ОЛЕНИНА МАСТЕРСТВО ВЕДУЩЕГО

В музеях-мемориалах таких, как, например, Пушкинские горы – проводятся праздники поэзии, торжественное открытие фонтанов (в Петергофе), ярмарки искусств.

Все эти формы культурно-просветительной деятельности музеев способствуют пропаганде отечественной культуры, повышают интерес к музейным экспозициям, стимулируют общекультурное развитие различных категорией населения. Но главное противоречие музейного дела заключается в том что миллионы россиян, особенно в российской провинции, десятками лет не бывают в музеях, а главное – не испытывают потребности в этом.

3. Современный музей интегрирует в себе научно-исследовательские, охранительно-реставрационные, художественно-экспозиционные и культурно-просветительные функции.

Культуросозидающая, воспитательная, информационно-просветитель- ная функция ныне присуща любому музею, независимо от его профиля. Но особое место в реализации этих функций принадлежит историкомемориальным музеям. Основу развития духовной жизни составляет непрерывный процесс передачи из поколения в поколение опыта и знаний, духовных ценностей, которые интегрированы в историко-мемориальных музеях. Музей в данном случае выступает как посредник между индивидом и культурной средой, тем самым он включает индивида в культурно-исторический процесс, поскольку музей отражает народную, национальную память, культурное наследие.

Активное освоение посетителями музейных ценностей состоит из следующих структурных элементов:

-уникальная экспозиция, наглядно отражающая непреходящие ценности истории и культуры;

-высокий информационно-коммуникативный потенциал экскурсии и мастерства экскурсовода;

-особая нравственно-психологическая атмосфера высокой духовности историко-мемориального музея.

Экскурсия предваряется распространением альбомов и путеводителей по музею. После экскурсии сотрудники музея могут приглашаться в школы, вузы, воинские части, трудовые коллективы.

Историко-мемориальный музей (ИММ) становится основным элементом реализации социально-педагогической концепции историкокультурного просвещения населения в современных условиях. Это проявляется в разработанной санкт-петербургскими культурологами (М.А. Ариарский) модели функционирования современного историкомемориального музея, обеспечивающего:

-дополнение традиционных форм поиска, реставрации, хранения и экспонирования музейных ценностей методами и формами историко-

культурного просвещения и вовлечения разных групп населения в социокультурное творчество;

21

-внедрение маркетинга, пиар и других механизмов рыночной экономики в изучение и дальнейшее развитие интереса людей к мемориальным историко-культурным ценностям;

-широкое использование издательской, культурно-просветительной и рекламно-иллюстративной деятельности для расширения информационного поля музея и включения в него средств массовой информации, клубных учреждений, учебных заведений и иных социальных институтов;

-создание условий для постижения ценностей музейного экспонирования в сфере семейного и индивидуального досуга;

-привлечение общественных организаций, инициативных движений, религиозных конфессий и отдельных деятелей культуры к поисковотворческой, консультационно-экспертной и социально-культурной деятельности музея (к проведению на его базе научных конференций, творческих встреч, празднично-обрядовых и иных крупных социальных акций, связанных с этапными событиями в истории отечественной и мировой культуры).

Перспективой развития ИММ является включение их экспозиций или отдельных шедевров в единую отечественную и мировую информационную систему, в компьютерную сеть. Таковы требования формирующегося в настоящее время информационного общества XXI века.

4. Учеными г. Санкт-Петербурга был проведен эксперимент в рамках педагогической культурологии, направленный на решение проблемы воспитания устойчивого интереса к музейным экспозициям у всей массы посетителей музея, а не только у отдельной их категорий, а также – на формирование у посетителей умений и навыков восприятия музейной экспозиции, включая экскурсию по музею.

Опытно-экспериментальная работа проводилась на базе музеязаповедника «Царское село». Преимущество музея заповедника в том, что он существует 300 лет, занимает 300 гектаров площади. За эти годы на

территории музея трудом людей многих профессий (художников, архитекторов, садовников и т.д.) было сооружено более 200 объектов, ставших ныне памятниками истории культуры федерального значения.

