Проблематика

Флобер не только старался полнее исследовать личность. Главным для писателя остается социальный фактор. Он создает «Этюд провинциальных нравов», как сказано в подзаголовке произведения. Основной предмет изображения художника - провинция и провинциальные типы, т.е. рядовые обыватели и их обычаи, отношения, мораль. Герои ничем не отличаются по своей среде. Это обычный провинциальный лекарь Шарль Бовари, его жена Эмма, аптекарь Оме, священник, ростовщик Лере и многие другие. Но в этой обычности скрывается и трагическая закономерность, тяготеющий над обществом в целом. И проблема даже не в том, что все и все обычное, а в том, что это духовно ограничен, морально ниже общество, где по простоте скрыта скудность существования, мещанство, которые губят человека.

Что же представляло собой Йонвильське? общество? Женщины, в основном, занимались сплетнями.

Прекрасным примером передачи внешнего мира, как зрелища, может служить бал в Вобьессари. И снова мастерство Флобера: бал «превратился» в маскарад студентов, приказчиков. Точные описания и характеристики, мужчины в бильярдной, портреты предков, зал, ряды сидящих женщин. Автор обращает внимание на мужское общество, олицетворяющее в себе так называемых «светских львов». «В их равнодушных взглядах отражалась спокойствие ежедневно удовлетворенных желаний; через деликатные манеры просвечивалась и особая жестокость. Важное место в романе занимает тема расчета денег. Флобер пишет о своем времени, когда из-за денег женятся, через них страдают, имеют любовные отношения, погибают. Деньги в романе считают все. Шарль женится впервые расчета. Проблема денег разработана Флобером в поразительно обыденной плане. Деньги прочно вошли в тогдашний быт, они являются важной частью гнусного существования, которое разоблачает автор. Особое место в романе занимает ростовщик Лере, рядовой, будничный. Это мелкий хищник, паук, скромно льстиво ткет паутину, в которой запутывается неопытная Эмма.. Ростовщик Лере дополняет картину «быта провинции», без него она была бы несколько плоскостной. На фоне жизненной трагедии женщины, которая не нашла себя в жизни тогдашнего общества, писатель рисует широкую картину жизни современной ему французской провинции, воспроизводит галерею характерных для нее человеческих типов Те проблемы, которые поднимает писатель в своем романе-прежнему остаются актуальными. Человек в этом мире оказывается перед выбором: либо высокие моральные ценности и бедность, или развод с лучшими свойствами души и успех и процветание в обществе.

7. Проблематика трагедий Эсхила (анализ произведения на выбор «Прикованный Прометей»)

Первое выступление Эсхила-драматурга относится к 500 г. до н. э. Его творчество связано с эпохой становления Афинского демократического государства. Всего Эсхил написал не менее 80 драматических произведений. введение второго актера и увеличение речевых сцен за счет хоровых партий имели принципиальное значение для дальнейшего развития аттической драмы. он верил в существование могущественных и властных богов, в зависимости от которых находится судьба человека.

Проблематика – сложный вопрос, поставленный в произведении, не всегда решённый.

К числу наиболее известных творений Эсхила относится трагедия «Прикованный Прометей». В ней сталкиваются упорядоченный мир олимпийских богов и необузданный, надменный мир Титанов. Прометей, обладающий характерными чертами культурного героя, достигал своей цели хитростью, дважды обманывая самого Зевса. За второй проступок - похищение с неба огня - Прометей и был по приказу Зевса прикован к скале, а прилетавший орел расклевывал у него печень, которая каждый раз вырастала снова. После многих столетий таких мучений Геракл убил из лука орла и освободил Прометея. По ходу действия выясняется, однако, что Прометей не только передал людям божественный огонь. Прикованный титан выступает в трагедии Эсхила как первооткрыватель всех достижений человеческой культуры: прежде люди, подобно немощным призракам, бродили по земле и жили в мрачных, лишенных солнца пещерах; не зная лекарств, они умирали от болезней. Образ Прометея был глубоко актуален для афинских зрителей середины V в. еще и потому, что в нем нашла отражение этическая проблематика, волновавшая Эсхила на протяжении всего его творческого пути: собственная ответственность индивида за однажды принятое решение. Прометей заранее знал о предстоящих ему страданиях и тем не менее не стал уклоняться от них. В «Прометее» современный читатель сталкивается, казалось бы, с необычной характеристикой верховного бога Зевса; в других известных нам трагедиях Эсхила Зевс выступает стражем нравственности и олицетворением справедливости, а в «Прометее» он наделен явными чертами необузданного в своей жестокости и своеволии тирана. В «Прометее» Эсхил доводит «человекоподобие» богов до последнего логического предела, показывая несовместимость образа подверженного всем человеческим слабостям Зевса, каким его знали многочисленные мифы, с понятием об истинном, непогрешимом всеобщем божестве. Сущность трагического состоит для Эсхила не в столкновении героя с некоей силой, воплощающей несправедливость, бессмысленность господствующих общественных отношений, а в выборе человеком линии поведения: его собственное решение является тем звеном, где в противоречивом единстве смыкаются индивидуальная деятельность субъекта и объективная закономерность мира. Это — единственная божественная трагедия, которая нам сохранена из древности: по грандиозности своей концепции она превосходит все прочие трагедии нашего поэта и сильно заинтересовала мыслителей и поэтов новой Европы. В произведении действия никакого нет, трагедия состоит исключительно из монологов и диалогов (художественны, но совсем не драматичны).

