Пластическая культура и актерское мастерство. Учебно-методическое пособие

водном пространстве создается нелинейная структура, позволяющая фиксировать и отбирать танцевальные фразы для последующего репетирования. Важно учитывать, что зрительный контакт – это не только работа глазами, но всем телом.

Внимательный исследователь

Вупражнении заняты три исполнителя. Один в режиме соло перемещается в пространстве. Два, сопровождающих исполнителя, создают преграды для перемещения, с помощью касаний, приема и переноса веса исполнителя. Сопровождающие корректируют траекторию перемещения солиста, меняют характер и скорость его движений и жестов. Для данного упражнения допустимы различные вариации. Например, солисты и сопровождающие могут (произвольно или по заданной последовательности) меняться ролями.

Касание по точкам

Упражнение исполняется в парах. Необходимо выбрать точку касания друг с другом (это может быть касание ладони-ладони, голова-голова, стопа-стопа, спина-спина). После того как точка определена, можно начать произвольное перемещение по пространству, сохраняя непрерывный контакт. В другой вариации в данном упражнении допустимо использовать точки касания не зеркально: голеностопы – ладони; голова–лопатка и т. д. Важно сохранять непрерывный контакт и сохранять логику перемещения

впространстве. Касание необходимо интерпретировать как концептуальное зерно пластического образа.

2. Упражнения на развитие воображения

Воображение художника является основой для работы и непрерывного развития. Чтобы воображение создателя и исполнителя художественного произведения было качественно развито – необходимо постоянно наполнять его различным эмпирическим опытом: изучением визуальных искусств, слушанием музыки, посещением различных мероприятий из смежных художественных практик. Представленные в данном разделе упражнения помогут развивать навыки воображения и интуиции.

Это стул

Упражнение на развитие образного мышления, поиск выразительной артикуляции отношения к партнеру или предмету. Для

81

исполнения данного упражнения потребуется любой объект. Это может быть неодушевленная вещь (стул, мяч, лит бумаги, шляпа и т. д.). Исполнитель должен представить данный объект с конкретным отношением (приятно ли ему держать в руках этот предмет? испытывает ли он страх при виде этого объекта?). На основе данной задачи можно сыграть этюд для публичного показа, либо же просто тренировать воображение.

Тактильные ощущения

Для данного упражнения необходимо участие ведущего, одного исполнителя, а также нужно заготовить некоторые предметы, которые могут разместиться на небольшой плоскости (1 × 1 м.). Исполнитель выходит из помещения (или закрывает глаза). Ведущий раскладывает заготовленные предметы, после чего помогает исполнителю подойти к предметам. Исполнитель через прикосновения исследует невидимые объекты, после чего артикулирует свои впечатления через речь или пластические движения.

В данном упражнении тактильные ощущения выступают альтернативным способом считывать информацию об окружающей среде (пространстве). Безусловно, все органы человека включены в ежедневный процесс взаимодействия с внешним миром, однако, в большей степени это происходит через органы слуха и зрения. Особенно это проявлено в хореографических практиках искусства. Опора на «периферийные органы чувств» позволит комплексно развивать воображение исполнителя.

Зеркало

Упражнение исполняется в парах. Исходное положение: лицом к лицу. Ведущий задает последовательность движений, сохраняя в приоритете исходный ракурс тела. Ведомый следует за ведущим, зеркально исполняя движения. Данное упражнение следует начинать с умеренного темпа-ритма, постепенно увеличивая динамику. Ведущему следует детально прорабатывать пластический образ, чтобы партнер мог не только сопровождать внешнее отражение, но и мог понимать логику и характер движения. Через некоторое время выполнения упражнения следует, незаметно для внешнего наблюдателя, поменяться ролями. Смена ролей не должна разрушать исходный пластический образ, но наоборот – должна расширять и уточнять его. Таким образом, можно собирать пластическую партию, фиксируя удачные моменты из импровизации.

82

Цвет – атмосфера

Пространство класса (сцены) необходимо разделить на несколько частей, назначив на каждую часть некоторый цвет. Далее все исполнители произвольно перемещаются по пространству, пластически воплощая отношение к той или иной части пространства (цвету). Цвет – это маркер определённой атмосферы, которая задает логику пластического поведения, темп движений, текучесть жестов и т. д.

3. Упражнения на работу с пространством

Пространство является неотъемлемой частью любого упражнения. Понятие пространства в этимологическом значении имеет много определений. В рамках хореографии пространство – это поле как видимых объектов (пола, стен, потолка, декораций, людей) так и невидимых (концепций, танцевальных структур и т. д.). Для исполнителя необходимо обладать физическими и ментальными навыками работы с пространством.

