3. Становление и развитие культурно-досуговой деятельности в России

Досуг, как социальное явление, имеет глубокие исторические корни, он всходит к периоду каменного века, когда возвращение древних охотников с добычей воспринималось соплеменниками, как большой праздник. Переход племён к оседлому образу жизни и занятия земледелием сопровождались целой системой праздников. Существуя во всех обществах с глубокой древности праздники являются необходимым условием социального бытия. По образному выражению М.М. Бахтина, "празднество (всякое) - это важная первичная форма человеческой культуры". Сложность и многогранность праздника как непременной части человеческой культуры нашли своё выражение и в его социальной многофункциональности. Так можно отметить следующие функции праздника: торжественное обновление жизни; коммуникативную и регулятивную функции, компенсаторную; эмоционально-психологическую и нравственно-воспитательную функции. Каждое из этих направлений расширяет наше представление о празднике и его роли в развитии культуры. С годами праздники наполнялись новыми религиозными представлениями, адекватными подробностями земледельческого населения. Не смотря на то, что праздники органически вплелись в ткань повседневной жизни людей и имели для них, в первую очередь, культурное значение, именно праздники, по мнению многих учёных, можно. К моменту возникновения государственности в конце IX - начала ХХ веков славяне имели достаточно развитую праздничную культуру. Наибольшее количество праздников приходилось на позднюю осень, зиму и раннюю весну, где крестьянин получал некоторую передышку от напряженного труда. Божества также дошли и до нас. Масленица (проводы зимы), святки (конец декабря - начало января), праздник Ивана Купала (в ночь с 23 на 24 июня) и так далее. Во время праздников члены крестьянской общины устраивали пиршества за общим столом, получившее название "братчины", как и праздники в целом, не только помогали людям восстановить психические и физические силы, но восполняли функцию единения для противостояния врагам.

Народное музыкальное творчество - одна из важных областей художественной культуры народа. Издревле складывали люди песни и напевные сказы, стремясь выразить свои мысли об окружающей действительности, свои душевные переживания в прекрасных поэтических и музыкальных образах. Русская народная музыка - особая самостоятельная облаять народного музыкального творчества. Ещё со времён Киевской Руси, у древних восточных славян существовал богатый и разнообразный инструментарий. Установлено, что существовали инструменты духовые, струнно-щипковые, смычковые, ударные. Игра на музыкальных инструментах сопровождала у древних восточных славян и события семейного быта, и массовые народные праздники на открытом воздухе, и военные походы.Песни, пляски, музыка, стихи, сказания, игры и развлечения сделались неотъемлемой частью праздников."Ряженье" сопровождавшее святки, масленицу и т.д. обладало характерными чертами, присущими театральному действу.

Распространены игры, борьба, кулачный бой, беганье в запуски, метание копья.

Выделение у славян родоплеменной знати и дальнейший процесс социального расслоения общества, особенно усилившийся после образования государства, обусловили появление первых различий в организации отдыха. Например, в княжеском дворе устраивались пышные пиры в честь празднества, удачного сражения, гостей. Любимой забавой высшей знати становится звериная и птичья охота. В перерывах между сражениями на княжеском двору проводились важные военные игры.

Распространение христианства среди славян, начинавшееся ещё в IХ веке и официально введённое в Киевской Руси в 988 году, оказало огромное влияние на жизнь и быт народа. Борясь с языческой верой, блюстители христианской церкви с особым ужесточением набросились на народные праздники. С принятием христианства в Древней Руси появляется календарь празднеств, отвечающий требованиям новой религии. Церковь не смогла искоренить это. Многие отмеченные крестьянские праздники нашли свою нишу в христианском календаре. Язычество, как культ, было подорвано, но языческая обрядность продолжала существовать на началах двоеверия. Боги поверженных культов становились бесами. Часть жрецов продолжала отстаивать культ, прежняя роль волхвов не угасала, известны восстания, когда "из чащи времён" прошлое завладело умами даже через несколько веков после введения христианства. Другая часть постепенно вырождалась в мелких колдунов и чародеев, знающихся с нечистой силой (т.е. с теми же своими богами). Из вырождавшихся волхвов произошли первые скоморохи. Недаром на протяжении всей своей исторической жизни скоморохи слыли ведунами и знахарями, людьми, якшающимися с нечистой силой, способными напустить "порчу" и принести всякий вред. Главная сфера их первоначальной деятельности - обряды, связанные с ритуальным смехом. Существовало несколько категорий русских скоморохов: одни постоянно жили в деревне, это оседлые непрофессиональные скоморохи; другие постоянно жили в городе и, наверняка, были профессионалами; третьи - скоморохи "походные", или бродячие, странствующие, не имеющие хозяйства, безусловно профессионалы. В деревнях и сёлах нужда в скоморохах ощущалась главным образом в дни праздников, составной частью являлись, как я ужу писала, народные игрица. Скоморохи были также непременными участниками свадеб и общественных пиров - братчин. В остальное время скоморохи мало чем отличались от остальных деревенских жителей. Какая-то часть скоморохов, живших в городах, вела аналогичный с деревенским образ жизни, занимаясь в периоды между праздниками делами - ремёслами, торговлей и т.д. До городских скоморохов (да и то до некоторой степени условно) оставалось только время постов, все же остальные дни они могли, особенно в больших городах, находить применение своим способностям. По-видимому, постоянную работу скоморохам обеспечивали и развлечения в кабаках.

Любопытство взаимозависимости искусства скоморохов с театром. Причём обращу внимание на различие, обнаруживаемое между традициями скоморохов "походных", т.е. странствующих вне зависимости от того, были ли они городскими или деревенскими.Замечу попутно, что возраст русского театра многие склонны исчислять всего тремя столетиями (в 1972 году исполнилось 300 лет со времени устройства первого спектакля "Комедийной хоронины" при дворе царя Алексея Михайловича), в известном смысле это верно. Но театрализованные зрелища на Руси значительно старше. Я имею ввиду театр народный, элементы которого отчётливо проступали ещё во времена язычества. Несомненная роль скоморохов в процессе становления форм русского народного театра.

Со временем в праздниках и обрядах происходили, конечно, изменения, но процесс этот, по крайней мере в XI - XVI веках, шёл очень медленно. Каждый праздник и обряд проходил из года в год по всем хорошо известному чину, каждому празднику и обряду соответствовали строго определённые песни, танцы и игры. Церковь постепенно выступала для средневекового человека и в качестве своеобразного культурного центра. Она давала городским и сельским жителям возможность (а сельским, пожалуй, единственную) приобщиться к лучшим для того времени образцам зодчества, живописи (настенные росписи, культовые предметы), музыки, пения, познакомиться с печатным словом.

На протяжении XVI века в Русском государстве создавались условия для расширения форм культурной деятельности в сфере досуга. Укрепление могущества Российского государства содействовало развитию духовной культуры общества. Возрождались книжные традиции Киевской Руси. Во второй половине XV века в Москве уже имелась книжная торговля. Но главным стимулятором развития книжности явилось книгопечатание, введённое на Руси по почину царя Ивана Грозного и митрополита Макария. В XVII веке в Москве делаются переводы латинских и немецких книг и появляются первые библиотеки с собраниями иностранных сочинений при посольском приказе, в церковных учреждениях, в домах богатых вельмож. Через иностранцев россияне знакомились бытом и нравами, господствовавшими в западных странах, с более продвинутыми формами досугового времяпрепровождения. В Русском государстве начало развиваться искусство, стали проникать новейшие научные знания. Однако благами культуры могла воспользоваться лишь незначительная часть населения, преимущественно представители высшей аристократии, и прежде всего царь и его приближённые. Особенно любимым занятием во время отдыха было чтение. Но в подавляющем большинстве весь русский народ в проведении своего досуга продолжал следовать патриархальным традициям. Одна из причин сохранения старых патриархальных привычек в жизни россиян, в том числе и в проведении досуга, крылась в необразованности подавляющего большинства людей. Это отличало высший аристократический слой общества. Другая причина заключалась в боязни правящей верхушки, всяких нововведений, которые могли иметь для класса феодалов неблагоприятные последствия: просвещение умов и, как следствие, восстания против существующих порядков.

Отличительной чертой быта знатных и зажиточных россиян было "затворничество" женщин, что сказывалось и на их досуге. Женщины вели крайне замкнутый образ жизни. Сфера деятельности ограничивалась домом, и общение допускалось лишь с небольшим кругом родственников. Отлучиться из дома женщина могла только с позволения мужа.

В образе жизни городского населения и сельского населения вплоть до конца XVII века особых различий не существовало, но условия городской жизни всё же давали некоторые преимущества для жителей в приобщении к духовной культуре и выборе досуговых занятий. Уже в устройстве городской жизни обозначались тенденции, обусловившие в последующие времена продвинутость городского населения в культурных ориентациях и способах проведения досуга. Характеризую развитие досуговой деятельности до XVII века, замечу, что формы её не отличались большим разнообразием и дифференцированностью в зависимости от принадлежности субъекта деятельности к той или иной социальной группе. Досуг всех слоёв российского общества опирался на народную, традиционную основу.

