Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Образ мира и поэтика русской лирики ХХ века. Учебное пособие
.pdf
ской деятельности поэта, была практически подвергнута бойкоту.
Эти факты и драматические события личной жизни наложились
на творческий кризис. В 1930 г. Маяковский застрелился. Он, осудивший самоубийство Есенина как слабость, не менее жестко судил и себя, написав в предсмертной записке: «Это не выход, другим не советую».
Художественный мир и поэтика
1.
В творчестве поэта выделяют два периода: дореволюционный (1910–
1917 гг.) и послереволюционный (1917–1930 гг.). Дореволюционное
творчество отмечено индивидуализмом, оно питалось протестом
против существующих форм жизни и надеждой на ее обновление.
Революция стала для поэта реализацией его преобразовательских
стремлений в масштабе государства. Поэтому свое творчество
поэт подчиняет задачам общества, считая личные и социальные
интересы едиными. Возникает нерасторжимая связь личного и со-
циального начал. Творчество послереволюционных лет не было
лишено развития: можно выделить два подпериода: до середины
1920-х гг. и после. Первые годы революции проникнуты пафосом
обновления и футорологией (предсказанием будущего). Во второй половине 1920-х возникает задача прославления сегодняшней
деятельности. Требование быть понятным заставляет Маяковского упростить собственную художественную систему. Ослабе-
вает и поток произведений любовной тематики.
2.
Особенность лирики Маяковского связана с образом лирическо
го героя, он одновременно груб, напорист, нежен и одинок. Вызов
необходим, чтобы скрыть боль непонимания. Поэт бросает вызов миру, но готов отдать все «за одно только слово ласковое,
человечье».
3.
На первый взгляд, конфликт в дореволюционной лирике можно
определить как романтический конфликт героя и толпы. Но в творчестве поэта- футуриста это столкновение приобретает своеобразное выражение: мнимо красивое – безобразное, внешне
благопристойное – грубое. Мир ложных ценностей, мир сытых
и благополучных изображается сатирически. В противовес ему
поэт выбирает грубое и безобразное. Развязка конфликта нова:
он разрешается не романтическим бегством от мира, а футуристическим вызовом ему:
Пусть земля кричит, в покое обабившись:
«Ты зеленые весны идешь насиловать!»
Я брошу солнцу, нагло осклабившись:
«На глади асфальта мне хорошо грассировать!»
41
-
4.
Порывая с миром сытых, поэт оказывается в обществе городских
низов. С ними отношения сложнее. С одной стороны, с представителями безъязыкой улицы поэта роднит общий статус отщепенца:
«вся земля – каторжник / с наполовину выбритой солнцем головой!»
С другой стороны, поэт-индивидуалист стремится сохранить свою исключительность. Парадокс заключается в стремлении отъединиться
от мира и одновременно вобрать его в себя. Это единство принятия-
непринятия составляет яркую особенность раннего Маяковского.
5.
В послереволюционном творчестве противоречивые чувства больше не сталкиваются в одном тексте, они разделяются. В лирике
сосуществуют две линии: одическая, прославляющая, и сатирическая, осмеивающая.
6.
К сатирической линии относятся стихотворения «О дряни», «Прозаседавшиеся», «Бюрократия», пьесы «Баня» и «Клоп». Объектами
осмеяния становятся мещане, люди, погрязшие в быте, настоящей
ценностью для которых является только собственный комфорт.
Обличающий смех направлен и на бюрократов, бумажными проволочками убивающих живое дело. В сатирических текстах Маяковский, продолжая традиции Гоголя и Салтыкова- Щедрина, обращается к фантастике, использует гиперболу (преувеличение).
7.
В произведениях одической линии в первые послереволюционные
годы активно используются переосмысленные библейские образы.
Создается новое Евангелие атеистического общества. В стихах второй половины 1920-х гг. важное место занимают конкретные детали, связанные с производством, активно вводится терминология.
Стихотворения становятся поэтическими репортажами о советских
стройках («Рассказ Хренова о Кузнецкстрое и о людях Кузнецка»).
8. Стихи и поэмы о любви относятся к вершине творчества Маяковского. Любовь является основой жизни, центром личности. Образы любви отмечены космизмом. Именно стихи о любви воплощают гуманизм Маяковского, проблемы человека ставятся вровень
со Вселенной, а их решение гарантирует ее развитие:
Любить —
это с простынь,
бессонницей
рваных,
срываться,
ревнуя к Копернику,
его,
a не мужа Марьи Иванны,
считая
своим
соперником.