Следует отметить, что партнер так же, как и любой другой объект, является внешним по отношению к исполнителю, следовательно требует определенной стратегии в распределении веса, поиске точки опоры, поиске центра тяжести. В данном разделе представлены тренинги для развития навыков взаимодействия с окружающим пространством.

Летающее тело

Вупражнении принимают участие несколько исполнителей (рекомендуется 6 человек). Тело одного исполнителя перемещается по пространству с помощью остальных участников группы. При этом распределение веса может быть произвольным. Можно принимать вес тела исполнителя как целиком – 100 %, так и часть – отдавать в пол, манипулируя, например, только руками. Задача главного исполнителя заключается в отдаче веса, освобождении от излишнего напряжения.

Точки опоры

Вупражнении принимают участие ведущий и несколько человек (минимум 2 чел.). Ведущий определяет количество точек опор для группы исполнителей, которые находятся в импровиза-

83

ционном перемещении. По ходу импровизации ведущий меняет количество точек опоры. Так, например, для двух исполнителей определено 3 точки опоры. Это значит, что каждое последующая поза не должна превышать указанное количество точек на двоих исполнителей. Данное упражнение потребует взаимного распределения веса, поиска равновесие. Если на группу исполнителей будет задано две или три точки опоры, то это заставит перемещаться в компактных позах. В случае, если будет задано пять или более точек опоры на двоих исполнителей, то потребуется выстраивать более широкие, растянутые по пространству позы.

Тело исследует пространство

Упражнение исполняется в парах. Исходное положение: лицом к спине. Первый стоит позади второго. Первый располагает ладони на лопатках второго. Второй закрывает глаза. Первый, направляя перемещение второго, следит за безопасностью движения в пространстве. Второй, не открывая глаз, опираясь на импульсы от ведущего, исследует пространство.

В данном упражнении необходимо сохранять баланс между усилиями первого и сопротивлением второго – физические затраты должны быть равными.

Игра с предметом

Для упражнения понадобится один или несколько предметов и исполнитель. Исполнитель выносит на середину сцены (класса) предмет и исполняет танцевальную фразу в контексте этого предмета. Предмет, в данном упражнении, необязательно должен быть представлен в своем утилитарном функционале. Более полезным будет обнаружить неочевидные коннотации для некоторого образа.

Марионетка

Упражнение для двоих исполнителей: один – в роли ведущего (кукловод), другой – в роли ведомого (марионетка). Ведущий, с помощью касания, дает импульсы ведомому, задает траекторию движения. Ведомый подхватывает импульс как центральную точку движения и интерпретирует движение в заданной траектории. Не дожидаясь остановки ведомого, ведущий произвольно направляет движение марионетки. В данном упражнении необходимо обратить внимание на характер импульсов, найти разные краски для формирования пластического образа.

84

4. Упражнения на работу с временем

Темпоральные аспекты пластического образа являются основой в создании темпо-ритма (как отдельной роли, так и спектакля в целом). Развитие навыков в работе с временем позволит более детально разрабатывать пластическую партитуру художественного образа.

Разморозка

Участникам данного упражнения необходимо вообразить себя куском льда или мороженным. За определенное время из вертикального положения (статического) необходимо перейти к динамике и распределиться на полу. Этот процесс похож на таяние льда или мороженного.

Трансформация

В упражнении заняты ведущий и исполнители. Исполнителям необходимо придумать два пространственных положения (позы). Первое положение – это начало, второе – конец. Под счет ведущего (произвольно выбрать продолжительность) необходимо переходить от первого положения к последнему.

Скульптуры

Для исполнения данного упражнения каждому исполнителю необходимо выбрать пять различных пространственных положений. Ведущий последовательно считает от одного до десяти. За это время все исполнители еще раз проверяют точность своих поз. После этого ведущий вариативно называет номер скульптуры, которую должны принять исполнители. Количество исходных положений можно определять в зависимости от уровня подготовки исполнителей.

Заморозка

Исполняют упражнение солист и группа людей. Для исполнения необходимо соблюдать единый темпо-ритм движения. В пространстве заданы исходные точки для исполнителей из группы. Все, кроме солиста, свободно двигаются в заданных точках, имея возможность произвольно меняться локациями друг с другом. Солист перемещается между точками поочередно касаясь людей в установленных точках. После касания солиста, исполнитель останавливается (на определенное время). Задача солиста заморозить всех. Однако, заморозка ограничена по времени. Таким образом, необходимо организовать систему общего движения, чтобы солист не смог заморозить всех.

