- •1. Национальное своеобразие русского реализма.
- •5. «Кто виноват?»: проблематика, художественные особенности.
- •7. Творческий путь гончарова (общая характеристика).
- •9. «Фрегат «паллада»: жанровые и художественные особенности произведения.
- •2. Творческий путь аксакова. Жанровое своеобразие. Особенности поэтики.
- •4. Творческий путь герцена (общая характеристика).
- •6. "Былое и думы" герцена. Жанровое и художественное своеобразие.
- •8. «Обыкновенная история»: проблематика, развитие сюжета, характерология.
- •10. «Обломов»: проблематика и её художественное воплощение.
- •11. «Обрыв»: проблематика и поэтика.
- •13. «Записки охотника»: проблематика, жанровое и сюжетно-композиционное своеобразие, особенности поэтики.
- •15. "Рудин": своеобразие романа и героев.
- •17. «Накануне»: своеобразие романа, характеристика героев, развитие сюжета.
- •19. Проблематика и символика в романе тургенева «дым».
- •12. Творческий путь и. С. Тургенева (общая характеристика). Своеобразие художественного миросозерцания тургенева.
- •14. Повести тургенева: своеобразие и характеристика сюжета.
- •16. "Дворянское гнездо": проблематика, своеобразие, художественное мастерство.
- •18. «Отцы и дети»: проблематика и особенности поэтики.
- •20. Художественные особенности и своеобразие сюжета в романе тургенева «новь».
- •22. Творческий путь н. А. Некрасова. Общая характеристика.
- •23. Своеобразие поэзии н. А. Некрасова. Основные мотивы и тематика.
- •24. Поэмы некрасова и их своеобразие.
- •26. Островский как создатель русского театра. Своеобразие и значение драматургии островского.
- •28. Проблематика и поэтика комедий островского 40-50-х годов.
- •25. Проблематика и своеобразие поэмы-эпопеи «кому на руси жить хорошо».
- •29. Историческая драматургия островского и ее своеобразие.
- •31. Проблематика поздних пьес островского.
- •32. Тема театра в пьесах островского.
- •36. Русская поэзия 2-й пол. XIX в.: общая характеристика. Имена и основные течения.
- •34. Писатели-демократы. Н. Помяловский, в. Слепцов, ф. Решетников, н. И г. Успенские: общая характеристика.
- •37. Поэзия фета и её своеобразие.
- •35. Своеобразие романа чернышевского «что делать?».
- •33. Драматическая трилогия а.В. Сухово-кобылина и её художественные особенности.
- •38. Поэзия а.К. Толстого и её своеобразие.
- •21. Стихотворения в прозе тургенева.
32. Тема театра в пьесах островского.
Островский хорошо знал внутреннюю, скрытую от глаз зрителей, закулисную жизнь театра. Начиная с «Леса» (1871), Островский разрабатывает тему театра, создает образы актеров, изображает их судьбы – за этой пьесой следуют “Комик XVII столетия” (1873), “Таланты и поклонники” (1881), “Без вины виноватые” (1883).
Театр в изображении Островского живет по законам того мира, который знаком читателю и зрителю по другим его пьесам. То, как складываются судьбы артистов, определено нравами, отношениями, обстоятельствами "общей" жизни. Умение Островского воссоздавать точную, живую картину времени в полной мере проявляется и в пьесах об актерах. Это Москва эпохи царя Алексея Михайловича (“Комик XVII столетия”), провинциальный город, современный Островскому (“Таланты и поклонники”, “Без вины виноватые”), дворянское поместье (“Лес”).
Общая атмосфера невежества, глупости, самоуправства одних и беззащитности других распространяется в пьесах Островского и на жизнь театра, и судьбу актера.
В изображении Островского актеры могли оказаться почти нищими, как Несчастливцев и Счастливцев в “Лесе”, униженными, теряющими облик человеческий из-за пьянства, как Шмага в “Без вины виноватые”, как Ераст Громилов в “Талантах и поклонниках”.
Презрение к артистам, бесцеремонное обращение с ними, как показывает Островский, вполне естественно в мире предрассудков, темноты, невежества. В такой атмосфере нелегко сохранить чувство человеческого достоинства.
В пьесах о театре и актерах у Островского непременно присутствует образ подлинного артиста и прекрасного человека. Самый яркий образ благородного актера, созданный Островским, – трагик Несчастливцев в “Лесе”. Островский изображает "живого" человека, с тяжелой судьбой, с грустной жизненной историей. Несчастливцев меняется на протяжении пьесы, сюжетная ситуация дает ему возможность полностью раскрыть лучшие черты его натуры. Если вначале в поведении Несчастливцева проступают присущие провинциальному трагику позёрство, пристрастие к напыщенной декламации (в эти моменты он смешон); если, разыгрывая барина, он попадает в нелепые ситуации, то, поняв, что происходит в имении Гурмыжской, какой человек его хозяйка, он принимает горячее участие в судьбе Аксюши, проявляет прекрасные человеческие качества. Обнаруживается, что роль благородного героя для него органична, это действительно его роль – и не только на сцене, но и в жизни. Затем, отдавая свои последние деньги Аксюше, устраивая ее счастье, Несчастливцев уже не играет – это не театральный жест, а благородный поступок. В его представлении искусство и жизнь неразрывно связаны, актер не лицедей, не притворщик, его искусство основано на подлинных чувствах, подлинных переживаниях, оно не должно иметь ничего общего с притворством и ложью в жизни. В этом смысл реплики, которую бросает Гурмыжской и всей ее компании Несчастливцев: "...Мы артисты, благородные артисты, а комедианты – вы". Главной комедианткой в том жизненном спектакле, который разыгрывается в “Лесе”, оказывается Гурмыжская. Она выбирает для себя привлекательную, симпатичную роль женщины строгих нравственных правил, щедрой благотворительницы, посвятившей себя добрым делам. Но всё это – лицедейство, маска, скрывающая ее подлинное лицо. Гурмыжская не только сама играет совершенно чуждую ей роль, она и других заставляет подыгрывать ей, навязывает им роли, которые должны ее представить в самом выгодном свете: Несчастливцеву назначено сыграть роль благодарного, любящего её племянника. Аксюше – роль невесты, Буланову – жениха Аксюши. Но Аксюша отказывается ломать для нее комедию.
Театр в жизни, импозантные маски рождены стремлением замаскировать, скрыть что-то безнравственное, постыдное, выдать черное за белое. Пьесы Островского об актерах и театре содержат мысли о трудной, порой трагической судьбе подлинного художника, об обретаемом им счастье творчества, полной самоотдаче, о высокой миссии искусства, утверждающего добро и человечность. Сам Островский выразил себя, раскрыл свою душу в созданных им пьесах, быть может, особенно откровенно в пьесах о театре и актерах. Многое в них созвучно тому, что пишет в замечательных стихах поэт нашего века.