идейно-политических споров, что подтвердило опубликованное 19 сентября 1961 года в «Литературной газете» стихотворение «Бабий Яр». Оно подняло «неудобный» в то время еврейский вопрос, напомнив о существовании антисемитизма в советском обществе. Из-за этого поэт подвергся нападкам консервативных кругов, однако отношение власти к нему оставалось благожелательным. Поездка Евтушенко на Кубу во многом помогла налаживанию связей СССР с режимом Ф. Кастро. В следующем году поэт обратился к Н. С. Хрущеву с письмом по поводу запрещения публикации стихотворения «Наследники Сталина», посвященного выносу тела вождя из Мавзолея. По распоряжению Хрущева 21 октября стихотворение было напечатано в «Правде». Вскоре композитор Д. Шостакович создал 13-ю симфонию на основе стихотворения «Бабий Яр». На стихи Евтушенко сочинялись и популярные песни, из которых самой известной стала «Хотят ли русские войны?» на музыку Э. Колмановского.

К тому времени углубление преобразований в обществе, к которому призывали «шестидесятники», стало всерьез угрожать идеологической монополии КПСС. Сознавая это, партийные руководители решили «закрутить гайки» в культурной политике. Одной из мишеней был выбран Евтушенко, вызывавший все большее недовольство своей слишком независимой позицией. После его поездки во Францию в начале 1963 года в парижском журнале «Экспресс» вышла его «Автобиография», подвергнутая осуждению в советской прессе и на заседании Союза писателей. В марте того же года Евтушенко вместе с А. Вознесенским и В. Аксеновым стал главным адресатом критики Н. С. Хрущева на его встрече с писателями в Кремле. После этого в печати развернулась кампания травли поэта, в разных городах проводились партийные собрания с его осуждением, распространялись слухи о его аресте и даже самоубийстве. В этих условиях поэт по предложению Ю. Казакова отправился на Север, а затем в родную Сибирь, чтобы «воспеть человека труда». Результатом стало создание ряда стихотворных циклов и поэмы

131

«Братская ГЭС», прославляющей социалистическое преобразование России.

В1964 году возобновились творческие вечера Евтушенко, был выпущен снятый по его сценарию художественный фильм «Я – Куба» (режиссеры М. Калатозов и С. Урусевский), за рубежом вышли первые сборники его стихов. Однако недоверие к нему в официальной среде сохранялось – был, например, запрещен задуманный его другом

Ю.Гагариным вечер поэта в Звездном городке. В следующем году поэма «Братская ГЭС» подверглась унизительному обсуждению на пленуме ЦК КПСС; партийные функционеры внесли в текст более 400 поправок. Автор был вынужден одобрить часть из них, после чего поэма получила Ленинскую премию. Ее открыли строки, ставшие знаменитыми: «Поэт в России – больше, чем поэт».

Наступившая после смещения Н. С. Хрущева «эпоха застоя» привела к усилению цензуры и недопущению любой критики официального курса. В этих условиях многие «шестидесятники» перешли от открытых гражданских выступлений к лирике и историческим экскурсам. Евтушенко с его темпераментом и стилем публициста избрал иной путь, сосредоточившись на международных событиях. Много лет объектом его критики оставались американский империализм, китайский «ревизионизм», гонка вооружений. Поездки во Вьетнам, на Кубу, в Африку привели к появлению стихов о национально-освободительной борьбе этих стран. На свержение правительства Народного единства в Чили в сентябре 1973 года поэт откликнулся стихами, гневно осуждавшими зачинщиков переворота, а потом и поэмой «Голубь в Сантьяго».

Вто же время Евтушенко по-прежнему допускал фрондерские выступления и высказывания, неизменно встречавшие отклик в западной прессе. В 1966 году он подписал письмо в ЦК КПСС с протестом против суда над писателями А. Синявским и Ю. Даниэлем. В 1968 году выступил против травли А. Солженицына в официальной прессе. В августе того же года вторжение армий Варшавского договора в Чехословакию, прервавшее построение там «социализма с человеческим лицом», вызвало смятение и негодование у многих представителей «поколения оттепели», включая Евтушенко. Узнав о военной операции, он отправил телеграмму протеста в ЦК и огласил свою позицию в интервью зарубежным журналистам. Его стихотворение «Танки идут по Праге» распространялось в списках:

132

Танки идут по Праге в закатной крови рассвета. Танки идут по правде, которая не газета.

