Лекция №10. Пластическое решение спектакля.

1) Пластическое решение спектакля находит своё выражение, прежде всего в системе мизансцен. Мизансцена - это расположение действующих лиц по отношению друг к другу и к окружающей среде, выражающее определённую режиссёрскую мысль. На это следует обратить внимание, потому что нередко мизансценой называют обычные переходы, вызываемые природой поведения человека или предлагаемыми обстоятельствами, жизненной или бытовой потребностью и пр. Например, не может называться мизансценой подход персонажа к окну, чтобы раскрыть его, потому что в комнате стало душно. Это простое физическое перемещение, в то время как мизансцена - средство выражения идейно-смыслового акцента, это мысль, воплощённая в пластике. Мизансцене присуще образное, живописное качало, выразительность Но какой бы выразительной, образной, живописной она ни была, она обязательно должна быть жизненно правдивой и психологически оправданной.

По типу мизансцены бывают бытовые и живописно-образные.

По характеру - лёгкие и подвижные; быстро сменяющие друг друга: монументальные; графически чёткие.

Но построению - фронтальные, глубинные, диагональные, плоскостные, замкнутые по кругу, вертикальные, симметричные, асимметричные.

Мизансцена должна быть типичной для действующих лиц, потому что она, будучи жизненной и психологически оправданной, тоже раскрывает характер персонажа и его взаимоотношения с другими персонажами. Мизансцена должна соответствовать стилю автора, эпохи, спектакля. Модернизация классической отечественной и зарубежной драматургии приводят к тому, что поведение людей в спектакле становится искусственным, нелогичным, надуманным, потому что природа их существования нарушена: люди с определённым стилем жизни искусственно переносятся в инородную среду. Только при соблюдении всех требований, предъявляемых к мизансцене, можно говорить о системе мизансцен в спектакле.

Фиксирование мизансценического решения спектакля должно выполняться в режиссёрском экземпляре пьесы против текста, предполагающего пластическое решение. Мизансцена может быть зафиксирована в виде расположения действующих лиц на плане, обозначающем выгородку и расположение мебели на сцене; можно обозначать мизансцену о виде эскизного изображения расположении действующих лиц; иногда важно передать перемещения действующих лиц в пространстве, в этом случае пунктирными линиями обозначается переход персонажей из одного места в другое. Можно ограничиться и описанием мизансцены с указанием типа, характера и построения ее. Мизансцен, как правило, в спектакле немного. Перенасыщение ими спектакля может разрушить достоверность и убедительность и создавать ненужную претензию на оригинальность решения

2) Режиссерские куски.

Спектакль выстраиваемся по событиям, которые не равнозначны: каждому отведена своя роль. Так, в мозаике кусочки смальты, керамической плиточки, камешки служат для того, чтобы составить общее впечатление изображения. В частях общей композиции они помогают сохранить смысл, пока эта часть не распалась на составляющие ее кусочки. Так и в спектакле психофизическое действие само по себе лишено смысла, но в условиях ведущего предлагаемого обстоятельства оно составляет событие, а группа событий - часть спектакля. И эти части тоже различны по значимости, но они являются обязательными составными частями общей композиции.

Вот почему события следует объединять в «куски», составные части общей композиции спектакля. Каждый режиссерский кусок имеет сюжетную законченность и как бы свою внутреннюю проблему. Это маленький спектакль в рамках большого, который может иметь своё название. Художественно-образное название режиссерского куска помогает почувствовать решение спектакля: в названии заложен как бы ключ решения- сцены. Если по событиям мы можем узнать о том, что происходит в пьесе, даже если мы и не читали её, то по названиям режиссерских кусков, если они даны в системе, т.е. подчинены раскрытию сверхзадачи спектакля, мы не составим представления о том. что происходит, но почувствуем характер превращений, движения сюжета а художественно-образном плане

