Пластическая культура и актерское мастерство. Учебно-методическое пособие

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Цель учебной дисциплины обосновывается необходимостью изучения приемов исполнителя в эстетике постдраматического театра как важной составляющей исполнительского существования актера в хореографическом спектакле. Важность дисциплины обосновывается наличием потребности в их артикуляции и использовании со стороны практиков и теоретиков современного театра. На достигнутых результатах в реализации поставленной цели исследования, заключающейся в выявлении и описании способов и приемов существования исполнителя в режиме постдраматического театра, можно сделать следующие выводы.

В первом разделе была рассмотрена парадигма постдраматического театра с точки зрения особенностей построения современного спектакля. Постдраматический театр отходит от традиционного драматического действия, основанного на реалистическом подражании и трансляции литературного содержания, к перформативному построению события, основанному на живом соприсутствии исполнителей и зрителей.

Во втором разделе были рассмотрены исторически сложившиеся концепции исполнительского существования, способствующие формированию принципов и приемов исполнительского существования в постдраматическом театре. В контексте этих принципов изучено присутствие исполнителя как качество существования в постдраматическом спектакле. Была выявлена градация актерского присутствия (неактерствование, где исполнитель присутствует, будучи не включен в контекст спектакля; приобретаемое актерствование, где усиливается контекст знаков, которые исполнитель получает извне; простое актерствование, где исполнитель эмоционально включается в процесс коммуникации; сложное актерствование, где к живому присутствию добавляется выдумка, «фикция»). Опираясь на исследование Э. Фишер-Лихте, удалось выявить стратегии воплощения телесного бытия актераперформера (обратное соотношение актера и роли; привлечение к индивидуальности тела исполнителя; акцентирование ранимости, хрупкости и особенностей тела исполнителя; кросс-кастинг). Также были выявлены актерские приемы в контексте антропологического театра (психологический жест, «отказ» или «преджест», «та-

91

нец баланса», «закон контраста»). На основе конституирования присутствия как процедуры создания индивидуального или коллективного тела исполнителя была выстроена теория хореографической структуры постдраматического спектакля.

Втретьем разделе был произведен анализ двух спектаклей в постановке литовского театра «Meno Fortas» с участием актера Владаса Багдонаса. В результате анализа сделаны выводы, что применение тех или иных приемов и методов, которыми пользуется исполнитель при создании и репрезентации содержания, является вариативным и находится во взаимозависимости с феноменологической телесностью исполнителя. Также была выявлена тенденция использования телесного контакта исполнителей как хореографического приема в исполнительской практике постдраматического театра.

Четвертый раздел представлен набором упражнений и тренингов, необходимых для получения базовых практических навыков из дисциплины «Пластическая культура и актерское мастерство».

Постдраматический театр, который представляет собой сложный синтез различных видов искусства, становится местом пересечения современных перформативных практик. На примере двух спектаклей было продемонстрировано применение приемов, которые становятся конституирующими в парадигме постдраматического театра в связи с их хореографической природой.

Вразличных моделях существования исполнителя в режиме постдраматического театра важным критерием становится интенсивность присутствия как основы телесного бытия актераперформера, способствующего созданию живого события, разворачивающегося «здесь и сейчас».

92

Темы для подготовки к семинарским занятиям, курсовым работам и написания рефератов, докладов

1.Пластическая культура и актерское мастерство в художественных практиках искусства.

2.Театр как полиморфное искусство.

3.Синтез театрального и танцевального искусства.

4.Ритуал как первобытная форма театральной деятельности.

5.Пластический образ природных явлений и животных в актерской технике.

6.Психологический театр и его аспекты.

7.Сценический реализм и сценическая правда.

8.Театральная школа К. С. Станиславского.

9.Пластический тренинг в технике актерского мастерства К. С. Станиславского. Приемы для устранения психофизических «зажимов».

10.Работа с телом в технике актерского мастерства М. Чехо-

ва.

11.Теория и практика В. Мейерхольда.

12.Ритм в пластическом аспекте художественного образа.

