Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Образ мира и поэтика русской лирики ХХ века. Учебное пособие
.pdf
графию делают нашему рыжему!» (намек на цвет волос поэта). После
возвращения в Ленинград Бродский публикуется в самиздате и за границей. Возникает парадоксальная ситуация, когда поэт, на родине которого официально издано только четыре стихотворения, становится
известным за рубежом как автор двух поэтических сборников.
В 1972 г. Бродского выдворяют из страны. Избрав местом жительства США, поэт преподает там англо- американскую литературу,
но продолжает писать по-русски. На английском выходят его многочисленные эссе. В 1987 г. Нобелевский комитет присуждает поэ-
ту премию «за ясность мысли и напряжённость поэзии». Умер поэт
на чужбине, так и не вернувшись на Родину.
Художественный мир и поэтика
1.
В творчестве Бродского выделяют три периода: 1956–1964 гг., 1965–
1972 гг., 1972–1996 гг. Творческую зрелось, устойчивую и узнаваемую манеру письма поэт обретает в ссылке, поэтому два последних этапа можно считать воплощением общих тенденций.
В развитии манеры Бродского нет скачков, однако при сопоставлении крайних точек заметны различия. Ранняя лирика Бродского
отличается по преобладающему настроению. Это эмоциональные
стихи с характерным сбивчивым ритмом. В них по-своему преломилась романтика 1960-х гг., оптимизм тех лет. Идея самопреодоления и победы над пространством особенно выпукло представлена в стихотворении «Пилигримы».
2. Стихотворения зрелого Бродского относятся к интеллектуальной
лирике и обращены скорее к рассудку, чем к сердцу. Его поэзия,
по меткому выражению исследователя М. Павловца, постепенно
«охладевает». Несмотря на усиливающийся трагизм в осмыслении
бытия, интонация становится более сдержанной. Строки имитируют неторопливую прозаическую речь. Поэт отказывается от упорядочивания ударных и безударных строк и переходит на дольник.
3.
В мироощущении Бродского и его творческой программе прослеживаются черты постмодернизма. Важнейшими категориями
для Бродского являются пустота и смерть. На все проявления
жизни поэт смотрит с точки зрения смерти, помня о конечности
всего: «Все, что мы звали личным, / что копили, греша, / время,
считая лишним, / как прибой с голыша, / стачивает». Но пустота не только ожидает человека за границей жизни, но и присутствует в самой жизни. Поэтому часто в стихах появляются моти-
вы разрыва, зияния, провала: «озерные дыры», «пустота, благоухая
мылом, вползла в нее». Таким образом, человек оказывается трагически окружен небытием.
111
4.
Понятие пустоты на первый взгляд противоречит плотности предметного мира, представленного в стихотворениях автора. Для произведений Бродского характерно сильно развитое описательно-
изобразительное начало. Он создает стихотворения- каталоги,
с пространными перечислениями («Большая элегия Джону Дону»).
Но эти описания статичны, предметы застывают, каменеют и таят
в себе пустоту: «стул состоит из чувства пустоты / плюс крашеной
материи». Это неживой мир, вселяющий в человека ужас.
5. Лирический герой Бродского предельно одинок, а формой его существования в мире становится боль. Тем не менее поэт понимает,
что страдание – единственная форма бытия в мире. Он не бунтует против горькой участи и избирает позицию стоицизма, муже-
ственного принятия жизненных испытаний:
Там, наверху —
услышь одно: благодарю за то, что
ты отнял все, чем на своем веку
владел я.
6.
Воплощением вечных конфликтов в социальной, общественной
сфере является образ Империи. Империя – трагикомическая попытка заслониться от хаоса с помощью насильственной упорядочен-
ности жизни. Несмотря на ряд ассоциаций с Советской Россией,
образ Империи шире. Это один из вечных и всегда обреченных
на провал способов жизни людей, не готовых принять трагизм существования. Поэтому, описывая империю, Бродский свободно
перемещается в прошлое, находит ее воплощение в древнеримской («Письма римскому другу») или китайской цивилизации.
7. Бродский многократно повторял, что не поэт управляет языком,
а законы языка управляют поэтом: «Писатель пишет под диктовку
гармонии языка как такового. То, что мы называем голосом музы,
на самом деле – диктат языка. <…> Писатель – орудие языка».