XVIII век для России был переходным моментом, а для ярмарочной площадной культуры стало и отправной точкой, началом яркого и сложного, хотя и сравнительно короткого пути, но об этом погодя. Эпоха Петра I знаменовала глубочайшие перемены в жизни страны. Становлению Российской империи способствовали глубокие сдвиги в экономике и политике: всё это сопровождалось изменениями в мировоззрении и психологии людей и, разумеется, влекло за собой социальные и культурно-бытовые преобразования. Из многочисленных явлений культуры и быта, возникших или начавших "новую жизнь" в Петровскую эпоху, обращу внимание на следующее.

Развитие промышленности и рост городов привели к оживлению торговли внутри страны, к созданию единого общероссийского рынка. Резко увеличилось количество ярмарок и их товарооборот, усилился приток иностранных купцов. Уже к началу к 1830-х годов в России насчитывалось более тысячи семисот ярмарок с оборотом в сотни миллионов рублей, и к концу столетия в одной только Воронежской губернии устраивалось свыше шестисот ярмарок Площадь, бывшая центром общественной торговли жизни города, стала с XVIII века и местом проведения массовых празднеств. Многолюдные гуляния и праздники всегда входили в городской быт, но на протяжении долгого времени они полностью копировали крестьянскую традицию: устраивались в те же календарные сроки и в тех же формах (ряженные на святках, катание на лошадях и с ледяных гор на масленицу, качели на пасху, завивание венков и хороводы "на природе" на троицу и т.п.). Сами гуляния назывались в народе "под горами" или "под качелями". С XVIII века заметно различается быт городов и деревень. Перемещение традиционных земледельческих в новые, городские условия на могло не сказаться на их характере. В атмосфере промышленного города нарушаются такие существенные черты крестьянского праздника, как его строгая регламентация и обрядность, перестаёт ощущаться магическая сторона действий и слов, уходят из памяти исконные матировки языческая предназначенность празднеств. Резко меняется также состав участников гуляний и ярмарок, здесь сталкивается огромное число людей, представителей всех сословий, многих местностей и национальностей. Гулянье становится открытой системой и легко впитывает в себя элементы и формы различных традиций, сфер быта, культуры, искусства. В.О. Ключевский отмечал, что ещё с середины XVII века на русское общество "стала действовать иноземная культура, богатая опытами и знаниями", причём это западное влияние неравномерно протекало в разные слои населения, коснувшись прежде всего его верхних кругов. Произошло и социальное расслоение в сфере потребления искусства: в то время как крестьянское население по-прежнему хранило традиционную культуру, высшее сословие ориентировалось на Запад, перенимало обычаи, подражало людям европейской знати, городские же низы, непривилегированная часть жителей крупных городов ощущали необходимость в создании своего искусства - так начал формироваться городской фольклор. Слишком решительные и смелые реформы не редко встречали непонимание и отпор в различных кругах патриархальной России, поэтому Пётр "настойчиво искал новые формы и методы поведения пропагандистской компании в поддержку своих начинаний".

Так, в 1702 году Пётр I распорядился воздвигнуть в самом центре Москвы, на Красной площади, "комедийную хоромину" - первый публичный театр, на представления которого могли приходить все желающие. Для популяризации своих преобразований Пётр I прибегал к таким публичным зрелищам, как уличные маскарады, торжественные шествия (обязательно предполагавшее возведение триумфальных ворот), иллюминации, пародийные обряды и т.п. Здесь, с одной стороны, использовались традиции народного святочного и масленичного ряженья, с другой - символы и аллегории школьного театра. Пётр увлекался фейерверками и часто принимал в них непосредственное участие, не жалея на их устройство денег, поскольку фейерверки обладали огромной зрелищной эффектностью и доступны были широкому кругу зрителей. В то самый день, когда Петра I торжественно провозгласили императором всероссийским, в небе Петербурга загорелся храм Януса, освещенный двадцатью тысячами разноцветных огней. Опыт фейерверочного театра, "огненных действ", как их тогда называли, позднее использовался и для создания сценических эффектов в театральных постановках и в балаганных феериях.

XVIII век не без основания называют "играющим веком". Действительно, игровая стихия захватила многие стороны общественной жизни и быта, сама культура носила от части игровой характер. Однако, это столетие по праву считается и временем просвещения. Изменения в экономической, политической и культурной жизни России требовали всё большего числа грамотных, знающих людей. Развивалось книгопечатание, расширялся круг читателей, зарождалась и новая литература, отвечающая интересам демократических слоёв городского населения. На рубеже XVII - XVIII столетий зачитывались похождениями купеческого сына Саввы Грудцына и мелкого дворянина Фрола Скобеева - героев, каких на знала древнерусская литература. Большое распространение в рукописной светской литературе того времени получили и "жарты"- небольшие стихотворные произведения комического и сатирического характера (типа анекдота, бытовой новеллы), утверждающие в качестве положительных, ценных качеств человека здравый смысл, хитрость. И оригинальная русская бытовая повесть, и жарты, и сатирические произведения широко использовали отечественный фольклор, западный авантюрно-рыцарский роман, авторы их предпочитали разговорный язык с привлечением форм и выражений из области приказного делопроизводства.

С конца XVII века всё более популярными становились светские лубочные картинки, среди которых значительный процент составляли западноевропейские "потешные" листы, русские лубки с изображением шутов, скоморохов, народных праздников, гуляний, сказочных героев. В XIX веке на смену им пришли лубочные книжки с текстами повестей, сказок, сатир, пользующиеся повышенным спросом в среде читающей демократической публики.

Характерной чертой России XVIII века был и наплыв в страну иностранцев, в том числе бродячих актёров, познакомивших население (прежде всего городское) с европейским ярмарочным искусством. Формирующийся площадной фольклор вбирал в себя и традиционные народные зрелища: выступления кукольников, вожаков медведей, музыкантов и балагуров. Их года в год городская площадь впитывала, отбирала, перерабатывала весь разнообразный материал, выплёскивающийся сюда в различные дни, приспосабливала его к требованиям основного своего посетителя, и в тоже время формируя его вкусы и запросы. Всё это привело к тому, что на ярмарках и гуляньях возводились целые увеселительные городки, включавшие как старые, так и новые, не известные деревенской России развлечения и зрелища. Балаганы, качели, карусели, горы составляли, без сомнения, основу гуляний. Однако они были далеко не единственными объектами внимания гуляющей публики. Неповторимый колорит и своеобразие площади придавала также разнообразная реклама: устная, живописная, театрализованная. К первому виду следует отнести громкие зазывы торговцев и ремесленников, ко второму - всевозможные вывески и афиши. Под театрализованной рекламой понимаются выступления балаганных, качельных, карусельных "дедов", а также разыгрывавшиеся на балконах балаганов, специальных подмостках качелей, каруселей и цирков пантомимы, комические диалоги и целые сценки. Устная и зримая реклама на была исключительно ярмарочным или праздничным явлением. Широко распространённая в обычной, повседневной жизни горожан, она на площади во время веселья представала в концентрированном, более ярком обличии, иногда в особом, праздничном варианте. Театрализованная реклама существовала только на ярмарке, на гулянье, начинаясь и кончаясь с первым и последним взлётом качелей, поворотом карусельного круга, с открытием и завершением представлений в балаганах. Гулянье представляло собой красочный хаос не только со стороны содержания, исполнения, но и со стороны звукового и внешнего оформления. Разномастные, яркие наряды гуляющих и необычные броские костюмы "артистов" вместе с кричащими вывесками балаганов, качелей, лавок, трактиров и переливавшимися всеми цветами радуги изделиями кустарных промыслов (ложки, игрушки, дуги, прялки) представляли для глаза тоже, что для уха - "гигантский, чудовищный, безобразный хаос" звуков, создающийся тем, что одновременно пищит шарманка, ревёт труба, стучат бубны, поёт флейта, гудит барабан, говор, возгласы, песни.

