- •Философия и герменевтика
- •Философия и герменевтика
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и герменевтика
- •Философские основания XX века
- •Г. Г. Гадамер
- •Философские основания XX века
- •Г. Г. Гадамер
- •Философские основания XX века
- •Философские основания XX века
- •Г. Г. Гадамер
- •Философские основания XX века
- •Г. Г. Гадамер
- •История понятий как философия
- •Г. Г. Гадамер
- •История понятий как философия
- •Г. Г. Гадамер
- •История понятий как философия
- •Г. Г. Гадлмер
- •История понятий как философия
- •Г. Г. Гадамер
- •История понятий как философия
- •История понятий как философия
- •История понятий как философия
- •Г. Г. Гадамер
- •История понятий как философия
- •Г. Г. Гадамер
- •История понятий как философия
- •Неспособность к разговору
- •Г. Г. Гадамер
- •Неспособность к разговору
- •Г. Г. Гадамер
- •Неспособность к разговору
- •Г. Г. Гадлмер
- •Неспособность к разговору
- •Г. Г. Гадамер
- •Миф и разум
- •. Г. Г. Гадамер
- •Миф и разум
- •Миф и разум
- •Г. Г. Гадамер
- •Миф и разум
- •Введение к работе м. Хайдегпера
- •Введение к работе м. Хайдеггера
- •Введение к работе м. Хайдеггера
- •Введение к работе м. Хайдеггера
- •Введение к работе м. Хайдеггера
- •Г. Г. Гадамер
- •Введение к работе м. Хайдеггера
- •Г. Г. Гадамер
- •Введение к работе м. Хайдеггера
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и поэзия
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и поэзия
- •Г. Г. Гадам ер
- •Философия и поэзия
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и поэзия
- •Философия и поэзия
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и литература
- •Г. Г. Гада m ep
- •Г. Г. Гада мер
- •Лирика как парадигма современности
- •Лирика как парадигма современности
- •Лирика как парадигма современности
- •Лирика как парадигма современности
- •О праздничности театра
- •Г. Г. Глдамер
- •О праздничности театра
- •Г. Г. Гадамер
- •О праздничности театра
- •Г. Г. Гадамер
- •О праздничности театра
- •Г. Г. Гада m ep
- •О праздничности театра
- •Понятийная живопись
- •Г. Г. Гадамер
- •Понятийная живопись
- •Г. Г. Гадамер
- •Понятийная живопись
- •Понятийная живопись
- •Г. Г. Гадамер
- •Понятийная живопись
- •Понятийная живопись
- •Онемение картины
- •Онемение картины
- •Г. Г. Гадамер
- •Г. Г. Гадамер
- •Онеменис картины
- •Г. Г. Гадамер
- •Онемение картины
- •Гельдерлин и античность
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Гельдерлин и античность
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Гельдерлин и античность
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Гельдерлин и античность
- •Г. Г. Гадамер
- •Искусство и подражание
- •Г. Г. Гадамер
- •Искусство и подражание
- •Г. Г. Гадамер
- •Искусство и подражание
- •Г. Г. Гадамер
- •Искусство и подражание
- •Г. Г. Гадамер
- •Искусство и подражание
- •Прометей и трагедия культуры
- •Г. Г. Гадамер
- •Прометей и трагедия культуры
- •Г. Г. Гадамер
- •Прометей и трагедия культуры
- •Г. Г. Гадамер
- •Прометей и трагедия культуры
- •Г. Г. Гадамер
- •Прометей и трагедия культуры
- •Прометей и трагедия культуры
- •Г. Г. Гадамер
- •Прометей и трагедия культуры
- •Эстетика и герменевтика
- •Эстетика и герменевтика
- •Г. Г. Гадамер
- •Эстетика и герменевтика
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадам e p
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •Г. Г. Гадамер
- •Актуальность прекрасного
- •В. С. Малахов. Философская герменевтика г. Г. Гадамера___________
- •В. С. Малахов. Философская герменевтика г. Г. Гадамера
- •В. С. Малахов. Философская герменевтика г. Г. Гадамера
- •Г. Г. Гадамер
- •В. С. Малахов. Философская герменевтика г. Г. Гадамера
- •Г. Г. Гадамер
- •В. С. Малахов. Философская герменевтика г. Г. Гадамера___________
- •Г. Г. Гадамер
- •В. С. Малахов. Философская герменевтика г. Г. Гадамера___________
- •Г. Г. Гадамер
- •Философия и герменевтика
- •Комментарий
- •Г. Г. Гадамер
- •Г. Г. Гадам ер
- •История понятий как философия*
- •Комментарий
- •Комментарии
- •Неспособность к разговору
- •Комментарий
- •Введение к работе m. Хайдеггера «исток художественного творения».
- •Г. Г. Гадамер
- •Комментарий
- •18 См.: Платон. Государство 603 b—с; 606 ь.
- •Лирика как парадигма современности
- •Комментарий
- •Комментарий
- •Риторика и герменевтика
- •4См. Примеч. 1 к статье «о круге понимания».
- •Комментарии
- •Г. Г. Гадам ер
- •Комментарий
- •Актуальность прекрасного*
- •«Интуитивно».