8. Язык имеет собственную структуру, свой порядок и гармонию, он
один может спасти от хаоса вселенной. Сродни языку оказывается
культурная память, она тоже сохраняет смыслы. Память и язык про-
тивостоят пустоте и смерти. Поэтому стихотворения Бродского
буквально прошивают, скрепляют отсылки (реминисценции, аллюзии) к различным культурным эпохам и литературным произведениям.
9.
Фирменной чертой стиля Бродского являются длинные строки.
Но даже они не вмещают пространных конструкций, границы
предложения и строки не совпадают, появляются многочисленные переносы. Возникает двой ственный эффект. С одной стороны,
мысль разрывается иногда буквально посередине слова, будто рвется сама ткань жизни. С другой стороны, энергия стиха, жёсткая
форма связывает строки, и мысль с заминками струится дальше.
112
Когда ты вспомнишь обо мне
в краю чужом – хоть эта фраза
всего лишь вымысел, а не
пророчество…
Иногда переносы возникают даже на границах строф.
10.
Поскольку из-за переноса строка может заканчиваться предлогом или частицей, появляется новый тип рифмы, неизвестный русской поэзии.
Ты не ответишь мне
не по причине
застенчивости и не
со зла, и не
затем что ты мертва.
Или:
и сам теряй очертанья, недосягаем для
бинокля, воспоминаний, жандарма или руб ля.
Вопросы и задания
«Рождественский романс»
•
Каким предстает мир на страницах произведения, какой эпитет
повторяется наиболее часто?
• Какова роль водной темы в стихотворении, какие черты придает
городу это уподобление? Как представленные мотивы воплощаются в последних строках стихотворения?
•
Как вы оцениваете идею равновесия и повторяемости жизни?
Сравните стихотворение И. Бродского с произведением А. Блока
«Ночь, улица, фонарь, аптека».
«Ниоткуда с любовью…»
В первой строке Бродский дает ссылку на «Записки сумасшедшего» Н. В. Гоголя, одна из записей героя была обозначена так: «Мартобря 86 числа. Между днем и ночью».
•
Какую смысловую нагрузку выполняет цитата из произведения
Н. Гоголя? Что еще, кроме пространства, оказывается неопределенно и размыто?
•
Обратите внимание на такие детали описания, как нахождение
на дне, занесенность снегом. Какие ассоциации рождают эти образы?
• Как в стихотворении проявляется образ смерти и пустоты?
•
Опишите состояние лирического героя, его стремление. Как вы думаете, к кому обращено это письмо? Можно ли говорить об определенном адресате при общей неопределенности контекста? Как
вы понимаете образ человека- зеркала?
113
«На столетие Анны Ахматовой»
• Обратите внимание на пары слов в начале стихотворения, по ка-
кому принципу подобраны названные предметы?
• Важны ли для вечности земные противопоставления? Какие звуки слышатся в описании земного пути человека, как они его характеризуют?
•
Каков образ вселенной в стихотворении? В чем ценность именно человеческих слов?
• Каковы в представлении поэта задачи поэзии?
«Я входил вместо дикого зверя в клетку…»
•
Стихотворение написано в день сорокалетия поэта. Несмотря на автобиографические подробности, каждая деталь имеет расширительный культурный смысл. Попробуйте описать опыт героя, учитывая
следующие ассоциации: фразеологизмы «русская рулетка», «испить
чашу до дна», «хлебнуть горя», «с волками жить – по волчьи выть»;
поэтические строки Пушкина «Свободы сеятель пустынный…»,
Некрасова «Сейте разумное, доброе, вечное», Маяковского «Лишь
один я / голос свой не вмешивал в вой ему» («Хорошее отношение
к лошадям»), Ахматовой «Не с теми я, кто бросил землю…».
• Какое местоимение повторяется в стихотворении? О какой установке это говорит? Какие детали подтверждают отстраненность
лирического героя от людей?
• С каким чувством перечисляет герой свой опыт в первых восьми
строчках? Какой оттенок добавляет следующее четверостишье?
Был ли счастлив герой?
• Как связан переход на шепот с изменением поэтической манеры
самого Бродского?
•
Как проявляется стоическая позиция автора? Как вы понимаете
парадоксальную мысль стихотворения: горе служит основанием
для благодарности?
