Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Методология художественного образования. Учебное пособие
.pdf
деятельность как аспект преобразовательной деятельности
художника также проявляется в социально-личностном
плане, поскольку он стремится воздействовать на духовный
мир реципиентов – тех, кому адресуются его произведения,
людей, которые их воспринимают.
Оценочная (ценностно-ориентировочная) деятельность,
благодаря которой художник выражает свое ценностное мироотношение, отражая явления действительности сквозь
призму своих интересов, потребностей, вкусов, идеалов.
Коммуникативная деятельность, предполагающая прямое
(в исполнительских искусствах) или косвенное (живописи,
скульптуре, архитектуре и т. д.) общение художника с реципиентом своего произведения. Это общение осуществляется
через использование автором художественного произведения исторически сложившейся в каждом виде искусства знаковой, семиотической системы.
И в дополнение отметим, что художественная деятель-
ность по своей природе является эстетической деятельно-
стью. Таким образом, образуется единство пяти основных
видов деятельности: ценностно-ориентировочной, познавательной, преобразовательной, коммуникативной и эстетической, то есть художественная деятельность является интегративной деятельностью.
3. Личностный тип отражения. В искусстве художествен-
ные произведения сугубо персонифицированы. Каждое произведение неотъемлемо от автора, его создавшего. Если бы
И. Е. Репин не создал свою знаменитую картину «Запорожцы
пишут письмо турецкому султану» или Рембрант не написал
«Данаю», то этих произведений просто бы не существовало.
Если бы не было, например, И. Ньютона, А. Эйнштейна,
Н. Лобачевского, то теории, которые мы связываем с их именами, все равно были бы созданы какими-то другими авторами.
Они появились бы потому, что представляли собой объективно
необходимые этапы развития науки. Об этом свидетельствуют
многочисленные факты из истории развития науки, когда к одним и тем же идеям в самых различных отраслях приходили
независимо друг от друга разные ученые.
Другое дело – искусстве. «Сикстинскую мадонну» мог на-
писать только Рафаэль, а «Троицу» – только А. Рублев.
161
В искусстве, как правило, эмоционален не только сам художник, но эмоциональный момент является характеристикой субъекта искусства вообще. Искусство являет собой личностное отражение действительности, в то время как наука –
ее отстраненно-объективное отражение.
Принципы художественной деятельности
Достаточно подробно дидактические принципы художественной деятельности освещены в книге Н. Н. Ростовцева «Методика преподавания ИЗО в школе». При этом
следует отметить, что все общие принципы человеческой
деятельности распространяются и на художественную деятельность. Рассмотрим эти принципы подробнее.
Художник (субъект) создает художественный образ, являющийся отражением реальности. В отличие от научной
деятельности, художник при этом не обязан ориентироваться на предшествующие произведения искусства. Хотя художник, как правило, находится под чьим-то влиянием,
придерживается определенных стилей и жанров, но прямое
соответствие им не обязательно. Поэтому в данном случае
в системе отношений остается всего три компонента: реальность, художник и создаваемый им художественный образ.
Поэтому возникает принцип единства художественного от-
ражения и выражения (художник отражает реальность, отражая при этом себя).
Но, в отличие от методологии научной деятельности, где
получаемое новое научное знание существует как бы в «чистом
виде» – оно не изменяет непосредственно объективную реальность, художественный образ изменяет реальность, создает
новую реальность, в том числе вымышленную. Поэтому возникает еще один, второй принцип: единства отражения и пре-
ображения (отражая реальность, художник преобразует ее).
Искусство способно быть источником подлинных переживаний, благодаря чему оно может идеально восполнять то,
что необходимо человеку для удовлетворения его потребностей. Доставляя наслаждение, художественное произведение
может быть средством отдыха и развлечения. Но «хитрость»
162
искусства, по мнению ведущего методолога В. С. Кузина,
заключается в том, что оно, развлекая человека и доставляя
ему наслаждение, пробуждает к активности все его высшие
способности и силы, побуждая его к активности, к творчеству, к самосовершенствованию, к стремлению стать лучше. Искусство формирует идеалы, к воплощению которых
человек начинает стремиться.
Также художественное творчество обладает огромной со-
циальной действенностью. Произведения художественного
творчества могут объединять людей общностью вызываемых идей и переживаний, тем, что сами эти произведения
в известной мере символизируют единение той или иной
общности людей, – все это делает искусство способным
оказывать воздействие на политическую сферу общественной жизни, на область отношений между различными социальными группами, государствами, нациями.