13.Пантомима как вид искусства. Истоки пантомимы.

14.Пластическая драма как эстетическая парадигма.

15.Пластическая драма как вид пантомимы.

16.Пластическая драма в контексте танцевального искусства.

17.Теоретическое и практическое наследие А. Арто. Художественный метод и театральная парадигма А. Арто.

18.Концепция «присутствия» и её практическое применение

вхудожесвенных исследованиях А. Арто.

19.Психофизиологический треннинг Ё. Гротовского.

20.Роль и место концепции Мейерхольда в хореографическом искусстве.

21.Теоретическое и практическое наследие К. С. Станиславского и М. Чехова.

22.Тело и голос в художественной практике театрального искусства. Тело и голос в хореографическом искусстве.

23.Аспект коммуникации в исполнительских практиках ис-

кусства.

93

24. Коммуникация в современном танце. Вовлечение зрите-

ля.

25.Понятие пространства в художественных практиках ис-

кусства.

26.Роль и место концепции Ё. Гротовского в хореографическом искусстве.

27.Проблема актерской техники в современном танцевальном искусстве.

28.Жест как ведущее выразительное средство в пластическом театре.

29.Современное развитие пластического театра и пластической драмы.

30.Современное театральное искусство в контексте танца и хореографии.

94

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.Алесенкова, В. Н. «Эстетическая логика» Постдраматического театра Х. Т. Лемана: Pro et contra / В. Н. Алесенкова // Фундаментальные исследования. 2014. № 12. С. 1785–1788.

2.Алесенкова, В. Н. Перформативность в контексте театра / В. Н. Алесенкова // Культурная жизнь Юга России. – 2016. – № 2 (61). – С. 103–108.

3.Андрукова, О. А. Эстетика события в театре XX века : дис.

... канд. филос. наук: 09.00.04 / О. А. Андрукова. – СанктПетербург, 2005. – 175 с.

4.Аникст, А. А. История учений о драме. Теория драмы от Аристотеля до Лессинга / А. А. Аникст. – Москва : Наука, 1967. – 457 с.

5.Аникст, А. А. История учений о драме. Теория драмы от Гегеля до Маркса / А. А. Аникст. – Москва : Наука, 1983. – 288 с.

6.Антонен Арто и современная культура : материалы межвуз. конф. 24–27 окт. 1996 г. / отв. ред. В. И. Максимов. – Санкт-Петербург, 1996. – 131 с.

7.Антонян, М. А. Особенности рецепции перформанса: На материале работ Марины Абрамович : дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / М. А. Антонян. – Москва, 2015. – 239 с.

8.Апчел, Е. А. Процессуальность художественных принципов и форм современного документального театра / Е. А. Апчел // Наука. Искусство. Культура. – 2013. – № 2. – С. 174–183.

9.Аристотель. Поэтика // Аристотель. Этика. Политика. Риторика. Поэтика. Категории. – Минск : Литература, 1998. – С. 1064–1112.

10.Аронин, С. В. Жанровые искания современного театра как проявление культурных доминант рубежа XX–XXI веков : Дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / С. В. Аронин. Москва, 2012. – 171 с.

11.Арто, А. Театр и его двойник: Манифесты. Драматургия. Лекции. Философия театра / А. Арто. – Санкт-Петербург ; Москва : Симпозиум, 2000. – 443 с.

12.Бадью, А. Рапсодия для театра. Краткий философский трактат / А. Бадью. – Москва : Модерн, 2011. 95 с.

95

13.Барба, Э. Бумажное каноэ: Трактат о Театральной Антропологии / Э. Барба. – Санкт-Петербург : Изд-во СПбГАТИ, 2008. – 304 с.

14.Барба, Э. Словарь театральной антропологии. Тайное искусство исполнителя / Э. Барба, Н. Саварезе. – Москва : Артист. Режиссер. Театр, 2010. 318 с.

15.Барт, Р. Работы о театре / Р. Барт. – Москва : Ад Марги-

нем Пресс, 2014. – 176 с.