42
Именно возможностью свободно реализовать свое чувство измеряется успешность общества. В первые пореволюционные годы
Маяковский создает поэмы «Люблю» и «Про это». Для последней поэт дал пояснение «по личным мотивам об общем быте»,
указав на важность любви как общественной силы.
9.
Большое место в послереволюционной лирике занимает тема
поэта и поэзии. Маяковский пересматривает традиционный
взгляд на искусство как вдохновенный акт и приравнивает его
к военному делу («я хочу, чтоб к штыку приравняли перо») или
труду («поэзия – та же добыча радия»). И лишь изредка пробивается мысль о творчестве как личном деле, возможности самореализации: «я хочу быть понят моей страной…». Прозвучавшее
в не оконченной поэме «Во весь голос» признание «Но я себя
смирял, становясь на горло собственной песне» обнажает долго
скрываемый конфликт между внутренними потребностями поэта и задачами общества.
10.
Маяковский – признанный поэт-новатор. Для его поэтики характерно использование гипербол и развернутых метафор, которые превращаются в мини-сюжет:
Парадом развернув моих страниц вой ска,
я прохожу по строчечному фронту.
Стихи стоят свинцово- тяжело,
готовые и к смерти, и к бессмертной славе.
Поэмы замерли, к жерлу прижав жерло
нацеленных зияющих заглавий.
Подобно всем футуристам, он выбирает тактику эпатажа,
которая реализуется в словесных вызовах («Нате!»), использовании просторечной и бранной лексики. Маяковский создает и ав-
торские слова, окказионализмы. Но его эксперименты сдержанней зауми других футуристов. Изобретенные Маяковским слова
опираются на законы языка и призваны точнее выразить смысл:
«дикий обезумлюсь»; «лица не выгрущу», «чиновность в мозгах»,
«планов наших люблю громадье», «мир огромлю мощью голоса».
11.
Маяковский существенно обновляет и такие компоненты сти-
хосложения, как строфика и рифма. Требование интонационной
свободы приводит к использованию знаменитой лесенки (впервые
к ней обратился поэт-символист Андрей Белый), сначала вертикальной (в столбик), с 1920- х косой. Лесенка дробила строку и позволяла лучше передать интонацию. Маяковский предпочитает
тонический стих (с неупорядоченным числом безударных слогов
между ударными). Во второй половине 1920-х гг. он все чаще обращается к традиционным метрам. Поэт известен как создатель
уникальных рифм: неравносложных (пальчиком – прачка, лента –
43
Лермонтов), неточных (к виску – искусств, грезить – разрезе), со-
ставных (на грани я – играние, губ ли – республик).
Вопросы и задания
«Нате!»
• Как характеризует название позицию поэта, к какому языково-
му пласту принадлежит это слово, почему именно его, по вашему мнению, выбрал поэт?
• Прочитайте первые две строки. Как в них раскрыт основной конфликт стихотворения? Кому бросает вызов поэт, с помощью каких приемов создан образ обывателя?
• С помощью каких образов реализуется противоречивый облик поэта?
• Как в стихотворении проявляется типичное для раннего Маяков-
ского отношение к миру?
«Лиличка!»
• Какая ситуация становится источником драматического пере-
живания? Описание каких деталей помогает передать драматизм
происходящего?
• С какими просьбами обращается поэт к любимой? Сколько раз
повторяется просьба «Дай…», на сколько частей можно поделить
стихотворение?
• Обратите внимание на повторы, придающие скрытую выстроенность внешне хаотичным жалобам. Какая конструкция повторяется во второй части?
• Какой прием лежит в основе сравнений?
• Как дробление строки передает чувства героя: важность для него
воспоминаний, трепет при обращении к любимой?
«Прозаседавшиеся»
• Какая реализованная метафора стала основой этого стихотворе-
ния? В каких произведениях еще использовался сходный прием?
• Какие еще средства привлекаются для показа поголовной занятости бумажной работой («полсотни дел», «сотни лестниц», «обдают дождем дела бумажные»)?
• Найдите в тексте прием доведения до абсурда в одном из ответов
на вопросы героя.
• Благодаря чему, несмотря на фантастичность, ситуация является живо узнаваемой? Какие слова передают атмосферу времени?
Найдите пародию на аббревиатуры послереволюционных лет.