В ходе эксперимента решалось две задачи:

1)определялись пути и средства более эффективного использования музейной экспозиции;

2)происходил поиск оптимальных методик активизации познавательной и эстетической активности посетителей, переключающих их в позицию субъекта социально-культурной деятельности (СКД).

Работа проводилась в несколько этапов. На первом этапе предусматривалось заключение договоров музея-заповедника с учреждениями о сотрудничестве, творческом содружестве. Договорами

22

предусматривалась организация системы экскурсий, цикла лекций, встреч с мастерами архитектуры и искусства, цикла тематических вечеров с учетом интересов посетителей. Этим достигалась цель поэтапного вовлечения посетителей в процесс освоения истории отечественной культуры.

На этом этапе вводились экскурсии по парку с включением элементов театрализации и музыкального сопровождения. Значительный интерес посетителей вызвала работа лектория. Его задача была в том, чтобы давать углубленный, образовательный материал по актуальным вопросам мировой и отечественной культуры вообще и искусству дворцовопаркового ансамбля в частности. Использовались традиционные (лекцииконцерты) и новые формы работы с населением (массовые гуляния в парке), концерты в парке симфонических, камерных и духовых оркестров. Последняя форма была когда-то популярна, потом забыта и в данном случае – вновь возрождена к жизни.

С 1991 года в Большом Екатерининском дворце музея-заповедника проводится такая новая форма работы, как вручение наград, паспортов, дипломов; посвящение в лицеисты, студенты, курсанты. Участники получают двойную пользу от того, что перед вручением осматривают музейную экспозицию и навсегда запоминают саму процедуру посвящения или вручения, поскольку происходит она не в обычной обстановке, а в историческом и очень красивом месте.

На втором этапе эксперимента расширялась социокультурная деятельность музея-заповедника. Цель этой деятельности: ввести в

систему историко-культурного просвещения в музее не только формы высокого общения посетителей с искусством, но и формы познавательноразвлекательные.

Такими формами стали парковые праздники «Царскосельская зима». В структуру праздника входит экскурсия по царскосельскому дворцу, концерт, катание на тройках лошадей, игры и забавы, развлекательноспортивные состязания в Александровском парке. Посетителями стали семьи, старшеклассники, курсанты военных училищ, студенты, пенсионеры. Первый блок праздника реализуется для всех его посетителей, второй – отражает специфику посетителей как конкретной социальной группы, например, «Юморина» для студентов и лекции в залах Екатерининского дворца – для пенсионеров. Другой формой СКД в музеезаповеднике стала форма проведения фестивалей современной музыки и фольклорных ансамблей, премьерных концертов оркестров симфонической музыки и т.д.

Таким образом культурно-просветительная деятельность музеязаповедника расширилась до рамок социокультурной деятельности. В данном случае интерес к проведению досуга на базе музея-заповедника у жителей Санкт-Петербурга расширился и приобрел устойчивость именно

23

потому, что досуг этот реализовывался по западноевропейским моделям досуговых технологий. Таковой моделью является: досуг – это отдых, развлечение, просвещение. В ходе эксперимента были пересмотрены требования к информационно-коммуникативной составляющей любой экскурсии, то есть к работе экскурсовода.

5. Ведущей формой работы музея является экскурсия.

Экскурсии могут классифицироваться по месту проведения; по характеру содержания; по целевому назначению; по составу экскурсионной группы.

Обзорные экскурсии предполагают ознакомление с достаточно широким кругом вопросов и просмотром большого количества музейных помещений. Тематические экскурсии могут быть сквозными, целенаправленными и обобщающими. Сквозные характеризуются тем, что в отведенное время посетителям предлагают познакомиться с несколькими историческими событиями, уяснить закономерности развития общества, искусства. Например, искусство Франции в Эрмитаже. Целенаправленные экскурсии, наоборот, предполагают ознакомление с отдельным периодом, событием, направлением в искусстве или этапом научно-технического прогресса. Например, творчество импрессионистов, космонавтика. Обобщающие экскурсии направлены на то, чтобы дать характеристику разным периодам в развитии культуры, науки, искусства, общества.

