Практикум по культуре речевого общения искусство. Часть 2. Практикум

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Пермский государственный гуманитарно-педагогический университет»

Л.А. Крючкова Д.К. Чулаков

ПРАКТИКУМ ПО КУЛЬТУРЕ РЕЧЕВОГО ОБЩЕНИЯ:

ИСКУССТВО

В 2 частях

Часть 2

Направление подготовки 44.03.01 – «Педагогическое образование» Профиль подготовки – «Иностранный язык» Уровень высшего образования – бакалавриат

Направление подготовки 45.03.02 – «Лингвистика» Профиль подготовки – «Перевод и переводоведение» Уровень высшего образования – бакалавриат

Пермь

ПГГПУ

2016

УДК 811.111 ББК Ш 143.21 К 858

Р е ц е н з е н т:

кандидат филологических наук, доцент кафедры английской филологии Пермского государственного гуманитарно-педагогического университета Е.Е. Карпушина

Крючкова Л.А.

К 858 Практикум по культуре речевого общения: искусство: в 2 ч. Ч. 2. Направление подготовки – «Педагогическое образование», профиль подготовки – «Иностранный язык», уровень высшего образования – бакалавриат. Направление подготовки – «Лингвистика», профиль подготовки – «Перевод и переводоведение», уровень высшего образования – бакалавриат / Л.А. Крючкова, Д.К. Чулаков ; Перм. гос. гуманит.-пед. ун-т. – Пермь, 2016. – 93 с.

Издание ориентировано на организацию самостоятельной работы студентов по развитию навыков устной речи и содержит тексты на английском и русском языках по теме «Искусство», упражнения, глоссарий и материал на русском языке для подготовки студентов к дискуссии по указанной тематике.

Адресовано студентам старших курсов факультета иностранных языков, обучающимся по направлению подготовки 44.03.01 – «Педагогическое образование», профиль подготовки – «Иностранный язык», уровень высшего образования – бакалавриат, и направлению подготовки 45.03.02 – «Лингвистика», профиль подготовки – «Перевод и переводоведение», уровень высшего образования – бакалавриат.

УДК 811.111 ББК Ш 143.21

Печатается по решению учебно-методического совета Пермского государственного гуманитарно-педагогического университета

© Крючкова Л.А., Чулаков Д.К., 2016 © ФГБОУ ВО «Пермский государственный гуманитарно-педагогический университет», 2016

2

CONTENTS

3

I.EXERSICES AND ASSIGNMENTS

1.Find the English equivalents for:

Монументальность композиции; строгое геометрическое обрамление; сложная внутренняя жизнь; наглядно изображать природу; пейзажный фон; краски, приглушенные ради большей мягкости лепки, способствующие созданию таинственности атмосферы.

2. Answer the following questions:

1. Why is it said in the text that the history of Western civilization records no man as gifted as Leonardo da Vinci? 2. Who was Andrea del Verrocchio? What part did he play in Leonardo’s education? 3. Why have so few of Leonardo’s paintings come down to us? 4. What trends of early Renaissance Italian painting did Leonardo achieve a combination of in his works? 5. What was Leonardo’s earliest work? 6. What was Leonardo’s first masterpiece? 7. What qualities of "The Madonna of the Rocks" make Leonardo a typical artist of the High Renaissance? 8. What is the subject matter of "The Last Supper"? Speak on its composition and treatment. 9. What was Leonardo’s main contribution to art? 10. Why did the painting "The Last Supper" begin to peel and blister only a few years after it was finished? 11. Why can we say that the portrait of Mona Lisa is the fusion of Leonardo’s artistic beliefs? 12. What can you say about Leonardo’s ability to render atmosphere and light? 13. What do we know about Leonardo’s colour?

3. a) Translate the following in written form, b) Translate your Russian version back into English, c) Check the result with the text, make the necessary corrections, d) Describe the drawing as close to the text as possible.

One of the most superb of Italian drawings with its faint suggestion of a quizzical smile is a study from life for the head of a young woman in "The Virgin of the Rocks" in the Louvre, a commission which Leonardo received in 1483. It is not an overstatement to speak of the drawing as one of the most beautiful in the world, in which Leonardo aims at the fullest plastic statement and in which the balance between natural and ideal beauty is perfectly held. We can also observe the exquisite firmness of the modeling, the enigmatic beauty of the conception and the apparent effortlessness of the execution. The enigmatic expression he realizes chiefly in the way he draws the corners of the mouth and the corners of the two totally different, strange eyes. It is these that give the haunting expression to the face. In no other hand has the silver point been used to give such marvelously precise plastic forms or such a sense of surface texture. Leonardo, a left-handed artist, almost inevitably shades, as here, from left to right.