16.Бартошевич, А. В. Прощай, слово! / А. В. Бартошевич //

Колонка Алексея Бартошевича. – URL: http://os.colta.ru/theatre/ projects/149/details/9514/ (дата обращения: 14.11. 2016).

17.Басина, Е. Я. Искусство и коммуникация / Е. Я. Басина. – Санкт-Петербург : Алетейя, 2015. – 188 с.

18.Бентли, Э. Жизнь драмы / Э. Бентли. – Москва : Айрис-

пресс, 2004. – 406 с.

19. Березкин, В. И. Роберт Уилсон. Театр художника / В. И. Березкин. – Москва : Аграф, 2003. – 496 с.

20.Березкин, В. И. Перформанс арт / В. И. Березкин // Элек-

тронная энциклопедия «Кругосвет». – URL: http://krugosvet.ru/enc/ kultura_i_obrazovanie/ izobrazitelnoe_iskusstvo/PERFORMANS_ ART.html (дата обращения: 16.01.2025).

21.Богданова, П. Б. Театр Анатолия Васильева 1970–1980-х годов: метод и эстетика / П. Б. Богданова. – Саарбрюккен : Lap Lambert Academic Publishing, 2011. – 218 с.

22.Богданова, П. Логика перемен. Анатолий Васильев : Между прошлым и будущим / П. Богданова. – Москва : Новое лит.

обозрение, 2007. – 371 с.

23.Вагнер, Р. Избранные работы / Р. Вагнер. – Москва : Ис-

кусство, 1978. – 695 с.

24.Васенина, Е. Сезон Станиславского / Е. Васенина // Новая газета. – 2006. 13 нояб.

25.Взаимосвязи. Театр в контексте культуры : сб. науч. тр. / редкол.: С. К. Бушуева (отв. ред.) [и др.]. – Ленинград : Всерос. НИИ искусствознания, 1991. – 153 с.

26.Вислова, А. В. Русский театр на сломе эпох: Рубеж XX– XXI веков / А. В. Вислова. – Москва : Ун-тская. кн., 2009. – 271 с.

96

27.Вокруг актера : сб. ст. победителей Пятого Всерос. конкурса студ. работ / под ред. Г. А. Лапкиной, А. А. Чепурова. – Санкт-Петербург, 2002. – 181 с.

28.Гадамер, Г. Г. Актуальность прекрасного / Г. Г. Гадамер.

–Москва : Искусство, 1991. – 368 с.

29.Ганюшина, К. Действие. О спектакле Александры Конниковой / К. Ганюшина // Roomfor. Пространство современного танца. – URL: http://roomfor.ru/action-project/ (дата обращения: 23.05.2025).

30.Гегель, Г. В. Ф. Система наук. Ч. 1. Феноменология духа / Г. В. Гегель. – Санкт-Петербург : Наука, 2015. – 498 с.

31.Георгий Товстоногов репетирует и учит / литерат. запись С. М. Лосева, сост. Е. И. Горфункель, ред. Е. С. Алексеева. – Санкт-Петербург : Балтийские сезоны, 2007. 607 с.

32.Гинзбург, К. Остранение: Предыстория одного литературного приема / К. Гинзбург // Новое литературное обозрение. – 2006. – № 80. – С. 9–29.

33.Годер, Д. Художники, визионеры, циркачи : Очерки визуального театра Д. Годер. – Москва : Нов. лит. обозрение, 2012. – 240 с.

34.Голдберг, Р. Искусство перформанса. От футуризма до наших дней / Р. Голдберг. – Москва : Ад Маргинем Пресс, 2015. – 320 с.

35.Горбунова, Е. Н. Вопросы теории реалистической драмы :

Оединстве драматического действия и характера / Е. Н. Горбунова. – Москва : Сов. писатель, 1963. – 508 с.

36.Границы спектакля : сб. ст. и материалов. – СанктПетербург, 1999. – 175 с.

37.Гройс, Б. Е. Комментарии к искусству / Б. Е. Гройс. – Москва : Худож. журн., 2003. – 341 с.

