Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория, методика и практика классического танца. Учебное пособие для студентов по направлению подготовки 52.03.01 «Хореографическое искусство», профил
.pdf
72. Франгопуло, М. Агриппина Яковлевна Ваганова [Текст] / М. Франго-
пуло. – Ленинград; Москва: Искусство, 1948. – 28 с.
73. Франгопуло, М. На уроке А. Я. Вагановой [Текст] / М. Франгопуло //
Агриппина Яковлевна Ваганова. Статьи, воспоминания, материалы. –
Ленинград, 1974. – 344 с.
74. Фредеричиа, А. Август Бурнонвиль [Текст] / А. Фредеричиа; пер.
с дат. Н. И. Крымовой. – Москва: Радуга, 1983. – 259 с.
75.
Фуко, М. Надзирать и наказывать. Рождение тюрьмы [Текст] / М. Фу-
ко; пер. с фр. В. Наумова; под ред. И. Борисовой. – Москва:
Ad Marginem, 1999. – 480 с.
76. Холфина, С. С. Воспоминая мастеров московского балета [Текст] /
С. С. Холфина. – Москва: Искусство, 1990. – С. 274.
77. Худеков, С. Н. История танцев: в 4 ч. [Текст] / С. Н. Худеков. – Санкт
-
Петербург: Тип. «Петерб. газ.», 1913–1918. – Ч. 1. – 1913. – 308 с.: ил.;
Ч. 2. – 1914. – X, 370 с.: ил.; Ч. 3. – 1915. – XII, 400 с.: ил.; Ч. 4. – VIII,
309 с.: ил.
78. Шорер, С. Слова на пуантах [Текст] / С. Шорер // Балет. – 2004. –
№ 3. – С. 44.
79. Ярмолович, Л. Классический танец [Текст] / Л. Ярмолович. – Ленин-
град: Музыка, 1986. – 88 с.
221
УКАЗАТЕЛЬ
ХОРЕОГРАФИЧЕСКИХ ТЕРМИНОВ И ПОНЯТИЙ
БАЛЕТ (от фр. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo – тан-
цую) – вид музыкально-театрального искусства, содержание которого
выражается в хореографических образах. Как правило, термин служит для
обозначения вида искусства, сложившегося на протяжении XVI–XIX веков в Европе и в России и получившего в XX веке распространение
во всем мире
. В ряду др. искусств Б. принадлежит к зрелищным синтетическим, пространственно-временным видам художественного творчества.
Он включает в себя драматургию, музыку, хореографию, изобразительное
искусство. Но все они существуют в Б. не сами по себе и не объединяются
механически, а подчинены хореографии, являющейся центром их синтеза.
ДАНСАНТНОСТЬ (от фр. dan-sant – танцевальный, danse – танец) –
танцевальность, совокупность формальных качеств музыки, делающих ее
удобной для танца. Д. способствует слиянию музыки и танца в единое художественное целое. Д. характеризуют: ясность метроритмической организации; подчеркнутая акцентировка сильных долей и опорных моментов в
мелодии и в аккомпанементе; четкость применения метроритмичных, фактурных, мелодико-интонационных формул различных жанров; замедления
убыстрения движений, соответствующие характеру танца; использование
и
подводящих к опорным точкам пассажей, пауз, предваряющих начало новой хореографической фразы; изящество ритма и связь его с танцевальным
движением; квадратность и симметрия композиционной структуры и др.
Д. развивалась в балете исторически по мере усиления связи его музыки
со специфическими задачами танца. Высокие образы
Д. можно найти в балетах А. Адана (танцы вилис во 2-м акте «Жизели»), Л. Делиба (пиццикато
из «Коппелии»), Ц. Пуни (па де труа «Океан и жемчужины» из «КонькаГорбунка»), Л. Минкуса (акт «Тени» в «Баядерке»), Р. Е. Дриго (дуэт
из «Арлекинады»). У композиторов прошлого Д. нередко применялась
внешне и механически
. В лучших произведениях балетного искусства
она сочетается с глубиной содержания музыки и приобретает оригинальные и развитые формы. П. И.Чайковский соединил Д. со свойствами симфонической музыки. Эта традиция была продолжена А. К. Глазуновым,
а также современными композиторами в балетах, в которых черты Д.