85

5.Упражнения на работу с драматургией

Вхореографических арт-практиках драматургия может выражаться в виде структуры, плана, линейной / нелинейной последовательности танцевальных фраз. Однако, в самом общем плане драматургию можно определить как последовательность действий

исобытий художественного произведения. Таким образом, базовые понятия драматургии – это действие и событие. Во время исполнения упражнений необходимо четко формулировать данные понятия относительно конкретного образа и общего контекста. Другими словами, каждая импровизация – это не произвольные движения, а целенаправленные действия в некотором событии.

Встреча

Упражнение для двоих исполнителей. Исполнители начинают из произвольных положений в пространстве. Задача прийти в одну точку, сыграть событие «встреча». Каждый исполнитель начинает свое движение вне зависимости от существования другого, однако в ходе совместных перемещений их отношения друг к другу должны становиться более конкретными и выразительными. Встреча – это ожидание, столкновение, отрицание и т. д. Исходя из собственных стратегий, исполнители действуют в общем событии.

Дуэт

Вупражнении заняты два исполнителя и внешний наблюдатель. Два исполнителя заранее готовят по четыре танцевальных фразы на определенную тему. После этого оба исполнителя, с набором заготовленных фраз, начинают совместную импровизацию. Результатом импровизации становится совместный хореографический текст. Во время импровизации внешний наблюдатель фиксирует наиболее удачные моменты для внесения в партитуру художественного произведения. В этом упражнении в качестве внешнего наблюдателя может выступать видеокамера. Участники дуэта могут самостоятельно просматривать (анализировать) видео, отбирать удачные совместные фразы для дальнейшего применения в репетициях.

Соло-ассистент

Упражнение для двоих исполнителей.

Упражнение для солиста и ассистента (помощника). Ассистент (внешний наблюдатель, помощник) задает траекторию дви-

86

жения солиста. Исполнитель солист интерпретирует движение в рамках заданного направления. Можно варьировать стратегии воздействия ассистентом на солиста: работать с импульсами, использовать ведение, отправлять голосовые сигналы и т. д.

Редукция

Упражнение-лаборатория для двоих исполнителей. Упражнения предполагает серию встреч. Два исполнителя в ходе импровизации накапливают хореографический текст. (Это может быть один или несколько этюдов, зарисовок и т. д.). На следующем этапе хореографический текст делиться на несколько самостоятельных фраз. После этого, исполнители могут вновь приступить к серии импровизаций, в которой совместные фразы будут ключевыми точками, а действие между фразами будет состоять из произвольного пластического диалога. Далее можно записать наиболее точные импровизационные моменты и повторить все снова. Для внешнего наблюдения можно пригласить эксперта (танцдраматурга) или фиксировать работу на видео.

Разговор

Упражнение-диалог, для двоих исполнителей. Есть три значения: «да» – согласие, «нет» – отрицание, «не знаю» – риторическая пауза. В ходе пластического диалога, с помощью танцевальных фраз, движений и жестов исполнители ведут диалог, применяя только эти значения. Каждая реплика диалога может относиться только к исходным значениям: «да», «нет», «не знаю».

6. Упражнения на работу с голосом

Голос является ярким выразительным средством в современных хореографических арт-практиках. Существующая исполнительская практика показывает, что в подавляющем количестве спектаклей современного танца голос используется как средство дополнения и уточнения хореографического текста. Развитие навыков применения голоса в создании и исполнении хореографического текста позволит более детально воплощать многоплановые образы.

«Раньше я танцевал так…»

Упражнение для одного солиста. Один исполнитель выходит в центр площадки перед зрителями (остальной группой) и говорит

87

фразу: «Раньше я танцевал так». После этого исполняет импровизационное соло (около 30–60 сек.), останавливается, говорит фразу: «А теперь я танцую так». Исполняет соло (30–60 сек.). Данное упражнение содержит перформативную речевую фразу, которая направляет внимание исполнителя к конкретному действию. Упражнение можно использовать как часть психосоматической терапии и адаптации к публичному пространству.

Звук-действие

В упражнении заняты два исполнителя. Один – ведущий, отвечает за звуковую партитуру, которую он исполняет своим голосом. Второй – ведомый, сопровождает голосовую партию пластическим действием. В данном дуэте можно применять различные стратегии взаимодействия: может голос быть ведущей партией, а может следовать за движениями исполнителя танцевальной партии.