Танки идут по соблазнам жить не во власти штампов. Танки идут по солдатам, сидящим внутри этих танков…

События в Чехословакии вызвали у поэта, искренне верившего в возможность «улучшения» социалистического строя, глубокий внутренний кризис. К. Чуковский писал в дневнике: «Я видел в „Times“ статью Харти о неизбрании Евтушенко в Оксфорд и решил отвезти ему вырезку. Мимо проезжал милиционер в мотоцикле, подвез. „Евтушенко болен“, – сказала нянька. Оказалось, он три дня был в Москве и три дня пил без конца. „Пропил все деньги на магнитофон“, – сокрушается он. – Стыдно показать глаза жене». Кризис сопровождался новым охлаждением в отношениях с властью: двенадцать писателей консервативного толка написали письмо Л. И. Брежневу с требованием выслать Евтушенко из СССР. Был остановлен выход сборника стихов, прекращены съемки фильма Э. Рязанова, в котором поэт должен был играть роль Сирано де Бержерака. Однако дальнейших репрессий не последовало: Евтушенко был нужен «верхам» как посредник в отношениях с советской интеллигенцией и либералами Запада. В 1969 году вышел его новый сборник «Идут белые снеги», в котором лирика привычно соединена с публицистикой:

Идут белые снеги, как во все времена,

как при Пушкине, Стеньке и как после меня… Быть бессмертным не в силе, но надежда моя:

если будет Россия, значит, буду и я.

В 1970 году к столетию В. И. Ленина Евтушенко написал поэму «Казанский университет», в которой попытался создать «человечный» образ вождя, противопоставляя его наследникам-догматикам.

133

Выступая на V съезде писателей СССР в июле 1971 года, он говорил: «Мы – дети XX съезда, раз и навсегда осудившего культ личности и практику отношения к человеку как к винтику». В то же время он попрежнему сохранял приверженность советской идеологии, обличая американский империализм. В поэме «Под кожей статуи Свободы» и многочисленных стихах того периода он фактически повторял клише советской пропаганды:

Цвет статуи Свободы – он все мертвенней,

когда, свободу пулями любя, сама в себя стреляешь ты, Америка.

Ты можешь так совсем убить себя!

Это цитата из сборника с интригующим названием «Интимная лирика» (1973), которое поэт объяснял так:

Ленин – это мой самый интимный друг.

Я его оскорблять не позволю!

Если мы коммунизм построить хотим, Трепачи на трибунах не требуются. Коммунизм для меня – самый высший интим, а о самом интимном не треплются.

Литературоведы отмечали в стихах Евтушенко постоянное присутствие автора, доходящее до навязчивого самопиара, стремления поставить себя на одну доску со знаменитостями – как современными, так и давно ушедшими. Другой особенностью была звонкая декларативность его стихов, рассчитанных на чтение вслух перед большой аудиторией; в этом он подражал кумиру своей юности В. Маяковскому. А. Ахматова, прочитав в газете его стихи, воскликнула: «Да это же очень плохой Маяковский!». В другой раз она назвала Евтушенко «виртуозным эстрадником», что, конечно, точнее. Одним из первых он соединил поэзию с эстрадой, выработав методы безошибочного воздействия на публику, что многократно увеличило его популярность. Известный специалист по русской литературе В. Казак писал: «Чрезмерному успеху

134

Евтушенко способствовала простота и доступность его стихов, а также скандалы, часто поднимавшиеся критикой вокруг его имени… Его стихи большей частью повествовательны и богаты образными деталями. Многие страдают длиннотами, декламационны и поверхностны. Его поэтическое дарование редко проявляется в глубоких и содержательных высказываниях. Он пишет легко, любит игру слов и звуков, нередко, однако, доходящую у него до вычурности».

