33. Развитие ск. Малых форм во вт.Полов. 19 в. Тв-во е.А.Лансере.

Упадок монументальной СК.. Основные достижения в это время -в станковой СК. и были связаны с общим развитием и укреплением реализма в русской художественной культуре. Расширилась тематика скульптурных произведений. Русские ваятели

обращались к темам труда, стремились по-новому осмыслить и раскрыть образы деятелей русской культуры и государства. Развивалась жанровая СК. в форме малой пластики.

Псевдоклассицизм или салонный академизм отличался поверхностной красивостью и слащавостью  форм, бессодержательностью внешне идеализированных, отвлеченных от подлинной  жизни образов. Стремление к правдивой передаче образов при чрезмерно скрупулезной проработке деталей.

Е. А. Лансере (1848-1887) – мастер малой пластики. Уч. у Либериха. Постоянно путешествуя по России и по странам Востока, создал целую галерею образов и национальных типов: «Казак с казачкой», «Арабская   конная   игра». Около 400 ПИ, основную часть которых составляют жанровые сцены с изображением лошадей, русские тройки, спортивные состязания, охоты, сюжеты исторической и военной тематики. Особо интересовала художника жизнь кочевых народов Востока. Внимательно изучал натуру. Характерны: этнографическая достоверность, жизненность и поэтичность образов, а также выразительная проработка деталей. Избрал лошадь главным героем своих композиций. Как правило, двойные портреты - лошади и наездника.

Передача типических черт людей и особенностей различных лошадиных пород, естественность и живость воспроизведенных движений, изящная деликатная лепка отличают как отдельные фигуры работы Лансере, так и его сложные группы:"Тройка" (1869); "Отправление на базар" (1870); "Царский сокольничий XVII столетия" (1872); "Ловля степной лошади" (1878).

В 1870-е годы увлечение Востоком привело к созданию целой серии этнографических работ.

Работал в основном по заказам частных лиц, отливавших его произведения в бронзе

и в серебре. Его работы приобретались многими крупными музеями и частными коллекциями в различных странах мира.

34. Произведения м.М. Антокольского как лучшие образцы ск. Демократического реализма

Уч в АХ, у Пименова и у Реймерса. В первых работах "Портной" (1864) и "Скупой" (1865) – отках от академической тематики. Обращение к темам, почерпнутым из русской истории. В исторических произведениях Антокольского поражает глубина и многосторонность характеристик, свидетельствующая о серьезном изучении исторического материала и осмыслении его с демократических позиций. В 1871 году появилась первая большая работа Антокольского "Иван Грозный"- скульптор хотел изобразить, как он сам говорил, "мучителя и мученика". В «ПетреI» его привлекает возможность показать могучую волю Петра, цельность его характера. Фигура Петра крепка и динамична, острый взгляд устремлен вперед. Спокойная и уверенная постановка фигуры, большая внутренняя сила образа делают это произведение подлинно монументальным. Часто обращается к изображению личностей, связанных с историческим прошлым России. К этому кругу сюжетов относятся горельеф "Ярослав Мудрый" (1885), статуи "Нестор-летописец" (1889) и "Ермак" (1891).

Обращается и к темам, связанным с западноевропейской историей и литературой - привлекают сильные характеры, люди необыкновенной судьбы. В годы усиления народно-освободительного движения в России такие работы, как "Смерть Сократа"(75) и "Спиноза"(82), звучали как протест против самодержавия, душившего все передовое и прогрессивное.

В "Мефистофеле" скульптор осуждает все, что чуждо ему в буржуазном обществе - лицемерие, рассудочность, фальшь, эгоизм, духовную опустошенность. Надгробные памятники полны поэтичности и  тонкого  лиризма.