Тема 10. Музыка Европы первой половины XIX века.

Романтизм как новый этап эволюции культуры. Усиление субъективно-личностного начала. Программность, интерес к национальной характерности в музыке. Преобладание эмоционального над рациональным в творчестве.

Ф. Шуберт (1797-1828) – романтик первого поколения. Песня и романс – основа творчества.

К.М. Вебер (1786-1826). Значение в развитии музыкального романтизма. Рыцарская романтика, фольклор и природа – образные основы творчества. «Вольный стрелок» – первая немецкая романтическая опера.

Р. Шуман (1810-1856) – ярчайшая фигура немецкого романтизма.

Своеобразие программности в музыке.

Ф. Мендельсон–Бартольди (1809-1847). Общественная и творческая деятельность: основатель первой в Германии консерватории (Лейпциг, 1843). «Открытие» Баха. Органичный синтез черт романтизма и классицизма в творчестве. Характерные черты индивидуального стиля.

Тема 11. Музыка культура Европы второй половины XIX века.

Новаторство в области гармонии и оркестровки.

Г. Берлиоз (1803-1869). Художник-новатор, дирижер, писатель. Создание первой романтической программной симфонии.

Р. Вагнер (1813-1883): – вершина и завершение эпохи романтизма. Гиперболизация эмоциональных состояний, оркестровых звучностей, музыкальных форм. Л. Фейербах, А. Шопенгауэр в формировании личности художника. Оперный реформатор. Байрейтский театр и «Кольцо нибелунга» – воплощение фундаментальных творческих идей композитора.

Причины и условия формирования новых национальных композиторских школ. Их стилистические особенности и воздействие на европейский художественно-культурный процесс. Композиторские школы Венгрии, Польши, Норвегии, Финляндии.

Ф. Лист. Особенности личности художника. Этапы жизни и творчества – картины духовной жизни Европы, новаторство в циклах «Годы странствий», жанр симфонической поэмы. Литературные труды. Лист о социальном статусе художника, об искусстве.

Ф. Шопен – «поэт» музыкального романтизма. Шопен и А. Мицкевич: фольклорные основы искусства. Трудности интерпретации его произведений.

Э. Григ. Гармония личности и творчества. Образы Норвегии в музыке. Музыкально-общественная, творческая, концертная деятельность композитора.

А. Дворжак – представитель чешской композиторской школы. Национальное своеобразие его музыки. «Славянские танцы», «Славянские рапсодии».

Ян Сибелиус – крупнейший композитор Финляндии. Опора на финский эпос. Симфоническая поэма «Финляндия». Классические и романтические тенденции в творчестве. Сибелиус и Россия.

Музыкальные иллюстрации: произведения Ф. Шуберта, Р. Шумана, Ф. Листа, Ф. Шопена, Э Грига.

Тема 12. Русская музыка первой половины XIX века.

Подъем музыкального искусства в XIX в. Интенсивность композиторского творчества. Новые направления в музыкальной жизни России. Почвенные традиции, обогащение эволюционного процесса веяниями Запада. Связь с демократическим движением в стране. Фольклор в профессиональной музыке. Патриотизм и национальная открытость. Русская музыка XIX в. в контексте европейской культуры.

М.И. Глинка (1804-1857) – основоположник русской классической музыки. Пушкин и Глинка. Глинка и Моцарт. «Жизнь за царя» – первая русская

классическая опера. Открытия русского симфонизма – «Арагонская хота», «Камаринская».

А.С. Даргомыжский (1813-1869). Развитие оперного жанра. Обогащение сферы вокальной музыки. Значение речитатива.