• Прочитайте финальные строки. Какие меры предлагает поэт? В чем
двой ственность такого решения?
44
«Юбилейное»
• Какую форму избрал Маяковский для раскрытия темы преем-
ственности в поэзии?
• Приведите примеры свободного обращения с классиком. Не отменяет ли эта форма уважения к Пушкину? Почему Пушкин не про
износит ответных реплик?
• Как в стихотворении выражается идея служения поэзии обществу, какую работу предлагает Маяковский Пушкину? Обратите
внимание на скрытое противоречие этой установки: исчерпывает ли она богатство дара самого Маяковского? Какой конфликт
заложен в строках:
Нами
лирика
в штыки
неоднократно атакована,
ищем речи
точной
и нагой.
Но поэзия —
пресволочнейшая штуковина:
существует —
и ни в зуб ногой.
• Вспомните репутацию Пушкина как поэта классической ясности.
Какие чувства побудили Маяковского обратиться к поэту?
-
Художественное своеобразие поэмы «Облако в штанах»
(1914–1915)
1.
Поэма определена как «тетраптих», что соответствует ее четырехчастной композиции. Сам Маяковский определил ее бунтар
ское содержание так: «„Долой вашу любовь“, „долой ваше искусство“, „долой ваш строй“, „долой вашу религию“ – четыре крика
четырех частей». Поэма относится к жанру лирических произведе-
ний, т. е. не содержит повествования, она эмоциональна и импульсивна. Поэтому нельзя говорить, что каждая тема разрабатывается
в отдельной части, а затем поэт переходит к другой. Темы соприсутствуют, можно отметить лишь, что протест героя постепенно
расширяется, охватывая весь мир.
2.
В центре поэмы находится драма отвергнутого чувства. Любви
поэта героиня предпочла бытовой комфорт, и это рождает протест против удобной чахленькой любви обывателей. Но любовь
является не только поводом к последующим протестам. Она сохраняет значение универсальной планки, которой мир не соответ-
ствует. В итоге герой бросает протест самому Богу:
45
-
Всемогущий, ты выдумал пару рук,
сделал,
что у каждого есть голова, —
отчего ты не выдумал,
чтоб было без мук
целовать, целовать, целовать?!
3. Чувство одиночества заставляет героя искать спасение на улице.
Образ улицы, толпы предельно огруб лен. «Улица корчится безъязыкая / Ей нечем кричать и разговаривать». Из этой немоты рождаются только два слова: «сволочь» и «борщ». Но именно с улицей поэт чувствует солидарность, хочет стать голосом толпы. Тем
самым он бросает вызов современному ему искусству, которое
не способно передать мысли толпы.
4.
Личное неблагополучие сплетается с общим. Поэт призывает к восстанию, но под социальным бунтом видится утопия восстановления нового порядка вещей, где не будет надругательства над человечеством:
Пускай земле под ножами припомнится,
кого хотела опошлить!
Земле,
обжиревшей, как любовница,
которую вылюбил Ротшильд!
5.
Первоначально поэма называлась «Тринадцатый апостол», но это
название было запрещено царской цензурой как богохульство.
В поэме очень силен пласт библейской образности. С одной стороны, поэт бросает вызов Богу и традиционной религии. С другой –
новую философию поэт облекает также в христианские символы,
сравнивая себя с неузнанным Христом. Таким образом, идеалом
служит некое новое жизнеустройство, где человек станет богом.
Вопросы и задания
• Прочитайте описание любовных томлений поэта. Как дробление
стиха помогает передать напряжение чувства героя, его восприятие времени?
• Прочитайте грандиозные описания разыгравшихся нервов и пожара сердца. Какой характерный для Маяковского прием здесь
реализован?
• Проследите, как лирическое «я» сливается с «мы». С кем солидарен автор?
• Какие христианские образы встречаются в тексте? Почему они
отсутствуют при описании Бога и связаны с именем автора? Какую мысль утверждает этим автор?
46
Художественное своеобразие поэмы «Про это» (1923)
1.
Поэма писалась во время двухмесячной разлуки поэта с Лилей
Брик, о временном расставании они договорились из-за кризиса
в отношениях. Основная тема поэмы – любовь и ревность. Мотивы заточения в комнате- тюрьме, ожидания телефонного звонка,
подслушивания у дверей любимой имеют биографическую основу.