Народная песня, звучавшая во второй половине XVIII и в XIX веке на улицах и площадях больших городов, на постоялых дворах и в трактирах, в среде мелких городских ремесленников, среди дворовой челяди в барских усадьбах, а также в быту солдат и матросов, - это преимущественно городская песня с присущими ей своеобразными выразительными особенностями поэтического и музыкального языка. Начиная с XVIII века русская песня развивается в тесном соприкосновении с музыкой городского быта, с профессиональным творчеством. В последние четверти века в России формируется национальная музыкальная школа. Среди первых отечественных композиторов ярко выделяются И. Хандошкин, В. Пашкевич, М. Матинский, Е.Фомин, Д.Кашин. Русская песня исполняется в городском быту этого времени в новой манере; не с подголосками, как это было ранее, а в хоровом гармоническом изложении (обычно на три голоса или с терцовой второй), а также с аккордовым сопровождением. В XIX веке возникает новый по содержанию и форме жанр устного народного творчества. Новизна содержания частушек - отражение в них всего того нового в быту, хозяйстве и в сознании людей, что принесли в жизнь нашей страны богатые событиями конец XIX и XX веков. Слово "частушка" - первоначально одно из названий коротких, "частых" (в отличие от "протяжных", "долгих") песен. Частушки - главный жанр крестьянской лирической поэзии в последнее столетие. Мир и взаимоотношения людей в них изображаются с точки зрения деревенского человека. Они исходят от крестьянина (преимущественно в образе девушки или парня), к нему же обращены. Сами частушки вполне определённо говорят о своих возможностях и значении в жизни людей. Короткие припевки издавна были известны на Руси. Они исполнялись на свадьбах, при различного вида играх и хороводах во время календарных праздников (святки, масленица, красная горка, семик и др.), имели обрядовый, "утилитарный" характер, т.е. это были песни-заклинания, просьбы, призывы, побуждающие участников обряда или игры к какому-либо действию. У частушек, в отличие от их предшественников, нет этого качества "утилитарности": они - "чистая" лирика, поются обычно одна за другой без особого выбора, не обязательно сопровождаются действиями (плясками).

Введя систему праздников Петр I обязал дворян принимать в них активное участие. Однако уже в XVIII веке, а особенно в последующее время, дворяне стремились "отгородиться" от "простонародья". В послепетровскую эпоху, общественные формы досуга дворян получили дальнейшее развитие. Они уже не вводились царскими указами, с применением административного нажима. Напротив, дворянская среда стала более "открытой" для различных заимствований, порождало и свои собственные формы развлечений и досуговых занятий. В годы царствования преемников Петра I, особенно Екатерины I, "ассамблей" (неотъемлемыми элементами которых были музыка и танцы) постепенно стали уступать место разного рода балам, которые устраивались по случаю больших торжеств или важных семейных событий. Конец XVIII века отмечен особо активной ролью императорского двора в проведении балов, маскарадов, ужино для дворянства. С конца XVIII века в России стали возникать чисто клубные формы досугового времяпрепровождения дворян. В 1770 в Петербурге, а через два года в Москве появились первые Английские клубы, в число членов которых могли входить только потомственные дворяне. Эти клубы ставили своей задачей организацию отдыха, общения, развлечений для представителей дворянских кругов. Развитию общественных форм дворянского досуга способствовало формирование в России системы культурно-просветительных учреждений. Уже в XVIII веке стали появляться первые музеи (например, знаменитая петровская Кунсткамера, основанная 1719 году в Санкт-Петербурге, создание в Зимнем Дворце при Екатерине II Эрмитажа и др.), публичные театры, которые я уже упоминала, организовываться художественные выставки.

В конце XIX-XX веков получили распространение аристократические клубы и кружки по интересам различных направлений: художественные, литературные, музыкальные, любителей балета и др., которые объединяли узкий круг людей из высших слоев дворянского сословия. Со второй половины XIX века в либерально настроенных дворянских кругах стало возрастать число людей, посвящавших свой досуг общественной работе, направленной на развитие народного образования. Их силами создавались бесплатные школы для бедных, организовывались народные чтения в парках и садах.

К началу XX века хороводы у сельских жителей практически исчезали из летнего досуга молодежи, но гулянья, игры, беседы остались.

Последние десятилетия XIX-XX веков были отмечены расширением сети образовательных учреждений в сфере досуга: функционировали воскресные и вечерне-воскресные школы, различные образовательные курсы и кружки, в конце XIX века появились первые народные университеты. Эти образовательные учреждения посещались малоимущими и не имеющими образования мещанами, особенно рабочими фабрик и заводов, которые в этот период представляли собой уже достаточно крупный слой в среде городского населения. В начале XX века в целях своего собственного просвещения рабочие стали создавать самодеятельные организации: "общества самообразования рабочих". На рубеже XIX-XX веков в России появились первые Народные дома, ставящие своей целью организацию разумных развлечений для народа. В связи с нарастанием революционного движения в начале XX века общественные формы просвещения все чаще стали использоваться представителями различных политических движений для пропаганды своих идей. Под прикрытием различных занятий в кружках, в вечерне-воскресных школах проводились беседы на политические темы или чтение политической литературы.

Культура в XX века Революционные события и гражданская война изменили содержание культурно-досуговой деятельности. Театры, музеи, библиотеки, кинотеатры, коллекции произведений искусств были переданы государству. Церковь отделили от государства, школу - от церкви. Важное значение стало придаваться просвещению и образованию людей. Руководство КДУ осуществляли Внешкольный отдел при Наркомпросе и местные органы народного образования. Учреждениям культуры отводилась большая роль в деле просвещения, пропаганды, в борьбе за здоровый образ жизни, создании новой обрядности, развитию народно-художественного творчества. В библиотеках, народных домах, клубах, народных университетах создавались пункты ликбез. Формы работы в КДУ отвечали требованиям нового политического строя: Митинги, митинги-концерты, политические доклады, диспуты на полит. И религиозные темы, лекции, вечера вопросов и ответов. Популярны стали различные "политигры", "политбои", "политсуды" и др. Средствами наглядной агитации и пропаганды стали плакаты, карикатуры, диаграммы. Театральные кружки ставили постановки на исторические темы. Создавались политкружки. Интенсивно развивалась художественная самодеятельность, кружки создавались в воинских частях, клубах, народных домах. Популярны были интермедии, сатирические сценки, песни, частушки и даже танцы политической тематики. В годы гражданской войны появились первые передвижные КДУ - агитпоезды, агиттеплоходы, при воинских частях создавались агитпункты. В конце 20-х годов были созданы первые Дома культуры, в начале 30-х - Дворцы культуры, колхозные и совхозные клубы и библиотеки. К концу 30-х годов стали появляться районные Дома культуры и библиотеки. Для подготовки профессиональных кадров в учреждения культуры с 1918 года стали организовываться краткосрочные курсы внешкольных работников (Москва, Петроград, губернские города). В Петрограде был основан Институт внешкольного образования (ныне академия культуры), который готовил специалистов КДУ, руководителей худож. самодеятельности, работников гос. органов. В 1920 году КПУ попали под непосредственный контроль государства, что усилило политическое содержание всех сфер их деятельности. КПУ стали проводниками идей индустриализации и коллективизации, пятилетних планов, соц. соревнований, также они распространяли производственные, технические, с-хоз. знания, коллективные методы труда. В Домах и Дворцах культуры проводились вечера обмена опытом, "рабочей смекалки". Клубы устраивали походы в музеи, библиотеки, театры, экскурсии на предприятия, загородные прогулки. В быт крестьян начали входить новые праздники - "первой борозды", "урожая" и др. Стали появляться изостудии, музыкальные коллективы, симф. Оркестры, любительские оперные коллективы. Артисты с именем брали шефство над самодеятельными кружками.

С 1932 года в стране стали регулярно проводиться олимпиады и смотры народного творчества. Средства на строительство КДУ помимо государства стали выделять предприятия, колхозы и совхозы. В городах росло количество Домов и Дворцов культуры, киноустановок и библиотек, сельские избы-читальни реорганизовывались в клубы и брались на содержание колхозов и совхозов. В 1928 году был основан новый вид КДУ - ЦПКиО в Москве. В 30-е года расширились книгоиздательство, распространение радио. Вошли в жизнь передвижные КДУ (библиотеки, кино- и радиопередвижки, выставки, агитповозки, агитмашины) для обслуживания отдаленных и сельскохозяйственных районов страны. Был открыт Московский библиотечный институт, библиотечные отделения в педучилищах, курсы клубных работников. В Наркомпросах возникли управления и отделы, отвечающие за отдельные направления КДД. Социальные потрясения этих лет повлияли на досуговую деятельность населения, наличие богатства или принадлежность к сословиям перестали определять способы проведения свободного времени. Получили развитие общественные и массовые формы досуга, КДД рабочих и крестьян обогащалась культурным содержанием, чему способствовало повышение уровня их образованности.

