Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Методология художественного образования. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
1
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
детского творчества – основной целью преподавания рисо­вания в общеобразовательной школе считали художествен­ное воспитание учащихся. Поэтому большое внимание они уделяли творческим видам работы: тематическому, иллю­стративному рисованию, работе цветом.
В рисовании с натуры на первое место выдвигали задачу
развития зрительного восприятия учащихся, достигаемого на­коплением непосредственных зрительных впечатлений на за­нятиях рисованием. Значение же знаний, нужных в рисовании, при этом недооценивалось: «Рисуй, как видишь!» – основной совет, который давали преподаватели учащимся. Поэтому и изобразительные умения и навыки рассматривались как прос-тое следствие развития восприятия, не требующее вни­мания педагога. Как правило, сторонники данного методиче­ского направления занижали возможности учащихся.
Именно эти взгляды на обучение рисованию и лежали
в основе программ по рисованию 40-х гг. (до 1949 г.). Они же определяли и содержание наиболее распространенных в пос­левоенные годы пособий по рисованию, разработанных та­лантливым педагогом Е. С. Кондахчаном: «Рисование в на­чальной школе», «Методика рисования», «Методика препо­давания рисунка в средней школе». Составленные с большим знанием практики, эти пособия подкупают читателя нали­чием живых примеров, проникновением автора в детали пе­дагогической работы.
Исходя из развития зрительного восприятия: учащихся,
Кондахчан основное внимание в обучении сосредоточивал на организации наблюдений учащимся; на задания, кото­рые бы дали возможность детям самим понять причины тех или иных особенностей зрительных изменений формы предметов. В этих целях он разработал интересные методи­ческие приемы, одним из которых, например, было исполь­зование парных моделей. Так, предлагалось учащимся на­рисовать два похожих друг на друга по форме, но различных по пропорциям листа дерева; два разных по форме яблока и т. д. Сравнение предметов между собой обостряло наблю­дательность учащихся.
Е. С. Кондахчан отказался от термина «рисование по наб-
людению», которым в течение многих лет определялся прог-
121
раммами характер изображения предметов в 1–2 классах, отнеся этот вид занятий к рисованию с натуры. Но «натура в этих классах не является неподвижной, ее можно повора­чивать и рассматривать <…>. Такое рисование является на­чальной ступенью рисования с натуры». Однако, сделав этот важный шаг, Кондахчан не использовал его следствия в целях усиления подготовки младших школьников к перспективно­му изображению. Как показывает составленный им годовой план уроков в 1 классе, в котором предусматривалось двух­мерное изображение, большинство предметов, рекомендуе­мых в качестве моделей для рисования с натуры, были не плоскими, а объемными (яблоко и помидор, груша и сли­ва, репа, морковь и огурец, свекла, редиска и помидор, мяч, игрушки, рыбки, птицы, заяц, медведь, слон). Если бы они располагались на уровне глаз рисующих, то воспринима­лись бы силуэтно, то есть могли изображаться двухмерно. Но автор рекомендовал располагать их ниже уровня рисую­щих – в этих условиях начинали действовать законы пер­спективы (без изменений воспринимается только геометри­чески точный шар). Возникало противоречие между тем, как ребенок видит и тем, как он рисует.
Из плоских предметов для рисования в этом классе пред­усматривались лишь листья деревьев, палитра овальная и портфель или папка – всего 3 задания, из которых только одно посвящалось рисованию предмета прямоугольной фор­мы. Даже при наличии рисования прямолинейных узоров этого совершенно недостаточно для развития у учащихся «чувства» вертикального и горизонтального направлений, на роль которых в рисовании указывал еще П. П. Чистяков. Кроме того, именно при рисовании прямоугольных пред­метов лучше всего развивается понимание основных про­порций (отношение высоты и длины предмета к его ши­рине), что обусловлено ясностью в этих моделях того, что с чем надо сравнивать. Ошибки в передаче пропорций пря­моугольных предметов всегда заметнее, чем при изображе­нии предметов округлой формы (овощей, фруктов). Эти же недостатки характеризуют и план уроков для 2 класса.
