- •Дмитрий кирсанов
- •Глава I. Техминимум 18
- •Глава II. Основы дизайна 56
- •Глава III. Дизайн веб-сайтов 131
- •Глава IV. Веб-графика 175
- •Оглавление
- •II.1 Пространственные отношения (78)
- •II.10 Нюансировка (172)
- •V.3 Галерея (323)
- •Предисловие
- •Что здесь есть и чего здесь нет
- •Примеры
- •Соглашения
- •Сверим часы
- •Как выбрать дизайнера
- •Почему эта тема?
- •Сам себе Гутенберг
- •Глава I. Техминимум
- •Кодировки текста
- •Однобайтовые кодировки
- •Семейство 8859
- •Двухбайтовые кодировки
- •История
- •В начале был sgml
- •Прикладная философия
- •Золотой век
- •Html плюс
- •Идолы рынка
- •Бяки и буки
- •Три, четыре...
- •Синтаксис
- •Подстановки
- •Минимальный документ
- •Текстовая разметка
- •Ссылки и привязки
- •Изображения и объекты
- •Национальные особенности
- •Согласование кодировок
- •Среды и доступность
- •Доступность: таблицы
- •Как писать alt-тексты
- •Доступность: изображения-карты
- •Мета-данные и поиск
- •Мертвая зона
- •Принципы
- •Возможности
- •Модульный html
- •Режем по живому
- •Сборно-панельный сайт
- •Например
- •Синтаксис
- •Уровни соответствия
- •Конверсия
- •Надстройки
- •Графика
- •Вектор в Интернете
- •На все четыре стороны
- •Палитры
- •Системы представления цвета
- •Программирование
- •Динамический html
- •Модульные технологии
- •Динамические страницы
- •Глава II. Основы дизайна
- •Как учиться дизайну
- •Дизайн и «чужое творчество»
- •Материалы и инструменты
- •Пространственные отношения
- •Относительность размера
- •Форма и размер
- •Искусство выравнивания текста
- •Цвет и размер
- •Текстура и размер
- •Пропорции
- •Золото и пластмасса
- •Пропорций простота
- •Микропропорции
- •Размещение
- •Одноуровневые элементы
- •Разноуровневые элементы
- •Плотность
- •Пол и характер
- •Плотность текста
- •В нужное время и в нужном месте
- •Дизайн Пизанской башни
- •Прямоугольники
- •Круги и закругления
- •Кривые Безье
- •Бесформенность
- •Как устроен цвет
- •Прогулка по цветовому кругу
- •Главные цвета
- •Восприятие цвета
- •Сочетаемость цветов
- •Текст и фон
- •Текстуры
- •Плоский цвет
- •Геометрические текстуры
- •Пиксельные текстуры
- •Фотографические текстуры
- •Материальные текстуры
- •Шрифт и текст
- •Элементы шрифта.
- •Гарнитура, начертание, шрифт
- •Виды начертаний
- •Шрифты и время.
- •Переходные шрифты
- •Новая антиква
- •Кларендон
- •Новые рубленые
- •Маятник гуманизма
- •Подбор Шрифтов
- •Единство противоположностей
- •Слишком декоративные шрифты
- •Развивая тему
- •Шрифты и названия
- •Параметры Набора
- •Прописные и строчные
- •Интервалы
- •Выравнивание и отступы
- •Размещение
- •Чья случайность лучше?
- •Текст как текстура
- •Единство
- •Академический стиль
- •В полный рост
- •Размещение
- •Текстура
- •Центр масс системы
- •Правило рычага
- •Контраст
- •Контраст — это продолжение единства другими средствами
- •Одномерный контраст
- •Многомерный контраст
- •Аспекты контраста
- •Расстояние
- •Расположение
- •Текстура
- •Динамика
- •Динамика явная
- •Ветер по Гауссу
- •Динамика совсем явная
- •Динамика неявная
- •Нюансировка
- •Пространственные отношения
- •Глава III. Дизайн веб-сайтов
- •Преграды и препоны
- •От общего к частному
- •Типы сайтов
- •Первый шаг
- •В мире .Org
- •Скорей любите нас
- •Бесплатный сыр
- •Устройство сайта
- •Неупорядоченный континуум
- •Топология сайта
- •Распределение материала
- •Фреймы и окна
- •Первая страница
- •Всплеск и вскрик
- •Формат страницы
- •Заметки о полях
- •Во первых строках
- •У голубого экрана
- •Если тебе дадут линованную бумагу — пиши поперек
- •Ступеньки ригидности
- •Заглавия и заголовки
- •Заглавие
- •Заголовки: логика
- •Заголовки: дизайн
- •Разделители
- •Баннеры
- •Навигация
- •Общий обзор
- •Семантика
- •Разновидности одинаковости
- •По ту сторону кнопок
- •Символы и метафоры
- •Особые случаи
- •Динамическая навигация
- •Блоки текста
- •Коренные шрифты
- •Все шрифты ношу с собой
- •Осторожно: кириллица
- •Другие параметры
- •Правила набора текстов
- •Расстановка пробелов
- •Неразрываемые пробелы
- •Текстовые выделения
- •Спецсимволы
- •Позиционирование
- •Дурная наследственность
- •Двойное дно
- •Белое место
- •Фэйсом об тэйбл
- •Позиционирование в css
- •Глава IV. Веб-графика
- •Техника
- •Палитра и диффузия
- •Цветовые границы
- •Экранный анти-алиасинг
- •Пиксельные эффекты
- •Оптимизация
- •Взболтать и настоять
- •Чудное мгновенье
- •Функции
- •Выставочная графика
- •Как не надо делать фон
- •Прогладить с изнанки
- •Одномерные фоны
- •Одним куском
- •Логотипы
- •Диалектика формы
- •На единицу площади
- •Про что картинка?