Ноги – колеса мыслей

Упражнение для двух исполнителей. Один создает пластический образ, второй сопровождает непрерывным речевым монологом пластическую партию. Речь – это очеловечивание пластического образа. Для исполнения можно использовать все пространство класса (сцены).

7. Упражнение на развитие импровизационных навыков

Данный раздел является комплексным, ввиду того что требует применения навыков из упражнений предыдущих разделов. Над упражнениями из раздела «Развитие импровизационных навыков» следует работать во второй половине занятия, разогревшись тренингами из разделов «воображение», «внимание», «драматургия».

Кодировщик

В упражнении заняты два исполнителя. Первый исполнитель задумывает некоторый образ. Это может быть предмет, явление природы, научная гипотеза и т. д. Далее первый исполнитель с помощью некоторых слов (косвенно ссылающихся на задуманный образ, но не указывая прямо) передает второму исполнителю пространственные характеристики задуманного образа. Второй исполнитель произвольно двигается в пространстве, пытаясь уловить

88

хореографическую логику. После нескольких циклов импровизаций, направленных на раскрытие определенной темы (через различные образы), можно перейти к фиксации и систематизации накопленных слов и пластических фраз.

Дверь

В упражнении принимают участие один ведущий и не менее двух исполнителей. Для импровизации определяется тема или идея. Ведущий выполняет роль внешнего наблюдателя. Участники импровизации взаимодействуют друг с другом в пространстве (в контексте заданной темы). Ведущий следит за тем, чтобы исполнители не впадали в тавтологию, чтобы действия и события в импровизационном процессе носили последовательный характер. В случае, если ведущий замечает, что один из исполнителей выпадает из общей логики, дает голосовой сигнал «исполнитель N дверь». Слово «дверь» выбрано условно, его можно заменить на любое другое слово или сигнал. «Дверь» означает для исполнителя переключение из существующего, в данный момент времени, события – в новые обстоятельства, определение новой цели и задач. «Дверь» – это переключение внимания, смена образа.

Перетекание

Исполняется упражнение в парах. Исполнители определяют точку контакта между друг другом. Далее эта точка контакта произвольно смещается, меняется в зависимости от выбора каждого исполнителя. Однако необходимым условием является непрерывное касание. Таким образом, дуэт развивается как бесконечный поиск точки касания.

Приветствие

Для упражнения необходимо разделиться на пары. Два исполнителя начинают из положения стоя лицом друг к другу в самых отдаленных точках пространства (класса, сцены). В исходном положении устанавливается зрительный контакт. В один момент, не сговариваясь, вербально исполнители начинаю движение друг к другу до точки физического контакта. Столкновение является своего рода приветствием двух объектов.

Камень

Упражнение для двоих исполнителей. Первый участник располагается в пространстве в статичном положении, удобном для поддержки и принятия веса второго исполнителя. Второй испол-

89

нитель движется к первому, используя различные танцевальные жесты и приемы. После того, как первый переместился ко второму, он отдает ему часть веса своего тела, создавая дуэтную статическую форму. После принятия веса, первый дает импульс к дальнейшему движению второго. В данный момент происходит смена ролей. Второй получает импульс, после чего перемещается по пространству в поиске статичного положения. Первый следует за вторым. В данном упражнении важно сохранять непрерывность. Каждое последующее действие должно быть логичным продолжением предыдущего и подготовкой к следующему.

Машинки

Упражнение выполняется в парах. Один партнер встает впереди и закрывает глаза, его роль – машинка. Второй партнер встает сзади первого и кладет руки на лопатки, беря на себя роль водителя. Задача первого партнёра расслабиться и довериться второму. Исполнители начинают с умеренного темпа. Только тогда, когда водитель чувствует, что машинка расслабилась и доверилась полностью, можно добавлять еще немного скорости. Чтобы не произошло столкновений, обговариваются правила, если водитель убирает руки с лопаток, машинка должна моментально остановиться. Упражнение способствует развитию чувства доверия, а также способствует более глубокому пониманию пространства.

Коллективное действие

Упражнение исполняется группой людей (три человека или более). Группа исполнителей двигается вместе. Каждый исполнитель имеет возможность сделать паузу. Если кто-то один останавливается, паузу подхватывают все остальные участники упражнения общим переходом в статику. После того, как все остановились, можно вновь переходить к движению. Для общей синхронизации необходимо следить за всеми участниками группы, быть готовым к моментальному переходу из динамики в статику.

90