4

4. Translate the following:

1.«Мадонна в гроте» является одним из наиболее характерных произведений итальянского Высокого Возрождения как по замыслу, так и по исполнению. И тем не менее все в нем ново: Мадонна, ангел и дети изображены на фоне чуть загадочного пейзажа, который как бы сливается с фигурами, и освещение, и сами образы людей исполнены какой-то особой, возвышенной красоты. Рассматривая композицию как ключ к раскрытию замысла произведения, Леонардо вводит пирамидальное построение, ставшее классическим для Высокого Возрождения. Скалистый грот и травянистые растения на переднем плане отражают занятия Леонардо ботаникой и геологией.

2.Дошедший до нас рисунок Леонардо «Поклонение волхвов» показывает нам один из первых вариантов расположения фигур в картине. Для создания впечатления движения Лео-

нардо размещает фигуры первого плана по строгой геометрической диагонали. Фон картины задуман как динамический аккорд, который должен способствовать усилению впечатления движения. Картины Леонардо да Винчи отличаются своеобразной цветовой гаммой. Он никогда не пользовался яркими, сочными красками и старался передать лиризм образа при помощи приглушенных тонов.

5. Find the English equivalents for:

–свет скользит по головам; быть в полутени; колорит сильно потемнел;

–дать волю своей стремительной кисти; даже в первых набросках видна завершенность;

энергичный и страстный мазок; сцены сельской жизни; черты лица верно схвачены;

– непосредственное и свежее восприятие; украшенный венком из виноградной лозы; цвета мягко переходят один в другой; Веласкес размещает предметы и фигуры так, чтобы получить нужный эффект глубины; Веласкес писал одинаково хорошо картины на самые разнообразные темы.

6.Translate the italicized words and phrases in the texts from "Egyptian Art" to "English Portrait Painting". Give a back translation without consulting the text.

7.Answer the following questions:

1.What goals brought the Wanderers together?

2.Why was that group called the Wanderers?

3.Who was the first Russian landscape painter? What was his favourite colour-scheme? Name his best-known landscape.

4.By whose painting was Polenov mainly influenced? Which of his paintings do you like

most?

5

5.Why is Levitan called a really creative and expressive master? Name his best landscapes.

6.Why was Surikov to combine national ideals with an urge to find a new language? Name his best-known canvases.

7.What can you say about the subject, composition, colour and rhythmical design of "The Boyarina Morozova"?

8.Why did Repin devote most of his time to painting his contemporaries?

9.What can you say about Repin’s colours?

10.What does the social significance of Repin’s work lie in? Name Repin’s best-known portraits and subject pictures.

11.What do you know about Serov as a portraitist and as a landscape painter? Which of his portraits do you like best of all? Why can we say that Serov came close to the Impressionists in his "Girl in Sunlight" and "Girl with Peaches"?

12.What event in Vrubel’s life determined his artistic career? What was the driving force in his work? What features characterize Vrubel’s paintings, drawings and mosaics?

13.In which spheres of art did Favorsky leave his mark? What was he first and foremost? Name his best-known works.

8. Retell the following text, b) Describe the reproduction of V. Surikov’s "The

Boyarina Morozova" using this text as a guide.

"The Boyarina Morozova" is one of the greatest paintings in the world of pictorial art – a work of epic grandeur.

The subject of the painting is based on a historical fact which actually occurred during the reign of Tsar Aleksei Mikhailovitch, the father of Peter I.

The action takes place in a quiet, narrow Moscow Street in the 17th century. The short winter day is declining; it is nearly twilight. The quiet snow-covered street presents an unusual aspect: it is filled with throngs of people who are surging into the street.

The Muscovites are there to accompany and pay homage to the first Boyarina of Moscow, who is being taken to interrogation and torture for her unbending adherence to the old believers, the so-called dissenters (Raskolniki).

The Boyarina forms the center of the composition, and immediately attracts attention by her pale inspired face, set off by her dark garment and marked by an inner storm of emotions. Her hand is raised in an eloquent gesture with two fingers making the sign of the cross, the symbol of the dissenters, forbidden by the church. She is superb in her indomitable inflexibility and readiness to die for what she considers a righteous cause.