Научная школа Н. Н. РОСТОВЦЕВА
и его роль в подготовке научных кадров
художественного образования
(на постсоветском пространстве)
11 декабря 1941 г. приказом Наркомпроса РСФСР худо-
жественно-графический факультет стал первым и единственным специальным учебным заведением в Советском
Союзе, начавшим подготовку учителей рисования и черчения. На факультете в основу обучения были положены методические системы великих художников и педагогов –
Павла Петровича Чистякова и Дмитрия Николаевича Кардовского. Дальнейшее развитие факультета в основном было
направлено на подготовку высококвалифицированных научных кадров через аспирантуру, на усиление методической
подготовки специалистов. Начиная с 1946 г., профессорскопреподавательский состав факультета пополнился такими
своими воспитанниками, как П. К. Суздалев, В. В. Токарева,
О. В. Михайлова, Д. И. Чернышев и Л. М. Шмагин.
В дальнейшем многие выпускники факультета стали пре-
подавать в других художественных вузах и училищах. Все это
163
говорит о том, что фундаментальная подготовка специалистов
на факультете велась на очень высоком уровне. В 1953 г. на факультете существовали кафедры: рисунка; живописи; начертательной геометрии и черчения, труда; истории искусств;
методики преподавания рисования, черчения и труда. Эти
кафедры продолжают готовить специалистов и сегодня.
С приходом на факультет молодого ученого Н. Н. Ростовцева кафедра методики стала готовить научно-педагогические
кадры по трем специальностям: по методикам рисования,
черчения и труда. После объединения МГПИ им. В. И. Ленина и МГПИ им. В. П. Потемкина художественно-графический факультет становится официальным научно-методическим центром. Формирование научной школы в области художественной педагогики возглавил профессор, заведующий
кафедрой рисунка, основатель научно-методического центра
на факультете, Николай Николаевич Ростовцев.
За этот период научная школа проделала большой путь
от официального признания в структуре педагогического образования СССР до овладения стратегических высот в разработке учебно-методической документации, учебных программ, планов и учебных пособий для художественно-графических факультетов педагогических институтов.
Научная школа Н. Н. Ростовцева до конца его жизни
объединяла всех его воспитанников – докторов и кандидатов наук не только в России, но и в СНГ. Большой импульс развитию научной школы дала разработка по поручению Министерства образования Концепции художественного образования. Эта работа определила основные
направления научного обеспечения развития системы
художественно-педагогического образования вплоть
до распада Советского Союза.
Подготовка учителя изобразительного искусства являлась
ключевой проблемой художественной педагогики, в основу
которой положены реалистические принципы изобразительного искусства. Под руководством Н. Н. Ростовцева и его последователя В. С. Кузина разработана концепция художественного образования, концепция содержания и структуры высшего профессионального образования, которые активно
внедряются в систему художественного образования.
164
Научная школа Н. Н. Ростовцева сегодня являет собой
уникальный в своем роде феномен идейного и духовного
единения большого числа учеников и последователей мудрого человека, талантливого художника, педагога и великого
ученого. Николай Николаевич воспитывал в своих учениках
пытливость ума и критичность педагогического мышления,
развивал научную принципиальность, идейную стойкость
и культуру исследователя, заложил прочную основу художественной педагогики, способную успешно использовать
конструктивные идеи совершенствования художественнопедагогического образования в различных регионах России
и СНГ. Николай Николаевич Ростовцев вел активную работу по подготовке научно-педагогических кадров для всего
Советского Союза. В союзных республиках стали открываться художественно-графические факультеты. Один из ведущих факультетов в Союзном масштабе в начале 80-х гг. прошлого века – художественно-графический факультет при Казахском педагогическом институте им. Абая. В 1960-х гг.,
когда создавался факультет в Казахстане, специальной подготовкой учителей изобразительного искусства и черчения
никто не занимался. Казахстанские общеобразовательные
школы, высшие и средние специальные учебные заведения
остро нуждались в квалифицированных преподавателях.
В основном преподавательский состав состоял из художников-оформителей, преподавателей без специальной подготовки и людей, душой болеющих за специальность. Уже
в 1970-х гг. во всех областных центрах по решению Минпроса КазССР открывались художественно-графические факультеты (их было 13). По этому поводу в 1987 г. на ученом
совете ХГФ МПГУ профессор Г. В. Беда по итогам поездки
в Казахстан с удивлением отмечал о количестве открытых
художественно-графических факультетов. Казахстанские
факультеты остро нуждались в научных кадрах, этот вопрос
был актуальным во всех учебных заведениях. Благодаря ученым художественно-графического факультета МГПИ
им. В. И. Ленина во главе с Н. Н. Ростовцевым, казахстанские ВУЗы стали пополняться научными кадрами.