сохраняются даже в самых развитых
симфонических сценах (народный
праздник в «Ромео и Джульетте», пир у Красса в «Спартаке»).
222
ДИВЕРТИСМЕНТ (от фр. divertissement – увеселение, развлечение – 1) вставные (балетные или вокальные) номера, исполняемые между
актами спектакля или в конце его, часто составлявшие единое развлекательное представление, не связанное с сюжетом основного. Истоки такого
Д. – в народных представлениях итальянского Возрождения (XIV–XV века). В России Д. появился во 2-й половине XVIII века и был
наиболее распространен в 1-й четверти XIX века (балеты Д. И. М. Аблеца, А. П. Глушковского, И. К. Лобанова); 2) структурная форма внутри балетного
спектакля, представляющая собой сюиту танцевальных номеров (как концертных соло и ансамблей, так и сюжетных миниатюр). В XIX веке Д. получил академическую разработку в балетах М. И. Петипа
, иногда предваряя трагическую развязку спектакля или венчая благополучный исход
событии. Внутри Д. имелись свои кульминации (обычно – развернутый ансамбль классического танца, окруженный номерами характерных танцев).
Образцы академических форм Д. – во вторых актах «Баядерки» и «Лебединого озера», а также последнем акте «Спящей красавицы».
МЕТОД (от греч. Methodos – путь исследования или
познания) – совокупность относительно однородных приемов, операций практического
или теоретического освоения действительности, подчиненных решению
конкретной задачи. В педагогике проблема разработки методов воспитания
и обучения и их классификации выступает как одна из основных.
НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ – вид сценического танца,
предполагающий художественный синтез элементов народной хореографии на основе классического танца. В
результате этого создаются сценические формы, ориентированные на яркое воспроизведение народного стиля,
глубокое раскрытие в танце национального образа и характера в сочетании
с техническими и актерскими достижениями балетной школы. В хореографическом искусстве данный вид танца утвердил И. А. Моисеев. Созданный им репертуар привел к созданию особой системы воспитания тан
-
цовщиков, впервые реализованной в Школе при Ансамбле народного
танца им. И. Моисеева.
НАРОДНЫЙ (ФОЛЬКЛОРНЫЙ) ТАНЕЦ – вид народного танце-
вального творчества, созданный этносом, распространенный в быту, отражающий этнические особенности, хореографический язык, пластическую
выразительность этноса или этнической группы, которые проявляются в
характере, координации движений, в музыкально-ритмической и метрической структуре
танца, манере его исполнения и др.
223
ОДАРЕННОСТЬ – 1) качественно своеобразное сочетание способностей, обеспечивающее успешное выполнение деятельности; 2) общие
способности или общие моменты способностей, обусловливающие широту
возможностей человека, уровень и своеобразие его деятельности; 3) умственный потенциал, или интеллект, целостная индивидуальная характеристика познавательных возможностей и способностей к учению;
4) совокупность задатков, природных данных, характеристика степени
выраженности и своеобразия природных
предпосылок способностей;
5) талантливость; наличие внутренних условий для выдающихся достижений в деятельности. Многозначность термина О. указывает на многоаспектность проблемы целостного подхода к сфере способностей человека.
О. как наиболее общая характеристика сферы способностей требует комплексного изучения: психофизиологического, дифференциально-психологического и социально-психолого-педагогического.
