- •1. Теории происхождения искусства.
- •2. Классификация искусств.
- •3. Станковое и монументальное искусство.
- •4. Виды изобразительного искусства.
- •5. Скульптура как вид искусства.
- •6. Первобытное и традиционное искусство.
- •7. Жанры изобразительного искусства.
- •8.Синтез искусств.
- •9. Первобытное искусство. Периодизация и основные произведения
- •10. Наскальное искусство
- •11. Мегалитические сооружения.
- •12. Периодизация культуры Египта. Формирование характерных черт египетского стиля.
- •13. Искусство Древнего Царства. Реалистические черты в портретном искусстве.
- •15. Художественный синтез в искусстве древнего Египта.
- •16. Развитие монументальной скульптуры Древнего Египта.
- •17. Искусство Нового Царства. Масштабность монументального строительства.
- •18. Искусство времени Ахетатона (небосклон/горизонт Атона)
- •19. Искусство Двуречья. Общая характеристика. Основные произведения.
- •21. Кносский дворец
- •22. Архаическое искусство. Создание ордерной системы.
- •23. Чернофигурная и краснофигурная древнегреческая вазопись.
- •24. Греческая скульптура классического периода.
- •25. Искусство Греции 5– 4 вв. До н. Э. Создание классического художественного стиля.
- •26. Сооружения Акрополя и их скульптурное убранство. Синтез скульптуры и архитектуры.
- •27. Два направления развития скульптуры классического периода Древней Греции (Скопас. Пракситель).
- •28. Индивидуализация образа, психологизм (Лисипп), и идеализация образа (Леохар).
- •29. Искусство Эллинизма – конец 4 –1 вв. До н. Э. Общая характеристика. Основные произведения
- •30. Пергамская школа.
- •31. Этрусское искусство. Общая характеристика. Основные произведения.
- •32. Характерные черты римского искусства. Общая характеристика. Основные произведения.
- •33. Искусство Рима республиканского периода 5–1 вв. До н. Э. Влияние этрусского и греческого искусства.
- •34. Искусство римской империи.
- •35. Раннехристианское искусство как переходной этап от античных к средневековым традициям. Формирование основных типов храма.
- •36. Искусство Западной Европы VII – X вв.
- •37. Романский стиль в искусстве Западной Европы. Общая характеристика, основные произведения.
- •38. Проблема синтеза искусств в Романской архитектуре.
- •39. Готика в искусстве Западной Европы. Общая характеристика, основные произведения
- •40.Книжная миниатюра в искусстве средневековья.
- •41. Готика во Франции. Характер синтеза искусств.
- •42. Витраж в искусстве Готики
- •43. Периодизация византийского искусства. Основные произведения.
- •44. Символика храма. Храмовое пространство и его декоративное оформление
- •45. Византийское искусство XI – XII вв. Общая характеристика. Основные произведения.
- •46. Синтез искусств в Византийском храмовом зодчестве
- •47. Влияние исихазма на икону Византии и Др. Руси.
- •48. Монументальная живопись Древней Руси
- •49. Сравнительная характеристика Софийского собора в Киеве, Новгороде и Полоцке.
- •50. Искусство Древней Руси периода феодальной раздробленности. Формирование местных школ зодчества и иконописи.
- •51. Искусство Полоцкого княжества
- •52. Архитектурные школы XII в. На территории Беларуси. Общая характеристика.
- •53.Композиция, символика, худ. Особенности высокого иконостаса
- •54. Образ Матери Божией в иконописи.
- •55. Творчество Феофана Грека.
- •56. Творчество Андрея Рублева. 15-ый век
- •57. «Троица» Андрея Рублёва
- •58. Творчество Дионисия.
- •59. Искусство Италии доренессанского периода.
- •60. Этапы развития итальянского искусства эпохи Возрождения. Основные произведения.
- •61.Проторенессанс (13-14вв)
- •62. Творчество Джотто.
- •63.Сиенская живописная школа.
- •64.Флорентийская живописная школа 15 в.
- •65. Раннее возрождение 15 в. Общая характеристика. Основные произведения.
- •66. Творчество Сандро Боттичелли.
- •67.Творчество Андреа Мантенья. (1431-1506)
- •68. Искусство Флоренции 2 пол. XV в. Творчество Мазаччо.
- •69.Пьеро делла Франческа. Разработка проблем колористики и световоздушной перспективы в его творчестве.
- •70. Высокое возрождение.
- •71.Образ мадонны в искусстве Ренессанса.
- •72.Архитектура эпохи возрождения. Общая хар-ка. Основные произведения.
- •73.Скульптура эпохи Возрождения.
- •74. Творчество Леонардо да Винчи.
- •75. “Тайная вечеря” Леонардо
- •76.Творчество Рафаэля Санти
- •77. Станцы Рафаэля.
- •78. Творчество Микеланджело.
- •79. Микельанджело-скульптор.
- •80. Росписи Сикстинской капеллы Микеланджело.
- •81. Сравнительная хар-ка образа Давида (Донателло, Вероккьо, Микельанджело).
