Хореографическое искусство историко-бытовой танец. Учебно-методическое пособие для обучающихся по направлению подготовки 52.03.01 «Хореографическое ис

валер приглашал даму. Распорядитель устанавливал порядок фигур, и ему подчинялись все танцующие.

Сам танец начинался променадом – движением танцующих по кругу зала. Исполнители показывали себя гостям: грациозно двигались дамы, с военной выправкой шли рядом кавалеры. Дамы исполняли лёгкий шаг (pas couru), кавалеры – парадное па (pa gala).

После променада начинался танец – последовательность различных фигур: большой круг, «корзиночка», «аллея» и др.

Мазурка принадлежала к тем танцам на балу, которые танцевались не один час. Она традиционно завершала первую часть бала, после чего подавали ужин, или являлась заключительным танцем, после которого утомленные гости разъезжались по домам.

Очарование мазурки добавляла возможность общения. Имелось много фигур, в которых партнеры меняются, и дама могла найти на один тур другого кавалера.

После окончания мазурки кавалер становился перед дамой на колено, целовал подол платья, благодарил за честь и доставленное удовлетворение.

Вбальных залах Парижа и других европейских городах считали русскую традицию многочасовой мазурки утомительной. Здесь были распространены короткие танцы продолжительностью не более 32 тактов с использованием не более четырех разных па (в России считалось нормальным использование пяти, шести па).

В1891 г. в Костроме свет увидела книга В. Ф. Яцковского «100 фигур мазурки». В ней автор описал такие интересные фигуры, как: Ковенская, Виленская, фигура с галопом, «с крестами», «заздравная с шампанским» и другие. Фигурная мазурка была увлекательной танцевальной игрой.

На балетную сцену польский танец мазурка попала в первой половине XIX в. По сравнению с другими народными танцами, привнесенными в балетные спектакли, она оказалась в сравнительно благоприятном положении, не потерпев значительных изменений.

Популярность мазурки осталась в прошлом. Но интерес к ней жив по сей день. Поклонники исторических танцев во многих городах России бережно сохраняют традиции танцевальной культуры,

131

устраивая танцевальные вечера и балы, на которых можно потанцевать блистательную, искрящуюся мазурку.

Общие правила мазурки

Каждый желающий танцевать мазурку должен знать правила, требуемые при исполнении этого танца, и ни в коем случае не должен уклоняться от их выполнения.

Обыкновенно перед началом мазурки выбирается один из хорошо танцующих, вполне знакомый с фигурами и умеющий руководить мазуркою; ему все остальные танцующие кавалеры должны беспрекословно повиноваться.

Руководящий должен громко, ясно и понятно выговаривать слова и правила исполнения каждой фигуры; соблюдать во время танца полный порядок, указывать, которую следует подавать руку, иначе можно испортить фигуру.

На обязанности каждого кавалера, желающего танцевать мазурку возлагалось правило – иметь приглашенную даму и кавалера vis-a-vis.

В продолжение всей мазурки кавалер не должен танцевать с другою дамой или с другим vis-a-vis, только с теми, которые им приглашены заранее; исключение допускается только в тех фигурах, где кавалер и дама выбраны танцующими парами.

Для исполнения мазурки кавалер становится с левой стороны дамы и подает ей правую руку, дама – левую. Во время танца кавалер должен находиться немного позади дамы и все время наблюдать за нею, чтобы другая танцующая пара не могла нечаянно толкнуть ее.

Мазурка начинается общим танцем всех пар одновременно, для чего все танцующие пары должны встать одна за другою так, чтобы танцующие vis-a-vis пары находились одна возле другой, и устроенные таким образом пары танцуют мазурку в одну колонну, имея впереди первую пару, а пройдя вокруг зала, останавливаются, делают тур со своими дамами и, повернувшись спина к спине, подают друг другу руки и образуют круг (Rond), в это время и обозначается очередь пар при начинании следующих фигур.

132

Для избежания недоразумений или спора, кому после кого начинать, следует придерживаться следующих правил: дирижирующий кавалер со своим vis-a-vis считаются первыми парами, две следующие пары (от первых в правую сторону) – вторыми парами, следующие две третьими парами и т. д.