Из сказанного видно, что подбор предметов для рисова­ния в 1–2 классах в пособии Кондахчана не мог обеспечить
122
развитие глазомера учащихся, необходимого для перехода к перспективному изображению.
Перспективное изображение предметов в 3 классе
Е. С. Кондахчан начинал, как и «группа петербургских учи­телей рисования», с изображения предметов, в основе фор­мы которых лежат тела вращения. Ниже будет показана пра­вильность такой последовательности в условиях работы с младшими школьниками.
Чтобы облегчить переход к перспективному изображе-
нию предметов, в основе формы которых лежит параллеле­пипед, Е. С. Кондахчан рекомендовал начинать их рисова­ние с простейшего пространственного положения, при ко­тором видны лишь две грани, переходя затем к более трудному – с видимыми тремя гранями. Эта рекомендация вошла в практику преподавания рисования в школе, причем два основных положения предмета в пространстве получили названия фронтального и углового.
Как уже говорилось, Е. С. Кондахчан придавал огром-
ное значение развитию у учащихся умения «видеть», по­стоянно ссылаясь на соответствующие высказывания П. П. Чистякова. Практически же его рекомендации мето­дов наблюдения натуры сводились к одной – надо учить сравнивать рисунок с моделью.
Сравнение рисунка с натурой может ограничиваться по-
исками внешнего сходства. Тогда рисующий не «строит» рисунок, а «медленно фотографирует натуру» (П. П. Чистя­ков). От такого сравнения пользы мало. Другой характер носит процесс изображения, когда рисующий последова­тельно наблюдает натуру под углом зрения задач, решаемых в рисунке. Последовательность же наблюдения натуры опре­деляется характером формы изображаемого предмета, его строением или конструкцией – от всего этого зависит из­бираемый учеником способ построения рисунка. В начале своей методической работы Е. С. Кондахчан проблеме по­строения рисунка уделял достаточно большое внимание; рассмотрим некоторые его рекомендации.
Рисунок, по мнению Е. С. Кондахчана, нужно начинать
не с оси симметрии (хотя крынка – предмет, в основе кото­рого лежат тела вращения), а с отметок частей ее контура,
123
которые затем соединяются, образуя абрис формы. Очевид­но, такой способ построения сводится к пассивному, контур­ному изображению, которое не понуждает учащегося думать ни о геометрической основе формы предмета, ни о передаче его симметрии. Не может содействовать этот способ постро­ения рисунка и развитию целостного видения учащегося.
Отрицание Е. С. Кондахчаном возможности использова­ния оси симметрии как оси построения рисунка находит подтверждение и в более поздней его работе: «Методика пре­подавания рисунка», в которой он пишет: «Основная ошиб­ка метода обучения заключается в том, что рисунок механи­чески строится по оси, в то время как она должна служить средством проверки правильности рисунка».
Построение рисунка предмета, в основе формы которо­го лежит параллелепипед, начинается с верхней плоскости предмета. Рисующий вынужден «спускать» вниз вертикаль­ные ребра, что противоречит привычному пониманию их функционального назначения. Проводя линии основания лишь в конце изображения, учащийся в течение почти все­го процесса рисования не нуждается в наблюдении плос­кости, на которой расположен предмет. Между тем, именно такое наблюдение особенно важно для осознания учеником положения предмета в пространстве.
Очевидно, и этот предложенный автором способ постро­ения рисунка мало содействует развитию специфического зрительного восприятия рисующего.
Неудовлетворенный общими поисками способов постро­ения рисунка, Е. С. Кондахчан в своей последней работе во­обще отказался от методических рекомендаций, заменив схематическими словесными описаниями ход изображения.
Наконец, нельзя не упомянуть об отрицательном отноше­нии Е. С. Кондахчана к визированию. Признавая значение сравнения ребер и плоскостей в натуре с вертикальным и го­ризонтальным направлениями, он все же делал визирование направлений лишь средством объяснения учителем тех или иных явлений в натуре, изображаемой в классе. Учащим­ся же разрешалось лишь пользоваться воображаемыми вер­тикалями и горизонталями и не проводить соответствующих вспомогательных линий в рисунке.
