Вопрос №14 (Трагедии Эсхила)

Эсхил (525 – 456 г.д.н.э.) – отец трагедии, ввел 2ого актера, подготовил почву для развития конфликта. До нас дошло 7 трагедий Эсхила («Персы» – на современный сюжет, остальные на мифологический). Эсхил – архаический поэт, верующий в справедливость богов и мировую гармонию.Главная роль поэта – воспитание людей. Использует подходящий сюжет, останавливается на кровавых мифах. Хор в его трагедиях воплощает общество. Эсхил родился, когда происходило становление афинской демократии. Проблеме трагической судьбы целого рода посвящено наиболее позднее произведение Эсхила «Орестея». По своей драматической структуре трагедия сложна: в ней использован третий актер и новое устройство сцены – с задней декорацией. Сюжет «Орестеи» - судьба потомков Атрея, над которым тяготеет проклятие за ужасное преступление их предка. «Орестея» отличается богатым идейным содержанием. . В его трагедиях изображались борьба и смена политических и моральных систем; его персонажи являются представителями нравственных и даже космических сил. Судьба и страдания индивида интересуют Эсхила только как части истории человечества. У Эсхила не было сверхличности, углубленной характеристики: центральные образы несложны, но отличаются огромной мощью. Герой появляется с готовым решением и до конца верен ему. Несложна и драматическая структура пьес. Трагедия концентрируется вокруг одной ситуации, которая должна потрясти зрителя. К числу приемов Эсхила, относились, например, немая скорбь – длительное молчание действующих лиц. Эмоциональная сила трагедии Эсхила поддерживается пафосом его языка, богатого оригинальными смелыми образами.: стилю Эсхила свойственны известная торжественность и величавость, особенно в лирических частях. Торжественный, дифирамбический стиль Эсхила и малая динамичность его пьес по сравнению с произведениями последующих поэтов казались несколько архаичными. Речь Эсхила эмоциональна, богата образами, метафорами

Нововведения:

1. Вводит 2го актера – появление конфликта

2. Уменьшил хоровые партии

3. подготовил важную роль диалогов

4. ввел Фронтонную композицию(все вокруг одного ядра)

5. Действие происходит за сценой

6. Техника лейтмотивов

7. Величавость, торжественность стиля

Вопрос №15 (Трагедии Софокла)

Софокл (496 – 406 г.д.н.э.) – после смерти был героизирован под именем «Гексион». 468 – первое выступление (123 пьесы; 30 состязаний – 24 победы). До нас дошло 7 трагедий. Аристотель: «Софокл представляет людей такими, какими они должны быть». Софокл жил, когда происходил расцвет афинской демократии. Уважение к полисной религии и морали и вместе с тем вера в человека и его умственные силы - основные черты мировоззрения Софокла. Герои Софокла, в отличие от героев Эсхила, по большей части действуют самостоятельно и сами определяют свое поведение по отношению к другим людям. Богов Софокл редко выводит на сцену, «наследственное проклятие» не играет уже той роли, которая приписывалась ему у Эсхила. Проблемы, волнующие Софокла, связны с судьбой индивида, а не с судьбой рода. Значительное новшество Софокла – введение третьего актера. Софокл уступает Эсхилу в глубине мысли и в остроте проблематики. Образы Софокла глубоко человечны и душевная жизнь его героев гораздо более богата, чем у Эсхила. Характерным образцом трагедии Софокла может служить трагедия Антигона. Сюжет относится к фиванскому циклу. Антигона у Софокла – человек, живущий в соответствии с религиозно-нравственными законами. Потом она проходит к мысли, что закон богов – это закон государства. Антигона несет в себе нравственный закон. Это личность. Она абстрагируется от остальных действующих лиц. Её поступок сравнивается с божественным, но она об этом не узнает. Образ Антигоны неоднозначен. Она понимает, что такое смерть, несет в себе номос (природный закон) – это делает её сильной. Но её финал очень трагичен: она должна умереть в склепе без еды и воздуха, но она вешается. Герои «Антигоны» - люди с ярко выраженной индивидуальностью, и поведение их всецело обусловлено личными качествами. Движущие силы трагедии Софокла – человеческие характеры. Автор показывает своих героев через их поведения в конфликтных ситуациях. Софокл всецело находится на стороне Антигоны; героиня сознательно выбирает путь, которые приводит ее к смерти, и поэт одобряет этот выбор, показывает, как смерть Антигоны становится ее победой и влечет за собой поражение Креонта. Это последнее толкование более соответствует мировоззрению Софокла.

Нововведения:

1. Введение декораций

2. «Твердое» введение третьего актера

3. Уменьшение хоровых партий, на 1 плане актеры, их диалоги и монологи.

4. Увеличение роли пролога

ВОПРОС №16 (Миф в трагедии Софокла «Царь Эдип»)Изображая величие человека, богатство его умственных и нравственных сил, Софокл вместе с тем рисует его бессилие, ограниченность человеческих возможностей. С наибольшей яркостью проблема эта отображена в трагедии Софокла «Царь Эдип». Софокл отказался от идеи наследственной вины;его интерес сосредоточен на личной судьбе Эдипа. Сюжет «Царя Эдипа» – обработка мифа. Это сказание – Фиванский цикл мифов. Миф: фиванский царь Лай, устрашенный предсказанием, сулившим ему смерть от руки сына, приказал проколоть ноги новорожденному мальчику и бросить его на горе Кифероне. Ребенка усыновил коринфский царь Полиб и назвал Эдипом. О своем происхождении Эдип ничего не знал, но, когда один коринфянин в пьяном бреду назвал его мнимым сыном Полиба, он обратился за разъяснение к оракулу. Оракул не дал прямого ответа, но сообщил, что ему предстоит убить отца и жениться на матери. Для того, что бы не допустить предсказания, Эдип решает не возвращаться в Корниф и направился в Фивы. По дороге у него вышла ссора с повстречавшимся стариком, которого он убил; стариком этим был Лай. Затем он освободил Фивы и в качестве награды женился на вдове царя, Иокасте, то ест на собственной матери, и на протяжении многих лет правил Фивами.