Начиная с 1980-х гг. первым (и единственным) доктором
наук по нашей специальности в Казахстане стал Леонид
165
Георгиевич Медведев. Молодой ученый, преподаватель художественно-графического факультета, Леонид Георгиевич
был для других преподавателей кумиром. Многие факультеты Казахстана старались приглашать молодого ученого
председателем Государственной экзаменационной комиссии
(ГЭК) выпускного курса с тем, чтобы дать рекомендации для
поступления в аспирантуру МГПИ им. В. И. Ленина. Также
для казахстанских соискателей особое значение имел Амиргазин Кайыртай Жакупович. Он был единственным казахом,
который учился на художественно-графическом факультете
МГПИ, а затем поступил в аспирантуру и успешно защитил
кандидатскую диссертацию.
До распада Советского Союза художественно-графический факультет МПГУ имел огромный авторитет среди факультетов. Конечно, авторитет не приходит сам по себе, это
требовало от ученых факультета огромных усилий, целенаправленного и умелого руководства. Эти успехи проявлялись:
во-первых, в периодически проводимых научно-практических конференциях; во-вторых, в регулярно организуемых
методических семинарах, совещаниях-семинарах для деканов; в-третьих, планировались и реализовывались научные
и методические командировки преподавателей; в четвертых,
проводились художественные выставки творческих и учебных работ преподавателей и студентов; в пятых, проводились Ленинские чтения для преподавателей, аспирантов
и соискателей; в-шестых, постоянно публиковались сборники научных трудов по проблемам методики преподавания
изобразительного искусства и черчения.
Необходимо отметить положительные стороны организации научных исследований на кафедре методики ИЗО.
Во время обучения в аспирантуре аспиранты кафедры методики под руководством зав. кафедрой С. Е. Игнатьева
проводили научные эксперименты в работе с детьми в студии изобразительного искусства «Семицветик» и в школе
№ 201, где учителем ИЗО был доцент А. И. Васильев.
На кафедре методики часто проводились научные семинары для аспирантов. Под редакцией Н. Н. Ростовцева,
В. С. Кузина издавались учебники, учебные пособия,
учебные программы для ВУЗов и общеобразовательных
166
школ. Все это делало факультет ведущим научно-методическим центром.
В середине 80-х гг., после успешной двухгодичной очной
научной стажировки по специальности изобразительного
искусства, в аспирантуру стали поступать соискатели
из Казахстана.
Многие казахстанцы защитили диссертации в форме со-
искательства в диссертационном совете МПГУ. Всего было
подготовлено 6 докторов и около 15 кандидатов наук по специальности изобразительного искусства. При подготовке
высококвалифицированных научных кадров для Казахстанских ВУЗов особые слова благодарности заслуживают известные советские ученые в области художественного образования – Н. Н. Ростовцев, В. С. Кузин, Г. В. Беда, Е. В. Шорохов, А. Д. Алехин, Н. Н. Анисимов, Н. С. Боголюбов,
А. С. Пучков, Н. С. Хворостов, А. Е. Терентьев и т. д. С уходом
из жизни профессора Н. Н. Ростовцева хорошо налаженные
связи и сотрудничество с художественно-графическими факультетами стали разрушаться. Статус факультета как научно-методического центра постепенно терял свое значение.
Быть может, быть здесь немалое значение имели экономические проблемы, но также и человеческий фактор играл
значительную роль.
Рассмотрим состояние образования в настоящий момент
времени. С момента распада Советского Союза прошло почти 20 лет. Качество ВУЗовского образования в СССР, как мы
знаем, было одним из самых высоких в мире. В основе высшего образования лежали принципы фундаментального подхода и системности. Получая независимость, все бывшие
республики начали проводить национальную образовательную политику, направленную на повышение доступности
и качества высшего образования. Качество и доступность образования, как и следовало ожидать, вошли в противоречие.
Нехватка новых учебников и учебных пособий и программ
по специальным дисциплинам привело к потере качества образования. В то время как прироста высококвалифицированных научных кадров за эти годы особо не наблюдалась.
Период независимого развития стран СНГ все больше
приводит к пониманию того, что их объединение на новой
167
основе в общее экономическое, культурное и образовательное
пространство в условиях мировой глобализации, роста конкуренции между вузами, нарастающего финансового кризиса – это не просто желание отдельных политиков или людей,
а жизненная необходимость. В 2003 г. Россия присоединилась
к так называемому Болонскому процессу, цель которого –
сформировать единое образовательное пространство. Большая часть стран ближнего зарубежья, в частности – Казахстан, также влились в это движение несколькими годами
позже, тем самым взяв на себя обязательства:
• перевести свои национальные системы высшего образования на подготовку по трехуровневой схеме (бакалавр,
магистр, доктор наук);
• сформировать Национальные системы квалификаций, соответствующие европейской системе квалификаций;
• ввести систему переноса и накопления учебных кредитов;
• обеспечить качество образования в соответствии с европейскими нормами (то есть создать соответствующие стандарты качества).