ОЦЕНКА (ОТМЕТКА) – общий термин,
принятый для характеристики результатов учебной деятельности по критерию их соответствия
установленным требования. Употребляется в трех основных значениях:
1. Применительно к учебному процессу – определение степени успешности в освоении знаний, навыков, умений, предусмотренных учебной программой. Оценки подразделяются на текущие, промежуточные, итоговые и
выражаются числом баллов. Одной из форм промежуточной оценки
являются зачеты, свидетельствующие об успешном усвоении определенной
части какого-либо курса. 2. Выявление степени готовности к освоению
курса учебного заведения более высокого ранга – оценка результатов
предшествующей учебной деятельности на вступительных экзаменах.
3. Определение уровня реально имеющихся знаний в целях индивидуализации учебной программы в системе открытого образования или в какихлибо
иных целях.
ПАЛЕОХОРЕОГРАФИЯ – зафиксированная на камне или других
носителях пластика обрядов и ритуалов этносов.
ПЕДАГОГ (греч. Paidagogуs – воспитатель) – учитель общеобразовательной школы, преподаватель профессионально-технического, среднего
специального или высшего учебного заведения, воспитатель в дошкольном
учреждении, школе-интернате, детдоме, воспитательной колонии, работник внешкольного учреждения и др., а также научный сотрудник,
разраба-
тывающий проблемы педагогики как науки и др.
224
ПЕДАГОГИКА – 1) наука, изучающая объективные законы развития конкретно-исторического процесса воспитания, органически связанные с законами развития общественных отношений и становления детской
личности, а также опыт реальной общественной воспитательно-обучающей
практики формирования подрастающих поколений, особенности и условия
организации педагогического процесса; 2) совокупность теоретических и
прикладных наук, изучающих воспитание, образование и обучение; 3) нау
-
ка о воспитательных отношениях, возникающих в процессе взаимосвязи
воспитания, образования и обучения с самовоспитанием, самообразованием и самообучением и направленных на развитие человека; 4) учебный
курс, который преподается в педагогических учебных заведениях и др. учреждениях по профилирующим программам.
РЕПЕТИТОР БАЛЕТА (АНСАМБЛЯ) – творческий работник,
в соответствии с должностной характеристикой ведущий работу
по разучиванию с артистами партий в новых и ранее созданных произведениях
хореографического искусства, репетирующий спектакли (постановки)
текущего репертуара.
ХАРАКТЕРНЫЙ ТАНЕЦ (др. наим. – народно-характерный, народно-сценический) – вид сценического танца, представляющий собой
системный синтез элементов народных танцев различных этносов на основе классического танца. В результате этого народный элемент
в Х. т. обретает формальную абстрактность классического танца, его условность.
Х. т. создается балетмейстером для балетного спектакля. В системе подготовки артистов балета с 1930-х годов сложилась методика обучения Х. т.
на основе классического экзерсиса, авторами которой являются педагоги
Ленинградского хореографического училища А. В. Ширяев, А. В. Лопухов,
И. Бочаров. Базовым по данному виду танца является их учебник
А.
«Основы характерного танца» (1938).
ХОРЕОГРАФ (БАЛЕТМЕЙСТЕР-ПОСТАНОВЩИК) – творче-
ский работник театра, в соответствии с должностной характеристикой
осуществляющий создание (сочинение) собственных хореографических
произведений, возобновляющий ранее поставленные хореографические
произведения и осуществляющий комплекс организационных мероприятий по их выпуску на сцену.
ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО, ХОРЕОГРАФИЯ
– тан-
цевальное искусство в целом, во всех его разновидностях; в соответствии с
225
общеевропейским пониманием в настоящем документе Х. и. рассматривается как совокупность двух областей – искусства балета и искусства танца.
ХОРЕОЛОГ – специалист в области комплексных и междисциплинарных исследований хореографии во всей ее полноте (включая балет),
арт-критик, нотатор, нередко совмещающий эти функции с преподавательской деятельностью в соответствующей сфере.
ХОРЕОЛОГИЯ – теория
хореографии, наука, изучающая танец с
использованием междисциплинарных подходов, как форму коммуникации
и как отдельный вид искусства, опираясь на его семиотические и феноменологические качества. Х. включает в себя научное изучение всех разновидностей танца: и народнo-аутентичного, и народно-сценического, и историко-бытового, и бального, и классического, и современного и
др., а
также разработку принципов записи танца (нотации).