Деятельность культурно-досуговых учреждений в годы Великой Отечественной Войны

Война стала огромным испытанием и для КДУ. С началом ее резко сократились ассигнования на содержание сферы культуры, уменьшилась ее сеть. Лозунг "Все для фронта! Все для Победы!" коснулся всех учреждений культуры, основным содержанием работы которых стало разъяснение характера и целей войны, разоблачение сущности фашизма, освещение различными формами и методами хода войны, ознакомление с международным положением. Работа клубов, библиотек и музеев была перенесена в цеха, красные уголки, полевые станы, бомбоубежища, на станции метро, агитпункты вокзалов, платформы ж.д. станций, воинские части, призывные пункты, госпитали. Основной формой работы с населением стали беседы, читки газет, небольшие концерты (в госпиталях, в цехах между сменами), встречи с фронтовиками. Работали разнообразные передвижные учреждения культуры - походные клубы, агитэскадрильи, агитпоезда, агитпункты, передвижные библиотеки (использовался опыт работы в период гражданской войны). Основными направлениями деятельности клубов и библиотек стали: агитационно-пропагандистская, оборонно-массовая работа, участие в обучении женщин и детей массовым профессиям (на замену мужчинам), развитие художественной самодеятельности как средства духовной мобилизации народа на борьбу с врагом, организация отдыха людей в условиях тяжелого труда. Для разъяснительной работы широко использовались сводки Совинформбюро. Культработники шли с беседами и разъяснительной работой в поля, цеха, на фермы. Любовью пользовались писатели-фронтовики (Тихонов, Симонов, Шолохов). Клубные работники организовывали работникам тыла встречи с фронтовиками. Широко использовалась наглядная агитация: карты и плакаты с ходом военных действий, "листовки-молнии" и "боевые листки" об успехах на фронте и трудовых достижениях в тылу. Работники культуры писали письма домой за малограмотных и наводили справки о судьбе родных. Музейные работники организовывали передвижные выставки и проводили лекции, их задачей стало спасение культурных ценностей, даже ценой собственной жизни. Шла огромная работа по эвакуации памятников культуры и искусства. В госпиталях, помимо концертной работы, работники культуры читали раненым книги и газеты, писали за них письма, проводили беседы, обзоры литературы. Сельские клубы вели работу по сбору теплых вещей для солдат, устраивали вечера, на которых женщины пряли шерсть, вязали носки и варежки. Неизменным средством организации отдыха тружеников тыла и солдат стала художественная самодеятельность - были созданы "фронтовые бригады", мобильные группы, способные выступать в условиях фронта и тыла. В их репертуаре преобладала патриотическая тема. Самыми распространенными видами художественной самодеятельности были агитбригады, концертные бригады. Программы составлялись из произведений малых форм - сценок, одноактных пьес, стихов, песен, частушек. Фронтовые бригады формировались из артистов театров (Вера Пашенная, Виктор Качалов) и эстрадных исполнителей (Клавдия Шульженко, Леонид Утесов). Развивалась самодеятельность и в партизанских отрядах. В 1943 - 44 годах был проведен Всероссийский смотр сельской художественной самодеятельности (участвовало около 500 тысяч человек). А в 1945 был уже второй Смотр (900 тысяч человек). В репертуаре сельских исполнителей были любимые песни ("Катюша", "Землянка") и частушки.В начале войны были созданы фронтовые и армейские Дома Красной Армии, дивизионные клубы, клубы частей, полков. В зимнее время оборудовались клубы-землянки. Для обслуживания фронта был создан агитпоезд. По фронту ездили агитмашины во главе с лектором, оборудованные киноустановкой, радиоприемником, библиотечкой художественной и военной литературы, музыкальными инструментами и наглядной агитацией. Фронтовые ансамбли песни и пляски проводили семинары запевал, гармонистов, помогали в организации вечеров худ. сам-ти, оказывали метод. помощь. За годы войны уничтожено 427 музеев, 44 тысячи зданий КДУ, пострадали книжные фонды библиотек. Но русская культура выдержала испытание войной и стала оружием в борьбе за победу.

Культурно-досуговая деятельность в 1946 - 1997 годах

В послевоенный период в силу сокращения рабочего дня, роста доходов и улучшения жизненного уровня населения, развития СМИ и появления телевидения, изменились культурные потребности людей. Возросли затраты на КДД. Больше времени людьми стало уделяться чтению газет, журналов, слушанию радио и просмотру ТВ-программ, посещению кино, театра, концертных и выставочных залов, а также самообразованию. Близ мест проживания или на дому стали собираться компании разных возрастов, стали вновь популярны загородные прогулки. После войны страна активно восстанавливала сеть КДУ, строились новые объекты, часто благодаря безвозмездной помощи молодежи. В пустующих помещениях открывались клубы, читальни, красные уголки. С 50-х годов, когда строительство приобрело массовый характер, в него включились и колхозы, взяв многие объекты на свое содержание. С 1965 года сельские клубы были преобразованы в Дома культуры. В пределах районного центра открывались комплексы КДУ (ДК, кинотеатр, ДМШ, музей, библиотека, ПКиО и др.) В городах строительство велось за счет государственных средств и фондов предприятий. На общественных началах самодеятельные хоры, театры, оркестры, оперные, балетные студии, филармонии. Для подготовки кадров в созданных еще во время войны библиотечных институтах началась подготовка специалистов по художественным специализациям и культ.-просвет. Работе. В 1964 году библ. Институты были переименованы в институты культуры (к 1971 году их было 8). Развивалась система образования в сфере досуга (культ.-просвет. училища), в с-хоз и пед. вузах открылись факультеты общественных профессий (подготовка руководителей худ. самодеятельности). В досуговые учреждения направлялись на работу выпускники консерваторий, театральных институтов, муз. Училищ и школ.Среди форм деятельности КДУ развивалась лекционная работа (лекции по вопросам экономики, политики, искусства, морали, науки и др.). с конца 50-х появилась новая форма работы - "тематический вечер" - вечера-встречи, вечера-митинги, вечера боевой и трудовой славы, вечера-чествования. Получили распространение "устные журналы", "световые газеты", "воскресные чтения". В целях пропаганды науч.-техн. Прогресса в клубах проводились "дни техники", "недели технического прогресса". Новым явлением стало развитие любительского движения (клубы любителей поэзии, музыки, литературы, кино, радио, фотографии, природы, туризма и др.) Под влиянием клубных программ КВН появилась одноименная передача на ТВ. По прошествии Всемирного фестиваля молодежи и студентов открывались "клубы любознательных", "клубы интересных встреч" для молодежи, а позднее - клубы с широкой познавательной программой ("Глобус", "Кругозор"). К работе любительских объединений привлекались учащиеся школ. Появились первые студенческие театры с оригинальными режиссерскими решениями. С середины 50-х получили распространение агитбригады. На рубеже 50-60-х годов появились первые КСП, эстрадные коллективы, оркестры народных инструментов, спортивно-художественные кружки (акробатические, худож. гимнастики). В 60-е годы появились ансамбли бального танца, ВИА, эстрадно-цирковые ансамбли. Расширились масштабы изобразительного и декоративно-прикладного искусства (больше самобытности и связи с фольклором). Активизировалась работа КДУ по проведению массовых праздников и дней, посвященных профессиям (День шахтера, День строителя и т.п.). Продолжалась традиция праздников, связанных с этапами трудовой деятельности (праздник весны, праздник урожая). Появились праздники, отражающие поворотные события в жизни человека (День совершеннолетия, вручение паспорта, посвящение в рабочие или студенты). Увеличился контингент, посещающий , театры, библиотеки, кинотеатры. С 50-х годов с ростом туристского движения музеи расширили свои формы культ.-массовой работы - появились "Дни открытых дверей", передвижные выставки и лектории. Возродились народные университеты, появились университеты повышения квалификации, Профессиональные творческие коллективы участвовали по договору в выездных концертах. Большую роли в организации КДД играли профсоюзные, комсомольские организации, органы общественного самоуправления (советы, комиссии, комитеты). На многих предприятиях после работы проводились лекции, экскурсии, коллективные выходы в театр или кино, устраивались концерты и вечера отдыха. При предприятиях действовали спортивные секции и клубы здоровья, кружки художественной самодеятельности.

Развивалась работа по месту жительства, особенно в городах. При домоуправлениях действовали красные уголки, в которых можно было услышать лекцию, послушать концерт художественной самодеятельности. С середины 50-х с развитием массового жилищного строительства домоуправления выделяли отдельные помещения под культурные мероприятия, занятия спортом, общественные библиотеки. Для зрелищных мероприятий использовались площадки у дома. Для детей во дворах создавались детские клубы, кружки художественной самодеятельности, "детские комнаты". Организацию КДД брали на себя женсоветы или домовые комитеты при содействии КДУ. В 70-80-е годы, несмотря на возрастающую тенденцию к "одомашниванию" досуга (во многом через телевизор, да и художественное творчество стало обретать характер "хобби", проявляясь в кругу родных и друзей), широкое развитие получила неорганизованная самодеятельность, особенно в молодежной среде. Появились уличные подростково-молодежные компании, молодежные вечеринки, подпольные рок-группы (российский андеграунд). Набирали силу молодежные неформальные объединения: хиппи, панки, рокеры, брейкеры, фанаты и др.

Современное состояние культурно-досуговой деятельности в России.

Составные единицы культу рно-досугового комплекса в россий-

ской экономике. В нашей стране развитие общественного досуга на

рыночной основе было прервано в советский период. Профессиональ-

ная организация досуга в тот период была почти полностью закреплена

за государством и осуществлялась на административно-управленческой

базе. Содержание досуга строилось в основном на идейно-политической

основе, преследуя пропагандистские цели. На втором плане были осталь-

ные функции досуга (этнонациональные, личностно-развивающие, оздо-

ровительные, развлекательные и др.); недостаточно развивались также его

финансовые и иные аспекты.