38.Гротовский, Е. К Бедному театру / Е. Гротовский. – Москва : Артист. Режиссер. Театр, 2009. – 298 с.

39.Гротовский, Е. От Бедного театра к Искусствупроводнику / Е. Гротовский. – Москва : Артист. Режиссер. Театр, 2003. – 351 с.

40.Гумбрехт, Х. У. Производство присутствия. Чего не может передать значение / Х. У. Гумбрехт. – Москва : Нов. литерат. обозрение, 2006. – 184 с.

97

41. Давыдова, М. Смерть в Венеции / М. Давыдова // Театральный смотритель. URL: http://www.smotr.ru/pressa/rec/ othello_n.htm (дата обращения: 18.04.2025).

42.Деррида, Ж. Письмо и различие / Ж. Деррида. – Москва : Акад. проект, 2000. – 495 с.

43.Доброниченко, Е. В. О перформансе и театре в современном медиадискурсе / Е. В. Доброниченко // Актуальные проблемы германистики, романистики и русистики. – 2012. – № 2. – С. 26–34.

44.Должанский, Р. Типичный Някрошюс / Р. Должанский // Коммерсантъ. 08.12.2004. № 230. – С. 21.

45.Дэвис, Д. Что такое контактная импровизация // Московский центр контактной импровизации и перформанса. URL: http://www.contactimprovisation.ru/articles/podrobnee.php?nomer=18 (дата обращения: 09.05.2025).

46.Иванская, Л. И. Драматическое действие – модель естественного прогресса общения / Л. И. Иванская. – Санкт-Петербург

:Астерион, 2006. – 94 с.

47.Илларионов, С. А. Семиотика жеста и движения в современном танце (На материале перформанса Анны-Терезы Де Кеерсмакер «Фаза. Четыре движения на музыку Стива Райха») : дис. … магистра: 071200. – Санкт-Петербург, 2015. – 93 с.

48.Ильин, С. Философия отсутствия как обоснование художественной природы бытия : учеб. пособие / С. Ильин. – СанктПетербург : Алетейя, 2013. – 487 с.

49.Ионеско, Э. Между жизнью и произведением // Театральная библиотека / Э. Ионеско. – URL: http://lib.vkarp.com/ 2010/07/10/ (дата обращения: 10.10.2025).

50.Исаева, Н. Театр и его сумерки: О книге Ханс-Тиса Лемана «Постдраматический театр» / Н. Исаева // Театр. – 2013. – № 10.

– С. 168–174.

51.Карпинос, И. Большие метаморфозы «Маленьких трагедий» / И. Карпинос // Зеркало недели. – URL: http://gazeta.zn.ua/ CULTURE/bolshie_ metamorfozy_malenkih_tragediy.html (дата обращения: 16.03.2025).

52.Каткова, М. В. Искусство действия: Перформанс – художественное явление второй половины ХХ века : дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.04 / М. В. Каткова. – Москва, 2000. – 164 с.

98

53.Коленова, В. В. Философско-эстетические основания театральной концепции А. А. Васильева : автореф. дис. ... канд. филос. наук: 09.00.04 / В. В. Коленова. – Москва, 2015. – 27 с.

54.Коптев, Л. Н. Актер – как человек на сцене: Антропологический подход / Л. Н. Коптев // Известия Рос. гос. пед. ун-та им. А. И. Герцена. – 2012. – № 146. – С. 160–168.

55. Кржижановский, С. Д. Философема о театре / С. Д. Кржижановский. – URL: http://az.lib.ru/k/krzhizhanowskij_s_ d/text_0370.shtml (дата обращения: 23.09.2025).

56.Кривцова, Ю. В. Перформанс в пространстве современной культуры : дис. ... канд. искусствоведения: 24.00.01 / Ю. В. Кривцова. – Ярославль, 2006. – 189 с.

57.Кризис театра : сб. ст. – Москва : Проблемы искусства, 1908. – 187 с.

58.Крэг, Э. Г. Воспоминания, статьи, письма / Э. Г. Крэг. – Москва : Искусство, 1988. – 399 с.