- •Символ и слово
- •Аспекты логотипа
- •Текстура
- •Баннеры
- •Сколько натикало?
- •Форматы
- •В нужное время и в нужном месте
- •Слева при входе
- •В начале было что-то
- •Собственная гордость
- •Удар ниже пояса
- •Смена поколений
- •На килограмм живого веса
- •Рынок визуалов
- •Трехмерность
- •Император иллюзий
- •Пластмассовый призрак
- •Скульптура или барельеф
- •Искусство искажений
- •Нетекстурирующие эффекты
- •Текстурирующие эффекты
- •Логотип
- •Цветовая схема
- •Входные цвета
- •Информационные цвета
- •Первая страница
- •Карты на стол
- •Навигация
- •Логотип
- •Первая страница
- •Внутренние страницы
- •Галерея
- •15. (Книги России 1) www.Books.Ru
- •Индекс Символы.
- •А(латиница).
Нетекстурирующие эффекты
Как мы уже не раз убеждались, текстурный анализ — один из самых плодотворных подходов к классификации различных явлений дизайна. С этой точки зрения растровые фильтры распадаются на две основные категории: те, которые изменяют текстуру исходного изображения (текстурирующие), и те, которые этого не делают (нетекстурирующие). Последней категории можно дать более формальное определение: нетекстурирующий фильтр — это такой фильтр, который изменяет цвет каждого пиксела только на основании общих параметров изображения и исходного цвета этого же пиксела (т. е. не позволяет пикселам влиять друг на друга).
К категории нетекстурирующих фильтров относятся все инструменты работы с цветом (осветление, затемнение, изменение насыщенности и сдвиг цветового баланса), а также обрезка и обтравка фона за объектом. Если в качестве источника берется не одно изображение, а два или более, в этот класс попадают всевозможные режимы наложения их друг на друга (список «Blending» в Photoshop), включая самый простой и самый популярный вариант — коллаж из нескольких частично прозрачных изображений (стр. 259). Как правило, текстура изображения при всех этих преобразованиях не меняется (если не рассматривать крайний случай, когда какая-то часть изображения заливается плоским цветом). Большинство эффектов этого класса доступны не только в растровых, но и в векторных графических программах.
Конечно, применение нетекстурирующих эффектов не ограничивается имитацией прозрачности. В большинстве композиций все необходимые типы текстур (обычно плоский цвет и фотографика) вводятся самими носителями информации, и от выходящих на сцену в последнем акте растровых эффектов поэтому не требуется какой-либо текстурной самодеятельности. Вместо этого дизайнеру нужен способ, позволяющий свободно и в широких пределах
297
варьировать ранг элемента в композиции, степень его заметности и психологической «яркости», выстраивая таким образом иерархическую лесенку восприятия и подавляя конфликты между элементами. Именно для этой цели лучше всего подходят нетекстурирующие эффекты. Вводимый в композицию элемент нельзя оставлять без регулировки его цветовых и яркостных параметров точно так же, как не обойтись без тщательной подгонки его размера и размещения.
Изменение яркости или насыщенности — один из самых эффективных методов повышения или понижения ранга изображения в иерархии композиции: понятно, что чем насыщеннее картинка и чем контрастнее она по отношению к фону (т. е. темнее для светлых фонов и светлее для темных), тем больше вероятность того, что внимание зрителя будет в первую очередь привлечено именно к ней. Как правило, свежее, необработанное изображение кажется слишком ярким и контрастным в окружении других элементов, поэтому задача понижения ранга встречается на практике гораздо чаще, чем противоположная. Вот три самых употребимых способа (перечисленные в порядке от самого сильного к самому слабому) понизить психологическую заметность изображения, варьируя его цветовой состав:
• полная десатурация, приведение цветного изображения к серой шкале;
• приведение к монохромной шкале с константной насыщенностью и тоном (т.е. не к черно-белой, а, к примеру, к черно-красной или черно-голубой палитре);
• сохранение насыщенности со сдвигом цветового баланса или прямой заменой некоторых цветов, чтобы лучше приспособить новый элемент к сложившейся цветовой гамме композиции (таким способом можно и повышать, и понижать видимость этого элемента, выбирая для него контрастные или поддерживающие по отношению к окружению цвета).
