Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Мировая художественная культура. Учебно-методическое пособие
.pdf
11. Начало творческой биографии Ч. Чаплина: от персонажа слэпстика к
маске Чарли.
12. Теоретические работы и практическая деятельность Р. Канудо.
13. Эспериментальные фильмы М. Эрбье и Ж. Эпштейна.
14. Концепция «интегрального фильма», отрицание сюжета и актера,
влияние сюрреализма («Механический балет» Ф. Леже, «Антракт» Р. Клера,
«Раковина и священник» Ж. Дюллак).
15. А. Ганс и влияние его экспериментов в области монтажа, ритма,
композиции и формата кадра («Колесо», «Наполеон») на французское кино.
16. Эстетические принципы экспрессионизма в фильме Р. Вине «Кабинет
доктора Калигари».
17. Эстетические принципы «каммершпилле» и их художественное
воплощение в фильме «Последний человек» (1925) Ф. Ютци.
18. Европейская кинематография в ходе конкурентной борьбы с
Голливудом после окончания Первой мировой войны.
19. Эстетические стандарты искусства США 20-х годов в столкновении с
творчеством художников-реалистов.
20. «Золотой век» американской кинокомедии. Творчество Ч. Чаплина,
Б. Китона, Г. Ллойда, С. Лорела и О. Харди, Г. Лэнгдона и других.
21. Реалистические фильмы Э. Штрогейма.
22. Идеалы «просперити» в романе Ф. Норриса «Алчность» и их экранная
трактовка в фильме Э. Штрогейма(1924).
23. Мотивы «потерянного поколения», документализм и символика,
смелость монтажно-изобразительных решений в фильме К. Видора «Большой
парад» (1925).
24. Рождение советского кино и творчество Л. Кулешова.
25. Советское художественно-игровое кино.
26. Д. Вертов и неигровое кино 20-х годов ХХ в.
27. Эстетическая модель документального фильма в теоретических
трудах и творческой практике режиссера («Человек с киноаппаратом», 1929).
28. Жанр историко-монтажного фильма в творчестве Э. Шуб.
29. Значение отечественной документалистики 20-х годов для развития
советского и мирового киноискусства.
30. Творчество С. Эйзенштейна.
31. «Броненосец «Потемкин» (1926) — крупнейшее произведение
советской и мировой кинематографии.
32. Обращение к современной теме в фильме «Старое и новое».
33. Творчество В. Пудовкина.
131
34. Тема национально-освободительного движения и драматическая
судьба героя в фильме «Потомок Чингиз-хана» (1929).
35. Творчество А. Довженко.
36. Психологически-бытовое направление в отечественном кино
20-х годов ХХ в.
37. Кинематографический дебют Б. Барнета.
38. Ф. Эрмлер и киноэкспериментальная мастерская (КЭМ).
39. Творческие искания С. Юткевича в 20-е годы ХХ в.
40. Рождение звукового кино и кинематограф США в 30-е годы.
41. Эксперименты изобретателя Ли Де Фореста и первые звуковые
системы.
42. Эстетика звукового кинематографа 30-х годов.
43. Экономический кризис («великая депрессия») и «новый курс»
президента Ф.Д. Рузвельта.
44. Творчество Ф. Капры.
45. Творчество У. Уайлера.
46. Новаторский характер фильма О. Уэллса «Гражданин Кейн» (1941).
47. Создание империи Уолта Диснея, эстетическое новаторство его
творчества
48. «Звезды» крупнейших кинокомпаний и их роль в утверждении
идеалов американского образа жизни.
49. Национальный характер фильмов Р. Клера.
50. Личностный характер фильмов и гуманистические мотивы в
творчестве Ж. Виго.
51. Особенности эстетической программы и драматургии фильмов
Ж. Дювивье.
52. Режиссер и продюсер А. Корда, его роль в реорганизации английской
кинематографии.
53. Английский период в творчестве А. Хичкока.
54. Прогрессивные тенденции в кино Германии 1929-1932 годов.
55. Кино Германии и Италии в условиях фашистской диктатуры.
56. Выдающаяся роль фильма братьев Васильевых «Чапаев» (1934) в
становлении звукового кинематографа и в воплощении темы гражданской
войны.
57. Судьба героя и образ эпохи в трилогии о Максиме («Юность
Максима», 1935, «Возвращение Максима», 1937, «Выборгская сторона», 1939).
58. Творчество М. Ромма.
59. Творчество С. Юткевича.
132
60. Ю. Райзман. Морально-этическая проблематика в картине «Летчики»
(1935).
61. Ф.Эрмлер. Внутреннее единство картин «Крестьяне» (1935) и
«Великий гражданин» (1938-1939).