Художественное своеобразие и основные поэтические
течения
Постмодернизм в русской поэзии стал формироваться в 1970-е гг.,
хотя своими истоками он уходит в 1960-е. Близость к московским концептуалистам обнаруживал Вс. Некрасов. Культовое произведение
направления – поэма Вен. Ерофеева «Москва – Петушки» (1969) –
114
была написана также на излете 1960-х гг. Сам термин «постмодернизм» не использовался в тот период его авторами.
После статьи критика и философа М. Эпштейна «Тезисы о метаре-
ализме и концептуализме» (1983) надолго закрепилось представление
о двух ветвях поэзии 1970–1990 гг., хотя многие поэты, работавшие
в тот же период, не входили ни в одну из групп и считали обозначенное деление ограничивающим понимание их творчества.
В 1970-е гг. формируется русский концептуализм. Концептуализм –
международное послевоенное движение, затрагивающее различные
виды искусства. Часто в отечественной культуре как синонимичное название используют термин «соц-арт». Это слово, указывающее на иро-
ническое соединение социалистического реализма и поп-арта, придумали
в 1972 г. художники В. Комар и А. Меламид. В своих работах они и их
последователи использовали штампы советского искусства, вскрывая
их надуманность и пустоту.
Основу движению положила группа «Коллективные действия», соз
данная в 1976 г. В нее входили А. Монастырский, Н. Алексеев, Г. Кизевальтер, Л. Рубинштейн (участвовал только в первой акции). Творчество группы составляли перформансы, или, как их называли сами
участники, акции, описание которых собиралось в тома «Поездок за город». Движение ширилось, в него входили другие участники, в частности Дмитрий Александрович Пригов (поэт просил именовать себя
полным именем) и Т. Кибиров. Теоретическое осмысление течение обрело в статье Б. Гройса «Московский романтический концептуализм».
Метареализм заявил о себе практически одновременно с концептуализмом. В 1978 г. К. Кедров в своем выступлении обобщил опыт
трех начинающих поэтов – И. Жданова, А. Еременко, А. Парщикова,
объединив их термином метаметафористы. Критик и литературовед
М. Эпштейн в вышеназванном докладе 1983 г., имея в виду почти
тот же круг авторов, предложил другое, впоследствии закрепившееся название, – метареализм. В 1986 г. М. Эпштейн выступил с программным докладом «Что такое метареализм?», ставшим манифестом
направления. Входят в направление или близки к нему такие поэты,
как А. Драгомощенко, Вл. Аристов, О. Седакова.
В позднесоветские годы большинство названных авторов офици-
ально не публиковались. Их произведения выходили в самиздате или
за рубежом в формате журнальных публикаций. С 1990-х гг. поэты
получили возможность издавать свои сочинения легально. Многие
участники движения получили официальное признание, стали обладателями престижных литературных премий. Несмотря на уход в эссеистику (Л. Рубинштейн), заметное ослабление поэтической активности (С. Гандлевский, И. Жданов) представители направления почти
не изменяли выбранной ранее эстетической системе.
115
-
Художественный мир и поэтика московского
концептуализма
1.
Будучи направлением постмодернизма, русский концептуализм
воспринимает мир как хаос в смысле отсутствия стабильных, позитивных ценностей. Но этот хаос вовсе не пустота, он наполнен
симулякрами – копиями без оригинала, знаками (словами), за ко-
торыми нет реальности, есть только связи между ними, которые
и следует разрушить – деконструировать. В рамках позднесоветской действительности такие симулякры – это, прежде всего, иде
ологические клише, стереотипы поведения советского человека, культурные мифы (о вожде, национальном художнике- творце, жалости
к маленькому человеку и т. д.).
Какой характер переменчивый у волка —
Сначала он, я помню, был вредитель
Стал санитаром леса ненадолго
И вот опять – тот самый же вредитель.
Так человек – предатель и вредитель
Потом попутчик, временный приятель
Потом опять – предатель и вредитель
Потом опять – вредитель и предатель.
(Д. А. Пригов)
2. Деятельность поэта, художника в постмодернизме сводится к ра-
зоблачению мнимостей, он больше не является творцом своей словесной вселенной. Это явление получило название «смерть авто-
ра» (Р. Барт). Ярким проявлением утраты личности художника,
подмены ее лицом- маской становится феномен Дмитрия Александровича Пригова. Он создает образ поэта- графомана, одержи
мого сверхпродуктивностью и бесконечно множащего трафареты
искусства (им создано около 35 000 стихотворений).
3.
