Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Формирование творческого потенциала будущих архитекторов в профессиональном образовании. Монография
.pdf
ности человека-творца и о творческих открытиях в конкретной области
архитектурной подготовки;
• наличие благоприятной психологической атмосферы для легкого
коммуникативного взаимодействия, субъект-субъектного взаимодействия в ходе учебной и познавательно-практической деятельности, признание самоценности всех субъектов образования;
• предоставление обучающимся выбора содержания и способов
проработки архитектурно-творческих заданий, когда проявляется ответственность за свой выбор и создание архитектурного образа;
• побуждение к рефлексивной деятельности, способность давать
адекватную самооценку на основе ее осуществления;
• проведение диагностирования (наблюдения, анкетирования, те-
стирования, анализа выполненных работ) при большой заинтересованности в этом самих обучающихся, в связи с чем их знакомят с критериальной базой компонентов творческого потенциала.
В нашем исследовании важнейшим рычагом формирования творческого отношения обучающихся к будущей профессиональной деятельности является конструирование действенных мер (способов) педагогического действия (Т. В. Бондарчук, А. Г. Абдуллин), в совокупности определяющих развитие творческого потенциала студентов:
• меры, основанные на получении будущими архитекторами удо-
влетворения от приобретения в процессе архитектурно-ознакомительного творчества новых знаний, умений и навыков: наглядный пример работ именитых архитекторов; содержательно интересное преподавание
учебного материала, отличающееся новизной, занимательностью содержания архитектурно-исследовательских задач; создание ситуаций успеха
посредством обеспечения доступности их решения для будущих специалистов; безоценочное принятие и поддержка результатов пространственной организации жизненной среды всеми участниками образовательного
процесса; проявление одобрения и заинтересованности в личностных достижениях обучающихся со стороны как преподавателей, так и сокурсников; формирование индивидуальной архитектурно-конструкторской исследовательской траектории (составление карты композиционного сочетания, выполнение индивидуальных графических работ по формообразованию стилизованного архитектурного объекта, создание альбома графических материалов, эпюр обобщенного архитектурного объекта по стадиям и т. д.);
81
• меры, опирающиеся на осознание будущими специалистами важ-
ности полученного опыта архитектурного творчества для дальнейшего
продолжения обучения, непрерывного самообразования, востребованности профессионалов на архитектурно-строительном рынке труда: организация специальных занятий, направленных на рациональную подготовку
к архитектурно-творческой деятельности (пространственное продумывание, композиционное планирование, оптимальная организация процесса
создания пространственных образов и реализация их в рамках синтеза
пространственного мышления, самостоятельного творчества и интуитивной направленности); разработка преподавателями мини-инструкций
(памяток-ассоциаций, нестандартных алгоритмов и др.) для самостоятельного создания архитектурного продукта; формирование приемов
проектирования архитектурного объекта, освоение межпредметных связей при художественном, объемно-планировочном, стилевом решении
пространственной модели; формирование конструкторской грамотности
и универсальных учебных действий, способов творческой деятельности;
овладение начальными знаниями и представлениями о структуре и логике архитектурного творчества; использование посильных элементов домашнего архитектурного конструирования; решение изобретательских
задач (ТРИЗ), метрических и пространственных задач; оформление результатов создания нестандартных, оригинальных образных решений
объектов пространств (презентации, исследовательские работы, выполнение и чтение проекционных чертежей и т. д.), на овладение культурой
исследовательского труда в области архитектуры;
• меры, обусловленные стремлением обучающихся в процессе
усложнения задач архитектурного проектирования к рефлексивному
осмыслению и обсуждению с субъектами образовательного процесса результатов архитектурного замысла на всех этапах его создания: педагогическая поддержка обучающихся в определении своих архитектурных интересов и нахождение любимого дела для творчества; выстраивание взаимосвязи будущей профессиональной деятельности с жизнью (архитектурные задания региональной направленности; решение личностно значимых для студентов проблем, воплощение мечтаний и пр.); создание ситуации выбора, позволяющей будущим архитекторам из множества
направлений архитектурного творчества выбрать вид архитектурного
проектирования, соответствующий его творческим способностям и возможностям, интересам; обучение студентов способам рефлексии успешности и неуспешности, в результате которой происходит обучение умению «держать удары» и продолжать работу, несмотря на препятствия,
82
а также формирование умения перспективного планирования промежуточных результатов своего архитектурного творчества.