62. Творчество С. Герасимова.
63. Творчество А. Довженко.
64. Развитие кинокомедии в творчестве Г. Александрова, И. Пырьева,
А. Ивановского.
65. Сплав эстетики игрового кино и документализма в творчестве
Х. Дженнингса и развитие эстетики художественно-документального фильма в
английском кино.
66. Творчество М. Карне и дебюты нового поколения кинорежиссеров.
67. Римский экспериментальный киноцентр и его роль в развитии
национального кино в условиях фашистского режима.
68. «Рим — открытый город» (реж. Р. Росселини, 1945) как
кинематографический итог антифашистского
69. Ч. Дзаваттини — теоретик неореализма.
70. Эволюция творчества Л. Висконти от социальной фрески «Земля
дрожит»(1948) к фильму «Чувство»(1954).
71. Социальные драмы Дж. Де Сантиса.
72. Творческие искания Р. Росселини.
73. Общество «потребления» и отчуждение личности в ранних фильмах
М. Антониони.
74. Ф. Феллини как одна из узловых фигур итальянского и мирового
кино.
75. Творчество П.П. Пазолини.
76. Леворадикальные тенденции в творчестве Б. Бертолуччи,
М. Беллоккио и братьев Тавиани.
77. Творческий путь Э. Скола.
78. Советское кино в период малокартинья и начало «оттепели».
79. «Художественно-документальные» фильмы о крупнейших
стратегических операциях Великой Отечественной войны («Третий удар»,
«Сталинградская битва», «Падение Берлина»).
80. «Новая волна» и ее роль в дальнейшем развитии французского
кинематографа.
81. Творческие искания Л. Маля.
82. Тема памяти и поиски новых форм повествования в фильмах А. Рене.
83. Киноэпопеи Ю. Озерова «Освобождение» (1970–1972), «Солдаты
свободы» (1977), «Битва за Москву» (1985).
133
84. Жанрово-стилевое многообразие фильмов о войне. Внешняя
камерность и внутренняя эпичность фильма С. Бондарчука «Они сражались за
Родину» (1975).
85. Творчество А. Германа
86. Возрождение реалистических и гуманистических принципов в
комедиях студии «Илинг».
87. Творческий путь Т. Ричардсона.
88. Творческий путь Л. Андерсена.
89. Национальная самобытность творчества В. Шукшина.
90. Психологические и нравственные конфликты, особенности образного
языка в фильмах К. Муратовой («Наш честный хлеб», 1965, «Короткие
встречи», 1968, «Долгие проводы», 1970).
91. Документальное и игровое начало в образной структуре фильма
А. Михалкова-Кончаловского.
92. Сатирические картины Л. Берланги и социальные проблемы Испании
93. Творчество К. Сауры и его место в испанском кинематографе
60-х — 90-х годов.
94. Киноэпопея С. Бондарчука «Война и мир» (1966–1967).
95. Основные этапы развития кино Японии.
96. Традиции итальянского неореализма в фильмах Т. Имаи.
97. «Новая волна» в японском кино и творчество Н. Осима.
98. Философские притчи Х. Тесигихары.
99. Особенности жанрового диапазона кино Индии.
100. Особенности жанрово-тематического диапазона и основные этапы
становления и развития кинематографий стран Арабского Востока.
101. Кинематограф Латинской Америки в первой половине ХХ века.
5.2. Перечень зачетных вопросов:
1. Примитивы. Жанры. Рождение Голливуда и «система звезд».
2. «Язык кино» и монтажное повествование. Первая волна экранизаций.
3. Война: между хроникой и эксцентрикой.
4. «Золотой век» немого кино.
5. Начало звукового кино (1927–1940 гг.).
6. Индустрия развлечений в мире и в СССР.
7. Экранная реальность и театральность (1932–1980 гг.).
8. Эпический театр Брехта: деконструкция и дистанцирование.
9. Метаморфозы социалистического реализма (1934–2013 гг.).
10. Кино Восточной Европы.
11. Кино Центральной Европы.
134
12. Кино на Балканах.
13. Соц арт.
14. Победа соцреализма на Западе.
15. Интеллектуально-философское кино (1958–1976 гг.).
16. Классики итальянского кино.
17. Французская «Новая волна».
18. Три волны «Нового немецкого кино».
19. Ингмар Бергман и его оппоненты.
20. «Новое кино» Латинской Америки.
21. Бенгальская киношкола.
22. Японское кино: между традицией и модернизацией.
23. Политизации киноискусства на Западе и на Востоке.
24. Глобализация кинопроцесса (1966–2013 гг.).
25. Спагетти-вестерн.
26. Нео-Голливуд и «фильмы-катастрофы».