Научно-просветительные экскурсии решают задачу просвещения посетителей, расширения их кругозора, а учебные экскурсии – более углубленного изучения какой-либо темы, уже известной посетителям. Исследователи (Т.А. Кудрина, Н.Д. Рева) выделяют этапы подготовки и проведения музейной экскурсии.

Определение темы и содержания экскурсии.

Составление плана экскурсии (маршрут следования группы, экспонаты для показа, логика рассказа экскурсовода и т.д.).

24

Целенаправленный показ экспозиций (собственно экскурсия) и их словесный комментарий.

Общение с посетителями с целью обобщения полученной информации и ответов на вопросы.

Структура экскурсии как монологической формы состоит из 3-х частей: вводной, основной и заключительной.

Задачи вводной части: подвести (подготовить) посетителей к пониманию основного содержания экскурсии на основе ее темы. Здесь дается установка на восприятие как вербального, так и визуального материала. Это повышает образовательную эффективность экскурсии.

Структура и задачи основной части: 1) рассказ (монолог) экскурсовода; 2) зрительная и слуховая активность посетителей, направленная на восприятие музейных предметов, понимание темы экскурсии, ее цели; 3) активизация посетителей с помощью эвристических вопросов, игровых приемов, поисковых и творческих заданий. Задачи заключительной части: подвести итог и дать установку на восприятие материала следующей экскурсии. С этой точки зрения наибольшей педагогической эффективностью обладает цикл экскурсий.

6. Цель экскурсии: через музейную экспозицию познакомить посетителей с историей и культурой России.

Характеристика группы посетителей на массовой экскурсии – это разнородная аудитория, где у каждого своя цель, часто прямо противоположная по отношению к другим участникам экскурсии.

Характеристика социокультурной ситуации экскурсии: это мера условности экскурсии, которая определяется уровнем ценности вещи, экспоната экскурсии, когда-то созданных для утилитарных целей, но теперь отделенных от них известной мерой условности. Эта условность заключается в том, что экспонаты доступны только созерцанию, но ни в коем случае не использованию по своему прямому назначению. Поэтому у посетителя на экскурсии – роль созерцателя, одновременно получающего актуальную информацию от экскурсовода, и соотносящего данную информацию со своими ценностями и сиюминутными интересами. Из этого «соотнесения» должны и могут родиться вопросы посетителя к экскурсоводу по ходу и после экскурсии.

Роль экскурсовода:

-это роль ученого-популяризатора искусства и культуры, когда составляется текст экскурсии;

-это роль актера, коммуникатора, комментатора, когда реализуется этот текст по ходу экскурсии;

-это роль лидера-организатора и ведущего интеллектуальной дискуссии по актуальным проблемам истории культуры и современного состояния культуры в нашей стране.

25

Таким образом, эффективность экскурсии напрямую зависит от степени активности посетителей и степени мастерства экскурсовода, которые во многом направлены на то, чтобы «расшевелить» слушателей, подвести их хотя бы к состоянию микродискуссии. Здесь сказывается действие закона восприятия и усвоения информации: остается в памяти тот материал, по которому человек задал вопросы и получил на них индивидуальные или коллективные ответы.

Подводя итоги, можно отметить следующую тенденцию в деятельности музеев на современном этапе: их культурно-просветительная функция не только не отмирает, но подкрепленная маркетинговыми, пиартехнологиями, развлекательно-досуговыми технологиями, перерастает в социально-культурную функцию как современное направление деятельности музеев. Расширение функций трансформирует социальнокультурную роль музеев, превращая их в центр духовной жизни современного общества.