59.Крюкова, Т. А. Постмодернизм в театральном искусстве : дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / Т. А. Крюкова. – СанктПетербург, 2006. – 132 с.

60.Леман, Х. Т. Постдраматический театр / Х. Т. Леман. – Москва : ABCdesign, 2013. – 312 с.

61.Лефевр, Α. Производство пространства / А. Лефевр. – Москва : Streike Press, 2015. – 432 с.

62.Липовецкий, М. Перформансы насилия : Литературные и

театральные эксперименты «новой драмы» / М. Липовецкий, Б. Боймерс. – Москва : Нов. лит. обозрение, 2012. – 376 с.

63.Лич, Р. Театр. Теория и практика / Р. Лич. – Харьков : Гуманит. центр, 2015. – 244 с.

64.Логинова, М. В. Антиномизм в культуре: Сдвиг- остранение-деконструкция / М. В. Логинова. – URL: http://pandia. ru/text/78/074/37631.php (дата обращения: 29.09.2025).

65.Любимов, Б. Н. Действо и действие / Б. Н. Любимов. – Москва : Яз. рус. культуры, 1997. – Т. 1. – 520 с.

66.Максимов, В. И. Постдраматический театр – панацея или болезнь? / В. И. Максимов // Вопросы театра. – 2011. – № 12. – С. 129–131.

99

67.Максимова, В. Трагедия начинается весело / В. Максимова // Театральный смотритель. URL: http://www.smotr.ru/pressa/ maksimova/max_n.htm (дата обращения: 04.04.2025).

68.Малышев, И. В. Экзистенция и бытие / И. В. Малышев. – Москва : Пробел 2000, 2011. – 105 с.

69.Мальцева, О. Н. Театр Эймунтаса Някрошюса (Поэтика) / О. Н. Мальцева. – Москва : Нов. лит. обозрение, 2013. – 304 с.

70.Мейерхольд, В. Э. Статьи, письма, речи, беседы : в 2 ч., ч. 1. (1891–1917) / В. Э. Мейерхольд. – Москва : Искусство, 1968. – 350 с.

71.Мильчарек, Т. П. Коллективная этническая ментальность

иколлективная этническая телесность в психологическом содержании этнической идентичности / Т. П. Мильчарек, Н. А. Мильчарек // Вестник Омского университета. – 2016. – № 4. – С. 9–17. – (Серия «Психология»).

72.Нанси, Ж.-Л. Corpus / Ж.-Л. Нанси. – Москва : Ad Marginem, 1999. – 255 с.

73.Неклюдова, М. Парадокс о зрителе: «Эмансипированный зритель» Жака Рансьера / М. Неклюдова. – URL: http://theatrummundi.ru/material/emancipated-spectator/ (дата обращения: 03.10.2025).

74.Неклюдова М. Существует ли постдраматический театр? // Новое литературное обозрение. 2011. № 5. С. 213–218.

75.Никитин В. И. Пластикодрама: Новые направления в арттерапии. – Москва : Когито-Центр, 2003. 180 с.

76.Пави, П. Словарь театра / П. Пави. – Москва : Прогресс, 1991. – 504 с.

77.Павленко, А. Теория и театр / А. Павленко. – СанктПетербург : Изд-во С.-Петерб. ун-та, 2006. – 232 с.

78.Перформанс и перформативность : лекция А. Вуянович. – URL: http://ziernie-performa.net/2013/10/lekciya-any-vuyanovich- performans-i-performativnost/ (дата обращения: 11.01.2025).

79.Песочинский, Н. В. Семиотика как театроведческий метод / Н. В. Песочинский // Театрон : научный альманах СПбГАТИ.

– 2010. – № 2 (6). – С. 3–14.

80.Попов, Л. Я на твоем пишу черновике / Л. Я. Попов. – URL: http://ptj.spb.ru/archive/8/i-dalee-vezde-8-2/yanatvoyom-pishu- chernovike (дата обращения: 11.01.2025).

100