ЭСТРАДНЫЙ ТАНЕЦ – направление танца, для которого характерна внешняя выразительность, развлекательный характер, виртуозность,
внешняя эффектность. Как правило, по форме Э. т. – танцевальная миниатюра с небольшим количеством исполнителей. Э. т. отличает многожанровость и разностильность.
ЭТНОХОРЕОГРАФИЯ – синкретический вид хореографического
творчества, базирующийся на
танцевальном и пластическом традиционном
материале (обряды, ритуалы) этносов с включением музыки, пения, слова.
LA SECONDE (a ля згонд, от фр., во II позицию) – поза классического танца: нога через II позицию поднята в сторону на 90 градусов или
выше.
ADAGIO (адажио, от итал. – медленно, спокойно) – 1) обозначение
медленного темпа; 2) танцевальная композиция преимущественно лирического характера, широко
вводится в балетные спектакли (дуэт с использованием поддержек) и в хореографические миниатюры; 3) основная часть
сложных классических танцевальных форм (pas de deux, and pas, pas
d’action и др.), исполняемая в медленном темпе (Adagio Одетты и Зигфрида во 2-м акте «Лебединого озера»; 4) комплекс движений в exercice, основный на различных формах releves и developpes. Исполняется у палки и
на середине зала.
Вырабатывает устойчивость, умение гармонично сочетать движения ног, рук, корпуса. Композиция А. может быть простой и
сложной. Развернутое А. на середине зала допускает включение всех pas
классического танца от port de bras до прыжков и вращений.
226
ALLEGRO (аллегро, итал. – радостный) – 1) быстрый, оживленный музыкальный темп; 2) часть урока классического танца, состоящая
из прыжков; 3) классический танец, значительная часть которого основана
на прыжковой и пальцевой технике. Все виртуозные танцы (entrees, вариации, coda, ансамбли) сочинены в темпе А.
ALLONGE (аллонже, фр. – удлиненный, продленный, вытянутый) –
1) прием классического танца, основанный на распрямлении закругленных
позиций рук (см. Preparation); 2) поза классического танца: поднятая назад
нога выпрямлена в колене (arabesque), соответствующая рука поднята
вверх, другая отведена в сторону, в отличие от закругленных позиций
(arrondi), локти рук выпрямлены, кисти повернуты наружу, что придает
позе «летящий» характер; 3) одно из названий arabesque.
APLOMB (апломб, фр. – равновесие, самоуверенность) – 1) уверенная, свободная манера исполнения; 2) умение
сохранять в равновесии все
части тела. Термин восходит к приемам виртуозной техники XVIII века.
Делать «апломбы» (faire des aplombs) значило останавливаться в равновесии на полупальцах в продолжение нескольких тактов. В 1-й трети XIX века романтические танцовщицы одухотворяли прием: стремясь придать позам воздушность, они поднимались на кончики пальцев.
ARABESQUE (арабеск, фр., букв. – арабский) – одна
из основных
поз классического танца, отличие которой – поднятая назад нога с вытянутым (а не согнутым, как в позе attitude) коленом. В русской школе классического танца приняты четыре вида А. I и II А. – ноги в положении efface.
В I А. рука, соответствующая опорной ноге, вытянута вперед, голова направлена к ней, другая рука
отведена в сторону, кисти обращены ладонями
вниз, корпус слегка наклонен, но спина вогнута (это относится и к др. видам А.). Во II А. вперед направлена рука, соответствующая поднятой ноге,
др. отведена в сторону и иногда виднеется из-за спины. Голова повернута к
зрителям. III и IV А. – ноги в положении croise. В III А. – соответствующая
поднятой ноге рука устремляется вперед, к ней направлен взгляд, другая
рука отведена в сторону. В IV А. впереди рука, противоположная поднятой
ноге. Корпус развернут спиной к зрителю. Линия руки переходит в линию
плеч и продлевается другой рукой. А. исполняется на вытянутой ноге,
в plie на полупальцах, на пуантах, в прыжке, с поворотом
и вращениями.