6

Each character in the picture is strikingly individualized, revealing strength and might of the popular masses. Each of the characters accompanying the Boyarina is portrayed with unforgettable expressiveness. Each figure in the picture is an actual portrait. The exalted expression on the face of the beggarly, feeble-minded devotee, with his two fingers raised, repeating the sign made by the Boyarina, as a token of his devotion and adherence. The pilgrim who is absorbed in deep thought. The Boyarina’s sister, princess Urusova, who is walking by the sledge, ready to share the fate of the Boyarina. The kneeling old beggar-woman who worships the heroic martyr. The young woman with the inspired sorrowful face whose beauty is enhanced by the deep blue of her coat and the yellow of her shawl and particularly by the position of her bent figure, which expresses the reverence she feels for the Boyarina. The young girl with the frightened expression in her eyes. And the young nun, whose pale, sorrowful face stands out as a sharp contrast to her black garb. All the parts are brought together with great mastery revealing Surikov’s fine sense of composition. From the point of view of its composition the picture is easily divided into two parts, with the sledge bearing the Boyarina in the centre.

Extraordinarily convincing is the rendering of the rhythm with which the movement of the sledge is animated, as it moves slowly amidst the dispersing crowd. The impression produced by the diagonal lines of the composition is heightened by the movement of the boy running after the sledge, and particularly by the tracks just made by the sledge runners in the snow.

Surikov understands the law of contrast and association of colours. Remarkably picturesque is the harmonious colouring of the whole canvas with the dominating bluish tints in it and the expressiveness achieved by the association of black and white, the repetition of the red and yellow spots. The blues and the reds and the yellows merge into one another and create a harmonious whole.

The landscape repeats the blue, red and yellow colour scheme of the shawl worn by princess Urusova with its white background. The design on the shawl is again repeated in the architecture of the ancient buildings and even in the shaft-bow of the harness. The artistic skill and love with which the painter renders this national originality and beauty show his keen appreciation of his people.

.

9. Without translating the extracts give the English equivalents for the italicized words,

groups of words or phrases, and then render the paragraphs.

1. «Сватовство майора» Федотова имеет глубоко социальную направленность. Картина бичует браки без любви, без романтики, представляющие собой прозаичные практические сделки. В центре картины – невеста, разряженная, стыдящаяся, стремящаяся упорхнуть,

7

уйти от опасности. Очень выразительна ее фигура, развернутая в обе стороны и как бы

объединяющая всю композицию. А в дверях, на фоне зеленой стены, вырисовывается силуэт жениха – майора, привлеченного капиталом, в придачу к которому он получает еще и привлекательную невесту.

2. Одной из наиболее сильных картин Перова является его «Сельский крестный ход на Пасхе». Печальна картина невежества и убогости деревенской жизни. Серое, мрачное небо,

грязь на дороге и голые деревья – весь этот унылый пейзаж усиливает чувство беспросветной тоски. Гротескно изобразив пьяного попа, Перов не идеализирует и крестьян,

аправдиво показывает их такими, какие они есть.

3.По инициативе Мясоедова, Перова, Ге, Крамского и других в 1870 году возникло

«Товарищество передвижных художественных выставок». Товарищество просуществовало до 1923 года, устроив за это время 48 больших выставок в Петербурге, Москве, Киеве,

Нижнем Новгороде и других городах. На этих выставках публика зачастую впервые вообще видела картинную живопись. Картины передвижников были изображением не религиозных или малопонятных мифологических и исторических сюжетов, а воспроизведением близкой

иинтересной всем жизни современного города и деревни.

4.Новое понимание русской природы проявилось в замечательной картине Саврасова

«Грачи прилетели». Она произвела огромное впечатление на современников и словно раскрыла им глаза на родную природу задушевностью и просто той передачи ранней весны.

В обыденно-знакомом невзрачном облике села Саврасов сумел подглядеть и передать поэтичность и красоту. Композиция естественна и проста. Сдержанная гамма голубых,

белых и коричневых цветов в их переходах передает движение светотени.

5. Творчеству Куинджи присуща поэтическая приподнятость, его привлекают черты

романтики в природе. Поэзией пространства можно назвать картину «Ночное» с ее

«музыкой» ночной тишины. Основным средством выражения эмоциональности являются

контрасты темной массы зелени и силуэта лошадей на фоне светлого неба и реки.

6. Куинджи увлекают эффекты освещения, придающие поэтическую возвышенность и выразительность обычным видам природы. Особенно ярко это выразилось в его ночных украинских пейзажах. Его «Ночь на Днепре» поражает естественностью передачи лунного света, как бы излучением самого лунного диска. «Березовая роща» Куинджи также поражает зрителя иллюзией реальной глубины пространства и округлости стволов берез. И в этой

картине эффекты освещения, яркая звучность цвета играют существенную роль.

7. Живописец, историк искусства, много способствовавший исследованию

и популяризации русской художественной культуры, Игорь Грабарь выступает прежде всего как мастер лирического пейзажа. «Луч солнца», «Февральская лазурь», «Сентябрьский

8

снег» – таковы мотивы его популярных произведений. Грабарь повторяет полюбившиеся ему

мотивы, пишет серию этюдов инея при разном освещении, возвращается к изображению

последних лучей заходящего солнца. Однако его интересовали не только «элементы зрительного опыта». Его влечет в первую очередь поэтический образ русской природы.