124
Что касается визирования карандашом с целью проверки
правильности передачи величинных отношений, то оно пол­ностью отвергалось: «Исправление ошибок с помощью из­мерений ничего не может прибавить к тому, что известно учащимся», – писал Кондахчан.
Таким образом, несмотря на плодотворность педагогичес-
кой работы Е. С. Кондахчана и на ряд его находок, в ней со­держались недостатки, причина которых лежит, прежде все­го, в убеждении, что развитие зрительного восприятия уча­щихся зависит лишь от их собственного рисовального опыта. Учителю же не следует злоупотреблять сообщением им раз­личных правил, терминов. Эти недостатки методики Е. С. Кондахчана не являлись его личными ошибками, они были широко распространены среди методистов и учителей рисования в 40-е гг. и в начале 50-х гг.
Другое крайнее методическое направление характеризу-
ет стремление ограничить цели рисования как учебного предмета содействием интеллектуальному развитию уча­щихся и выработкой у них графических навыков, полезных во многих областях деятельности человека, в первую оче­редь – в технике.
Сторонники данного направления мало заботились
о творческом развитии и эстетическом воспитании учащих­ся. Обучение рисованию с натуры они строили на основе, прежде всего, правил рисования, считая, что усвоение их ав­томатически влечет за собой и развитие умения наблюдать натуру. Большое значение придавалось заучиванию учащи­мися способов построения рисунка, схем изображения и вы­работке навыков технического характера: проведению ли­ний, их делению на части, нанесению штриховки и т. д.
Сторонники этого методического направления гораздо
более, чем представители уже рассмотренного нами, интере­совались дореволюционной методикой рисования, но в ней их привлекала, главным образом, геометрическая система обучения, многое из нее они использовали в своих работах.
Положения данного методического направления наибо-
лее ярко проявились в работах И. И. Евдокимова.
Пособие И. И. Евдокимова «Рисование» было предназна-
чено для учительских институтов, однако, поскольку в нем
125
освещаются вопросы элементарного рисования, оно полу­чило в те годы широкое распространение и в школе, влияя на характер обучения рисованию.
Для Евдокимова обучение рисованию – это, прежде все­го, выработка практических навыков, опиравшаяся на усво­ение учащимися законов перспективы или других правил, применяемых в рисовании.
Основные черты метода изображения, который развивает Евдокимов, особенно ясно выражены в разделе, посвящен­ном перспективному рисованию. Прохождение учебного ма­териала данного раздела автор начинал рисованием различ­ных геометрических фигур и только после этого переходил к изображению предметов окружающей действительности.
Разъясняя построение рисунка той или иной геометри­ческой формы в перспективе, Евдокимов рекомендует идти, в первую очередь, от знания законов перспективы и прие­мов изображения, носящих аналитический, теоретический характер. Например, о рисовании круга он пишет: «Для по­лучения перспективы круга около него описываем квадрат, который будет иметь с ним четыре общие точки: А, В, С, D, лежащие на середине сторон квадрата; строим перспективу последнего. Чтобы найти середины сторон, на перспективе квадрата наносят диагонали и через точку их пересечения проводят прямые, параллельные его сторонам, получая в пересечении основные точки а, в, с и d, принадлежащие перспективе круга».
Изучив изображение геометрических фигур и тел в раз­личных положениях, учащийся переходит к рисованию окружающих предметов. Основой такого рисования стано­вится, в первую очередь, использование заученных ранее схем перспективного изображения, а также уяснение уча­щимся конструктивных особенностей формы предметов.
Что касается задач наблюдения натуры, то они автором не конкретизируются: ничего не говорится об определении степени «наклона» уходящих в глубину линий, о передаче проекционных отношений. Общая задача развития зритель­ного восприятия учащихся подменяется обучением пользо­ваться «рисовальным проверочником» – стеклом, разграф­ленным квадратной сеткой, с добавлением «угломера».
