- •1. Введение.
- •1.1. Цель учебного курса.
- •1.2. Задачи учебного курса.
- •1.3. Место дисциплины в учебном процессе.
- •1.4. Связь с другими дисциплинами.
- •1.5. Требования к знаниям и умениям, приобретаемым при изучении курса.
- •1.6. Техническое и программное обеспечение дисциплины.
- •3. Содержание курса.
- •Тема 1. Понятие «история музыки».
- •Тема 2. Музыка Древнего и Античного мира.
- •Тема 3. Музыка западного средневековья.
- •Тема 4. Ars nova в странах Западной Европы.
- •Тема 5. Традиции Ренессанса и контрреформация.
- •Тема 6. Музыка первой половины XVIII вв.
- •Тема 7. Музыка второй половины XVIII вв.
- •Тема 8. Источники русской музыки.
- •Тема 9. Достижения русской музыки XV- XVIII века.
- •Тема 10. Музыка Европы первой половины XIX века.
- •Тема 11. Музыка культура Европы второй половины XIX века.
- •Тема 12. Русская музыка первой половины XIX века.
- •Тема 13. Русская музыка второй половины XIX – начала XX веков.
- •Тема 14. Западноевропейская музыка первой половины XX века.
- •4. Семинарские занятия.
- •4.1. Тематика семинарских занятий.
- •4.2. Содержание семинарских занятий.
- •4.3. Примерные темы для исследовательских проектов.
- •5. Содержание самостоятельной работы студентов
- •6. Учебно – методическое обеспечение.
- •6.1. Учебники, учебные пособия, монографии рекомендуемые для изучения курса.
- •7. Приложения.
- •7.1 Требования к оценке знаний студентов.
- •7.2. Вопросы теоретического рейтинга:
- •7.3. Рецензия.
- •7.4. Методические указания для преподавателей по организации изучения дисциплины.
- •7.5. Методические рекомендации для студентов по самостоятельной работе.
- •7.6. Карта учебно-методического обеспечения.
- •7.7. Словарь музыкальных терминов.
Тема 13. Русская музыка второй половины XIX – начала XX веков.
Композиторы «Могучей кучки». Общность идей и целей. Яркость индивидуальностей, различие путей. М.А. Балакирев – глава Новой русской музыкальной школы. М.П. Мусоргский. Страницы жизни. «Картинки с выставки». Композитор и профессиональное окружение. Судьба его идей и творчества.
А.П. Бородин (1833-1887). Ученый, композитор, общественный деятель. Многогранный талант и личность. Вклад в отечественную культуру.
Н.А. Римский-Корсаков (1844-1908). Композиторская, педагогическая, музыкально-общественная деятельность. Опера в творческом наследии композитора.
А.Г. Рубинштейн. Творчество. «Демон», фортепьянные концерты. Пианист эпохи. Концертные турне, встречи с И.С. Тургеневым, Г. Берлиозом, П. Виардо, Р. Шуманом. Просветитель и музыкально-общественный деятель. Открытие РМО, Петербургской консерватории. Масштабная педагогическая деятельность. «Исторические концерты».
П.И. Чайковский (1840-1893) – лирик, трагик, психолог, драматург. Темы рока и мечты, романтизм и реализм. Пушкин и Чайковский. Опера. Балет.
Салонная и камерная классическая музыка. Опера, как средство общения с публикой. Симфонизм. Исповедально-философское содержание симфоний.
Музыкальное созвездие конца XIX в. – С.И. Танеев, С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин, А.К. Глазунов.
Музыкальные иллюстрации: произведения М. Глинки, А. Даргомыжского, М. Мусоргского, А. Бородина, П. Чайковского, С. Рахманинова, А. Скрябина.
Тема 14. Западноевропейская музыка первой половины XX века.
Общая характеристика европейского музыкального мышления ХХ века в связи с появлением новых философско-эстетических установок, изменениями в социальной жизни (урбанизация, НТР) и т.д.
Появление различных музыкально-эстетических направлений в ХХ веке. Расширение образной сферы. Эстетические позиции, образная система импрессионизма. Импрессионизм в живописи, музыке, литературе, театре.
Экспрессионизм. Новая венская школа. Неоромантизм. Неоклассицизм. Расширение ресурсов музыкальной выразительности, резкие изменения музыкального языка. Музыка и научно-техническое творчество, авангардизм. Сближение музыки с другими искусствами. Обновление музыкальных жанров и форм. Классики XX в.
К. Дебюсси (1862–1918) – представитель импрессионизма, новатор, мастер французской музыки рубежа XIX-XX вв. «Послеполуденный отдых фавна» – манифест импрессионизма в музыке. «Ноктюрны».
М. Равель (1875-1937). Стилистическое и эстетическое многообразие, сложная эволюция его творчества. «Болеро» – одна из вершин симфонической музыки XX в.
Р. Штраус (1864-1949) – крупнейший немецкий композитор и дирижер конца XIX–XX вв., представитель программного симфонизма. Образы мировой литературы в «Макбете», «Дон Жуане», «Тиле Уленшпигеле».
А. Шенберг (1874–1951) – австрийский композитор, педагог, музыкальный теоретик, дирижер. Глава «новой венской школы», создатель додекафонной системы композиторской техники. «Учение о гармонии».
А. Берг (1885-1935) – представитель экспрессионизма. Антимилитаристские и социально-критические мотивы в опере «Воццек». Художественный эффект додекафонной техники. Скрипичный концерт – вершина творчества.
А. Веберн (1883-1945)– доктор философии, ведущий представитель «новой венской школы». Черты языка, стиля, метода. Тексты вокальных произведений. Музыка Веберна – знамя музыкального авангарда середины XX в.
П. Хиндемит (1895-1863) – выдающийся немецкий композитор XX в., один из лидеров движения неоклассицизма. Урбанистические и социальные мотивы в творчестве. Антифашистская опера «Художник Матисс».
Б. Барток (1881-1945) – крупнейший композитор XX в., прогрессивный общественный, музыкально-общественный деятель. Сочетание в творчестве
фольклорных элементов с экспрессионистскими и модернистскими средствами.
К. Орф (1895-1982) – композитор, педагог, драматург, актер. Экспериментатор, новатор в оперном жанре. «Кармина Бурана» – произведение для хора, солистов и оркестра на стихи поэтов XIII века.
Музыкальные иллюстрации: К. Дебюсси «Послеполуденный отдых фавна». М. Равель «Болеро». А. Шенберг «Лунный Пьеро». А. Берг «Воццек». К. Орф «Кармина Бурана». Произведения А. Веберна, П. Хиндемита, Р. Мессиана.