В настоящее время некоммерческими остаются те сегменты культу-

ры и досуга, которые связаны с государственным и региональным уп-

равлением. Но они действуют уже в рыночной среде, где кроме них ак-

тивно действуют общественно-самодеятельные формы досуговой дея-

тельности и где все более расширяется пространство коммерческой

организации досуга. Поэтому многие учреждения культуры некоммер-

ческого типа также вынуждены приспосабливаться к новым условиям.

Наиболее сложным для всех организаторов культурно-досуговой дея-

тельности в переходный период оказалось переосмысление ее целей, за-

дач и содержания. Кроме того, остро встал вопрос, какие новые структур-

ные компоненты должны быть включены в эту деятельность.

Прояснению указанных вопросов, а также определению целей и на-

значения государственной культурной политики в изменившейся обста-

новке способствовал принятый в 1992 г. Закон Российской Федерации

«Основы законодательства Российской Федерации о культуре». Здесь

были обозначены направления деятельности, отнесенные к отрасли куль-

туры (но, заметим, не к досугу в целом). Так, в ст. 4 указывались произ-

134 Развитие досуговой деятельности в современной России

водства, отрасли искусства и сферы сервиса, которые создают товары

культурного назначения, а также оказывают услуги информационного

и культурно-досугового характера. К ним отнесены:

• охрана, реставрация и использование памятников истории и куль-

туры;

• художественная литература, сценическое, музыкальное искусст-

во, кинематография, архитектура и дизайн;

• художественные народные промыслы и ремесла;

• музейное дело и коллекционирование;

• книгоиздание, библиотечное дело, а также иная деятельность, свя-

занная с созданием произведений печати, их распространением и ис-

пользованием;

• телевидение: радио и другие аудиовизуальные средства в части

создания и распространения культурных ценностей;

• эстетическое воспитание, художественное образование, педаго-

гическая деятельность, научные исследования в сфере культуры и т.п.;

• производство материалов, оборудования и других средств, необ-

ходимых для осуществления культурной деятельности;

• иная деятельность, в результате которой сохраняются, создаются,

распространяются и осваиваются культурные ценности.

Приведенный в законе перечень производственных, художествен-

но-творческих и культурно-досуговых направлений деятельности по-

зволял определить состав важнейших предприятий, организаций, уч-

реждений культуры и информационных центров, которые в нашей стра-

не выступают важнейшими единицами сферы культуры и в значительной

степени организации досуга:

Культура и искусство

1. Организации, производящие специальное оборудование для куль-

туры.

2. Организации, производящие музыкальные инструменты.

3. Организации, производящие и осуществляющие запись грампла-

стинок, кассет, дисков.

4. Организации, занимающиеся проектированием, строительством

и реставрацией культурных объектов.

5. Торговые точки, торгующие товарами культурного назначения.

6. Библиотеки.

7. Музеи и постоянно действующие выставки.

8. Архивы.

135 Глава 4

9. Организации клубного типа (клубы, центры досуга, культурные

центры).

10. Парки культуры.

11. Ботанические сады и зоопарки.

12. Театры.

13. Концертные организации.

14. Цирки.

15. Изостудии и художественно-оформительские организации.

Кинематография

1. Организации, производящие специальное оборудование для кино.

2. Киностудии.

3. Кинокопировальные фабрики.

4. Фильмотеки (хранилища кинокопий).

5. Конторы кинопроката или иные структуры, занимающиеся рас-

пределением копий.

6. Кинотеатры.

7. Организации видеодела, видеотеки, видеокафе и т.п.

Телевидение и радио

1. Организации, производящие специальное оборудование для те-

лерадиовещания.

2. Редакции телерадиовещания.

Издательское дело и полиграфическая промышленность

1. Полиграфические предприятия.

2. Организации, производящие специальное оборудование для из-

дательских нужд.

3. Издательства.

4. Типографии.

5. Книготорговые базы.

6. Организации розничной продажи печатной продукции.

Эти направления культурно-досуговой, информационной деятель-

ности, производства товаров культурного назначения находятся в веде-

нии ряда министерств и ведомств (среди которых базовым является Ми-

нистерство культуры и массовых коммуникаций РФ), интегрируются в

рамках культурной политики федеральных и региональных властей, вы-

полняя функции по сохранению, созданию, распространению и потреб-

лению услуг культурно-досугового и информационного назначения.

136 Развитие досуговой деятельности в современной России

В этом перечне указаны не все сервисные отрасли, задействованные

в организации рекреации и досуга. Перечень составлен по отраслевому

принципу и определяет работу организаций и учреждений культуры, свя-

занных с искусством, художественным творчеством, информационно-биб-

лиотечным и редакционно-издательским делом, т.е. с теми направлениями

деятельности, которые развиваются в рамках отрасли культуры и соответ-

ствующих министерств. Но жизнь людей, включая досуговую практику,

сложно подчинить ведомственным рамкам. Поэтому в данном перечне

нет направлений, которые связаны:

• с рекреацией, спортивно-оздоровительным комплексом (регули-

руются Федеральным агентством по физической культуре и спорту,

Федеральным агентством по туризму РФ);

• с туризмом и теми отраслями, которые завязаны на него (регули-

руется тем же агентством);

• с организацией досуга детей и школьников (находятся в ведении

Министерства образования и науки РФ) и др.

По мере умножения способов проведения и форм организации до-

суга в нашем обществе становится очевидным, что перечень должен быть

расширен. В частности, в него следует включить новые звенья индуст-

рии развлечений и культурной деятельности, которые пока сохраняют

довольно неопределенный ведомственный статус, а именно:

• игровую деятельность;

• шоу-бизнес;

• модельный и галерейный бизнес;

• рекламную деятельность;

• независимые продюсерские агентства и др.

Принадлежность определенных направлений культурного производ-

ства и разновидностей досугового сервиса к ведомствам затрудняет выра-

ботку политики российского государства в сфере культуры, досуга и рек-

реации. Однако сегодня невозможно избежать ведомственной разобщен-

ности, так как культурные и досуговые виды деятельности остаются

столь многофункциональными по своей сущности и сложными по свое-

му строению, что их сложно интегрировать в рамках одной отрасли.

Российское законодательство о регулировании отношений в сфе-

ре сервиса, культуры, досуга. В условиях переходного периода в стра-

не формировались основные направления и механизмы законодатель-

но-правового регулирования, действующие в настоящее время в сфере

сервиса, культуры и досуга. Назовем наиболее важные законодатель-

137 Глава 4

ные акты. В 1992 г. выступил в силу Федеральный закон «О защите прав

потребителей», в котором речь шла о всех потребителях страны, вклю-

чая потребителей культурно-досуговых услуг. Таким образом, интере-

сы каждого потребителя услуг в том или ином сегменте культурно-до-

суговой деятельности сегодня защищены этим законом.

В течение 90-х годов XX в. были выработаны и стали действовать

многие законы, связанные с регулирование сферы культурной деятель-

ности, искусства и художественного творчества. Об основополагающем

нормативном документе — Федеральном законе «Основы законодатель-

ства Российской Федерации о культуре» уже упоминалось. Он регули-

рует правовые отношения в сфере создания, использования и обраще-

ния в стране культурных ценностей.

Помимо этого важнейшего закона отношения в сфере культуры ре-

гулируются также федеральными законами «О ввозе и вывозе культур-

ных ценностей», «Об объектах культурного наследия (памятниках исто-

рии и культуры) народов Российской Федерации», «О государственной

поддержке кинематографии Российской Федерации», «О библиотечном

деле», «О музейном фонде и музеях в Российской Федерации», «О на-

родных художественных промыслах» и другими федеральными закона-

ми и законодательными актами, принятыми субъектами РФ в соответ-

ствии со ст. 72 Конституции Российской Федерации.

Ряд специальных федеральных законов также регулирует правоот-

ношения по вопросам культуры и художественно-творческой деятель-

ности:

Федеральный закон от 08.08.2001 № 128-ФЗ «О лицензировании от-

дельных видов деятельности», регулирующий лицензирование работ по

проектированию и производству работ в деле охраны и реставрации па-

мятников истории и культуры, реализации предметов антиквариата, опи-

сания и реставрации архивных документов, музейных предметов, кино-

показа, изготовления и распространения аудиовизуальных произведе-

ний и фонограмм;

Федеральный закон от 12.01.96 № 7-ФЗ «О некоммерческих органи-

зациях» регламентирует правовые отношения в сфере деятельности орга-

низаций культуры;

Федеральный закон от 14.03.95 № ЗЗ-ФЗ «Об особо охраняемых при-

родных территориях» устанавливает порядок сохранения памятников ис-

тории и культуры, расположенных на территориях природных заповед-

ников, заказников и национальных парков;

138 Развитие досуговой деятельности в современной России

Федеральный закон от 04.07.96 № 85-ФЗ «Об участии в междуна-

родном информационном обмене» создает условия для участия России

в международном информационное обмене в рамках единого мирового

информационного пространства, защищает интересы, права и свободы

физических и юридических лиц, в том числе художников, при междуна-

родном информационном обмене.

Названные законы регламентируют те или иные аспекты организа-

ции проведения культурно-досуговой деятельности, а также бизнеса в

сфере культуры и досуга.