Позу можно бесконечно варьировать. Изменения в позициях ног и рук,
227
положении спины, головы, направленности взгляда влечет за собой преображение выразительной сути А.
ARRONDI (арронди, фр. – округленный, закругленный) – обозначение округлого положения рук (от плеча до пальцев) в классическом танце,
в отличие от положения allonge. По принципу А. определены основные позиции рук: мягко (кругло) согнутые локти, запястья, кисти.
ASSEMBLE (ассамбле, фр
. – собранный) – в классическом танце –
прыжок с выбрасыванием ноги вперед, в сторону и назад под углом 45
(petit A.) и 90 градусов (grand A.). Основным отличием А. является соеди-
нение (собирание) в воздухе ног в V позицию. Прыжок заканчивается на
две ноги в той же позиции. А. исполняется на месте и с продвижением в
сторону броска ноги в
положениях en facecroise, efface ecarte. Существуют
также др. формы А.: двойное (double), с заноской (battu), с поворотом (en
tournant).
ATTITUDE (аттитюд, фр. – поза, положение) – одна из основных
поз классического танца, главной особенностью которой является согнутое
колено поднятой назад ноги. В А. основная линия образуется из опорной
ноги, корпуса и рук в III позиции. Главные виды А. – A. efface и A. croisee.
В позе
A. efface поднятая нога открыта, мягко развернута. Соответствующая ей рука находится в III позиции. Голова повернута к поднятой руке.
В позе А. croisee закрытой, состоящей из перекрещивающихся линий,
корпус заслоняет поднятую ногу, позволяя видеть лишь ее носок. Для А.
возможны разнообразные изменения, что обогащает средства сценической
выразительности. Для А. характерен перегиб, так как
согнутая в колене нога позволяет корпусу сильно перегнуться. А. в самых различных формах
часто является хореографическим лейтмотивом (например, строгие классические А. Авроры, балетмейстер M. И. Петипа, или острые акробатические А. Хозяйки Медной горы, балетмейстер Ю. Н. Григорович).
BALANCE (балансе, фр., balancer – раскачивать, качаться, колебаться) – танцевальное движение, в котором переступания
редующиеся demi plie подъемом на полупальцы сопровождаются наклонами корпуса, головы и рук из стороны в сторону, что создает впечатление
мерного покачивания. В exercice имеются другие виды В. Batten ent jete
В. – быстрое, короткое качание (вниз – вверх) вытянутой ноги или быстрое
отведение ее на 1/2 или 1/4 кругa с возвращением в прежнее
положение.
Grand battement jete В., при исполнении которого после grand battement jete
228
вперед с отклонением корпуса назад нога проходит через I позицию и выбрасывается назад с наклоном корпуса вперед. На середине зала grand
battement jete В. исполняется и в сторону, поочередно одной и другой ногой по I или V позиции.
BALLON (баллон, фр., букв. – воздушный шар, мяч) – составная
часть элевации. В балетном искусстве XIX века – способность эластично,
подобно мячу, отталкиваться от пола перед высокими прыжками. В XX веке – способность во время прыжка задерживаться в воздухе, сохраняя позу.
BALLONNE (баллонне, фр., букв. – раздутый, вздутый) – прыжок
на одной ноге или вскок на пальцы с продвижением за работающей
ногой, которая, вытягиваясь во время прыжка или скока, снова возвращается в положение
sur lecou-de-pied в момент опускания опорной ноги
в demi plie.