Излюбленной формой произведений Евтушенко 70–80-х годов стал внутренний монолог автора, соединяющийся с монологами героев в многоголосый то публицистический, то лирический образ современности. И не только современности – после «Казанского университета» он вновь обратился к русской истории в поэмах «Ивановские ситцы» (1976) и «Непрядва» (1980). Поездка в качестве корреспондента «Огонька» в Японию породила поэму «Снег в Токио» (1974) – притчу о рождении таланта, вырвавшегося из оков патриархального быта. Поэмы «В полный рост» (1973), «Просека» (1975), «Северная надбавка» (1977) раскрывают историческую судьбу России через судьбы отдельных ее жителей, простых тружеников. Антивоенную линию в творчестве Евтушенко продолжили поэмы «Мама и нейтронная бомба» (1982) и «Фуку!» (1985).

Его положение в советских культурных кругах становилось все более прочным. По случаю 40-летия он получил орден «Знак почета», в 50 лет – орден Трудового Красного знамени, его книги почти ежегодно выходили не только в СССР, но и за рубежом. Его выступления собирали массовую аудиторию, проходя в многоместных домах культуры и даже на стадионах (что породило иронический термин «стадионная поэзия»). В 1978 году он сыграл Циолковского в художественном фильме С. Кулиша «Взлет». Тогда же завершилась его семейная жизнь с Галиной Сокол – новой его женой стала 26-летняя ирландская славистка Джан Батлер, которая родила ему сыновей Александра и Антона (до этого у него был только приемный сын Петр, взятый из детдома в 1967 году). Несмотря на это, брак просуществовал недолго – Джан вместе с детьми жила в Англии, в Лондоне, не желая перебираться в Советский Союз, а Евтушенко пока что не собирался эмигрировать. В 1986 году он познакомился с 23-летней поклонницей его творчества Марией Новиковой, работавшей врачом. После развода с Дж. Батлер М. Новикова стала четвертой женой поэта.

Вбраке с ней у него родились еще двое сыновей – Евгений и Дмитрий.

Вначале 80-х годов Евтушенко активно пробовал силы в новых жанрах, выпустив в свет роман «Ягодные места», повесть «Ардабиола»,

135

сборники публицистики. В 1983 году был снят двухсерийный художественный фильм «Детский сад», в котором он выступил одновременно автором сценария, режиссером и актером. В стихах того периода одним из главных стал мотив душевного непокоя, разлада с «застойной» средой, выраженный еще раньше в известном стихотворении «Со мною вот что происходит»:

О, сколько нервных

инедужных, ненужных связей, дружб ненужных!

Куда от этого я денусь?! О, кто-нибудь, приди, нарушь

чужих людей соединенность

иразобщенность

близких душ!

Как и другие представители интеллигенции, Евтушенко с восторгом встретил начатую в 1985 году новым генсеком М. С. Горбачевым перестройку. Выступления поэта в печати были направлены против партийных консерваторов, бюрократов, поклонников Сталина. По его инициативе в журнале «Огонек» и других изданиях появлялись публикации поэтов, погибших и пострадавших в годы Советской власти, материалы об их трагической судьбе. Созданная им в «Огоньке» рубрика «Русская муза ХХ века» стала основой для фундаментальной, но крайне субъективной антологии русской поэзии «Строфы века», вышедшей в 1995 году. Позже этот труд превратился в громадный трехтомник «В начале было слово», охвативший уже всю историю русской поэзии и вышедший в свет в 2012 году. Не ограничиваясь составлением антологий, он вел творческие вечера поэтов, составлял радио- и телепрограммы, сам выступал с чтением стихов А. Блока, Н. Гумилева, В. Маяковского, А. Твардовского.