27. Болливуд.
28. Боевые искусства Востока в мире кино.
29. Трансконтинентальные римейки.
30. Транснациональные карьеры.
31. «Мейнстрим» (1977–2013 гг.).
32. Сиквелы, приквелы и римейки.
33. Творчество Стивена Спилберга.
34. Метаморфозы неоконсерватизма.
35. Анимация в авангарде.
36. Видеоигры на экране.
37. Фэнтези между прошлым и будущим.
38. Фестивальное кино или «артхаус» (1932–2013 гг.).
39. Кинофестивали в России.
40. Фестивальное движение как противовес глобализации.
41. Кино ХХI века. Кино третьего тысячелетия. Тенденции развития.
42. Структурные и функциональные особенности кинематографа.
43. Феномен кино и телевидения в трудах Маршалла Гилберта Маклюэна.
44. Сюрреализм в кино. Творчество Луиса Бунюэля.
45. Д.У. Гриффит и его вклад в развитие языка кино.
46. Основные характеристики немецкого кино 20-х гг.: экспрессионизм и
«новая вещность».
47. Золотой век студийной системы Голливуда.
48. Витторио де Сика как выразитель идей итальянского неореализма.
49. Творчество Микеланджело Антониони.
135
50. Фантастический мир Федерико Феллини.
Модули
Объем видов учебной работы в % (макси-
мально возможный балл по виду учебной
работы)
Промежуточный кон-
троль
Итого по
дисциплине
Текущий контроль
1 контрольная неделя
2 контрольная неде-
ля
Л
ПЗ
РГР
ТК Л ПЗ
РГР
ТК
Зачет
Экзамен
Модуль 2. Великий
немой (1895–
1934 гг.)
4 4 4 5 4 4
2 10
30
100
Начало звукового
кино (1927–1940 гг.)
Экранная реальность
и театральность
(1932–1980 гг.)
51. Кинематограф французской Новой волны. Творчество Франсуа
Трюффо.
52. Райнер Вернер Фассбиндер и Новое немецкое кино.
53. Творческие концепции Дзиги Вертова и Эсфирь Шуб.
54. Творчество С.М. Эйзенштейна. «Монтаж аттракционов».
55. Монтажный метод Л.В. Кулешова.
56. «Монтажный образ актера» В.И. Пудовкина.
57. Особенности сталинского кинематографа.
58. Новаторство кинорежиссуры и глубина художественного постижения
важных философских и религиозно-нравственных проблем в фильмах А. Тарковского.
59. Кино хрущевской оттепели. Творчество Э. Рязанова.
60. Современная тема в фильмах Н. Михалкова.
5.3 Базовые средства для текущего контроля успеваемости, промежу-
точной аттестации по итогам освоения дисциплины:
терминологический словарь (порядка 50–70 терминов на дисциплину);
анализ художественного произведения или фрагмента (по заданию
преподавателя) в письменной или устной форме;
подготовка к практическим занятиям, на которых вырабатываются об-
щие критерии по анализу произведения кино.
5.4. Контроль успешности освоения дисциплины (модулей)
Лист контрольных мероприятий по дисциплине
Таблица
136
Модули
Объем видов учебной работы в % (макси-
мально возможный балл по виду учебной
работы)
Промежуточный кон-
троль
Итого по
дисциплине
Текущий контроль
1 контрольная неделя
2 контрольная неде-
ля
Л
ПЗ
РГР
ТК Л ПЗ
РГР
ТК
Зачет
Экзамен
Метаморфозы социалистического реа-
2013 гг.)
Модуль 2. Интеллектуальнофилософское кино
(1958–1976 гг.)
4 4 4 5 4 4 6 10
Модуль 3. Глобали-
зация кинопроцесса
(1966–2013 гг.)
«Мейнстрим» (1977–
2013 гг.)
Фестивальное кино
или «артхаус» (1932–
2013 гг.). Кино ХХI
века. Кино третьего
тысячелетия. Тенденции развития.
Обязательный
минимум для
допуска к
зачету — 65
На зачете оценивается уровень владения студентом научной терминологией, как культурологической, так и всей сферы гуманитарных дисциплин. Ответ студента должен быть результатом соединения знаний, полученных в ходе аудиторных занятий и при изучении учебной и дополнительной
научной и научно-популярной литературы, структурно и логически продуман, а изложение теоретических положений в процессе ответа — сопровождаться конкретными примерами. При выставлении
итогового балла (оценки) учитывается знание студентом основной и дополнительной литературы по
курсу.
6. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины
Основная литература:
1. Агафонова Н.А. Общая история кино и основы анализа фильма. —
Минск: Тесей, 2008. — 392 с.
