
- •1. Инженерно-технические достижения в строительстве XIX в.
- •Объемно-планировочное и конструктивное решение Хрустального Дворца Дж.Пэкстона.
- •«Рад Хаус». Художественно-композиционный анализ
- •Теория у.Морриса.
- •Архитектор л. Салливен и «чикагская школа».
- •Архитектурная теория XIX в. Г. Земпер, Виоле-де-Дюк, о. Шуази.
- •Ч. Макинтон и Школа в Глазго.
- •Х.П. Берлаге и Амстердамская школа.
- •9. «Дома прерий» ф.Л.Райта.
- •Немецкий «Веркбунд». Теория и практика.
- •11. Творчество а. Ван де Вельде.
- •12. Архитектура и искусство Ар. Нуво.
- •13. Творчество а. Гауди.
- •14. Особенности архитектуры и конструкции турбинного цеха аэг п.Беренса.
- •15. Европейский архитектурный экспрессионизм 1910-1920-х годов.
- •16. Здание фабрики «Фагус». Архитектурно-конструктивные особенности.
- •17. Комплекс Баухауза в Дессау.
- •19. Посёлок Вайсенхоф в Штутгарте.
- •20. Западноевропейский функционализм 1920-30х гг.
- •21. Градостроительные принципы Ле Карбюзье. «План Вуазен» и «Лучезарный город».
- •22. Особенности архитектуры Скандинавских стран.
- •24. Павильон германии в Барселоне.
- •26. Пять принципов «новой архитектуры» Ле карбюзье.
- •27. Комплекс Иллинойского технологического института.
- •28. «Универсальное пространство» Мисс Ван де Роэ.
- •29. Модулор.
- •30. Необрутализм в архитектуре.
- •31. Школа в Ханстентоне э. И п. Смитсгонов.
- •32. Творчество а. Аалто.
- •33. Капелла в Роншан построил Ле Корбюзье.
- •34. Черты «интернациональной» архитектуры.
- •35. Международные конгрессы архитектуры хит. Сiam. «Финская хартия».
- •36. Творчество о. Нимейера.
- •37. Марсельская жилая единица объемно-планировочная структура Ле Корбюзье 1946-1952.
- •38. Объемно планировочное решение музея Гугенхейма.
- •39. Творчество э. Сааринена.
- •40. Традиции и современность в архитектуре Японии.
- •41. Теория метаболизма в архитектуре.
- •42. Творчество ф. Джонсона.
- •43. Центр коммуникаций в Кофу Кендзо Танге.
- •44. Американская архитектура 60-70-х гг.
- •45. Критика современной архитектуры Робертом Вентури.
- •46. Проекты и постройки Роберта Вентури.
- •47. Европейская архитектура 70-80-х гг.
- •48. «Одномерная форма» и «одномерное содержание».
- •49. Способы архитектурной коммуникации.
- •50. Метафора в архитектуре.
- •51. Синтаксис и семантика в архитектуре постмодерна.
44. Американская архитектура 60-70-х гг.
Тяга к деталям, к использованию и переосмыслению классических форм видна во многих архитектурных сооружениях 60-х гг. Поскольку это направление активно проявилось в работах американских архитекторов, его назвали американским неоклассицизмом. На простые формы современных зданий архитекторы надевают декоративные оболочки – своего рода подобие классических колоннад и аркад, выполненные на уровне возможностей современных технологий. Кульминация неоклассики – культурный центр им. Линкольна в Нью-Йорке (арх. Харрисон, Сааринен и др.). Симметричные фасады и использование геометризированных портиков.
Архитектура данного периодо отличается нестабильностью и хаотичностью направления.
С конца 70-х гг. получил распространение постмодернизм (Роберт Вентури). Ввел термин «язык архитектуры». Полемизирует с Мис ван дер Роэ: меньше значит скучно. Принимает псевдопрофессиональные решения в своих постройках. Разделяет современные здания на два типа: «здание-утка» (предполагает объединение означаемого и означающего) и «декорированный сарай» (разделение означающего и означаемого, накладные элементы).
45. Критика современной архитектуры Робертом Вентури.
Вентури, самый известный среди теоретиков «третьего поколения» был затронут пафосом «великого отрицания». В основе его концепции – сомнения в плодотворности проявления конструктивной воли. В 1966 году опубликовал книгу «Сложность и противоречия в архитектуре», в которой резко поставил вопрос о развитии методов «новой архитектуры» и о переоценке ее ценностей. Он защищал «включающий» подход к архитектуре, при котором сложности и противоречия реальной жизни вводятся в систему «трудного порядка». Он писал: «Я скорее за богатство значений, чем за ясность значений; я за неявную функцию – так же, как и за явную. Я предпочитаю «то и другое», я не «то или другое» черное и белое и, иногда, серое черному или белому». «Меньше не есть больше» – полемизирую с афоризмом Мис ван дер Роэ. Призывая видеть жизнь такой, какова она есть. Вентури предлагает архитектуру – прямой продукт существующего положения, со всеми его экономическими ограничениями и социальными противоречиями, не противопоставленную вульгарности и хаосу самопроизвольно, стихийно сложившей окружающей среды, но как бы вырастающую из них.
На рубеже 70-х гг. Вентури вступил в конфликт с лидерами «второго поколения». Вентури обвинял «новую архитектуру» в том, что, изгоняя орнамент со стен, она превратила в орнамент само здание и вопреки заявлениям о социальной основе своей философии озабочена, прежде всего, драматизацией формы.
Вентури обратился к структуре анонимного коммерческого строительства – воинствующей вульгарности реклам Лас-Вегаса, центра игорных клубов, и хаотическим попыткам жителей американских пригородов (особенно большой массив, которых разросся вокруг Лос-Анджелеса) внести индивидуальные признаки в социальную символику в безликую и монотонную среду. Он заявил: «Как архетип Лос-Анджелес должен стать нашим Римом, а Лас-Вегас – нашей Флоренцией». Как полагал Вентури, их уроки заставляют признать эффективность функционирования среды, сложившейся вне воли профессионала-архитектора, вне категории порядка и эстетических ценностей, признанных профессией. Вывод, который он делает из этих уроков: архитектор должен отказаться от активной позиции и не навязывать принятые им ценности потребителю. Его задача – создать «здание-сарай», нейтральный фон, активизирующий деятельность жителей. Наполнение этого фона должно возникать самопроизвольно, в процессе обживания.