По окончании одной или двух общих фигур танцуют, варьируясь с количеством пар и величиной зала: в 2, 3, 4, 6, 8 и т. д. пар одновременно, по указанию дирижирующего кавалера, но большей частью начинают в две пары.

Танцуя мазурку, при каждой остановке во время танца, в общих ли фигурах при исполнении или соло, или заканчивая танец, перед тем как отвести даму на место, следует всегда сделать окончание мазурки, то есть тур со своей дамой на месте.

Дирижирующий первым начинает фигуру, проделывает ее с назначенными им парами, а затем все остальные пары по очереди исполняют ту же фигуру, и никто не может её изменить.

Для окончания мазурки дирижирующий громко приглашает все пары для общей мазурки, которой и заканчивает танец.

При выбирании (фигур, дам и кавалеров) следует руководствоваться правилами: если фигуру должны исполнять 4 пары, а начинают только две, то по окончании мазурки дамы оставляют своих кавалеров и выбирают других, а кавалеры – других дам.

В фигурах на 6 пар, где начинают только две пары, по окончании мазурки дамы выбирают по одному кавалеру, а кавалеры – по одной даме, и вновь 4 пары танцуют мазурку с окончанием, затем две пары выбирают по одной даме, а другие две – по одному кавалеру. Таким образом сформируются 4 группы по три персоны. По окончании фигуры каждая группа уступает одну особу, это делают так: кавалер, составляющий группу с двумя дамами, и дамы с двумя кавалерами секретно назначают названия цветов (кавалер дамам, дама кавалерам) и обращаются к кавалерам или дамам (не участвующим в фигуре) с вопросом: что выбираете, например, розу или пион? Особа, которой предложен выбор, выбирает один из предложенных цветов и с выбранною особою становится для танца. Таким образом для окончания танцует 8 пар.

133

Примечание: название цветов дамам дают кавалеры, кавалерам – дамы.

При разделении общего круга пополам кавалер не должен разлучаться со своей дамой.

Во время исполнения фигур кавалеры, танцующие vis-a-vis, должны становиться один против другого. Исключение допускается только при исполнении фигур, где vis-a-vis должны встать в противоположных углах.

Элементы мазурки

1. Pas gala (парадное па).

Музыкальный размер 3/4.

Часто его называют «ординарный шаг». Движение мужское. Исходное положение: III позиция, правая нога впереди. На «и»

(затакт) легкий подскок на левой ноге, правая с вытянутым подъемом почти над полом выводится вперед в IV позицию. Тяжесть корпуса на левой ноге.

На «раз» и «два» glisse правой ногой. Тяжесть корпуса переносится на правую ногу. Левая нога приподнимается с пола (колено слегка согнуто, подъем вытянут, пятка левой ноги повернута к полу).

На «три» прыжок на правой ноге, левая энергично выводится вперед через I в IV позицию.

На «и» (затакт) легкий прыжок на правой ноге.

Прыжок должен точно приходиться на затакт и на третью четверть каждого такта.

2. Pas couru (легкий бег).

Музыкальный размер 3/4.

Исполняется преимущественно женщинами, но в парной мазурке может также исполняться и мужчинами.

Мужчины, исполняя pas couru, делают акцент на третью четверть.

Исходное положение: III позиция, правая нога впереди. На «и» правая нога выводится вперед, в IV позицию.

На «раз» правая нога опускается на пол, на нее переносится тяжесть корпуса.

134

На «два» левая нога плавно скользит вперед, в IV позицию. Тяжесть корпуса переносится на левую ногу.

На «три» правая нога скользяще подводится к левой ноге в I позицию, как бы сталкивая ее, левая поднимается в IV низкую переднюю воздушную позицию, подготовляясь к следующему шагу.

3. Pas boiteux (хромой шаг).

Музыкальный размер 3/4.

Это па могут исполнять как кавалеры, так и дамы, но у мужчин оно встречается чаще. Припадание мужчин на левую ногу и создает впечатление хромоты.

На «раз» подскок на правой ноге, левая с вытянутым подъемом выводится в IV позицию вперед.

На «два» левая нога делает шаг вперед, тяжесть корпуса переносится на левую ногу.