8. Творчество Бориса Кустодиева своеобразно как по своим источникам, так и по характеру колорита. Кустодиев творчески использует народный лубок, элементы русского

народного творчества. Он изображает мещанский и купеческий быт русской провинции,

в трактовке которого причудливо сочетает идеализацию с иронией. Типичны для Кустодиева «Ярмарка», «Красавица», «Балаганы» – жанровые картины, где фигурируют

«кустодиевские» белые красавицы у самовара, за обильно заставленным столом. Нарочитая наивность образов у Кустодиева является своего рода стилизацией.

10. Render the following:

1. В «Итальянском полдне» Брюллов изобразил снимавшую виноград итальянку,

пышущую здоровьем и радостью жизни. Он писал ее с натуры, на винограднике, и вся картина пронизана ощущением южного зноя и солнца.

2. Перов работал в серо-коричневой, почти одноцветной гамме, как и большинство передвижников 1870-х годов, нарочито противопоставляя ее пышной цветистости салонной живописи.

3. Крамской развивает дальше достижения Перова в области психологического портрета. Проникновенную психологическую характеристику находим мы портрете Льва Толстого. Все внимание сосредоточено на передаче внутреннего облика великого писателя, его

духовной жизни. Крамской избегает всякой позировки; сдержанность выявляется и в жи-

вописи. Тонко разработанная светотень создает впечатление как бы легкой, едва уловимой смены выражения лица портретируемого, отражающей смену его мыслей.

4.Пожалуй, лучше всего крестьянская тематика отражена у Савицкого, который сочувственно трактовал эту тему, и картины которого имели глубоко социальную направленность.

5.Картина Васильева «Мокрый луг» – один из выдающихся пейзажей русской реалистической живописи. В этой картине художник трактует изображение большими массами, однако с тонкой проработкой деталей, особенно на первом плане. В цветовой гамме картины замечательно передана влажность атмосферы и травы луга.

6.В творчестве Репина и Сурикова передвижническая живопись достигла высшего расцвета и наибольшего совершенства. Их творчество носит ярко выраженный национальный характер как по своим сюжетам и идеям, так и по истокам и традициям.

9

7.Обращаясь к наследию Репина, поражаешься прежде всего многосторонности художника. Величайший жанрист, он был вместе с тем одним из самых выдающихся портретистов. Создатель ряда монументальных исторических полотен, Репин является

иотобразителем современного ему революционного движения.

8.В конце 1870-х годов Василий Поленов оставляет историческую и батальную тематику, считая себя наиболее склонным к «пейзажному, бытовому жанру». Правдиво и сердечно изображая окружающую его действительность, Поленов создает свои лучшие произведения. Это прежде всего пейзаж «Московский дворик» – проникнутая, как ни одна из картин в русской живописи, написанных до него, свежестью, задушевным лиризмом, залитая солнцем, новаторская по подходу к природе. Поленов изобразил характерный для того времени дворик с домом, сараями и колодцем. За ним в глубине видны деревянные домики, церковь с пятью куполами и стоящей рядом шатрово й колокольней и далее, правее, силуэт еще одной церкви.

9.Во многих картинах Нестерова, например, в портрете его дочери, мягкая серовато-зеленая тональность гармонически объединяет все цвета. Тонкий мазок дает

Нестерову возможность убедительно сочетать детальную передачу предметов

сединством целого.

10.Крупнейшим мастером лирического пейзажа был Исаак Левитан. Его образы природы чрезвычайно разнообразны: они выражают всю гамму человеческих переживаний – от светлой тихой радости до глубокой скорби. В тонкости восприятия природы, в передаче «настроения» у Левитана много сходства с Чеховым.

11.Act as interpreter in the following dialogues:

Dialogue I

A. The Wanderers were protest painters in a way, weren ’t they? Perov, Kramskoi, Yaroshenko and others seem to have a social message to convey. In Perov’s "Peasant Burial" or "The Governess Arrives", I’d say, he was definitely expressing social ills.

В. Да, эти художники использовали свой талант как оружие. И они действительно сочувствуют народу.

A. Of all the Wanderers, I think Repin was the deepest thinker and most versatile painter.

I know the famous "The Volga Boatmen" and the "Cossacks Writing a Letter to the Sultan". Both show a large gathering of men, that have a character as a group and individual personalities as well. Psychological studies, really. But so are pictures like "They did not Expect Him". What moves me the most though, is the portraits. "Mussorgsky", for instance. An excellent likeness on one hand, and a very penetrating and sympathetic study of a man’s inner world, on the other.

10