Конечно же, в годы перестройки Евтушенко с его публицистическим задором не мог остаться в стороне от общественных дискуссий. В 1989 году он вошел в число учредителей общества «Мемориал» и писательского объединения «Апрель» («Писатели в поддержку перестройки»). Избранный народным депутатом СССР, он выступал с

136

трибуны Съезда Советов против политического диктата КПСС, цезуры, национализма и антисемитизма. Написанные в то время стихотворения («Страх гласности», «Так дальше жить нельзя», «Письмо афганцу», «Перестройщики перестройки» и др.) органично влились в поток антикоммунистической пропаганды, готовившей демонтаж СССР и советского строя. Превращение недавнего приверженца советской идеологии в ее яростного критика вызвало неприятие не только консерваторов, но и многих либералов, которые и прежде обвиняли Евтушенко в коньюнктурности, «продажности» и даже тайной работе на КГБ.

Характерна реакция Иосифа Бродского, который в 1985 году вышел из Американской академии литературы и искусства в знак протеста против принятия в нее Евтушенко. Задолго до этого Бродский говорил о нем: «Он, конечно, поэт очень плохой. И человек он еще худший. Это такая огромная фабрика по воспроизводству самого себя» – при этом признавая: «У него есть стихи, которые, в общем, можно запоминать, любить, они могут нравиться…»

В конце 1990 года Евтушенко снял по собственному сценарию фильм «Похороны Сталина». В следующем году он встал на сторону Б. Н. Ельцина во время августовского путча и приветствовал запрет КПСС и упразднение Советского Союза. Однако он, как и большинство представителейинтеллигенции,оказалсянеготов кновым постсоветским реалиям – политической борьбе, экономическому хаосу, быстрой криминализации общества. Его творческая активность не снижалась, но в стихах все заметнее проявлялись новые настроения – растерянность и разочарование. Это отразилось и в вышедшем в 1993 году романе «Не умирай прежде смерти» (с подзаголовком «Русская сказка»). Поэт болезненно переживал ненависть собратьев по цеху, особенно ярко проявившуюся в ноябре 1992 года, когда группа литераторов во главе с А. Прохановым сожгла чучело Евтушенко во дворе Союза писателей. Вскоре после этого он принял приглашение университета Оклахомы

вгороде Талса и уехал вместе с семьей в США, где уже более 20 лет преподает русскую поэзию.

Поэт сохранил связь со своей аудиторией, по несколько раз

вгод посещая Россию и выступая на вечерах поэзии и других мероприятиях. Ежегодно в день своего рождения он читает свои стихи

вПолитехническом музее в Москве. В 1997 году началось издание его восьмитомного собрания сочинений, тогда же публике была

137

представлена рок-опера «Идут белые снеги», написанная на его стихи композитором Глебом Маем. К тому времени Евтушенко был автором более 130 книг на русском и 70 книг на иностранных языках, лауреатом множества премий, членом нескольких зарубежных академий. Его неоднократно (последний раз – в 2008 году) выдвигали на Нобелевскую премию по литературе.

После выхода в 1998 году автобиографического сборника «Волчий паспорт» главным содержанием творчества Евтушенко стало подведение итогов, осмысление пройденного им вместе со страной пути. Наряду с неизбежными усталостью и разочарованием в его «пожилых» стихах присутствует прежняя восторженная любовь к жизни, восхищение перед ней:

Мне бы попробовать в мире все хлебы,

пригубить все губы и вина, все звезды бы взять на зубок. К приходу волхвов – не волков

аккуратно почистить все хлевы, и теплую руку пожать, человеку по имени Бог.

(2009).

В2010-х годах Евтушенко продолжил свой труд по собиранию и пропаганде творчества русских поэтов. В 2013 году вышел его сборник «Поэт в России – больше, чем поэт. Десять веков русской поэзии» (первый том из запланированных пяти) получил премию «Книга года».

Впрессе по-прежнему появляются публикации о творчестве Евтушенко, давно ставшем достоянием литературоведов. В серии «ЖЗЛ» выходит его полномасштабная биография, написанная журналистом И. Фаликовым. Большой интерес зрителей вызвал трехсерийный телефильм С. Волкова «Диалоги с Евгением Евтушенко», где поэт откровенно рассказывает о своей жизни.