BALLOTTE (баллотте, фр., от ballotter – качать, качаться) – прыжок
с продвижением вперед или назад, во время которого вытянутые ноги задерживаются в V позиции, затем одна поднимается через sur le cou-de-pied
и вытягивается соответственно продвижению (вперед и назад), другая
опускается на пол в demi plie. Корпус уклоняется от поднятой ноги. Затем
движение
исполняется в обратном направлении (pas В. в 1-м акте балета
«Жизель»). Принцип отклонения корпуса лежит и в основе battements
developpes В (начало вариации Раймонды в сцене «Сна»).
BATTERIES (батри, фр., от battre – бить) – прыжковые движения,
орнаментированные заносками, то есть ударами одной ноги о другую
в воздухе. Во время удара ноги скрещиваются в V позиции (до
удара и по-
сле него ноги слегка раздвинуты в стороны). Делятся на battu, entrechat и
brise. Подготовкой к освоению заносок служат battements tendus pour В.
(см. Battements).
BOURREE, pas de bourree (бурр, па-де-бурре, фр., от bourrer – набивать, пичкать) – мелкие танцевальные шаги, чеканные или слитные, исполняются с переменой и без перемены ног, во всех направлениях и с
поворотом. Основная учебная форма – simple (en dehors и en dedans), –
представляет собой перекрестное переступание с ноги на ногу с продвижением в сторону. Первые два шага исполняются на полупальцах или пальцах с переменой ног и опусканием на demi plie на 3-ю долю. Во время переступания работающая нога отчетливо поднимается sur le cou-de-pied. Pas
de В. suivi (беспрерывный, связный) отличается равномерностью
мелких
переступаний в I или V позициях с продвижением во всех направлениях.
229
BATTEMENTS (батман, фр. – биения) – группа движений работающей ноги. Классический танец располагает множеством форм В. – от простейших (tendus) до сложных, многосоставных. Каждое pas непременно
содержит элемент В., поэтому в exercice им придается большое значение.
Упражнения в В. преследуют эстетические и тренировочные цели, вырабатывают определенные умения вытягивать ноги в прямые линии, отчетливо
исполнять
различные эволюции (от резкого броска ноги и плавного ее
поднятия до обратного опускания или сгибания).
BATTUS (баттю, фр., от battre – бить) – 1) В. – прыжковые движения, усложненные ударом или несколькими ударами одной ноги о другую.
Например, echappe В., assemble В., jete В. и др. 2) Battements В. – ряд быстрых, коротких ударов носка работающей ноги по
пятке опорной спереди
или пятки работающей ноги – по щиколотке опорной сзади. При ударах, в
отличие от battements frappe, колено действующей ноги не разгибается.
Обычно battements В. исполняется на efface вперед – назад.
BRISE (бризе, фр. – ломаный, разбитый) – прыжок, во время исполнения которого нога из V позиции сзади (спереди) выносится вперед (назад), давая направление прыжку,
ударяет в воздухе опорную, возвращается
в прежнее положение. В dessus-dessous оканчивается на вынесенную вперед или назад ногу, причем другая приводится sur le cou de pied и начинает
движение в обратном направлении. В. dessus исполняется с продвижением
вперед, В. dessous – назад.
CABRIOLE (кабриоль, фр. – прыжок), один из сложных прыжков
в классическом танце, когда одна нога ударяется о другую снизу
вверх
один или несколько раз. Исполняется во всех позах на 45 и 90 градусов.
Как правило, подходом к С. служат шаги pas glissade, pas coupe, pas failli,
прыжки sissonne tombee, sissonne ouverte и др. Существует С. fermee,
С. tombee, С. fouettee.
CHANGEMENT DE PIED (шанжман де пье, фр. – перемена ног) –
прыжок из V позиции в V с переменой ног в воздухе. Может исполняться
на маленьком (petit de p.) и большом прыжке (grand Ch. de p.) и
с поворо-
том в воздухе (tour en l’air).
CHASSE, pas (шассе, фр., от hasser – охотиться, гнаться за) – прыжок с продвижением, при исполнении которого одна нога как бы догоняет
другую, соединяясь в V позиции в верхней точке прыжка. Может быть са-
230
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]