В соответствии со стремлением обучающихся в процессе усложнения
задач архитектурного проектирования к рефлексивному осмыслению
и обсуждению с субъектами образовательного процесса результатов архитектурного замысла на всех этапах его создания (продуктов) рассматриваются меры, направленные на создание в образовательном процессе атмосферы архитектурно-творческого созидания и эффективного субъектсубъектного взаимодействия, как в индивидуальной, так и в групповой
(созданной с учетом рационализации состава) и коллективной форме архитектурного творчества обучающихся; организацию различных ситуаций общения в архитектурном сообществе, студенческом коллективе,
имеющих целью гармонизировать отношения преподавателя, работодателя, социальных партнеров, будущих архитекторов, а также студентов
между собой, позволяющих избегать возникающих конфликтов или
справляться с ними и стимулирующих построение взаимодействия на основе содействия, сотворчества, взаимопринятия и взаимоподдержки;
осуществление обратной связи (как средства предоставления будущим
архитекторам возможности быть познающими субъектами и активными
преобразователями окружающих реалий), позволяющей обучающимся
выдвигать предположения по корректировке и совершенствованию архитектурного замысла и его решения (данные меры, вовлекающие самого
студента в работу над собой, в раскрытие своих творческих способностей,
влекут за собой реализацию позиции «мастера»-творца, а не «ремесленника»-исполнителя по готовому шаблону); включенность будущих архитекторов в городскую жизнь, профессиональное сообщество архитекторов, взаимодействие с окружающими [23].
Данное условие предполагало организацию архитектурной практики
(учебной и производственной) с учетом региональной составляющей –
природных особенностей и многонациональной культуры Астраханской
области, дающих неограниченные возможности для нестандартного подхода к проектной деятельности, к архитектурному творчеству. Одним
из важных факторов в развитии творческого потенциала (мотивационный компонент) является неизменный приток новейших знаний, информации, впечатлений, что обуславливает раздвижение границ архитектурного бытия, рамок собственных представлений, охват новых архитектурно-художественных и градостроительных идей в городе, регионе, стране.
Трудно переоценить в профессиональной деятельности архитектора роль
практики и творчества, которое возникает «из самой жизни». В связи
83
с этим понятно, что успех решения всех видов задач во многом зависит
от оптимальной организации практики будущих архитекторов в области
регионального градостроительства, в рамках потенциальной готовности
будущих специалистов проектировать и создавать уникальные продукты
труда и их умения постичь суть проблемы.
Бесспорно, возможность (начиная с первого курса) организации
практики будущих архитекторов позволит повысить познавательный интерес студентов не только к будущей профессии, но и к региональным
особенностям многонационального региона. Это способствует этнокультурному развитию студентов, формированию у них чувства гордости
за достижения представителей всех народов, проживающих в регионе,
и сопричастности к созданию духовных ценностей в данной культурной
среде (ФГОС, ПК-5, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-17, ПК-18). Большой творческий потенциал содержится в многонациональной культуре и природных
особенностях региона, дающих неограниченные возможности для нестандартного подхода к архитектурному творчеству.
Использование в образовательном процессе вуза методов и форм
архитектурного творчества, способствующих актуализации творче-
ских способностей обучающихся, накоплению знаний в области архитектурной деятельности, – второе педагогическое условие, реализованное
в ходе экспериментальной работы, осуществлялось посредством разработанного и апробированного спецкурса «Основы композиционного моделирования».
Разработанный спецкурс, состоящий из нескольких блоков: «Рисунок.
Пленэр», «Живопись и архитектурная колористика», «Объемно-пространственная композиция. Макетирование» для направления 07.03.01
«Архитектура» (квалификация бакалавр), 07.03.03 «Дизайн архитектурной среды» (квалификация бакалавр), 07.03.02 «Реконструкция и реставрация архитектурного наследия» (квалификация бакалавр), ориентирует
на повышение уровня культуры мышления, способности к обобщению,
анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения (ОК-10), развитию способности анализировать социально значимые проблемы и процессы, понимать роль творческой личности
в устойчивом развитии полноценной среды жизнедеятельности и культуры общества (ОК-13), развитию способности использовать воображение,
мыслить творчески, инициировать новаторские решения и осуществлять
функции лидера в проектном процессе (ПК-2) и т. д. (ФГОС ВПО).
Спецкурс направлен на развитие способностей будущих архитекторов, лежащих в основе формирования профессиональных компетенций,
84
обозначенных ФГОС ВПО; накопление знаний по основам теории и методам разновидностей архитектурного проектирования; формирование
умений собирать и анализировать исходную информацию и продуктивно
достигать цели в ходе проектирования архитектурных объектов (охватывающих разные грани этой специальности – архитектора-художника, архитектора-конструктора, архитектора-менеджера).