Эти методы регулировки видимости можно комбинировать друг с другом. Так, на сплэш-странице сайта www.cap-stonestudio.com (пример 14) прямоугольная фотография разделена на центральную и периферийную части, и в полном соответствии с классическими законами композиции центр (в монохромной синей гамме) сделан более ярким и заметным, чем периферия (в серой шкале). Контраста
298
между частями одного изображения в сочетании с парой линий и заголовком вполне достаточно для создания пусть и несложной, но аккуратной, устойчивой и достаточно интересной композиции.
С меньшим успехом цветовые эффекты применены на сайте www.vivid.com (пример 20). Левая часть страницы с логотипом студии представляет собой один из редких примеров удачного вписывания скульптурной трехмерности (стр. 2ЭЗ) в плоскую композицию: узкий вертикальный просвет похож на щель, через которую мы видим часть трехмерного шарика логотипа, явно расположенного позади плоскости страницы и, таким образом, однозначно скоординированного с ней в третьем измерении. Цветовое решение этого элемента — монохромная, но притом достаточно яркая сине-фиолетовая шкала — также выгодно отличается от типичных трехмерных изображений.
Обратите внимание, что этот логотип реализует в трех измерениях идею «доказательства от противного», о которой мы говорили на стр. 286, — буква «v» как самостоятельный элемент отсутствует, но ее форма угадывается по очертаниям прорези в шаре. На этой же странице интересно обратить внимание на уравновешивание жирного шрифта «vivid» светлым, но с увеличенным межбуквенным расстоянием начертанием «studios» (вверху).
В правой части страницы, однако, дизайнеру не удалось развить свой успех. Ему пришла в голову идея поддержать контраст белого и черного фоновых полей контрастом двух половин фотографии руки, искусственно раскрашенных в прямо противоположные друг другу (негативные) цвета — зеленый и фиолетовый. «Притянутость за уши» этого приема становится очевидна хотя бы из того, что фиолетовый правой половины руки раздражающе отличается по тону от фиолетового логотипа. Намного хуже, однако, то, что контраст прямо противоположных тонов по самой своей природе не только намного сильнее даже максимального контраста по яркости (между черным и белым), но и в большинстве случаев просто перестает быть осмысленным контрастом и превращается в диссонанс.
Очевидно, что в данном случае автор хотел создать яркий, выступающий на первый план центр композиции, и сильный внутренний контраст служит здесь средством привлечения внимания. Но беда в том, что рассеченная на две половины рука служит в то же самое время фоном для висящего между пальцев глаза, и неумолимые законы дизайна требуют, чтобы этот глаз был еще более ярким и заметным, чем рука позади него. Поверх этого кричаще
яркого, пусть и монохромного фона даже полноцветное, с натуральными цветами изображение глаза казалось бы слишком бледным, и дизайнеру пришлось пойти в обратном направлении, искусственно повышая насыщенность цвета. Возникающий при этом эффект «перепроявления», если оставить в стороне его роль в данной композиции, не обладает сколько-нибудь заметной художественной ценностью за пределами «декадентского» стиля — изображение при этом почти теряет фотографичность текстуры и становится неопрятно пестрым. Таким образом, хотя в целом дизайнеру удалось выстроить иерархию восприятия, очевидная искусственность использованных для этого приемов сильно портит впечатление.
Значительно чаше, чем вариации насыщенности, применяются вариации яркости изображения, обычно реализуемые через изменение его прозрачности и, соответственно, видимости фона под изображением. Очевидно, что чем «призрачнее» полупрозрачная картинка, тем менее она привлекает внимание и тем периферийнее ее положение в композиции страницы. Простой, но достаточно типичный пример: в баннере на рис. 76 одно и то же изображение автомобиля повторено дважды — в фоне крупно и бледно, а поверх него — мелко и насыщенно. Противоположно направленные аспекты контраста — по размеру и по яркости — держат композицию визуально, а «скрытый смысл» одинаковости двух изображений, открывающийся только при внимательном разглядывании, придает ей интерес.
Не менее часто регулировка цвета и насыщенности применяется не для подгонки готовых фотофрагментов в дизайн-композиции, а для коррекции дефектов съемки или сканирования фотографий. Искусство «поднятия» компьютерными средствами некачественных изображений требует большого опыта и верного глаза; для тех, кому приходится заниматься этим лишь эпизодически, существуют алгоритмы автоматической цветокоррекции (например, фильтр Intellihance).