126
Выдвижение на первый план правил перспективного изо-
бражения, мало связанных с наблюдением натуры, и усиле­ние роли заучивания рецептурных способов изображения различных по форме и строению предметов придает механи­ческий, чертежный характер всему процессу рисования. Ха­рактер условности рисунка, выполняемого по методу Евдо­кимова, усиливается также рекомендацией автора обводить толстой линией ближайшие к рисующему линии.
Как видно из вышесказанного, в разработке вопросов
методики рисования Евдокимов опирается на дореволюци­онную «геометрическую систему» обучения. Его методиче­ская концепция, даже если учесть, что пособие предназна­чено для обучения взрослых, далека от требований времени.
На близких к этим позициях стояли Н. И. Ткаченко
и некоторые другие методисты. Именно в среде сторонни­ков данного методического направления большое распро­странение получили способы построения рисунка посред­ством вписывания изображения предмета во вспомогатель­ный «прямоугольник ограничения».
Оба рассмотренных нами методических направления
не смогли правильно решить вопросов обучения рисованию в школе. Если первое, представленное Е. С. Кондахчаном, основным в разработке методики делало учет возраста уча­щихся, недооценивая значения системы учебных задаче, обусловленных спецификой рисунка, то сторонники вто­рого методического направления, наоборот, разработку ме­тодики ставили в зависимость только от специфики рисо­вания, но понимали ее узко, как выработку навыков ремес­ленного характера.
И все же работа этого времени не была бесплодна: выя-
вившиеся различия в самом понимании как задач обучения рисованию в школе, так и основных вопросов содержания и методов занятий, помогли выделить проблемы, нуждаю­щиеся в научном исследовании. Ими были, в первую очередь проблемы, относящиеся к рисованию с натуры.
Важнейшая из этих проблем, посвященная вопросу взаи-
моотношения восприятия и изображения, была к тому вре­мени уже исследована Н. Н. Волковым и результаты опубли­кованы под названием «Восприятие предмета и рисунка».
127
Исследуя психологию процесса рисования с натуры, Н. Н. Волков сосредоточивает внимание на зрительном вос­приятии рисующего, справедливо считая, что эта проблема является центральной в методике обучения рисованию.
Исходя из специфики рисования, автор подверг подроб­ному анализу природу восприятия рисующего, выделив главную особенность восприятия: способность наблюдать изображаемые предметы с одной фиксированной точки зре­ния. Поскольку основным в таком изображении предметов является передача явлений перспективы, содержание ис­следования и было подчинено вопросам развития «перспек­тивного» видения у учащихся.
В результате исследования проблемы Волков пришел к выводам, имеющим как теоретическое, так и практиче­ское значение для обучения рисованию. Основным из них является положение о том, что в развитии зрительного вос­приятия учащегося выработка его умения видеть проекци­онные отношения должна опираться на знание законов перспективы и понимание рисующим конструктивного каркаса предмета.
Говоря о приемах, облегчающих рисующему наблюдение с натуры, Волков отмечает сравнение направлений ребер и плоскостей предметов с вертикалью и горизонталью, а также «фронтализацию» – прищуривание глаз в процессе рисования. Фронтализация позволяет абстрагироваться от объемности предмета, так как она «упрощает» зритель­ный образ, давая этим самым возможность легче сравнивать проекционные величины между собой.
Хотя исследование Н. Н. Волкова и не имело в виду уча­щихся детского возраста, оно оказало значительное влия­ние на решение вопросов обучения в школе, так как вклю­чило в изучение методических проблем еще один фактор – психологию изобразительного процесса. Это влияние в дальнейшем сказалось на решении проблемы построения рисунка и последовательности обучения рисованию уча­щихся старшего возраста.
Другими проблемами рисования с натуры, которые тре­бовали научных исследований, являлись:
1) принципы отбора предметов при рисовании с натуры;
128
2) линейное построение рисунка;
3) последовательность обучения рисованию с натуры.