Нами выделены требования к содержанию спецкурса: комплексность, научно-практическая значимость, доступность, включение в содержание определенных видов архитектурной деятельности; учет в содержании интересов и профессиональных намерений студентов, интегративности обучения, компьютеризации обучения, инновациативности
обучения. Построение содержательной основы спецкурса определяется
с учетом профессиональной направленности будущей специальности
и профессиональных интересов обучающихся в плане разработки такого
рабочего материала, который содействует формированию положительного отношения студентов к учебному материалу и заинтересованности
в его усвоении; интеграции знаний по сопряженным дисциплинам, связанным с изображением архитектурного сооружения (профессиональная
терминология проектирования объекта, пространственная ориентация)
и реализацией на практике; использованию приближенных к реальной
практике заданий; развитию исследовательских и творческих способностей, направленных на поиск и принятие решения (реферат, эссе); реализации потребности самовыражения (выполнить задание не только правильно, но и красиво); дифференциации процесса обучения согласно индивидуальным особенностям обучаемых [45].
Поскольку студенты обладают разными творческими способностями,
для формирования творческого потенциала каждого мы применяли метод эвристического комбинирования с учетом индивидуальных особенностей и возможностей будущего архитектора:
• создать новый продукт путем репродукции известного (решение
новой задачи по алгоритму, создание продукта по образцу путем копирования), когда классический пример служит отправной точкой для собственных исканий;
• конструировать новое из элементов известного, готового (работа
над эскизом известного архитектурного сооружения, изготовление макета капители, архитектурной детали);
85
• переносить известные способы деятельности в новые условия
(разработка индивидуальных креативных решений в различных областях
архитектурной деятельности);
• создавать объективно новый продукт (собственный макет архитек-
турного сооружения или результаты исследовательского технического
изобретения).
При тематической разработке спецкурса мы исходили из необходимости осознания студентами значимости навыков художественнографического характера (проецирование в выбранном направлении, способы построения линии пересечения поверхностей, основная позиционная задача, построение теней архитектурных деталей в интерьерах, построение перспективы и т. д.), объемно-пространственного мышления.
Для этого нами применялись следующие конструкторские задачи с элементами визуализации, инсталляции в смежных областях знаний по рисунку, живописи и архитектурной колористике, объемно-пространственной композиции, всеобщей истории искусств: «Плоскостная композиция из геометрических фигур» (ассоциации на заданную тему), «Работа с мастером» (интерпретация произведений), «Композиция в цвете
по работе мастера» (несколько вариантов композиции на тему выбранного или предложенного произведения), «Рельефная композиция» (переход из плоскостного изображения в объемное), «Натюрморт «Белое
на белом» (по К.С. Малевичу), «Декоративная интерпретация натюрморта», «Объемно-пространственный макет на сохранение и разрушение
объема», «Композиция из одного листа бумаги», «Памятники мировой
архитектуры» (стилизация), «Плакат «Мировая архитектура» (архитектурная аппликация, коллаж) [18].
Например, при решении конструкторской задачи «Плоскостная
композиция из геометрических фигур» студентам предлагалось нарисовать композицию из пяти-девяти геометрических фигур (квадрат, круг,
прямоугольник, треугольник, трапеция и т. д.) по своему усмотрению.
Краткая информация для студентов: фигуры должны быть закомпонованы в заданном формате; должны взаимодействовать друг с другом,
то есть иметь элементы врезок, наложения друг на друга; композиция
должна быть уравновешенной. При решении задачи «Рельефная композиция» плоскостную композицию – стилизацию из геометрических фигур, выполненную в цветовой и монохромной гамме, – студентам предлагалось перевести в рельеф. Работа выполнялась на подмакетнике из ватмана или гофрированного картона, высота каждого слоя рельефа –
0,5 см. Данные задания учат будущих архитекторов инсталляционной
86
компоновке согласованного взаимодействия входящих в композицию
элементов, выявлению фронтальности плоского листа, обозначению
главного элемента или композиционного центра, решению зрительного
равновесия между общей площадью элементов и их массой, интервалами
между ними.
