Философия музыки в новом ключе. Музыка как проблемное поле человеческого бытия

панность культуры, эта бесконечность приводит к такому

плюрализму интерпретаций, в котором нередко утрачива­ется референция кпервоисточнику. Выше мы писали оне­обходимости рядоположения авторства исвободного озна­чивания, внимания каутентичному тексту иинтерпретации в соответствии с культурными доминантами эпохи интер­претатора. Наш выбор исполнений основан как на субъек­тивном ощущении, так ина сочетании ввыбранными нами исполнителями этих моментов вечного и преходящего. Субъективность не только неизбежна как личностная уста­новка по отношению ктексту, но икак культурный импера­тив, утвердившийся вэпоху «модернити» исвязанный спро­цессами либерализации в культуре. Анализируя «Зимний путь», мы неизбежно основываемся на интерпретациях, при­чем внашем случае речь идет одвойной субъективности— субъективной интерпретации музыкально-поэтического текста инашей «вторичной» интерпретации интерпретатора, которая требует исоответственного мета-языка. Поскольку наш мета-язык находится в поле философско-культуроло­гического дискурса, мы иприбегнем ктаки категориям как ценности, смыслы, тексты ит.д., не вторгаясь вобласть му­зыковедения как исследования музыкальной формы.

связан свозрастом его героя— или, вданном случае, компо­зитора. Правомерно ли обращение «возрастных» исполните­лей ктеме несчастной любви молодого человека? Помогает ли приобретенный сгодами опыт глубже понять суть музы­ки или же он лишает исполнение непосредственности итро­гательности, звучащей вэтих песнях? Ответ на этот вопрос, на наш взгляд вполне обоснованный, дает Питер Пирс всво­ем разговоре о«Винтеррайзе» сБ.Бриттеном: «Этот не музы­ка молодого человека, это музыка духа, не имеющая возрас­та. … Здесь истинное романтическое видение… Он мечтает, апотом возвращается кдействительности — это бывает со всеми нами…». (Peter Pears & Benjamin Britten discuss “Die Winterreise” [электронный ресурс] URL: http://www.youtube. com/watch?v=MFaH-Kb2HD0)

состоял впервичности слова по отношению кмузыкально­му материалу, от картины произведения вцелом кдеталям, которые он использует, чтобы поддержать свою концепцию. Внимание к слову— неотъемлемая часть «прочтения» му­зыкальных текстов камерного жанра, будь это Lieder или русские романсы. Вкачественном исполнении слово, вокал ифортепьянное сопровождение сливаются вединое целое, обретающее эмоциональную выразительность и смысловое наполнение именно по причине взаимодействия всех эле­ментов. Великий музыкант, проникающий всамую суть ис­кусства Lieder, песни, или романса врусской традиции, вко­тором музыка ислово достигают наивысшего слияния.

ru/14032703.html) Во время концертного тура Й. Кауфмана иХ.Дойча, связанного свыходом записи этого исполнения, «Винтеррайзе» прозвучал вряде европейских городов, втом числе ивМоскве, что, несомненно, способствовало расши­рению аудитории слушателей цикла Шуберта.

Английский баритон Саймон Кинлисайд исполнял «Зимний путь» не раз и в разных вариантах (в том числе и хореографическом, поставленном Тришей Браун) и вер­нулся к нему осенью 2014. Его интерпретация отличается созданием образа не просто несчастливого влюбленного, но тяжело больной души. Каждое слово стихов Мюллера выражено оттенками фразировки и резкими сменами об­щей эмоциональной окраски. Интересно, что еще в2004 г. С.Кинлисайд исполнял «Зимний путь» на Шубертиаде, где перед публикой предстал и Йонас Кауфман, что неизбеж­но привело к сравнению двух исполнителей, причем от­личие исполнителей по стилю итону было очень заметно. У С. Кинлисайда сегодняшняя интерпретация «Зимнего пути» основана на открытом даже гипертрофированном, выражении измученного и безнадежно больного внутрен­него «Я» героя. Точная фразировка, использование разно­образных оттенков голоса придали не отличающимся ори­гинальностью стихам В.Мюллера оттенок парадокальности и драматичности. Смена настроений, столкновение кон­трастирующих окрасок создавали ощущение спонтанности впереходах от лиризма воспоминания к вспышкам отчая­ния икконстатации безнадежности. Но самым интересным вэтом исполнении была не музыкальная сторона, авыра­зительность исполнителя, превратившая вокальный цикл всвоего рода моноспектакль. С. Кинлисайд проживал все повороты мрачного пути своего героя не только музыкаль­но, но исценически, используя свои прекрасные актерские

способности, создавая ряд образов меняющимися выраже­ниями лица идвижениями, показывая физическую агонию, которую чувствует герой, лишенный опоры вжизни, из ко­торой ушел смысл. «Музыка имеет жестовое происхожде­ние,— писал Т.Адорно,— она близко родственна рыданию… Музыка ирыдание раскрывают уста идают выход эмоциям сдерживающегося человека». (Адорно Т.Философия новой музыки. [Текст]— Т.Адорно.— М.: Логос XXIвек, 2001.— С.216) Исполнение Саймона Кинлисайда несет в себе это сдерживаемое рыдание, оно настолько интенсивно и эмо­ционально, что момент эмпатической включенности, столь ценный иредкий ввосприятии камерной музыки, застав­ляет физически сопереживать отчаянию героя. Это проис­ходит постепенно, по мере того как напряжение нарастает иконтраст между проблесками лиризма в воспоминаниях и физиологической агонией «умершего сердца» погружает слушателя вбольной иизмученный до предела мир героя. Невротическая экспрессия заставляет вспомнить о пер­сонаже, который является одним из лучших в творчестве С.Кинлисайда— оВоццеке из одноименной оперы А.Берга, где больная психика героя передается на уровне физической агонии. В «Зимнем пути» интенсивность переживания ге­роя сближает романтическую поэтико-музыкальную осно­ву сэкспрессионистской обнаженностью страдания, выра­женную столь болезненно в«Крике» Э.Мунка. Именно эту картину япредставляла себе, когда слушала «Винтеррайзе», сосредоточившись на визуальных образах отчаяния, безна­дежности, болезненности потерявшего смысл бытия, пока­занных исполнителем всей тотальностью выразительных средств, голосовых имимических, невротическими движе­ниями пальцев рук, открытого посыла кзрителю вневыно­симости своей боли.