В системе спектакля осе режиссёрские куски должны быть выражены в одном принципе определения их названий, чтобы не нарушалось общее стилевое решение По формальному принципу режиссёрский кусок представляет собой как бы законченный концертный номер. Здесь уже уместно говорить о композиции спектакля, так как есть начало, середина и конец. Поэтому и события в спектакле, а не 8 пьесе, по своему функциональному значению классифицируются на начальное, центральное и финальное. Каждая часть спектакля в этом случае выполняет свою функцию: в изначальном событии закладывается эксперимент над исходным предлагаемым обстоятельством. Чем закончится эксперимент, будет выражено в главном, центральном событии. В финальном событии выражается идея, мысль спектакля.

2. Художественно-образное решение спектакля.

Художественно-образное решение спектакля предполагает организацию всех внешних средств сценической выразительности: декорации, театральные костюмы, грим, бутафория, свет, музыка и шумы. Эти средства разделяются на две категории: зрительную и звуковую. Первая ставит целью оседание зрительного образа спектакля, вторая - звукового.

При характеристике художественно-образного решения спектакля следует пользоваться следующей терминологией:

1. Принцип решения спектакля:

а) натуралистическое оформление, представляющее собой подлинный интерьер или натуру, в которые вписывается спектакль;

б) иллюзорное оформление, когда на сцене создаётся иллюзия натуры, подлинности места действия подобие натурального интерьера, ландшафта и т.д.;

в) условное оформление, подразделяющееся на решение «в сукнах», когда отдельные элементы оформления дают представление о месте действия, и «концертное», когда детали оформления не являются выражением конкретного места действия и лишь по поведению, поступкам, отношению к ним действующих яиц можно понять, где происходит действие (как пришило, это различные конструкции, превращающиеся обыгрыванием их в конкретное место действия);

г) абстрактное оформление, когда ни по каким признакам невозможно определить место действия, хотя детали оформления могут быть конкретными; как правило, это имеет место в театре абсурда.

2. Система декораций:

а) кулисная передвижная, когда смена декораций выполняется с помощью замены и перемещения писаных кулис, т.е. кулис, на которых написаны фрагменты оформления, места действия,

б) кулисно-арочно-подъемная, при которой используются колосники, куда убираются и откуда подаются написанные на аркоподобных холстах декорации;

в) павильонная, при которой с помощью систем ширм, живописно оформленных, воссоздается нужное место действия, объемная павильонная система позволяет свободно трансформировать планшет сцены и тем самым расширить выразительные средства пластического и пространственного решения спектакля;

г) проекционная, при которой на плоскости с помощью проекционной аппаратуры воспроизводится необходимое место действия; плоскостью могут быть и естественные стены, и специально изготовленные экраны.

3) Приемы оформления:

а) Симультанный при котором на сценической площадке одновременно обозначены все места действия, и все переходы от одной сцены к другой не требуют времени для перестановки, этот приём позволяет выстраивать непрерывное и динамичное развитие действия,

б) пространственный когда место действия представляет собой сценическую площадку, окруженную со всех сторон зрителями, такой приём требует особого подхода к пластическому решению, позволяющему читать, воспринимать мизансцены равноценно с любой точки кругового обзора.

Декорационное решение спектакля должно способствовать наиболее полному раскрытию идейного содержания и достижению сверхзадачи спектакля. Поиски наиболее эффективной формы творческая проблема режиссера и художника.

Костюм и грим должны соответствовать принципу решения спектакля и находиться в едином стиле художественно-образного решения. Исходя из характеристики действующего лица, разрабатывается внешний вид персонажа, который находит воплощение в эскизах грима и костюма. Выписки на грим и костюмы даются в соответствующей документами».

Освещение играет важную роль в художественно-образном решении спектакля: оно может помочь осуществлению решения, но может и помешать. Отбор средств освещения, характера освещения находит отражение в световой партитуре спектакля и выписке на световую аппаратуру.