2. Произведение является лирической поэмой, жанрово и тематически близкой таким произведениям, как «Флейта- позвоночник»,
«Человек», «Люблю». Прямые текстуальные переклички связы-
вают ее с поэмой «Человек» (1916–1917). Один из сквозных сюжетов поэмы «Про это» – спасение двой ника из прошлого, семь
лет томящегося на Невском мосту, помощи для него герой ищет
у знакомых и незнакомых, а также у матери и сестер – в доме,
куда «тянет инстинктом семейная норка».
3.
Действие поэмы разворачивается после революции, поэтому для
поэта вдвой не страшно, что мещанский быт разъедает и новый
строй. Утопия героя терпит крах – полного преображения существования человека не произошло. Маяковский нападает на устои
буржуазного брака, изображая семью Фёклы Давидовны, к которой попадает в гости. Сатирически представлены гости возлюбленной, только она сама единственная из героев, кто выведен
из-под удара критики. Зато он нанесен по собственной семье,
поскольку у матери и сестер «Любовь цыплячья! / Любвишка наседок!». Финальные строки говорят не о том, что земля должна
стать семьей, а наоборот, что чувства узкосемейные должны рас-
шириться до всего человечества:
Чтоб мог
в родне
отныне
стать
отец
по крайней мере миром,
землей по крайней мере – мать.
4.
Образ собирания всех в единое братство чрезвычайно важен для
Маяковского. Но пока эта идея реализуется только через жерт-
ву одного во имя многих. Отсюда важный для многих произведений поэта мотив распятья. Программное значение имеют строки: «за всех расплачусь, / за всех расплачусь».
5.
Важной темой поэмы является тема воскресения. Третья, последняя, часть поэмы – обращение к ученому из ХХХ в. Маяковский,
слышавший о проекте Н. Федорова, надеется на личное телесное
воскресение, достигнутое силами науки. В этом смысле устрем-
47
ленность в будущее Маковского-футуриста (изгоя всей «нынчести») остается незыблемой.
6.
В поэме широко использованы литературные мотивы разного
происхождения, наиболее влиятельны мотивы Достоевского.
Герой, живущий в Москве, переносится в Петроград. Его поведение имеет сходство с поступками Раскольникова (самомучительство у дверей старухи- процентщицы) и Свидригайлова
(самоубийство на мосту). Поэтика Достоевского влияет на разветвленную систему двой ников героя: христоподобный юноша,
герой в прошлом, медведь, двой ник в гостях у мужа Фёклы Давидовны. Сама фраза «про это» часто встречается у Достоевского
и указывает на убийство и самоубийство. Право человека на самовольный уход из мира является важной темой поэмы.
7.
Поэма написана тоническим стихом, графически оформленным
с помощью лесенки. Но многие ключевые строки, включая последние, даны классически ямбом.
Вопросы и задания
• Какие гиперболы, метафоры, фантастические образы помогают
раскрыть любовную муку и ревность поэта в первой части поэмы?
• Как реплики людей, встреченных героем во второй части поэмы,
характеризуют их интересы? Как относится поэт к этим людям?
• Какая просьба к ученому указывает на сокровенное желание
поэта? Какого рода воскресения он желает? Какова роль образа
зверинца в последней части поэмы?
• Проследите аллюзии на творчество О. Уайльда, Н. В. Гоголя,
Ф. М. Достоевского, биографию А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова в поэме. Каковы их функции?
• Какова роль неологизмов в произведении? Что значат слова «сердцелюбый», «загробь», «любвишка», «обезлюбленная», «нынчесть»?
Жизнь и творчество
Поэт родился в семье еврейского торговца кожевенным товаром.
В 1892 г. семья переезжает из Варшавы в Павловск, а затем и в Петербург, который стал родным городом для Мандельштама. Атмосферу своего детства он назвал «хаосом иудейским», мальчику была
48
чужда талмудическая мудрость отца, а его язык непонятен. Происхождение поэта, ущемление в правах инородцев следует учитывать,
чтобы понять его увлечение революционной деятельностью эсеров, участие в пропаганде. Важен сознательный выбор Мандельштамом цен-
ностей европейской культуры, с которой он связан не фактом рождения, а личным устремлением.
Поэт получает прекрасное европейское образование: оканчивает
престижное Тенишевское училище, в 1907–1910 гг. он трижды вместе с семьей бывает за границей (Франция, Германия, Швейцария),
слушает лекции в Сорбонне, учится два семестра в Гейдельбергском
университете, занимается старофранцузским языком.