2. Разлогов К.Э. Мировое кино. История искусства экрана. — М. :
ЭКСМО, 2013. — 688 с.
3. Разлогов, К.Э. Искусство экрана: от синематографа до Интернета. —
М. : РОССПЭН, 2010 (гриф УМО вузов РФ).
4. Разлогов К.Э. Мировое кино: история искусства экрана. — М.: Эксмо;
Российский ин-т культурологии, 2011. (гриф УМО вузов РФ).
Дополнительная литература:
1. Новые аудиовизуальные технологии /под общ. ред. Разлогова К.Э. —
М. : Едиториал УРСС, 2005 (http://yanko.lib.ru/gum.html)
137
2. Разлогов К.Э. Строение фильма: некоторые проблемы анализа произ-
ведений экрана. Сб.ст. — М. : Радуга, 1984. — 279 с.
3. Розин В.М. Визуальная культура и восприятие: как человек видит и по-
нимает мир — М. : ЛИБРОКОМ, 2009.
Интернет ресурсы:
http://www.auditorium.ru — Социогуманитарный портал;
http://www.countries.ru/library.htm — Библиотека по культурологии;
http://fapmc.ru — Федеральное агентство по печати и массовым
коммуникациям;
http://universarium.org/courses/info — на платформе бесплатных онлайн-
курсов от лучших вузов России с 31 августа 2015 года запущен новый онлайнкурс «История кино». Лектор курса — Сергей Тютин, кинорежиссер, создатель
кинотеатра классического кино «Мир искусства», а также смотрите и др.
информацию по кино в широком доступе.
138
Глава VIII
ТЕОРИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ
1. Цель освоения дисциплины «Теория художественной культуры»
– изучение художественной формы в аспекте ее исторического развития в
связи с мировоззрением человеческого общества;
Задачи курса:
– систематизация представлений о художественной культуре, ее
функциях и морфологии, формах бытования, основных тенденциях и
закономерностях развития, принципах сохранения и использования
культурного наследия;
– систематизация изученных ранее уникальных культурно-исторических
и этнорегиональных этапов развития культуры (Россия, Восток, Запад);
– пополнение и систематизация знаний по теории и истории мировой и
отечественной культуры;
– выявление доминирующих ценностей и смыслов в рассматриваемых
культурах, компонентов, составляющих их историко-культурное своеобразие,
организация диалога рахных культурных традиций;
– организация эмоционально-эстетического восприятия и переживания
произведений художественной культуры;
– актуализация личностного интеллектуального и творческого
потенциала студентов.
2. Место дисциплины в структуре ООП
Содержательно и методически предлагаемая дисциплина тесно связана со
всеми предшествующими дисциплинами курса «Мировая художественная
культура», при еще более точной формулировке, эта дисциплина претендует на
место обобщающей мета-дисциплины, подводящей и обосновывающей теоретическую базу ко всем предыдущим дисциплинам от художественной культуры
первобытности до современного состояния.
Основные понятия курса: искусство, реальность, интерпретация, созна-
тельное, чувственное, античность, символизм, натурализм, сюрреализм, модернизм, постмодернизм, авангард, линейность, живописность, изобразительность,
язычество, монотеизм, буддизм, христианство, ислам, дегуманизация, художественная идея, жанр.
139
3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения
дисциплины «Теория художественной культуры»
ОК-9 использованием основных положений и методов социальных, гума-
нитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных
задач, способен анализировать социально значимые проблемы и процессы;
ПК-1 владением теоретическими основами и методами культурологии,
категориями и концепциями, связанными с изучением культурных форм, процессов, практик; способен применять культурологическое знание и критически
использовать методы современной науки о культуре в профессиональной деятельности и социальной практике.
В результате освоения дисциплины студент будет:
Знать:
– основные законы развития художественной культуры (в ее главном ас-
пекте — искусстве);
– происхождение искусства, его видов и формах его бытования;
– взаимосвязи художественной формы с исторически меняющимся мировоззрением человека;
– роль искусства в жизни общества.
Уметь:
– выделять черты художественной формы, характерные для искусства
различных эпох;
– определять ведущие стили и направления в искусстве;
– анализировать способы восприятия действительности и ее художественной интерпретации;
– использовать полученные знания в профессиональной деятельности.
Владеть:
– приемами анализа художественного произведения с точки зрения фор-
мообразования;
– умением определять художественную ценность произведения искусства, опираясь на знание специфики художественной формы в контексте исторического времени;
– умением находить подходы к изучению любого произведения искусства;
– понятийно-терминологическим аппаратом курса дисциплин МХК;
– навыком реферирования и аннотирования научных, критических статей.
140
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]