- •Комментарий
Гельдерлин и античность
этической установки Гельдерлина в целом. Она не признание непосильности задачи и несостоятельности, поставившей в таком-то пункте предел мастерству, обычно не покидавшему поэта, — напротив, это стояние на крайнем пределе есть тайна гельдерлиновской поэтической силы, близкой к пророчеству. «Ненахождение меры» есть постоянное выражение его уникальной неотступности. «Петь хотел бы я легкую песнь, но не дается она мне» (IV 315). Эта внутренняя непосредственность привносит в конечном счете в тон Гельдерлина «полноту счастья», «бремя радости» («Рейн», ст. 158), «божественное безумие» речи (там же, с. 145), которая, и немотствуя, продолжает петь:
Теперь же кончается, блаженно рыдая, Словно исповедь любви, Песнь моя; да такою ж она У меня, краснея, бледнея, Была от начала. Впрочем, все таково. («У истоков Дуная», ст. 89 слл.)
И теперь вспомним о противоположности греческого и отечественного способов представления, описанной Гельдер-лином в примечаниях к Антигоне. Там (V 258) он говорит о греках: «Их главная направленность была суметь придать себе определенность, потому что здесь была их слабая сторона; напротив, главная направленность во всех способах представления нашего времени — суметь уловить нечто, быть удачливым, потому что наша слабость в обездоленности, в dysmoron» .
Гельдерлин через противопоставление античному обретает здесь свое собственное самосознание. Он познает слабость (прирожденную) и направленность (художественную) в их взаимопереходе: так слабости древних, неумению придать себе определенность отвечает в их художественной устремленности эта их несравненная пластическая оформленность; так недостаток удачливости, обездоленность новых придает их художественному стремлению священный пафос воодушевления, эту непосредственную захваченность души, когда такой труднодостижимой становится трезвая умеренность. Гельдерлин осознанно ставит античный способ представления ниже нового , подобно тому как Гегель находил, что расплавить и «одушевить» окаменелые рассудочные формы труднее, чем вообще впервые возвыситься до всеобщности мысли, что
227
Г. Г. ГАДАМЕР
было подвигом греков*. Но вместе с тем он видел в этой противоположности некое гармоническое дополнение. Возросший на греческом понимании искусства, он развил «свободу в обращении со своим собственным» (V 320 ) сильнее, чем кто бы то ни было другой среди друзей или врагов греков. Можно назвать его судьбу античной, судьбой предстояния живому божеству; но напоминающее об античности величие его творчества в том, что ему, как среди греков Гомеру**, удалось придать отечественной песне ее особенный строй.
ИСКУССТВО И ПОДРАЖАНИЕ***
Что означает современное непредметное искусство? Имеют ли вообще еще какой-то смысл старые эстетические понятия, которыми мы привыкли охватывать существо искусства? Искусство модернизма у многих его выдающихся представителей с особенной решительностью опрокидывает экспектацию образа, какую мы имели до встречи с ним. Как правило, от подобного искусства исходит отчетливо шокирующее действие. Что случилось? Какая новая установка художника, порывающего со всеми былыми экспектациями и традициями, тут за работой, к чему это зовет всех нас?
Существуют скептики, принимающие «абстрактную» живопись за моду и в конечном счете даже готовые возложить ответственность за успех этой живописи на торговцев искусством. Но уже один взгляд на смежные искусства показывает, что дело коренится явно глубже. Речь идет о настоящей революции в современном искусстве, начавшейся
* Hegel. Phanomenologie. Vorrede, S. 30 (Lassen)26.
** Ср. слова Гельдерлина о Гомере,*кго он добыл для царства Аполлона восполняющую его «трезвость Юноны» .
© Перевод В. В. Бибихина, 1991 г.
*** Текст доклада, прочитанного в Художественном обществе Манн-гейма.
228
ИСКУССТВО И ПОДРАЖАНИЕ
незадолго до первой мировой войны. В одни и те же годы возникает и так называемая атональная музыка, в самом своем названии содержащая нечто от той же парадоксальности, что и понятие непредметной живописи. Равным образом тогда начинается — вспомним о Прусте, вспомним о Джойсе — разложение наивного «Я» традиционного рассказчика, который, словно божественное око, наблюдал за происходящим втайне и придавал событиям эпический облик. Новый тон приходит в лирическую поэзию, которая преграждает и нарушает естественное течение мелодии и в довершение всего экспериментирует с совершенно новыми началами формы. Наконец, аналогичное ощущается в театре — там, возможно, в наименьшей мере, но несомненно и там, — сначала просто в отходе от иллюзионистской сцены, от натурализма и психологии, а потом и в сознательном и прямом разрушении волшебства сцены так называемым эпическим театром.
Мы вовсе не собираемся думать, будто этот взгляд на соседние искусства достаточен, чтобы сделать понятным революционный процесс в современной живописи. За ним остается облик прихотливого произвола и экспериментаторской горячки. Методика экспериментирования, как она нам известна из естествознания, где она, собственно, и возникла, есть нечто совершенно иное. Там эксперимент — это вопрос, искусным образом задаваемый природе, чтобы она выдала свои тайны. В живописи дело идет не об экспериментах, в которых надо выявить что-то интересующее нас: здесь эксперимент, коль скоро он удался, доволен, так сказать, самим собой. Он сам и есть весь полученный результат. Каким образом должны мы осмысленно ориентироваться в таком искусстве, подрывающем все возможности понимания, какие существовали до сих пор?
Прежде всего нельзя принимать слишком всерьез само-истолкование художника. Это правило работает не против художников, но в их пользу. Ибо в нем подразумевается, что образотворчество художников имеет художественный характер. Если бы они могли сказать в словах то, что имеют сказать, то у них не было бы желания и потребности творить. Тем не менее неизбежным образом язык — всеобщая стихия общения, несущая нас на себе и скрепляющая человеческое общество, — снова и снова провоцирует коммуникативную потребность художников выразить себя в словах, истолковать самих себя и сделать себя общепонятными в интерпретирующем слове. По существу, художники
229