- •82. Венецианская школа живописи
- •83. Творчество Джорджоне.
- •84. Творчество Тициана.
- •85.Северное возрождение. Общая характеристика. Основные произведения.
- •86. Характерные особенности ренессанса Нидерландов
- •87. Гентский алтарь братьев Ван Эйк.
- •88. Творчество Босха.
- •89. Творчество Питера Брейгеля
- •90. Характерные особенности ренессанса Германии
- •91. Творчество Дюрера.
- •92. Характерные черты французской культуры XV – XVI
- •93. Творчество Эль Греко
85.Северное возрождение. Общая характеристика. Основные произведения.
Северное Возрождение — термин, использующийся для описания эпохи Возрождения в северной Европе, или более обобщающее — во всей Европе за пределами Италии, к северу от Альп. Это страны Нидерландов, Франции, Германии. Общим для искусства Возрождения в Италии и на севере является стремление к реалистическому изображению человека и окружающего его мира. Художники научились передавать впечатление глубины пространства. Основные отличия: большее влияние готического искусства, меньшее внимание к изучению анатомии и античного наследия, тщательная и детализированная техника письма. Кроме того, важной идеологической составляющей явилась Реформация.
Интересно, что это перенимание (не заимствование) ренессансного искусства, в том числе и в архитектуре, было косвенным, ведь итальянцы или французы не работали в нидерландских городах, как скажем в Германии. (Мясные ряды (Харлем)) То есть абсорбция нового происходила на местной почве силами местных же строителей, что неизбежно вело к трансформации архитектурных форм итальянского Ренессанса в нидерландской архитектуре. Вершиной архитектуры Возрождения во Франции стало здание нового королевского дворца Лувра. (Пьер Леско)
Наблюдение раскрывает перед ними многообразные функции света; они широко применяют различные оптические эффекты — преломленного, отраженного и рассеянного света, передавая как впечатление простирающейся дали пейзажа и наполненного воздухом и светом помещения, так и тончайшие различия материальных особенностей вещей (камня, металла, стекла, меха и т. д.). Воспроизводя с предельной тщательностью мельчайшие детали, они с такой же обостренной зоркостью воссоздают сверкающее богатство красок. В течение XVI века происходит постепенное выделение в самостоятельные жанры бытовой живописи, пейзажа, натюрморта, появляются мифологическая и аллегорическая картины. В XV веке возникает новый вид изобразительного искусства — гравюра на дереве и на металле, достигающая быстрого расцвета в конце столетия и первой половине XVI века. Крупнейшим художником немецкого Возрождения был Альбрехт Дюрер (1471-1528). Особую известность получила его серия гравюр "Апокалипсис".
В Нидерландах и Фландрии это, прежде всего, братья Ван Эйк, Робер Кампен. Его характерными чертами являются: менее резкий переход от Средневековья, условность и символизм форм, религиозная символика, большая связь с готикой и более позднее развитие по сравнению с итальянским Ренессансом. Большее влияние готического искусства, меньшее внимание к изучению анатомии и античного наследия, тщательная и детализированная техника письма. В Германии — Альбрехт Дюрер, Лукас Кранах старший, Мартин Шонгауэр, Ганс Гольбейн.
86. Характерные особенности ренессанса Нидерландов
Нидерланды - одна из самых богатых и передовых стран Европы в 15-16 веках. Но процесс формирования культуры ренессанса протекал здесь медленно. Нидерландское искусство приобрело более народный отпечаток, чем итальянское.
Главные особенности:
1) изображение социальной несправедливости,
2) устойчивость средневековых пережитков и традиций,
3) нидерландское искусство не пришло к утверждению безграничного господства образа совершенного человека,
4) выражает органические связи человека с окружающей средой.
Новизна ранней нидерландской живописи заключалась, с одной стороны, в детализированном описании поверхностей предметов, а с другой стороны, в пластичности, достигаемой за счёт точно подмеченных и удачно применяемых световых эффектов. В основу нового стиля легла новая живописная техника — масло. Нидерландское внимание к природе выразилось в пейзажной живописи. Сначала золотой фон средневековых картин сменили реалистичные ландшафты, а затем пейзаж стал самостоятельным жанром в искусстве. Человек на картинах больше не идеализировался.
Развитие нидерландской живописи шло по пути постепенного проникновения в религиозные сюжеты; характерно накопление конкретных деталей в рамках декоративного стиля. Ведущую роль в этом процессе сыграла миниатюра, получившая широкое распространение в среде феодальной верхушки конца 14 - начала 15 вв.
Распространение "романтизма" — направления, связанного с использованием опыта итальянских художников Высокого Возрождения
Босх: Тяга к реальному, конкретизация образа человека, сатирические изображения рода человеческого "Операция от ума".
"Стог сена" - согласно фламандской пословицы: "Мир - стог сена, и каждый берет из него то, что удается ухватить".
Питер Брейгель Старший сконцентрировал в своем искусстве все достижения нидерландской живописи предшествующей поры. Цель художника - выражение бесконечной протяженности мира, как бы поглощающего людей. "Игры детей", "Несение креста".