В ходе формирования творческого потенциала будущих архитекторов в процессе создания объемного пространственного изображения
необходима опора на знание уже имеющегося опыта. Этот опыт хранится
либо в теоретических исследованиях мастеров, либо в их работах, некогда
ставших шедеврами мирового искусства. Архитектура издревле была
первичным творчеством – той созидательной деятельностью, посредством которой человек приспосабливал для себя и постоянно совершенствовал природные пространства (пещеры, гроты). Считается, что архитектурное творчество в мировой практике прежде всего выражено в совершенствовании форм. Каждый материал в руках архитектора придает
зданию определенный облик. Этим приемом часто пользовались мастера
эпохи Возрождения, достаточно взглянуть на сооружения Венеции, Сиены (Италия), например, Дворец дожей, а также многочисленные виллы,
крестильные часовни, башни, дворцы – играя цветом материала, формой
отделки, фактурой, архитектор придает облику зданий индивидуальный
характер, присущий стилю данной эпохи. Это подтверждают творения
Джотто, Брунеллески, Альберти, Микеланджело и многих других. Наша
задача в ходе реализации спецкурса – обратить внимание будущих архитекторов на возможности применения материала в современной практике. Важно, чтобы студент, будущий архитектор, воспринимал любое произведение искусства и архитектуры в философском контексте, мыслил
и был нацелен на созидание по принципам добра, гармонии и красоты.
Архитектор должен уметь видеть проблемы современности и выражать
свое отношение к миру, емко, четко «выговаривая» каждую мысль средствами архитектуры. Это делает его обращенным к будущему, созидающим и видоизменяющим настоящее. Вековые традиции зодчества находят отражение и в архитектурных постройках Астраханского региона.
Возможность использования этнокультурных традиций в создании собственного продукта творчества на основе категорий «общего» и «особенного» в контексте также и мирового опыта рассматривается в качестве
ключевой при разработке спецкурса.
Например, в ходе реализации заданий спецкурса «Памятники мировой архитектуры» студенты изучали произведения архитектурного искусства: собор Святого Петра в Риме (архитектор Микеланджело); храм
87
Парфенон (Акрополь), построенный под руководством Фидия; купол собора Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции (архитектор Ф. Брунеллески); амфитеатр Флавиев (Колизей); круглый храм Темпьетто (архитектор Д. Браманте). Затем будущие архитекторы готовили презентации;
выбрав памятник архитектуры, выполняли рисунок здания на планшете,
делали отмывку тушью. При реализации задания «Плакат «Мировая архитектура» предварительно изученный памятник архитектуры стилизуется и выполняется из бумаги на планшете; данное задание способствует
развитию объемно-пространственного мышления, навыков работы с бумагой над фронтальной композицией.
В ходе выполнения заданий «Работа с мастером», «Композиция
в цвете по работе мастера» студентам предлагалось составить подборку
произведений художников двадцатого века – абстрактных композиций
(А. Марке, А. Матисс, П. Клее, П. Мондриан, Х. Миро, В. Кандинский,
К. Малевич и др.). Из этого ряда необходимо было выбрать одно произведение и выполнить его стилизацию. Студенты предварительно собирали информацию о понравившемся художнике. Располагая сведениями
о том, в какое время он жил, какое живописное течение представлял,
в какой технике работал, молодые люди должны понять, чему они учатся
у данного мастера. Например, изучая творчество Пита Мондриана (1872–
1944), лидера голландской группы «Стиль», автора первых геометрически простых абстрактных работ, его последователи учатся видеть композиционное взаимодействие контрастных вертикальных и горизонтальных
плоскостей, работать с простыми геометрическими фигурами (прямоугольниками и квадратами), применять спектральные цвета, развивать
чувство композиции и пропорций. Обращаясь к произведениям живописца, графика, основоположника и теоретика экспрессионизма Василия
Кандинского (1866–1944), мы понимаем, что основная идея его творчества – движение к беспредметности. Художник открывает значение цвета
и формы в живописи. У Кандинского мы учимся видеть реальность как
систему цветовых пятен, создавать расположение пятен разного цвета,
композиционно совмещать пятна цвета с черным контуром [50; 172]. Затем стилизованную плоскостную композицию из геометрических фигур
студенты-архитекторы выполняют в цвете в манере выбранного художника. Данные задания учат будущих архитекторов выделять главное
из выбранной композиции, умело стилизовать работу, а также (что не
менее важно) понять ход мыслей мастера, повторить его колорит, цветовое содержание композиции. Выполненную стилизацию студенты затем
воспроизводят в черно-белой тональности, то есть монохромно [19; 51].
Исполнение работы в тональном отношении без цвета является важным
88
моментом в колористике. Студенты-архитекторы учатся видению тональных отношений.