В культурно-досуговой практике, включая культурную политику, биз-

нес, нередко возникают спорные ситуации относительно целесообразнос-

ти развития одних досуговых занятий и ограничения других, а также в

связи с недостаточной проработанностью ряда законов. Так, слабым зве-

ном в правоприменительной практике остается вопрос о правовых отно-

шениях между творческими работниками и предпринимателями, включа-

ющими в бизнес результаты их труда или исполнительскую деятельность.

Как отмечено выше, в каждой стране предметом специального зако-

нодательного регулирования является авторское право на использова-

ние результатов творческого труда художников, писателей, артистов в

информационной деятельности и в бизнесе. В 1993 г. принят Закон РФ

«Об авторском праве и смежных правах», который устанавливал в раз-

ных культурно-информационных сферах распространение исключитель-

ных авторских прав, а также регламентирует правовое положение орга-

низаций, занимающихся коллективным управлением имущественными

правами владельцев авторских и смежных прав. По закону любое ис-

пользование произведений возможно лишь на основе договора с авто-

ром и с выплатой авторского вознаграждения. В целом принципы этого

закона отвечают международным стандартам.

Интересы более 17 тыс. российских авторов, представляющих раз-

личные сферы искусства, защищает Российское авторское общество

(РАО). Между РАО и автором (правообладателем) заключается специ-

альный договор. РАО получает полномочия, позволяющие ему заключать

лицензионные соглашения с конкретными пользователями об использова-

нии результатов труда данного автора и перечислении ему вознагражде-

ния. Среди наиболее активных пользователей — телерадиовещательные

компании, театры, бары, кафе, дискотеки, цирки, магазины, компании,

предоставляющие услуги по рингтонам, и др. Например, на телевиде-

нии нет ни одной передачи, в которой бы в той или иной степени не

139 Глава 4

использовались музыкальные произведения. Это относится даже к вы-

пускам новостей. Или в кафе, ресторане, где звучит музыка, стоимость

чека должна быть на 30% выше, чем в заведении без музыки. В этом

случае пункт общественного питания обязан отсылать отчисления в РАО

и автору.

Вместе с тем Закон «Об авторском праве и смежных правах» не дает

четкого правоприменительного механизма защиты авторских прав, что

позволяет использовать результаты художественного творчества без со-

гласия автора и без выплаты ему вознаграждения на радио, телевиде-

нии, в кино, печати и т.п. Поэтому ныне общественные организации,

представляющие интересы творческих работников нашей страны, ста-

вят вопрос о дополнении и уточнении этого закона.

Порой общее бесправие уравнивает в России и начинающих

писателей и лауреатов. Одна из часто повторяющихся неправовых

ситуаций связана с тем, что в разных городах и регионах страны

появляются организации, которые регистрируются в местных нало-

говых органах в качестве фирм-«пользователей», т.е. структур, ко-

торым конкретные авторы на основе договора предоставляют пра-

во от их имени разрешать демонстрацию их произведений перед

публикой и получать за это вознаграждение с последующей пере-

дачей его части самим авторам. Однако такие организации не полу-

чают соответствующей лицензии на ведение подобной деятельнос-

ти от РАО, являясь, по существу, самозванными. Такие фирмы на-

чинают собирать вознаграждение на использование произведений

не только от имени авторов, заключивших с ними договор, но от

имени авторов, договора с которыми у них нет. В этом случае воз-

награждение во всем объеме перераспределяется в пользу самих

фирм-«пользователей».

Наиболее масштабное распространение принимают в нашем

обществе (впрочем, как и во всем мире) разные формы интеллек-

туального пиратства. Откровенное пиратство заключается в том, что

редакционно-издательские фирмы публикуют пользующиеся огром-

ным спросом художественные произведения живущих авторов без

их ведома, перечисляя всю прибыль в свою пользу. Выявить и при-

звать к ответу такие структуры оказывается весьма сложно.

Еще одна форма пиратства связана с другой ситуацией: стоит

появиться в обществе какому-либо популярному книжному или кино-

персонажу, как его «присваивают» многочисленные товаропроиз-

водители, заставляя чужую популярность работать на свой бизнес.

Шоколад, конфеты, сырки с героями книжек на обертках — поле

140 Развитие досуговой деятельности в современной России

битвы авторских интересов. Один из наиболее известных детских

писателей и сценаристов мультфильмов Э. Успенский давно борет-

ся за свои права. Его знаменитые герои мультфильмов — Кот Мат-

роскин, Почтальон Печкин, Чебурашка и др. — без его согласия дали

названия мороженому, конфетам не только в России, но и в ближ-

нем зарубежье. Однако Э. Успенский признает, что в последнее вре-

мя в России культурного пиратства становится меньше из-за дей-

ственной практики защиты авторских прав. Но в странах СНГ рос-

сийские авторы по-прежнему бесправны.

Достаточно слабо отрегулирована ситуация, связанная с отно-

шениями между конкретным автором (в случае его смерти — с его

родственниками), с одной стороны, и продюсером, исполнителем,

соавтором — с другой. В целом в течение года в России ведется в

среднем около 800 конфликтных дел, связанных с игнорированием

воли авторов или при ущемлении их прав при использовании их ху-

дожественных произведений.

Наряду со сферами культуры и досуга, регулируемых законодатель-

ством, немало сегментов культурной деятельности и досуговых услуг

пока остаются вне нормативно-правовых регламентаций. Например, по-

добная ситуация характерна для российского игорного бизнеса, станов-

ление которого происходило в первой половине 1990-х годов. В России

пока нет федерального закона, регламентирующего организацию игро-

вой деятельности, игорный бизнес в целом. Еще недавно не существо-

вало прочной основы для лицензирования игровых видов бизнеса и иг-

ровой техники.

Процесс подготовки законодательной базы с целью лицензиро-

вания игорного бизнеса и игрового оборудования оказался в Рос-

сийской Федерации длительным, сложным и малоэффективным.

С 1994 по 2002 г. попытки подготовить соответствующие правовые

документы делали Министерство финансов, Госкомспорт. Последний

даже выдавал лицензии на занятия игорным бизнесом с 2002 по

2004 г. В период «безвластия» игорные заведения и тотализаторы в

российских городах лицензировали практически разные федераль-

ные министерства или власть на местах. Отдельные регионы и го-

рода даже вводили в региональное законодательство законы, со-

держащие требования к деятельности субъектов игорного бизнеса

на своей территории. Однако все это не помешало почти бесконт-

141 Глава 4

рольному росту числа игорных заведений и игровых автоматов в

разных городах страны, а также сопровождалось множеством нару-

шений установленных правил и финансовых злоупотреблений в этом

сегменте досугового бизнеса. Достаточно сказать, что в стране на

сегодняшний день не существует единого реестра игорных заведе-

ний.

В 2005 г. Государственная Дума РФ приняла поправки к тексту

Федерального закона «О лицензировании отдельных видов деятель-

ности», которые предусматривают лицензирование игорного биз-

неса и игрового оборудования. Но введение единого порядка ли-

цензирования игорного бизнеса не позволяет решить все обществен-

ные аспекты правового регулирования деятельности, связанной с

азартными играми. Специалисты и эксперты признают, что необхо-

дим соответствующий закон и другие нормативные акты федераль-

ного уровня, которые регламентировали бы важнейшие направле-

ния этой деятельности, в частности, связанные с защитой прав, за-

конных интересов и здоровья граждан (включая детей и

несовершеннолетних), с обеспечением обороны и безопасности го-

сударства, сохранением культурного наследия народов РФ.

Мировая практика свидетельствует, что представители игорно-

го бизнеса повсюду располагают наиболее масштабным объемом

прибыли, что дает возможность государству облагать его высокими

налогами. Однако в России казино, игровые залы, например, не рас-

крывают процент возврата игровых слот-автоматов от вложенных в

них денег, а если это и декларируется в рекламных целях, то прове-

рить это невозможно. Специалистам, однако, известно, что зало-

женные производителями игорной техники показатели возврата дают

игроку намного худшие шансы, чем кости, блек-джэк, рулетка или

покер. В слот-автомат можно играть намного быстрее, чем в другие

игры, и соответственно быстрее проиграть деньги.

Игорный бизнес. 2005. Май.

Отсутствие правового регулирования деятельности субъектов игор-

ного бизнеса ведет к тому, что во многих российских городах и даже

поселках начали приобщаться к азартной игровой активности многие жи-

тели, включая пенсионеров и детей. Это создало множество обществен-

ных проблем — от безопасности потребителей и бизнеса до появления

игромании как опасного общественного явления, вовлечения низкообес-

печенных и особенно несовершеннолетних граждан в азартные игры.

Сфера культуры и досугового сервиса нуждается в конкретизации

многих законодательно-правовых механизмов, а также в создании про-

142 Развитие досуговой деятельности в современной России

думанных технологических и финансовых регламентаций со стороны

властных органов. Нормативная основа должна вырабатываться совмес-

тными усилиями законодательной и исполнительной власти, предприни-

мательской среды, хозяйствующими в этой сфере экономики субъектами,

а также общественными организациями (например, организациями потре-

бителей, творческими союзами, любительскими объединениями и др.).