Вначале апреля 2017 года мир простился с великим поэтом, последним шестидесятником ушедшей в историю эпохи.

Вопросы для самоконтроля

1. Как складывалось вхождение Е. Евтушенко в большую литературу?

138

2.Какова тематика и проблематика ранних стихотворений Евтушенко?

3.Какую роль сыграл Евтушенко в развитии отечественной поэзии

впериод «оттепели»?

4.Какова идеологическая и эстетическая позиция поэта в 1970– 1980-е годы?

5.В каких жанрах, кроме лирических, проявил себя Евтушенко как человек искусства?

6.Какие новые мотивы появились в поэзии Евтушенко в 1990-е

годы?

ЛИТЕРАТУРА

1.Евтушенко Е. А. Собрание сочинений в 8 тт. – М., 1997–2008.

2.Евтушенко Е. А. Шестидесантник: Мемуарная проза. – М., 2006.

3.Прищепа В. П. Российского Отечества поэт: Е. А. Евтушенко. –

Абакан, 1996.

4. Словарь языка русской поэзии XX века. Том V. Н – Паяц [Электронный ресурс] – Электрон. текстовые данные. – М.: Языки славянской культуры, 2013. – 1014 c. – Режим доступа: http://www. iprbookshop.ru/35702. – ЭБС «IPRbooks», по паролю.

5. Сендерович С. Я. Фигура сокрытия. Избранные работы. Том I. О русской поэзии XIX и XX веков. Об истории русской художественной культуры [Электронный ресурс] / Сендерович С. Я. – Электрон. текстовые данные. – М.: Языки славянских культур, 2012. – 607 c. – Режим доступа: http://www.iprbookshop.ru/28656. – ЭБС «IPRbooks», по паролю.

139

ЛЕКЦИЯ 12. В. М. ШУКШИН. ЭТАПЫ ТВОРЧЕСКОГО ПУТИ

В. М. Шукшин – человек искусства. Крестьянство – главная тема творчества Шукшина. Тематика и проблематика рассказов. Роман «Любавины». Роман «Я пришел дать вам волю». Киноповесть «Калина красная».

«…В лице Шукшина мы встречаемся с уникальным явлением нашего искусства, когда в одном человеке сочетаются – причем совершенно гармонически, естественно и просто – выдающиеся даровании прозаика, режиссера и актера», – говорил С. П. Залыгин, участвуя в коллективном обсуждении киноповести и фильма «Калина красная», предпринятом журналом «Вопросы литературы» (1974, № 7). Более того, эти три его Музы не существовали порознь, автономно, они действовали, образуя целостный художественный мир: прозаик Шукшин не состоялся бы без режиссера и актера Шукшина и наоборот. Не случайно в литературу и кинематограф Шукшин входит одновременно: в 1958 г. он сыграл первую свою роль в фильме Марлена Хуциева «Два Федора» и напечатал свой первый рассказ «Двое в телеге» в журнале «Смена». Примечательно и то, что шукшинское триединство (сценарист – режиссер – актер) обозначилось уже в первом его дипломном кинофильме «Из Лебяжьего сообщают» (1960).

В. Шукшин – убежденный сторонник авторского кинематографа. За недолгую пятнадцатилетнюю жизнь в искусстве он создал шесть кинолент, сделанных им самим на основе собственных повестей и рассказов, причем киногерои Шукшина, если не близнецы, то самые ближайшие родственники героев его прозы. В двух своих кинофильмах («Печки-лавочки», 1972, «Калина красная», 1974) Шукшин вместе с женой актрисой Лидией Федосеевой-Шукшиной исполнили главные роли. Он создает также запоминающийся образ Лопахина в кинофильме С. Бондарчука «Они сражались за Родину», на съемках которого умирает от острой сердечной недостаточности, едва успев завершить роль. В. Шукшин получает Государственную премию СССР за кинематографическое воплощение образа директора комбината Черных в кинофильме С. Герасимова «У озера», а за свои собственные картины – Ленинскую премию посмертно в 1976 г.

140