В ходе реализации спецкурса использовался прием антропотехники – привязки свойств проектируемых архитектурных идей, образов, объектов к возможностям человека, к его устремленности к гармоничному
существованию в социуме. Например, студентам предлагалось задание
«Объемный макет на сохранение и разрушение объема» [164]. Будущие
архитекторы выполняли макет своего декоративного натюрморта из бумаги на подмакетнике в двух вариантах. В первом варианте они показывают сохранение объема, во втором – разрушение. Применяя цвет, будущие архитекторы наглядно демонстрировали, как с помощью красок
можно создать цельную композицию и как с помощью тех же красок
можно «уничтожить» ее цельность. Конструкторское задание «Композиция из одного листа бумаги» (лист можно и нужно разрезать, отгибать,
сворачивать, соединять между собой его отдельные части, но нельзя отрезать части листа, добавлять другие элементы листа) позволяло отвлечься от конкретных частей, сосредоточиться на формообразовании,
разрабатывать и развивать ассоциативность, абстрактность мышления
в контексте полезности, нужности архитектурного образца для чего-либо.
Развитие творческой личности архитектора в контексте историкокультурной традиции требует подчинить учебный процесс в вузе
не столько задаче информационного насыщения, сколько формированию
культуры мышления, развитию интеллектуального потенциала, способностей творческого конструирования, то есть превратить учебный процесс в креативно-педагогический, поднимающий фундаментальные проблемы бытия человека. Большой потенциал для творческой личности
имеют многие изучаемые дисциплины, поэтому достаточно ввести в них
задачи открытого типа, позволяющие организовать текстуально-диалоговую деятельность студентов. Этнокультурная, а также региональная этнокультурная традиция выступает в форме диалога между автором и адресатом. Студенты архитектурных специальностей не осваивают данные
региональные традиции как «преданье старины глубокой», а расшифровывают их как «послание» от предков потомкам. В то же время работа
с подобного рода текстом предполагает умение воспринимать архитектурное сооружение в городе, регионе, связанное со знанием языка архитектурных форм и особенностей художественного образа в архитектуре;
умение анализировать памятники архитектуры – их функции, конструкцию, композиционный замысел памятника в контексте истории. Восприятие базируется на разнообразии материальных элементов объема и про-
89
странства (формы, цвета, света), и нематериальных элементов (информационных, тектонических, элементов социальных типов, связанных между
собой коммуникативными связями). Существуют разные подходы к восприятию, зависящие от геометрических и экзистенциальных свойств объема и пространства. Анализ показывает, что легкость восприятия любого
архитектурного сооружения во многом обусловлена именно тем,
насколько закономерно развивается его композиция. Ведь гармоничная
форма, сколь бы сложной она ни была, не является случайным сочетанием объемов, но, как правило, развивается по определенному принципу.
В нашем случае посредством создания инициативных групп освоения архитектурной культуры региона происходило включение будущих архитекторов в принципиально новую окружающую реальность – географическую, культурную или архитектурную (с помощью выездов в город, область для изучения новых архитектурных форм, типологий гражданских,
промышленных, образовательных зданий, музеев и выставок, клубных
зданий, высотных зданий, зданий для предприятий торговли, театров
и концертных залов, зданий и сооружений здравоохранения, спортивных
зданий и сооружений физкультурно-оздоровительного направления
и т. д.). Изучение культурных традиций города, области, региона каждый
раз «переоткрывается» и обновляется, предполагает глубокое осмысление архитектурной культуры региона: установление причин и следствий
эффективности того либо иного архитектурного сооружения (полезность,
надежность, комплексность), всесторонний анализ и синтез традиций
и инноваций архитектурного творчества.
В ходе исследования нами применялись тренинги креативности, достижения успеха, профессиональной коммуникации и т. д.; организовывались круглые столы с приглашением практикующих архитекторов;
проводились фестиваль идей комплексного архитектурного проектирования и конкурс профессионалов, позволяющие активизировать творческий потенциал будущих архитекторов за счет осознания ими внутренних
барьеров и лучшего понимания своих возможностей, что повышает мотивацию к творческому саморазвитию.
Включение будущих архитекторов в проектную деятельность,
способствующее накоплению опыта творческой самореализации в разнообразных сферах архитектурной практики, – третье педагогическое
условие, реализованное в ходе экспериментальной работы.
Необходимость реализации данного условия обусловлена содержанием Федерального государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования по направлению подготовки
90
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]