На «три» правая нога делает шаг вперед.

Это движение может повторяться подряд несколько раз с одной и той же ноги. Оно делается вперед, но может исполняться в той же последовательности и назад.

4. Тour sur place (поворот на месте.)

Исполняется в бальной мазурке в паре. Служит часто заключительным поворотом после одной из фигур.

5. Закрытый поворот.

Танцующие стоят лицом друг к другу. Левое плечо кавалера находится против левого плеча дамы. Левая вытянутая рука дамы в правой руке кавалера, присогнутой в локте. Руки подняты на уровень плеч. Левая рука кавалера лежит на талии дамы. Голова слегка наклонена к правому плечу. Танцующие исполняют pas boiteux с правой ноги с поворотом влево. Каждый полуповорот занимает один такт.

1-й такт.

На «раз» легкий подскок на левой ноге, одновременно правая нога выводится в IV позицию вперед, колено слегка согнуто.

На «два» правая становится на пол, принимая всю тяжесть кор-

пуса.

На «три» левая нога приставляется к правой.

135

2-й такт. Повторение 1-го такта, продолжая поворот влево. Примечание. При закрытом повороте левая рука дамы может

лежать на правом плече кавалера, правая рука кавалера в этом случае отведена в сторону на уровень плеча.

6. Открытый поворот.

Танцующие стоят в паре. Левая рука дамы в левой руке кавалера впереди его корпуса. Правая рука держит платье. Правая рука кавалера лежит на талии дамы. Лица обращены друг к другу. Корпус слегка отклонен от кавалера. Дама начинает движение с правой ноги, как в закрытом повороте, у кавалера движение левой ногой назад. Партнеры движутся влево.

1-й такт.

На «раз» кавалер делает легкий подскок на правой ноге, одновременно левая с вытянутым подъемом, слегка согнутая в колене, заносится назад в IV позицию.

На «два» левая нога ставится на пол.

На «три» правая нога приставляется к левой ноге назад. 2-й такт. Полное повторение 1-го такта.

В открытом повороте (как и в закрытом) каждый полуповорот занимает один такт.

7. Coup de talon (голубец).

Мужское па, которое чередуется с другими движениями мазурки. При выполнении coup de talon носок не отрывается от пола.

Исходное положение: ноги в I позиции.

На «раз» маленький подскок на правой ноге, одновременно удар правого каблука об левый каблук. Левая нога отлетает во II позицию, не снимая носка с пола.

На «два» шаг левой ногой во II позицию. Тяжесть корпуса переносится на левую ногу.

На «три» правая нога скользяще подтягивается к левой ноге в I позицию.

Фигуры бальной мазурки

Первая фигура

Променад – пара за парой идут по кругу зала. Кавалер исполня-

ет pas gala, дама – pas couru.

136

«Большой круг». Все пары берутся за руки (grand rond). Образуя большой круг, идут направо и налево.

«Деление на два круга» – дамы образуют внутренний круг, кавалеры внешний. Дамы идут направо, кавалеры – налево. То же движение обратно. Дойдя до своей пары, кавалер берет даму за левую руку, и они проходят до своих мест. Тур на месте (tour sur place). Все садятся.

Вторая фигура

Первая пара заводит колонну, пары расходятся: первая направо, вторая налево. Образуется две линии. Линия, где находится кавалерраспорядитель, поднимает вверх руки, противоположная линия проходит под руки, затем линия, где кавалер-распорядитель проходит под руки другой линии. Променад до своих мест. Тур на месте. Все садятся.

Третья фигура («Звездочка»)

Променад по кругу зала. Дамы идут в середину, берутся все за правые руки. Кавалеры держат дам за левую руку. Все делают полный круг до своих мест. Кавалеры идут в середину, проходя сзади своих дам. Дамы отходят спиной на место кавалера. Кавалеры подают друг другу левую руку, дамы подают кавалерам левую руку. Все делают полный променадный круг до своих мест. Поклон друг другу. Все садятся.