Фиванская трилогия: Лай, Эдип и Семеро против Фив – центральная проблема — проблема вины в наказания.

Драматургия Эсхила пользовалась большой популярностью в античности. Трагедии Эсхила проникнуты морально-религиозными идеями. Поэт старался примирить традиционную греческую мифологическую этику с новой моралью, религиозное мировоззрение с гражданским. Стремился постигнуть тайну человеческой судьбы и деяний. Он верил, что человеческими стремлениями руководит провидение и что даже боги не могут противостоять судьбе.

В XX в. особый интерес стала вызывать «Орестея», в центре которой находятся «вечные» нравственные проблемы: выбор между долгом и родственным чувством, право на месть и ее возможные границы, ответственность человека за принятое решение.

8. Особенности английского реализма. Творчество Ч. Диккенса (анализ произведения на выбор «Девид Копперфильд»)

Расцвет английского критического реализма относится к 30—40-м годам XIX века. В этот период выступают такие писатели-реалисты, как Диккенс и Теккерей, Бронте. Эти годы в истории Англии — это период напряженной социальной и идеологической борьбы, период выступления на историческую арену чартистов. Индивидуализм, чистое искусство, культ настроений — отличительные черты литературы конца века. Правда, основная тема эпохи — организация общества, уничтожение эксплуатации, положение рабочего класса — занимает большое место в литературе. В своем творчестве английские реалисты всесторонне отразили жизнь современного им общества. Объектом своей критики и осмеяния они сделали не только представителей буржуазно-аристократической среды, но и ту систему законов и порядков, которая была установлена власть имущими для их собственных интересов и выгоды. В своих романах писатели ставят проблемы большой социальной значимости, приходят к таким обобщениям и выводам, которые непосредственно подводят читателя к мысли о бесчеловечности и несправедливости существующего общественного строя. Английские реалисты обратились к основному конфликту современной им эпохи — к конфликту между пролетариатом и буржуазией. Произведения английских писателей-реалистов имеют ярко выраженную антибуржуазную направленность. Характерную особенность английских реалистов составляет присущее им мастерство сатирического обличения, которая является острейшим оружием Диккенса и Теккерея. Продолжающийся рост индустрии вводит новые темы в литературу — урбанизм, машинизм.

В 50—60-е годы, одновременно с Диккенсом, в английской литературе выступали Теккерей, Бронте. Выступая против буржуазно-апологетической литературы, Диккенс и Теккерей уже с самых первых лет своего творчества отстаивали глубоко правдивое и социально значимое искусство. Что же касается Диккенса, то он в это время был наиболее стойким и последовательным могиканом критического реализма в английской литературе.

Чарльз Диккенс (1812—1870) — англ. писатель, один из величайших англоязычных прозаиков XIX века, гуманист, классик мировой литературы. Диккенс открывает собой новый этап в истории английского реализм. Диккенс развёртывает широкую картину жизни буржуазно-капиталистического общества в своих известных романах: «Тяжёлые времена», «Давид Копперфильд», «Домби и Сын», «Пиквикский клуб», «Николай Никкльби» и др., создаёт галерею типов капиталиста. Его цель — трогать человеческие сердца зрелищем страдания.

Произведением, вобравшим в себя все стороны мастерства писателя, стал его роман «Дэвид Копперфильд». Раскрывая пагубность неправильного воспитания, писатель рисует образы несчастных детей, лишенных заботы и тепла. Проблемы воспитания и образования занимают в произведении одно из главных мест, так как отражают процесс формирования личности. «Дэвид Копперфилд» - первый и единственный опыт Диккенса в жанре автобиографического романа. Это художественно воссозданная биография писателя с детства до 1836 г., т. е. до того, как он стал знаменитым писателем. Это - еще одна «история молодого человека», тип романа, уже превосходно освоенный Диккенсом. Однако здесь не просто запечатлен жизненный опыт. Диккенс, как всегда, подвергает его этическому анализу. Перед нами философский роман, в котором дано новое понимание природы добра и зла. Силы зла в романе представлены отчимом Дэвида, мистером Стирфортом, Урией Гипом. Этот роман наполнен реальной «жизнью», но в нем воскресает «рождественская» тема. Читатели привычно соотносят ее с теплом и покоем домашнего очага

Гениальность Диккенса в его психологизме. Его психология начинается с видимого, он характеризует человека через чисто внешние проявления, разумеется, через самые незначительные и тонкие, видимые только острому глазу писателя. Противоречия реальной действительности постепенно становятся основой сюжета и главной проблемой диккенсовских романов.