Отсутствие яркого авторского начала порождает феномен пости-
ронии. Ее эффект заключается в невозможности отличить искренность от издевки. Порой можно говорить о боязни искренности,
прячущейся под иронией. С идеей смерти автора и феноменом
постиронии связана проблема «искренности» в постмодернистской поэзии.
4.
Герой большинства концептуалистов – homo soveticus (человек советский), знакомый с очередями, коммунальным бытом, трепетом
и пиететом перед властью. Так, согласно определению М. Липовецкого, герой Д. А. Пригова соединяет черты маленького человека и великого национального поэта.
Один из самых запоминающихся циклов Пригова – стихи
о «Милицанере» (фонетическое описание подчеркивает, что пе-
116
-
-
ред нами продукт сознания малограмотного обывателя). Это воплощение государственной власти в ее самом доступном для обывателя обличии. «Милицанер» показан с нескрываемым восхищением
лирического героя.
Вот он идет на пост свой строгий
Милицанер в своем краю
И я пою его в восторге
И лиры не передаю.
5. Версию «мягкого» концептуализма создает Т. Кибиров. Его герой
погружен в быт, но находит в нем черты умилительной человечности, заставляющей вспомнить о сентиментализме. Кибиров
во многом преодолевает смерть автора, возрождая лирического
героя, который одновременно не порывает с личностью самого
автора (особенно это ощутимо в цикле «Двадцать сонетов Саше
Запоевой», посвященном маленькой дочери), но подан в свете
постиронии: «Я лиру посвятил сюсюканью…»
6.
Для постмодернистов характерен принцип каталога, сериальности
при создании текстов. А. Монастырский стал использовать систе-
му карточек для своих акций, участники которых должны были
зачитывать заранее написанные тексты.
Цикл стихотворений на карточках стал излюбленной формой
Л. Рубинштейна. Карточки создавали полифонизм (потому что фик-
сировали реплики различных голосов), а их отщелкивание при чтении задавало ритм всему циклу. Карточки могли строиться по принципу анафоры, ряд из них содержал повтор материала, показывая
пробуксовку мысли, но вместе создавал эффект объемного образа
действительности. Последнее произведение Рубинштейна – книга «Бегущая строка», целиком составленная из интернет- новостей.
Но во всех случаях проблема лирического «я» не снимается: я кон-
струируется как поток увиденного и услышанного.
7. Произведения постмодернистов отличаются высокой интертек-
стуальностью – диалогом с чужими текстами, введенными с по-
мощью цитат или намеков (аллюзий). При этом высокая поэтическая культура является такой же сферой готового слова, как
и речь обывателей. Для постмодернизма, по сути, нет иерархий
культурных пластов. Работа с чужим словом приводит к созданию центонов – произведений, почти целиком смонтированных
из чужих стихотворных строк.
О доблести, о подвигах, о славе [А. Блок]
КПСС на горестной земле,
о Лигачеве иль об Окуджаве,
о тополе, лепечущем во мгле. [А. Григорьев?]
O тополе в окне моем, о теле,
117
тепле твоем, о тополе в окне,
о том, что мы едва не с колыбели, [М. Лермонтов]
и в гроб сходя, и непонятно мне. [А. Пушкин]
(Т. Кибиров)
Вопросы и задания:
Дмитрий Александрович Пригов «Куликово поле»
•
Почему поэт выбирает данный сюжет? Каково значение битвы для
судьбы страны? Кто из поэтов ХХ в. обращался к этому сюжету?
• Как реализуется образ поэта- демиурга в произведении?
•
Каковы особенности речи поэта- демиурга? Оправдывает ли он
свое высокое звание?
Л. Рубинштей «Это я»
•
Какие группы реплик можно выделить в произведении- каталоге?
В каких ситуациях эти реплики могут быть произнесены?
• Какова роль рифмованных карточек в структуре произведения?
•
Отсылки к каким литературным произведениям вы заметили в тексте? Точно ли они процитированы? Какова роль интертекстуальных включений?
•
Почему произведение имеет такое название? Что составляет идентичность человека по Рубинштейну?
• Какова роль анафор и ритма в тексте? Какая часть текста наиболее ритмизована и почему?
Художественный мир и поэтика метареализма
1.
Элемент «мета-» в названии указывает одновременно на мировоззренческие установки представителей направления и на их поэтику. С одной стороны, «мета-» отсылает к термину «метафизика»,
который называет сверхчувственные, недоступные опыту начала
бытия. На их постижение и направлены усилия многих представителей группы.