Сегодня все государственные и национальные ВУЗы Ка-
захстана перешли полностью на Европейскую систему образования и успешно ведут образовательную деятельность.
Интерес стран СНГ получить образование на Западе связан
тем, что, как правило, в Европе при приеме на работу предпочтение отдается специалистам, окончившим европейские
ВУЗы и имеющим адекватные дипломы. Поэтому объединение европейских образовательных систем с системами
государств постсоветского пространства, в частности с казахстанскими, актуально, потому что в таком случае наибольшее количество студентов сможет применить полученные знания. А также можно отметить еще ряд благоприятных факторов создания общего образовательного
пространство с Казахстаном. Первое, сохранившийся язык
межнационального общения; второе, традиции и методическая система художественного образования; третье, примерно одинаковый уровень социально-бытовых условий; четвертое, отсутствие визового режима; пятое, эмиграция и т. д.
Первое предложение о создании Евразийского союза
(из стран СНГ) исходило от президента Казахстана Нурсултана
168
Абишевича Назарбаева, которое в 1994 г. он озвучил во время
выступления в Московском государственном университете
им. М. В. Ломоносова. Тогда в это мало кто верил. За это время
мир сильно изменился. Сейчас многие идеи, положенные в основу модели Евразийского союза, не только сохранили свою
актуальность, но уже полноценно внедрены. Таможенный союз
России, Казахстана и Белоруссии, образованный в январе
2010 г., является ярким примером того, что идеи, предложенные
главой Казахстана еще в начале 1990-х гг. опередили свое время.
Сегодня этот феномен больше известен под общим названием
«Евразийский проект Нурсултана Назарбаева», в рамках которого впервые была выработана общая концепция «евразийства»
для всех стран постсоветского пространства. Евразийский проект можно определить не только как идею экономической интеграции, но и как вектор практической политики, проводимой
во многих сферах: политической, информационной, правовой,
гуманитарной, культурной, образовательной и других.
Еще один пример – «Сетевой университет СНГ». Целью
проекта является разработка и внедрение единого общего
образовательного пространства на территории государств –
участников СНГ. Основная цель проекта состоит в повышении качества и привлекательности высшего образования,
укреплении сотрудничества и межвузовских связей в сфере
высшего образования. Проект направлен на организацию
и реализацию высококачественных совместных магистерских программ, укрепление международного сотрудничества в области подготовки специалистов высшей квалификации и содействие обмену аспирантами, проведение совместных научных исследований с целью подготовки
кандидатской диссертации.
В Москве состоялся координационный совет Сетевого
университета СНГ на тему: «Инновационное и гуманитарное
партнерство – основа динамичного развития стран СНГ».
Совет проходил В МГИМО 14–15 октября 2010 г. Президент
России Д. А. Медведев в своем выступлении говорил, что
«необходимо разрабатывать и реализовывать новые совместные проекты, которые помогут развитию стран СНГ». Это
все говорит о том, что художественно-графическому факультету МПГУ необходимо продумать план расширения межву-
169
зовских связей сотрудничества, в том числе в отношении
организации и проведения различных международных на-
учных, методических конференций по проблемам совершен-
ствования профессиональной подготовки художников-педа-
гогов новой формации.
В Казахстане в двух школах созданы научные и учебнометодические лаборатории «Юный художник». Цель создания лабораторий – координация и руководство научноисследовательскими работами дипломников, магистрантов, соискателей и учителей ИЗО. Необходимо дать
возможность молодым ученым проводить по теме исследования научные эксперименты. Самое важное и сложное
при организации исследовательской деятельности – укрепление идеологических позиций учителя, основанных
на принципах реалистической школы изобразительного
искусства, построение особой образовательной среды с открытыми вопросами, где инициируется собственная познавательная активность ученика, создается сфера общения
детей, учителей и ученых.
Общеизвестно, что зачастую учитель и ученый говорят
на разных языках. Для того, чтобы они могли понимать друг
друга, видеть предмет взаимного обсуждения, создавать совместные научные проекты, необходимо выработать новый,
научно-образовательный язык. Развитие и совершенствование такого языка – одна из главных задач наших лабораторий. В перспективе по договоренности с академиком
РАО, доктором педагогических наук, профессором С. П. Ломовым планируется открыть совместный Международный
научно-исследовательский центр в Казахстане, где будут
присутствовать известные ученые России. Академиком Российской академии образования, доктором педагогических
наук профессором С. П. Ломовым разработаны перспективные международные научные направления на тему «Методология художественного образования в глобальном социокультурном образовательном пространстве»; в проекте
примут участие не только российские ученые, а также ведущие специалисты и ученые Казахстана. В будущем результаты научных исследований, отражающие психологопедагогические, методические и специальные проблемы
170
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]