Экономические и организационно-правовые отношения нового

типа в области организации досуга. В культурно-досуговой сфере Рос-

сийской Федерации формируются многообразные формы организаци-

онно-правовых и экономических отношений. В экономическом простран-

стве страны действуют несколько типов учреждений и организаций куль-

туры с разными организационно-правовыми параметрами деятельности:

• бюджетные учреждения, значительной части которых предостав-

лено право сочетать принципы бюджетного хозяйства и коммерческого

расчета (к ним тяготеют ведомственные, а также региональные учреж-

дения культуры — театры, библиотеки, музеи и др.). Уровень доходов

подавляющей части учреждений такого типа базируется на бюджете;

лишь некоторые из них осуществляют свою деятельность в режиме са-

моокупаемости;

• организации культуры, работающие в соответствии с досуговыми

задачами, поставленными общественными или частными учредителя-

ми — общественными, религиозными и другими объединениями, фон-

дами, как правило, финансируются за счет этих организаций, а также

имеют некоторый доход от своей деятельности (конфессиональные ка-

налы СМИ, фирмы по организации паломнического туризма, партий-

ные или религиозные издательства и др.);

• структуры культурно-досугового бизнеса и сервисной деятельно-

сти, работающие непосредственно на рынок, получающие доходы ис-

ключительно от реализации созданных ими культурных благ и услуг,

фирмы по прокату фильмов, организации шоу-бизнеса, а также продю-

1

серские агентства, частные музеи, «вахтовые» театры, казино и др.

В зависимости от целей деятельности всех субъектов, производя-

щих культурные товары и услуги, можно разделить на некоммерческие,

коммерческие и смешанные структуры. Некоммерческими обычно счита-

ются все государственные и региональные учреждения культуры, а также

значительная часть организаций, учреждаемых общественными органи-

1

См.: Иванов Г. П., ШустроеМ. Э. Экономика культуры. М., 2001. С. 82-83.

143 Глава 4

зациями. Некоммерческим структурам оказывают помощь различные

доноры извне (органы власти, благотворительные фонды, спонсоры

и др.).

Но согласно законодательству некоммерческие организации культу-

ры могут обращаться к предпринимательству, доходы от которого долж-

ны идти на развитие основного вида деятельности. В этом случае орга-

низация культуры начинает действовать на смешанной основе.

Наконец, в сфере культуры и досуга действуют преимущественно

коммерческие структуры:

• организации индустрии развлечений и информационного веща-

ния, а также фирмы досугового сервиса, выступающие как предприни-

мательские товарищества, общества (полное товарищество, общество с

ограниченной ответственностью, акционерное общество открытого или

закрытого типа и др.), представлены почти во всех сферах и секторах

культуры, начиная от коммерческих каналов СМИ, домов моды, эстра-

ды, кончая частными музеями, театрами, галереями и др.;

• государственные и муниципальные унитарные предприятия (рас-

пространены в сфере кино-, теле-, видеопроизводства и проката, в про-

изводстве оборудования для аудиовизуальной сферы, а также цирки).

Перечисленные виды и формы организаций культуры и досуга раз-

личаются целями деятельности, структурой управления, формами рас-

поряжения прибыли; у них также неодинаковые права на имущество.

В зависимости от разных форм организационно-правовой и имуществен-

ной деятельности, а также от сочетания факторов внешней и внутрен-

ней среды организации и учреждения сферы культуры могут строить

свою деятельность на смешанной финансовой основе.

Развитие культурно-досуговой инфраструктуры и предпринима-

тельства в российских регионах. На рубеже ХХ-ХХ1 вв. инфраструк-

тура культурно-досуговой деятельности на разных территориях страны

переживает переструктурирование и обновление: появляются новые ма-

териально-технические и технологические звенья, обновляются те ее час-

ти, которые действовали в советский период. Этот процесс сталкивается с

немалыми сложностями, обусловленными как историческими особеннос-

тями развития культурно-досуговой деятельности на местах, так и пере-

ходной ситуацией, экономическим кризисом в целом. Осложняет ситуа-

цию разница между европейской и восточной частями российской терри-

тории, а также наличие большого числа слабо освоенных и малозаселенных

территорий страны, в основном на севере и востоке страны.

144 Развитие досуговой деятельности в современной России

Инфраструктура современной отечественной культуры и досу-

га приобретает крайне неравномерный характер размещения в раз-

ных регионах страны, что невозможно исправить в короткие исто-

рические сроки. Например, в настоящее время наиболее полный

состав учреждений и центров искусства по-прежнему остается в двух

столичных городах, а также в ряде региональных центров Европей-

ской части. Неравномерная распространенность учреждений куль-

туры находит отражение в показателях активности населения в куль-

турной жизни, которые сильно различаются как внутри региона, так

и на межрегиональном уровне. Например, в 1998 г. по количеству

посещений музеев первое место в стране занимал Северо-Запад-

ный регион, на территории которого расположен Санкт-Петербург

(1860 посещений в год на 1000 человек), а также Новгород и Псков.

В то же время Архангельская область, также имеющая немало па-

мятников истории и культуры, занимала 42-е место (276 посеще-

ний). Еще более впечатляющая картина неравномерного обраще-

ния к художественным ценностям и посещения учреждений культу-

ры в свободное время наблюдается в других российских регионах.

Однако на рубеже ХХ-ХХ1 вв. ситуация начинает медленно ме-

няться. Большая самостоятельность региональных сообществ, их

освоение рыночных условий существования стимулирует органы

власти и местный бизнес изыскивать новые направления деятель-

ности, среди которых особенно привлекательным видится развитие

некоторых, особенно востребованных жителями крупных городов

видов туризма: экологического, спортивного, провинциального, эк-

стремального. Во многих регионах имеются широкие возможности

для освоения указанных видов туризма.

Также крайне неравномерно расположены на нашей территории са-

наторно-оздоровительные зоны, эколого-рекреационные территории

(национальные парки, заповедники), спортивно-зрелищные центры и

др. В подобной неравномерности сказывается также длительная недо-

оценка досуга как представителями сферы услуг, так и государствен-

ными органами.

Инфраструктура и организация досуговой деятельности в условиях

рыночного реформирования претерпевает заметные трансформации, по

сравнению с первыми постсоветскими годами, когда обширная, но не-

145

10-4498 Глава 4

гибкая сфера культуры и досуга оказалась на грани распада; сюда с тру-

дом проникал бизнес.

Медленнее обновляется инфраструктура учреждений культуры, ко-

торые остаются в ведении органов власти разного уровня. Виды отрас-

левого бизнеса, для которого характерны высокие показатели рента-

бельности и ликвидности (игорный, ресторанный, издательский, шоу-

бизнес, а также туристский и рекламный и др.), на определенном этапе

своего развития аккумулировали ресурсы, необходимые для инвести-

рования в обновление материально-технической базы как собственных,

смежных сегментов культуры, так и культурно-досуговой сферы в це-

лом. Как правило, процессы обновления инфраструктуры зарождались

в столичных агломерациях, затем распространялись в крупные и сред-

ние центры страны.

Наиболее активными были ключевые сегменты культуры, стимули-

рующие обновление инфраструктуры вспомогательных сегментов до-

сугового бизнеса. Так, развитие туристской деятельности на рыночной

основе способствует обновлению материально-технической базы раз-

влекательных центров, музеев, отелей, учреждений общественного пи-

тания, транспортных компаний.

Результаты предпринимательства в сфере культуры и досуга на тер-

ритории страны неоднозначны. С одной стороны, предпринимательство

стимулирует активную реакцию сферы культуры на запросы потребите-

лей. Между бизнесом сферы социокультурных услуг и региональным со-

обществом устанавливаются прямые отношения спроса и предложения.

Однако здесь возникает ряд проблем. Бизнес в силу своей природы

сосредоточивается лишь на тех направлениях деятельности, которые обеща-

ют быструю, устойчивую и масштабную прибыль. Но в кризисном россий-

ском обществе рождающееся предпринимательство культурной сферы не-

избежно вступало в конфликт с традиционными принципами, историчес-

ки определявшими развитие досуга населения. В настоящее время очевидны

издержки, сопровождающие развитие бизнеса, в сохранении этнической

культуры, национального наследия, в области семейного досуга, досуга

детей, подростков, молодежи, социально незащищенных слоев и т.п.

В постиндустриальном обществе такое противоречие между бизнесом и

культурой имеет тенденцию частично сглаживаться или разрешаться по-

средством культурной политики. Но на фоне ослабления участия рос-

сийского государства в развитии культуры и досуга указанные издерж-

ки создают немало сложностей в нашем обществе.

146 Развитие досуговой деятельности в современной России

Культурно-досуговая инфраструктура на современном этапе.

Американский ученый Розенштейн-Родан впервые в мировой

Практике и экономической науке ввел понятие «инфраструктура» как

комплекс условий, способствующих развитию предпринимательства

и удовлетворяющих потребности населения.