7. Эффективной формой ознакомления детей с экспозициями музея специалисты считают музейные уроки (занятия). Их цель: усвоить знания по определенной теме учащимися (младшими школьниками) и старшими дошкольниками. При этом музейные предметы выступают как источники получения знаний. В ходе урока (занятия) экскурсовод широко использует игровые приемы: воображаемое путешествие во времени; игры-имитации; воссоздание эскизов вещественных источников. В рамках музейного урока могут проводиться музейные викторины, конкурсы, олимпиады.

Музейный клуб рассматривается специалистами как наиболее эффективная форма приобщения людей (как взрослых, так и детей) к культурно-историческим, научно-техническим достижениям стран, народов, человечества. Клуб как форма музейной работы – это постоянная, циклическая форма. Клуб – это самодеятельная организация, членов которой объединяет общность интересов. В клубе могут проводиться секционные занятия и общие мероприятия. В секциях ведется обсуждение теоретических вопросов, обучение экскурсоводов, совершенствуются навыки в каком-либо виде музейной деятельности.

Массовые мероприятия в рамках музейного клуба включают не только лекции, олимпиады, викторины, но и научные конференции, встречи с интересными людьми, а также развивающие уроки, Дни музея и музейные праздники. Многие из перечисленных форм клубной работы носят интегрированный (комплексный) характер и содержат элементы театрализации, музыку, хореографию, научные опыты.

Выводы:

1. Основной функцией музея как учреждения культуры является научно-просветительная работа. В качестве средства просвещения выступают как музейные экспозиции, так и экскурсии, музейные кружки и клубы, лекции и другие формы взаимодействия с населением.

26

2.Классический вариант просветительной формы музейной работы – это экскурсия, основанная на приеме публичного монолога (устного рассказа экскурсовода) и показе экспонатов в соответствии с целью, темой

имаршрутом экскурсии.

3.Но в деятельности музеев широко используются не только научнопросветительные и учебно-образовательные формы работы с посетителями. Для детей широко используется игра и игровые приемы. Сотрудниками музея разрабатываются также комплексные формы организации информации (Дни музея; музейные праздники) и групповые формы организации любителей музейного наследия (музейные клубы) как для детей, так и для взрослых.

4.Не менее важной функцией музея является научноисследовательская деятельность (изучение музейных предметов, комплектование музейных фондов). Эта функция музеев находит отражение в рекламной и PR-деятельности музеев, что сопровождается изданием музейной информации в форме каталогов, путеводителей, буклетов. Научная работа сотрудников музеев находит отражение в издании сборников научных трудов, монографий.

Лекция 2

Современная информационно-просветительная деятельность театральных и концертно-зрелищных учреждений

(на примере г. Санкт-Петербурга)

План:

1.Ценность театра как вида искусства.

2.Театр, его виды, структура и средства выразительности.

3.Специфика восприятия сценических искусств как элемент зрительской культуры.

4.Развитие СКД в современных театрах г. Санкт-Петербурга на основе концепции педагогической культурологии.

5.Совершенствование методики музыкального просвещения в области классической музыки в г. Санкт-Петербурге. Этапы и формы современного музыкального просвещения.

27

пьеса имеет композиционную структуру: пролог, развитие действия, кульминацию, эпилог.

Музыкальный театр осуществляет постановку оперы, балета, оперетты, музыкальной комедии, мюзикла, водевиля.

Опера – это музыкальная драма. В опере различают дуэты, арии, хоровые партии. Драматической основой оперы является либретто, т.е. словесный текст. Составные части балета – музыка, хореография, пантомима. Драматический сюжет балета также представлен в виде либретто. Оперетта – в переводе с итальянского значит маленькая опера. Она включает диалоги, пение, хореографические эпизоды. Оперетта – живой, веселый жанр. Финал в ней чаще всего бывает счастливым. Мюзикл – сочетает в себе слово, музыку, танец, драматическое действие. Но мюзикл в отличие от оперетты пишется на основе модных веяний современной музыки. Отдельные номера мюзикла становятся популярными эстрадными песнями (шлягерами).