Четвертая фигура («Коленопреклонение»)

Выход двух первых пар. Кавалеры становятся на одно колено на некотором расстоянии друг от друга. Дама, подавая кавалеру правую руку, делает вокруг него два круга. После этого дамы меняются местами. Каждая из них подает теперь кавалеру левую руку и обходит его, делая два круга. Дамы снова меняются местами, возвращаясь к своим кавалерам, которые встают с колен. Променад у дам и кавалеров до своих мест. Поклон друг другу. Фигуру повторяют другие пары.

Пятая фигура («Восьмерка»)

Посередине зала, на расстоянии друг от друга, кавалерраспорядитель со своей дамой танцуют мазурку, обходя один стул, потом другой, таким образом описывают «восьмерку» и возвраща-

137

ются на свое место. Поклон друг другу. Фигуру начинает вторая пара, и т. д.

Шестая фигура («Дама налево»)

Все лица, составляющие котильон, образуют общий круг; идут влево (4 такта). Тур на месте (tour sur place; 4 такта), в конце 4-го такта кавалер отходит от дамы, стоящей слева. Повторяется общий круг (4 такта), каждый кавалер подает руку даме, находящейся от него справа, которая после тура на месте перейдет налево. Фигура продолжается до тех пор, пока кавалеры не дойдут до своих дам. Обычно фигура «Дама налево» заканчивает мазурку-котильон. Но танец может оканчиваться и променадом по кругу зала.

Объяснения французских выражений, употребляемых в мазурке

Контрольные вопросы для самостоятельной работы студентов

1.Какая характерная особенность в построении салонных танцев

XIX в.?

2.Какое влияние оказали общественные балы на популяризацию бальных танцев XIX в.?

3.Какие имена известных наиболее талантливых учителей танцев XIX в. вы знаете?

4.Какие славянские танцы вошли в моду во второй половине

XIX в.?

5.Какие разновидности контрдансов были популярны с 50-х годов

XIX в.?

6.Какие разновидности исторических вальсов вы знаете?

7.Какое влияние оказал вальс на развитие сценического танца?

8.Какую роль сыграла музыка известных композиторов в дальнейшей популяризации вальса?

9.Какие смешанные танцы появились в конце XIX в.?

10.В чем заключается своеобразие композиционного и лексического построения в танце вальс Алеман?

11.Какой характер шагов и фигур в польском танце мазурка?

12.Какое теоретическое наследие эпохи романтизма, являющееся источником изучения бытовых танцев XIX в., вы знаете?

13.Какие основные правила при исполнении мазурки соблюдались на балах XIX в.?

139

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Старинные бальные танцы в классическом понимании, с их торжественностью и церемониалом закончились вместе с ХIX в. Новейшее время принесло новые реалии и новые танцы. Сегодня можно говорить о существовании субкультуры любителей старинного бального танца, которая зародилась вследствие возрастания интереса к истории, традициям, обычаям, этикету и моде прошлых эпох.

Исторический танец существует для самовыражения различных представителей общества на разных этапах его исторического развития.

Эти танцы украшают праздничные даты любой эпохи. Звуки музыки, праздничные туалеты, возможность общения с большим количеством присутствующих делает каждого участника исполнителем предлагаемого репертуара, а значит и соавтором.

Времена меняются, общество становится другим, но потребность в самовыражении и стремление к празднику остается.

Педагоги-энтузиасты, возрождающие движение общественных балов, занимающиеся реконструкцией старинных бальных танцев, нуждаются в единой методике преподавания историко-бытового танца, который занял значительное место в практике балетного театра, стал обязательной дисциплиной в системе высшего и среднего хореографического образования.

В вузах культуры в процессе обучения историко-бытовому танцу учащиеся познают все ценности хореографического искусства, в том числе истории танца. Танец всегда остается искусством, поэтому весь комплекс дисциплины направлен на то, чтобы насытить занятия исторического танца глубоким содержанием, добиться глубины восприятия старинной музыки, оснастить учащихся знанием техники исполнения танцев различных эпох, познакомиться с вековым опытом, с художественными принципами бытовой хореографии.

Данное учебно-методическое пособие поможет учащимся упорядочить процесс обучения историко-бытовому танцу, окажет помощь в постановке хореографических номеров по искусству балетмейстера, в актерской трактовке танца, а также будет способствовать развитию навыков сценического поведения.

140