«Мета» – элемент термина «метафора», который в очень усложненной своей разновидности является ключевым для большинства метареалистов.
2.
Если ближайшая традиция для метареалистоов – это творчество
А. Вознесенского и зрелая лирика О. Мандельштама, то истоки
многие находят в почти забытой поэзии барокко, причем не столько европейского, сколько русского. Эти истоки важны для К. Кедрова, Е. Шварц и проявляются в стремлении увидеть гармонию
в хаотическом нагромождении элементов.
118
3.
Представителей направления отличает языковой утопизм – стремление с помощью особого выстраивания слов, сопряжения
нескольких образных планов проникнуть к тому, что находит-
ся за словом. Так, А. Парщикова отличает настойчивое стремление уловить связь всего в мире. Программным стало его стихотворение «Землетрясение в бухте Цэ», в котором созерцание
пары влюбленных открывает поэту некую витальную энергию,
пронизывающую мир.
4.
Некоторые представители направления (И. Кутик) говорят
об особой эпичности своей поэзии в противовес лиричности,
исповедальности. Конечной задачей творчества является запе
чатление невидимого образа мира, а не своих интуиций о нем.
Это остро ставит проблему авторского «я», его задач и границ.
Лирическое «я» как бы поглощается наплывом хаоса мира в поэзии И. Жданова и Е. Шварц. И поэтому для автора «превраще-
ние мира в текст – это собирание себя» (М. Кузичева). Но в то же
время сохраненные телесность, слабость становятся оправданием целесообразности бытия.
5. Ключевой категорией для многих поэтов направления является
пространство, ландшафт, который соединен с иным метафизическим пространством, но одновременно может картографировать пространство души или самого текста.
…но все ж нерушим
просит город-мир, чтобы ты бродил
по улицам его, садам
даря ему его отдаленный смысл.
(В. Аристов)
В этом ландшафте нужно прозреть сущность, поэтому столь
важны понятия, так или иначе относящиеся к оптике – особенности видения мира: свет, зеркало, окно.
6.
В творчестве метареалистов оказываются сняты многие привычные оппозиции, рождая таким образом оксюмороны. У Е. Шварц
несколько раз возникает слово «смертожизнь». Оказываются
преодоленными границы внутреннего и внешнего. В знаменитом стихотворении А. Еременко «В густых металлургических лесах…» живой лес соединяется с трубами комбината:
В густых металлургических лесах,
где шел процесс созданья хлорофилла,
сорвался лист. Уж осень наступила
в густых металлургических лесах.
7.
Ведущим приемом метареалистов становится соединение образов:
в отличие от метафоры, нельзя сказать, что одно постигается через другое, тут оба плана равноправны. Такой образ М. Эпштейн
119
-
назвал метаболой, которая не только уравнивает образы, но и понимается динамически, как фиксация перехода между ними,
поэтому исследователь также называл метаболу метаморфозой.
К. Кедров называл этот прием, а скорее поэтическое видение,
метаметафорой. Она снимает оппозиции, соединяет несколько
планов в одни образ:
Я вышел к себе
ЧЕРЕЗ
НАВСТРЕЧУ
ОТ
и ушел ПОД
воздвигая НАД…
Вопросы и задания
И. Жданов «Море, что зажато в клювах птиц, – дождь…»
•
Как реализуется метабола в тексте, какие связующие звенья находятся у крайних точек соответствий: моря и дождя, неба и ночи
и т. д.?
• В каких строках соединены образы крутящейся пластинки и древесного среза? Почему поэт избирает для их характеристики слово «спираль», а не «круг»?
•
Как соединяются темы творения и уничтожения в стихотворении?
Е. Шварц «Элегия на рентгеновский снимок моего черепа»
• Жанр стихотворения определен как элегия. Какие мотивы актуа-
лизирует такое заглавие?
• Вспомните миф о Марсии. Почему с него начинает свое стихотворение Е. Шварц?
• Прочитайте про живописный жанр vanitas. Почему череп был его
атрибутом? О чем напоминал череп? Какова роль черепа в стихотворении?
•
Как реализуется мотив телесности в произведении? Как вы понимаете оксюморонный образ «духа моего пупок»?
•
Как связаны образы тела, смерти, Воскресения и Слова в финале произведения?
120
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]