Развитие социально-культурной и культурно-досуговой инфра­

структур, т.е. комплексов институтов, учреждений, организаций,

предприятий, фирм, акционерных обществ, фондов, осуществляющих

Производство, хранение, распространение, организацию потребления

Культурных ценностей и услуг и создающих необходимые условия

личности для многообразных досуговых занятий и действий, обу­

словлено рядом факторов объективного и субъективного порядка.

В особую инфраструктуру выделяем «культурно-досуговую

сферу», выявление ее сущности и факторов, воздействующих на ее

функционирование и дальнейшее развитие, требует обращения к бо­

лее общим категориям.

Инфраструктура, с точки зрения ее материально-вещественного

содержания, - это объекты, инженерно-технические сооружения, зда­

ния, сети и т.п., то есть отдельные элементы материально-

технической базы ряда отраслей народного хозяйства, обеспечиваю­

щие эффективность функционирования предприятий сферы матери­

ального производства, жизнедеятельности и интеллектуального раз­

вития населения, проживающего на определенной территории.

Множественность позиций по поводу «набора» отраслей, со­

ставляющих социальную инфраструктуру, предопределила слож­

ность в обосновании места культурно-досуговой сферы в более об-

;ей системе, каковой является социальная сфера. Трудности состоят,

режде всего, в том, что культурно-досуговая сфера объединяет такие

вления, как физкультура и спорт, туризм, рекреация, искусство и т.п., которые во многих классификациях структуры социальной сфе­

ры выделяются в отдельные самостоятельные блоки.

Подобная ситуация во многом связана с тем, что в прошлые го­

ды сфера досуга не выделялась в самостоятельную область в структу­

ре социально-культурного управления; она не имела обособленной

отрасли, общественного координирующего органа, который бы целе­

направленно, как это было принято в отношении любых сторон об­

щественной жизнедеятельности, руководил этой сферой.

Руководство общественно-организованным досугом в большей

или меньшей степени осуществляла каждая из отраслей социально-

культурного назначения, общественные и творческие организации.

На государственном уровне руководство организацией досуга нахо­

дилось в ведении центральных органов отраслевого управления куль­

турой, кино, народным образованием, спортом и т.п. Имея в своем

подчинении систему предприятий, учреждений и организаций, вы­

полнявших досуговые функции, каждое министерство, государствен­

ный комитет, ведомство осуществляли управление соответствующи­

ми учреждениями.

В целом сфера культурно-досуговой деятельности включает в

себя ряд параллельно функционирующих направлений:

- культуры, представленной сетью театров, концертных залов,

кинотеатров, парков, клубов, музеев, библиотек и т.п.;

- физической культуры и спорта, включающей сеть стадионов;

спортзалов, спортплощадок, бассейнов и т.п.;

- отдыха (рекреации), представленной сетью учреждений туриз­

ма, санаторно-курортных учреждений, различных добровольных об­

ществ.

Каждое из направлений, достаточно автономное и самостоя­

тельное, было специализировано по видам обслуживания населения,

имело собственную структуру и целый ряд управленческих звеньев.

Следует заметить, что неоднократно в различные периоды об­

щественного развития возникала идея о целесообразности создания

единого координационного органа в масштабах страны, который бы

руководил деятельностью этих учреждений и организаций, связанных

со сферой досуга и отдыха.

Теоретические основы определения понятия инфраструктуры

культурно-досуговой сферы во многом обусловлены сложившимся в

обществе отношением к месту и роли самой культуры и культурно-

досуговой сферы как к второстепенному, «обслуживающему» явле­

нию.

На протяжении всей истории существования советского госу­

дарства важной составной частью его культурной политики было

создание инфраструктуры культуры как материальной, кадровой, ор-

i анизационной основы социально-культурного развития, обеспечи-

иающей производство, распространение, сохранение, доведение куль­

турных благ и ценностей до каждого гражданина. Данный подход к

определению понятия инфраструктуры культуры во многом отражает

специфику отношения государства и общества к культурным процес­

сам в стране.

Прежде всего, исходя из данного положения можно заключить,

что все богатство и многообразие социокультурных процессов в

стране фактически сводилось к функционированию социалистиче­

ской художественной культуры, к производству, распространению,

сохранению ее ценностей и продуктов.

Кроме того, научный подход к пониманию сущности инфра­

структуры культуры по сути подчеркивает «обслуживающий» харак­

тер самой культуры, основное назначение которой заключается лишь

и доведении своих ценностей, благ и услуг до граждан.

Именно подобная позиция обусловила преимущественно соци­

ально-экономическое направление в планировании процессов, свя­

занных, с развитием культуры, где важным было, прежде всего, фор­

мирование показателей объемов, пропорций и темпов развития сети

культурно-просветительных учреждений, объемов капиталовложений

и сферу, повышения эффективности их использования, роста матери­

альных и трудовых ресурсов и т.п. Развитие социально-культурных

процессов в стране отождествлялось с функционированием учрежде­

ний культуры, осуществляющих культурное обслуживание граждан.

При этом речь шла не столько о качественной стороне этого об­

служивания, сколько о количественных показателях: в статистиче­

ских сборниках раздел «культурное развитие» обычно характеризовался с точки зрения количества тех или иных учреждений, числа

созданных ими духовных продуктов.

Современные тенденции развития культурно-досуговои дея­

тельности позволяют осуществляться личности в соответствии с соб­

ственными установками, намерениями, ценностными ориентациями,

индивидуально-психологическими особенностями и т.п.

Современная ценность досуга, обусловленная в первую очередь

возможностью свободного выбора в осуществлении тех или иных ви­

дов деятельности, в нынешних обстоятельствах, как никогда ранее,

может быть реализована благодаря наличию широкого спектра куль-

турно-досугового предложения.

В прошедшие годы хотя и декларировалось право каждого чело­

века на свободный выбор тех или иных видов деятельности, сущест­

вовавший предельно унифицированный и стандартный набор соот­

ветствующих учреждений и организуемых ими единообразных форм

деятельности сводил на нет подобные заявления. В ситуации господ­

ства государственных, идеологически одобряемых ценностей инди­

видуальные ценности допускались только как временные компромис­

сы, ибо предполагалось, что с течением времени индивидуальные

культурные ценности будут все более соответствовать ценностям

общественным и в конце концов сольются с ними. Это приводило к

тому, что ведомства не замечали реального спроса и навязывали

большинству аудитории малопривлекательные произведения и про­

граммы.

Современная инфраструктура культурно-досуговои сферы,

представленная государственными, общественными, коммерческими,

частными и иными объектами, осуществляющими организацию са­

мых различных видов деятельности и предлагающими огромное

множество услуг «культурного» назначения, призвана обеспечить

людям выбор форм и способов досугового времяпрепровождения в

соответствии с их потребностями и интересами.

Одновременно представители различных социокультурных

групп горожан сами являются производителями и распространителя­

ми различных по качеству, характеру, содержанию элементов куль­

туры. Неинституциональная, индивидуально-организованная куль­

турная деятельность, еще не так давно противопоставлявшаяся сфере институционального досуга, стала сегодня важным, равноправным

элементом единой системы досуговой деятельности человека.

Таким образом, культурно-досуговую деятельность правомерно

рассматривать как самостоятельную отрасль педагогической науки,

как деятельность субъектов, связанную с внебиологической природой

человека.

Перемены, происходящие во всех областях общественной жиз­

ни, предопределили возникновение уникальной социокультурной си­

туации, конкретные проявления которой, в свою очередь, объективно

влияют на процесс формирования социально-культурной и культур­

но-досуговои инфраструктур.

Сформированная в условиях приоритета государственной сети

учреждений культуры прежняя система «культурного обслужива­

ния», основной задачей которой было транслирование «на места»

фактически унифицированных культурных ценностей, жесткое нор­

мирование культурно-досуговои деятельности людей, не оправдала

себя4

.

Сегодня ситуация изменилась коренным образом. Прежде всего,

в связи с появлением социально-культурной инфраструктуры стали

более точно просматриваться границы культурно-досуговои инфра­

структуры. Это разделение существенным образом повлияло на ду­

ховную жизнь общества, заметно увеличился набор социально зна­

чимых культурных ценностей и услуг. Важнейшим логическим ис­

ходным принципом диалектики социально-культурной и культурно-

досуговои деятельности является органическое единство идеалов, це­

лей, способов управления, структуры.

Сегодня досуг из функционального придатка производственной

сферы превратился в самоценную общественную сферу, направлен­

ную на самореализацию творческого потенциала каждой личности

или коллектива.

В научной литературе разработаны различные концепции и об- .

разцы социально-культурной и культурно-досуговои деятельности,

появление которых во многом обусловлено действием механизмов

свободного проявления культуры многочисленных субъектов в соответствующих инфраструктурах

Понятие, сущность и содержание культурно-досуговой деятельности.

ОПРЕДЕЛЕНИЕ культурно досуговой деятельности –