«Форест Гамп» Реж. Роберт Земекис

Этот режиссер известен тем, что экспериментирует с межвидовым синтезом в игровом кино. В фильме «Форест Гамп» он ввел в качестве эпизода «х» реальную хронику политических событий того времени и при помощи компьютерной обработки изображения вставил туда действующего Тома Хэнкса. В образном плане выходит, что антиамериканский герой вошел в историю Америки.

Эпизод «х» переводит частную историю парня в притчу об американском супермене, о нравах Америки. И делается это иронически.

Ирония относится к стереотипам американского менталитета. Оказалось, что введение хроникальных кадров – это сильнейший режиссерский ход (то, что меняет представление о жизни героя и визуальную стилистику изображения). Это и есть межвидовой синтез в кино.

Перед нами эпизод «х» в ППС. Земекис при этом нарушает стандартную ППС, где основное действие составляет абвгд… (то есть последовательность событий). Фильм обрамлен аркой (это перышко) – всего 2 повтора. Вместе с перышком мы понимаем вечную неуничтожимость человеческой судьбы. Изображение перышка не дотягивает до визуального символа или лейтмотива, но зато оно поставлено в самые важные для восприятия фильма моменты – это в начало и конец. Кроме того, финальное перышко поддерживается словами Фореста Гампа. В результате, фильм обретает целостность, как образ человеческой судьбы, которую носит ветер жизни как перышко.

Кроме этого, Земекис меняет местами роль флэшбеков и основную линию действия. Действие в настоящем времени – это лавочка на остановке, потом встреча жены и жизнь с ней до смерти. Остальное мы узнаем из флэшбеков, принимая их за настоящее повествование.

Фильм посмотреть 4-5 раз и проанализировать к экзамену

Смотрели:

Чжан Имоу «Герой»

Лидерами кино Китая 5-го поколения являются Чен Кайге и Чжан Имоу (им сейчас около 60-ти лет). Сейчас им на смену рвется китайский артхаус (кино 6-го поколения). Чжан Имоу – лидер китайского поэтического кино, он подает историю как сказку, как стихотворение.

Поэтическое кино: (у нас – Параджанов, Манджуров, в др. – Терри Гиллиам и другие). Поэтическое кино ориентировано не только на мало реалистичные сюжеты, но и на показ красоты окружающей жизни, в том числе и людей. Не смотря на смерти и убийства по сюжету в поэтическом кино всегда на первый план выходит идеальное: как в киноповествовании так и в изобразительной стилистике фильма (мир должен быть красивым!). Из-за этого в поэтическом кино часто возникают несостыковки в сюжете: не литература главное, а изображение.

Разницу между игровым кино и поэтическим отчетливо представляют 2 фильма: «Герой» (Чжан Имоу) и «Император и убийца» (Чен Кайге).

Они вышли приблизительно в одно и то же время (середина 90-х) – оба режиссера взяли один и тот же исторический факт – заговор против императора Цынь. У Кайге получилась социальная психологическая историческая драма (линейная повествовательная структура без всяких изысков). У Имоу получился поэтический боевик со сложной ПС.

В «Герое» переход к новому эпизоду киноповествования выделяется режиссером цветом и цвета эти соответствуют традиционной символики в Китае. Смену цветов определяет или ложь или правда главного рассказчика фильма (главного убийцы).

Поэтическое кино Имоу близко сказке. Поступки персонажей, все что происходит с реальностью создается по воле режиссера, они связаны с настоящей жизнью.

Условность киноизображения и киноповествования позволяет режиссеру ввести еще 2 плана – воспитательный (как должны поступать люди) и философский (они говорят как мудрецы, как в сказках). Именно через диалоги и смысл слов поэтическое кино Китая стало прокатным на Западе и завоевало любовь во всем мире. Визуальная стилистика настолько декоративная, экзотичная, что выделяется поэтическое кино 5-го поколения среди остальных кинематографических традиций мира.

Фильм начинается с конца истории – герой убил трех великих убийц, то есть все уже свершилось. Идет рассказ, флэшбэк о битве с Небесным (желтым). Стилистика не меняется. Глубина фильма заключается не в том, что философские идеи навязываются, а в том, что они показываются (как и полагается в кино): мастерство битвы по ходу фильма ассоциируется режиссером с различными искусствами: бой с Желтым – это музыка, с Красным – каллиграфия… Все эпизоды битв сняты в условной стилистике. С эпизода лжи начинается проявление подлинной повествовательной структуры («сказочной»).

Схема фильма: