Студенческая театральная студия социально-культурное развитие молодежи. Монография

ние. «В процессе внимания, – пишет М. А.Чехов, – вы внутренне совершаете одновременно четыре действия: во-первых, вы держите незримо объект вашего внимания; во-вторых, вы притягиваете его к себе; в-третьих, сами устремляетесь к нему; в-четвертых, вы проникаете в него» [255, т. 2, с. 175]. В процессе опытно-экспериментальной работы мы установили, что этот элемент помог студийцам внутренне ощутить развитие роли.

Термин «простое физическое действие» К. С. Станиславский вводит как «манок» к верному сценическому чувству. К. С. Станиславский считает, что верно найденное физическое действие, которое выражает эмоциональное состояние персонажа, подтолкнет психику будущего актера к верному чувству. М. А. Чехов корректирует данный постулат. М. А. Чехов предлагает будущим актерам выполнить простейшие физические действия, окрасив их разными оттенками чувств: осторожность, уверенность, печаль, «действие, всегда находящееся в воле актера физически выполненное при определенной окраске характера, вызовет в актере чувство персонажа» [255, т. 2, с. 177]. Окраска чувств и действий, по М. А. Чехову, является первоначальной стадией работы актера над ролью; нет «верных» чувств вне образа, вне роли, вне характера; легкость, форма, целостность, красота – четыре составляющих художественного образа роли. В работе над характером и характерностью в методологии действенного анализа необходимо использовать методологию и подход к работе над сценическим образом М. А.Чехова [281].

В течение опытно-экспериментальной работы студенты открыли для себя поведение (действие) – как основной материал актерского мастерства и смогли осознать:

многообразие выразительных средств в театре (драматургия, декорации, костюмы, грим, музыкальное и шумовое оформление); вспомогательную роль этих выразительных средств;

значение поведения в актерском искусстве; возможности актера «превращать», «преображать» с помощью изменения своего поведения место, время, ситуацию (компоненты поведения: интонация, мимика, жест); выразительность дейст-

81

вий из наблюдений в жизни, художественной литературы, кино

итеатра;

связь предлагаемых обстоятельств (истории, предпосылки) с поведением, а также помощь будущему актеру в раскрытии образа от декораций и костюма («превращение»);

значение подробностей в искусстве;

целесообразность поведения.

Вследствие применения данных упражнений студийцы приобрели навыки коллективности в выполнении заданий; управления своим вниманием (к предмету, партнеру, распределение внимания); умения активизировать свою фантазию; видеть возможность разного поведения в одних и тех же предлагаемых обстоятельствах; начальные умения фиксировать и осмыслять особенности поведения в наблюдениях, собственных работах, произведениях искусства.

Система проведения открытых уроков с последующим обсуждением преподавателей кафедры ТИС ЧГАКИ и главных режиссеров театров г. Челябинска подтвердила успешность хода нашей опытно-экспериментальной работы.

В первый семестр обучения студийцев мы включили следующие упражнения:

на коллективную согласованность действий;

на память физических действий;

на простое физическое действие;

превращение заданного предмета во что-то другое (индивидуально).

Термин простое физическое действие впервые был введен в

театральную педагогику К. С. Станиславским. Упражнения на простое физическое действие заключаются в том, чтобы студент, выстроив на площадке максимально реальные декорации, занимался реальным делом с реальными предметами. Степень сложности простых физических действий может быть различна: от задания «искать иголку» в предлагаемых обстоятельствах – реальный класс, где проходят занятия, до «чистки картофеля» в декорации, изображающей собственную кухню студента. Обязатель-

82

ным условием выполнения этих упражнений являлось подлинное и качественное выполнение действий и их результат – найденная иголка, аккуратно пришитая пуговица, хорошо очищенный картофель, написанное письмо и т. д.

Применение данного упражнения в нашей технологии позволило получить следующие результаты (см. рис.): студенты повысили качество знаний на 38,4 %; практические навыки на 47,2 %; самостоятельная работа студийцев улучшила свою результативность на 23 %.

Рис. Рост уровня теоретического и практического навыка студийцев на завершающем этапе эксперимента

Понятие предлагаемые обстоятельства в актерском испол-

нительском искусстве является сложным и многомерным. Предлагаемые обстоятельства активизируют возникновение актерской задачи, ее действенный анализ. Первоначальное формирование представления о специфике актерских задач будущие актеры реализовали практически в этюдах. При подготовке этюдов мы использовали психологический тренинг «Телесно ориентированная психотехника актера». Тренинг разработан на основе принципов обучения актерскому мастерству в рамках школ Станиславского и Чехова и направлен на освобождение от мышечных напряжений, так называемых зажимов – физических и психологических. Упражнения этой темы давались в начале практических занятий. Рассмотрим некоторые из них.

Напряжение – расслабление. На первом занятии студийцы знакомились с простейшими мышечными зажимами. Предлагалось встать прямо и сосредоточить внимание на руке, напрягая ее

83

до предела. Через несколько секунд напряжение необходимо «сбросить», руку расслабить. Проделать аналогичное упражнение следует поочередно с правой и левой рукой, правой и левой ногой, поясницей, шеей.

Перекат напряжения. Напряжение до предела правой руки, постепенное расслабление ее, полный перевод напряжения на левую руку. Затем постепенно расслабляется эта рука и происходит перевод напряжения на левую ногу, далее – правую ногу, поясницу и т. д.

«Огонь – лед». Упражнение включает в себя попеременное напряжение и расслабление всего тела, выполняется стоя в кругу. По команде педагога «огонь» студенты начинали интенсивные движения всем телом. Плавность и степень интенсивности движений выбирались каждым студентом произвольно. По команде «лед» студенты застывали (до предела напрягая все тело) в позе, в которой настигла их команда. Мы, проводя упражнение, несколько раз чередовали обе команды, произвольно меняя время выполнения той и другой.

Данные упражнения позволили участнику театральной студии приобрести навык расшифровки невербального языка, снятия зажимов на сценической площадке.

Театральным термином вес (легкий, тяжелый) обозначается общее психофизическое состояние, которое выражается в мышечном тонусе. Общее чувство приподнятости, радости, успеха выражается в субъективном ощущении отсутствия веса своего тела, всех его частей. Будущему актеру в «легком» весе не составляет труда совершать какие-либо действия и движения. Нами было установлено, что общее ощущение усталости, плохого самочувствия, огорчения и неудач выражается в субъективном ощущении тяжести, свинцовости своего тела, что отражалось на движениях и действиях студента. Это мешало эффективности со- циально-культурного развития. Регулярно работая над упражнениями данного тренинга, студенты овладели умением управлять своим мышечным тонусом. Мышечный тонус давал ощущение легкости движений и бодрого самочувствия. Так, участники

84

опытно-экспериментальной работы получили возможность управлять и своим субъективным психологическим состоянием. Данные упражнения концентрировали внимание на достижении цели. Уровень концентрации проявлялся и в активизации саморазвития студийцев.

Студенты сдали теоретический зачет по вопросам, разработанным на основе тем лекций спецкурса «Соотношение понятий характера и характерность в методологии действенного анализа». Зачет показал, что качество знаний студийцев выросло на 39,6 %. Содержание показа практической работы убедило, что введенные нами условия успешно реализовались практически. В целом студенты освоили основы действенного анализа, комплексно овладели элементами внутренней и внешней техники актера, воплощая их в действии, вследствие чего повысился уровень саморазвития.

На следующем этапе мы установили, что в процессе практической работы будущие актеры не умеют подлинно взаимодействовать на сцене. Мы столкнулись с проблемой неумения понять и передать свое эмоциональное состояние и войти в эмоциональное состояние сценического партнера. Чтобы преодолеть эти проблемы, особое внимание уделялось невербальному языку, поскольку в жизни информативнее и правдивее человек говорит своим телом. Используемый нами тренинг на физическое взаимодействие помог студийцам изучить невербальные компоненты общения, осознать язык собственного тела и тела сценического партнера. В данном виде тренинга (как составляющей части авторской технологии) активно использовались следующие основные понятия: действие, конфликт, атмосфера, действие с определенной эмоциональной окраской.

Атмосфера и субъективные чувства человека – явление самостоятельное. Мы использовали некоторые упражнения М. А. Чехова [278], которые обладают исключительной психологической значимостью для расширения круга осознания невербальных компонентов взаимодействия будущих актеров.

85

Врезультате двух месяцев регулярной практической работы над данным видом тренинга 86,5 % студийцев научились подлинно существовать на сценической площадке и действовать с определенной эмоциональной окраской. Практическая работа происходила следующим образом. Будущий актер представлял себе пространство, наполненное атмосферой уюта, одиночества, радостного предчувствия. Внимание сосредотачивалось на «рождении» того или иного чувства – вне его тела, в его окружении. Затем следовало движение рукой в гармонии с окружающей его атмосферой. Атмосфера постепенно переходила во внутреннее ощущение студента, пробуждая в нем индивидуальные чувства. Далее будущий актер произносил короткую фразу и добавлял к ней простое движение. Так, будущий актер от атмосферы переходил к действию с определенной окраской.

Применялись следующие упражнения.

Будущий актер производил простое действие (открывал – закрывал дверь, вставал – садился и т. д.) и соединял его с окраской (спокойствие, уверенность, раздраженность, печаль, хитрость, нежность и т. д.). Действие повторялось до тех пор, пока чувство не отзывалось на окраску. Затем будущий актер присоединял к действию с окраской два-три слова. Возможно было обратное чередование: студент должен был выбрать окраску, не думая о действии, далее подобрать действие к окраске (например, окраска – задумчивость; действие – перелистывание книги) и присоединить несколько слов. Мы повторяли упражнение до тех пор, пока действие, слово и возникшее чувство студента не образовало подлинное переживание. Данные упражнения способствовали формированию профессиональных ценностей и черт характера, необходимых для всесторонне и гармонически развитой творческой личности будущего актера. А также помогали поэтапно перейти к работе над этюдами на литературной основе. Особое внимание мы уделили самостоятельной работе студийцев.

Врезультате проведенной нами работы к концу первого курса 98,2 % студийцев научились:

86

быть органичными в условиях сценического пространства, действовать в предлагаемых обстоятельствах от собственного лица;

все сценические предлагаемые обстоятельства оправдывать

итворчески наполнять переживаниями, связанными с событиями из собственной жизни;

понимать, что сценическое существование – это непрерывная цепь поступков;

понимать, что любое сценическое положение – момент процесса драматической борьбы;

ощущать событие во времени и пространстве;

понимать, что слово рождается в связи с предлагаемыми обстоятельствами и оценкой факта;

понимать, что все происходящее на сцене должно быть «движением, развитием и изменением» обстоятельств во взаимодействии с партнером на сценической площадке.

Эксперимент показал, что спецкурс «Соотношение понятий характер и характерность в методологии действенного анализа» также оказал помощь будущим актерам в период их самостоятельной работы над этюдом на литературной основе. Проведенный нами опрос студийцев и преподавателей кафедры театрального искусства подтвердил, что качество подготовленных будущими актерами этюдов значительно выросло в сравнении со студентами других курсов.

Контрольный опрос студийцев опытно-экспериментальной группы показал, что 86,7 % студийцев с поставленной задачей справились успешно.

Впрактической работе мы обратили особое внимание на словесное действие. Словесные воздействия на партнера крайне разнообразны. Мы убедились, что необходимо для ориентации будущих актеров подвести их к понятию простых (опорных, основных) словесных действий и составных. Студенты овладели словесным действием и научились находить ему физический, т. е. зрительный, эквивалент в пластике. Вначале будущие актеры воспринимали микромизансцену словесного воздействия как логику сцени-

87

ческих действий, а заданные словесные воздействия как предлагаемые обстоятельства. В своей самостоятельной работе студийцы предлагали разные варианты соединения задаваемых элементов бессловесного действия со словесными воздействиями. Трудность освоения этой темы заключалась в том, что любое простое словесное действие в чистом виде редко встречается в жизни, тогда как оно с теми или иными оттенками довольно распространено в сценическом пространстве. Для достижения достоверности, органичности сценического поведения будущих актеров применялось словесное действие с разнообразными оттенками, это оказалось эффективным.

Студийцы научились выражать событие через действенное решение сценической задачи, понимать, что драматический конфликт реализуется только в сценическом взаимодействии с партнером. Будущие актеры соотносили все свои творческие находки со сквозным действием и сверхзадачей отрывка. Работая над отрывками из современной драматургии, 96,7 % студийцев научились выявлять индивидуальность своего образа в сценическом общении с партнером, характерологические особенности персонажа, его характерность.

Работая над разделом «Наблюдение» разработанного нами спецкурса, целесообразно осуществлять воспроизведение в этюде увиденных (в жизни, в кино, на сцене, в живописи и т. д.) и заданных параметров межличностного общения. Опрос студийцев и их тестирование показали, что лишь 13,2 % студийцев не справились с данным разделом, 86,8 % усвоили раздел на отлично.

На следующем этапе студийцы получили первоначальный опыт перевоплощения, через изменение логики взаимодействия с партнером. Знакомясь с современной драматургией, будущие актеры осознали, что отрывок – это канва для выбора логики поведения, действия изображаемого персонажа. Логика поведения персонажа зависела от способа мышления участника опытноэкспериментальной работы. Нам показалось интересным и целесообразным проводить практическую работу над отрывком в разных составах актерских групп. В качестве тренинга мы использо-

88

вали упражнения на коллективную согласованность действий и оправдания заданных словесных действий (подтекстов). Подготовительные этюды включали в себя как выразительность подачи бессловесных элементов действия, так и речевую характерность. Подготовительные этюды всегда носили импровизационный характер.

В результате проведенной нами работы 94,5 % будущих актеров в показе практических работ продемонстрировали навык овладения характером и характерностью в действенной логике на материале отрывка из современной драматургии. Содержание первого и второго этапов обучения являются базовыми в освоении техники социально-культурного развития.

Начиная с третьего этапа следовал раздел «Работа актера над ролью в спектакле», который включал в себя все методологические принципы предыдущих разделов разработанного нами спецкурса «Соотношение понятий характер и характерность в методологии действенного анализа». В основе практической работы будущих актеров лежал процесс коллективной творческой работы над драматическим спектаклем.

Анализ результатов работы производился педагогами кафедры театрального искусства. Преподаватели отметили высокий профессиональный рост студийцев опытно-экспериментальной группы: 92,4 % показали высокие практические результаты. Это подтверждает, что будущие актеры с поставленными задачами справились успешно.

Заканчивая опытно-экспериментальную работу, студийцы научились:

самостоятельно делать разбор пьесы (действенный анализ пьесы и роли, характера и характерности);

органично существовать в предлагаемых обстоятельствах, заданных автором;

создавать сценически достоверный художественный образ (характер и характерность) на материале отрывка из классической драматургии.

89

На основе интервью жителей Челябинска и Челябинской области был создан авторский проект «Солдатские письма». Текст пьесы составлен из писем солдат, их стихотворений и интервью. Четыре актрисы Мастерской новой пьесы «БАБЫ» разыгрывали в лицах судьбы солдат, их матерей, сестер, жен. В пьесе были затронуты многие актуальные для современной российской армии проблемы. Однако спектакль был построен таким образом, что судьбы многих воспринимались как история одного солдата, трагически погибшего. Пьеса состояла из монологов. У каждого персонажа был свой характер и отличающий его от других язык (характерность). Например, мать солдата часто употребляла просторечия (сына, че, вишь, шибко, дерёвня), слова паразиты (ну, вот, это), скатологическую лексику. Речь характеризовала героев, их состояние, поступки, ситуации, в которых они находились, выражала социальную принадлежность персонажей, уровень их общей культуры, род занятий, круг интересов.

В создании художественного образа роли (характера и характерности). Речь являлась главной составляющей, для молодых актрис, она создавала не только речевой образ персонажа, но и воссоздавала образ реального человека. Речь прототипов персонажей была понятна и доступна зрителям, это речь, которую они слышали каждый день. В спектакле «Солдатские письма» с помощью разработанного нами спецсеминара «Вербатим – новая техника актерской игры» был найден новый способ актерской игры, создания образа (характера и характерности), утверждения «правды жизни» и «жизни человеческого духа». На сегодняшний день проблема создания актерами образа своих современников очевидна.

Вопросы создали прообраз структуры вербатим-текста. Интервью проводилось в форме беседы и с согласия информантов, записывалось на аудионоситель. Затем группа актрис под нашим руководством перевела магнитофонную запись в текст, по возможности воспроизводя при этом сказанное в мельчайших деталях, сохраняя особенности произношения, интонацию и т. п., т. е. характер и характерность людей, дававших интервью. При ис-

90