Еще в Париже Мандельштам знакомится с Н. Гумилевым. Между
поездками в Германию посещает «Башню» В. Иванова, но его стихи
не имеют там успеха. В 1911 г. становится участником учрежденного Гумилевым «Цеха поэтов», осенью 1912 г. входит в группу акмеи-
стов. Но его программная статья «Утро акмеизма» встретила возражения С. Городецкого и была опубликована только в 1919 г.
В отличие от Февральской, Октябрьскую революцию поэт снача-
ла не принимает, но затем меняет к ней отношение, служит в различных структурах Наркомпросса. В 1919–1922 гг. перебирается
от голода на юг. В 1919 г. в Киеве он встречает Надежду Яковлевну
Хазину, которая станет его женой, будет верной спутницей во всех
несчастьях и сохранит архив поэта, содержащий его поздние, неопубликованные при жизни произведения.
В 1928 г. супруги окончательно перебираются в Москву, где Мандельштам публикует последний прижизненный сборник «Стихотворения» (1928), работает над переводами. Его репутации мешает
вспыльчивость и горячность, которые он не боится проявлять по отношению к маститым литераторам (пощечина А. Н. Толстому), как
раньше не боялся протестовать против решения партийной верхушки (столкновение с Я. Блюмкиным в 1918 г.) В то же время поэту
покровительствует видный политический деятель Н. Бухарин. Его
стараниями поэт получает квартиру в Москве и пенсию.
При внешнем относительном благополучии Мандельштам чув-
ствует себя в культурном вакууме, перестает писать стихи на пять
лет (1925–1930 гг.). Хотя активно работает над прозой: повесть «Египетская марка», эссеистический «Шум времени», письмо- памфлет
«Четвертая проза».
Поездка в Армению в 1930 г., приобщение к величественной природе и древней культуре возрождают поэта, стихи возвращаются.
Но в 1933 г. он пишет эпиграмму на Сталина «Мы живем, под собою
не чуя страны…» и читает ее узкому кругу. За это в 1934 г. писателя
арестовывают, но выносят неожиданно мягкий приговор – 3 года
49
ссылки в Чердыни. Потом город будет заменен на более южный Воронеж. Во время следствия Мандельштам дважды пытает покончить с собой.
После завершения ссылки семья живет в окрестностях Москвы.
В 1938 г., после ареста Бухарина и доноса на Мандельштама, его
арестовывают повторно, приговаривают к 10 годам лагерей. Поэт
умирает в пересыльной тюрьме Вторая Речка под Владивостоком.
Художественный мир и поэтика
1. В творчестве Мандельштама можно выделить три крупных периода. 1910–1916 гг. – от ранних символических стихотворений поэт
приходит к классической акмеистическое лирике с ее дробной де-
тализацией и культом структуры (оба издания книги «Камень»).
В 1916–1925 гг. прежние идеалы испытываются на прочность,
возникает мир полутеней, фантом загробного мира, нарастает ощущение кризиса мира, бессилия культуры («Tristia», «Сти-
хи 1921–1925 гг.»). В 1930–1938 гг. рядом с образами советской
действительности, амбивалентным отношением к ней (отторжение и желание вой ти в круг людей) возникают стихи об исконном природном универсуме («Стихи об Армении», «Воронеж-
ские тетради»).
2.
В первый период появляются стихотворения, которые можно
назвать воплощением акмеистской эстетики. Во-первых, в текст
вводятся мелочи быта, приметы времени («Американка», «Теннис»,
«Бар», «Мороженое»). Во-вторых, появляются так называемые
архитектурные стихи («Notre Dame», «Айя- София», «Адмиралтейство»). Строительный камень становится символом предметности, материальности жизни. Но архитектура представляет собой и преодоление тяжести, перевод ее в пространство смыслов,
культуры, причем такой перевод совершается соборно – усилиями многих людей.
3.
Второй период творчества показывает нереализованность многих
прежних надежд. Ключевыми здесь являются «летейские стихи»
о пространстве подземного мира, в который как бы переходит
недовоплощенное слово, сама культура. Само построение стихов
усложняется, становится более ассоциативным. Все большую
роль в них играют образы Античности. Своего рода спасением
оказывается обживание мира, эти темы воплотились в крымских
стихах Мандельштама, где он открыл для себя образ Тавриды –
осколок эллинистической культуры, как бы приручающей природу через вовлечение в круг быта, одомашнивание («Золотистого меда струя…»).
50
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]