В кукольном театре главными действующими лицами являются куклы. Различают перчаточные куклы (куклы-петрушки, куклы би-ба-бо), тростевые куклы, которые приводятся в движение тростями-стержнями. Марионетки двигаются благодаря нитям. В театре теней «играют» вырезанные силуэты или живые люди. Здесь важна подсветка, с помощью которой оживают и двигаются тени.

Этнографический театр. В основе этих постановок лежит фольклорный обряд, например, свадебный или русские календарные земледельческие обряды. Примером спектакля этнографического певческого театра является постановка «В казачьей станице» Натальи Бондаревой, преподавателя музыкального факультета АлтГАКИ.

Известны другие виды театров: пантомимы, эстрады, театр песни, детский театр. Театр, в котором выступает один актер, называют литературным театром или театром одного актера. Здесь нет развернутых декораций, а на сценический образ указывает какая-нибудь деталь – шляпа, трубка, шарф.

Цирк – это тоже разновидность театрального искусства. Здесь создается цирковое представление по сценическим законам.

Особенностью театрального искусства является его синтетический характер: в работе над спектаклем принимают участие автор пьесы (либретто), режиссер, актеры, художники-декораторы, композитор, костюмеры, бутафоры, осветители и т.д. В качестве средств выразительности используются художественный замысел автора, режиссерские находки, мастерство актеров, архитектура и живопись сцены, костюмы, музыка, грим, свет, фон (звук).

Однако спектакль не состоится, если не будет зрителей, которые посвоему участвуют в спектакле: аплодируют, смеются, плачут и таким образом становятся соучастниками сценического действия. Свою

29

благодарность актерам, певцам, исполнителям зрители выражают аплодисментами, цветами, криками одобрения: «бис», «браво». «Бис» значит «дважды». Этот возглас означает просьбу повторить наиболее понравившийся эпизод, арию, монолог. «Браво» переводится с итальянского как «отлично». Итак, чтобы стать сотворцом спектакля, зрителям надо заинтересованно участвовать в происходящем на сцене. Если картина, скульптура в музее сохраняются практически вечно, то искусство театра сиюминутно: и со стороны актеров, и со стороны публики. Разная публика по-разному реагирует на отдельные реплики, монологи, мизансцены актеров. Т. Чеботаевская отмечала: «Это искусство

–воспринимать искусство. И ему надо учиться».

3.В процессе приобщения зрителей к сценическому искусству решается важная задача: формирование зрительской культуры.

Зрительская культура складывается из следующих элементов: - знание зрителями особенностей театрального искусства;

-их умения адекватно реагировать на сценическое действие;

-понимания роли зрителей в процессе создания театрального художественного образа;

-владения навыками взаимодействия с актерами в процессе развертывания сценического действия.

В основе воспитания зрительской культуры лежит процесс восприятия сценического произведения.

Спецификой восприятия сценических искусств является то, что зритель становится свидетелем и соучастником творческого акта, разворачивающегося на сцене «здесь и сейчас». Произведения сценического искусства живут лишь до тех пор, пока идет спектакль, представление, концерт. Можно несколько раз приходить на один и тот же спектакль, концерт – но каждый раз это будет новое, в чем-то другое произведение. Отчего зависит эта новизна и неповторимость сценических произведений? Во многом это зависит от процесса восприятия сценического искусства со стороны зрителей. Как бы ни относился посетитель картинной галереи к полотнам живописцев, ни одного штриха

вэтих полотнах это не изменит. Напротив, актер, дирижер, музыкант, певец, цирковой артист прекрасно и ежеминутно в ходе выступления чувствуют реакцию зрительного зала, настроение публики. И каждый раз перед мастерами сценических искусств встает одна и та же задача – завоевать настроение зала, превратить зрителя в соучастника творческого процесса, разворачивающегося на сцене. Здесь, обращаясь к коллективному сознанию и коллективным чувствам публики, сценическое искусство использует механизмы взаимного психологического заражения, чувство сопричастности к происходящему событию.

4. В просветительном направлении своей деятельности у театральнозрелищных организаций России накоплен немалый опыт. В 60–70-е годы

30