4) Их исследование было осуществлено сотрудниками
Института художественного воспитания АПН, в секто­ре рисования которого к середине 50-х гг. была преодо­лена известная недооценка задач обучения изобрази­тельной грамоте и наследия русской демократической педагогики.
При изучении первой проблемы вставал ряд вопросов.
Это, прежде всего, вопрос о закономерности рисования гео­метрических тел, которые со времени начала деятельности «группы петербургских учителей рисования» и до 1949 г. счи­тались непригодными для занятий в начальной школе.
Другим вопросом было взаимоотношение моделей пря-
моугольной и округлой формы. Напомним, В. С. Кондахчан избегал пользоваться в начальной школе плоскими предме­тами прямоугольной формы и объемными, в основе формы которых лежит куб или параллелепипед. Он считал их для детей неинтересными и трудными.
Третий вопрос – о размере изображаемых предметов. Обыч-
но употреблялись крупные предметы, так как, во-первых, на них яснее видны пропорции, перспективные изменения формы, а во-вторых, они больше соответствуют условиям классной работы (3–4 модели на класс), создают для всех уча­щихся достаточно хорошие условия для наблюдения натуры. Однако, как уже говорилось, П. Я. Павлинов, например, ввел также мелкие предметы, раздаваемые на парты.
Большой вклад в теорию и методику преподавания изобра-
зительного искусства внес Николай Николаевич Ростовцев. Он стоял у истоков формирования научно-методической школы по обучению изобразительному искусству, был первым докто­ром педагогических наук, профессором московского государ­ственного педагогического института им. В. И. Ленина по спе­циальности «Теория и методика преподавания изобразитель­ного искусства», автором более двухсот обстоятельных публикаций по истории, теории и методике обучения изобра­зительному искусству: «Искусство» (в соавторстве с М. В. Ал­патовым), «История методов обучения рисованию», «Методи­ка преподавания изобразительного искусства в школе», «Учеб-
129
ный рисунок», «Академический рисунок» и других, являлся председателем (единственного в России и бывшем СССР) Со­вета по защите кандидатских, а затем докторских диссертаций по методике обучения изобразительному искусству.
Рассматривая проблему отбора предметов для рисования с натуры в школе с точки зрения задач общего и художествен­ного развития с учетом исторического опыта преподавания, Н. Н. Ростовцев научно обосновал целесообразность введения некоторых геометрических тел – куба, цилиндра – уже при обучении перспективному изображению в 3–4 классах.
Как известно, особенную трудность в 4 классе вызывает рисование этих предметов, воспринимаемых рисующим в угловом положении. Чтобы подвести их к правильному изображению, Н. Н. Ростовцев рекомендовал начинать пер­спективное рисование с предметов, состоящих из отдель­ных плоскостей прямоугольной формы (обложка неболь­шой книги, картонная ширмочка и другие), которые ста­вятся в различное положение. Затем, для того чтобы учащиеся научились понимать конструкцию предметов, им раздаются на парты небольшие объемные предметы: игруш­ки, коробки, тара из под конфет и т. д. Дети могут брать их в руки и внимательно рассматривать. По указанию учителя они ставят эти предметы в нужное положение и рисуют. Так как в мелких предметах сближение параллельных линий незаметно, отображать их в рисунке не требуется; главное – передать конструкцию формы предмета.
После этого учащиеся переходят к рисованию предметов цилиндрической, конусообразной формы, также сначала небольшой величины.
Такая методика занятий на первом этапе ознакомления с перспективным изображением подготавливает учащихся к рисованию уже с крупных моделей.
Как видим, в своей методике Н. Н. Ростовцев учел исто­рический опыт, в частности опыт, работы А. Сапожникова и П. Павлинова, а также опыт современной практики.
Система в построении рисунка, по мнению Н. Н. Ро­стовцева, выражается в группировке (классификации) способов построения рисунка соответственно форме пред­метов, их строению, их положению в пространстве, с уче-
130
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]