Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Современные техники анализа текстов культуры. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
1 Мб
Скачать
☆
4.2.3 Керамика как текст культуры (По диссертационной работе
45
45
Николаевой Т.Ю
.)
Вам предлагается исследование культурного текста, сохраненного в
керамическом предмете. Познакомьтесь с содержанием исследования и в
случае необходимости обратитесь к первоисточнику. Автор использует
несколько методов исследования, в том числе: сравнительно-культурный, историко-функциональный, историческую реконструкцию и историко­логическое исследование, выявляющее генезис феномена и его базовые факторы культурного развития.
Культуру иранской керамики автор определяет как суммирование определённого количества культурных текстов. Текст, в определении автора, – это совокупность знаковых систем, означающих определенное содержание.
Выделены два аспекта функционирования исследуемого феномена: керамика
как утилитарный предмет и керамика, как сакральный предмет. Знаки
утилитарности и сакральное содержание выражены в керамической форме. Утилитарное содержание керамического предмета раскрывается в прагматике его использования – в назначении сосуда. Сакральные знаки – это живопись, украшающая сосуд, она раскрывает глубокое мифологическое содержание. Глина, из которой он изготовлен, сама является знаком особой эпохи и особой культуры. Глина как знак культуры хранит память о мифе первичного творения человека из этого материала. Сакральные знаки создают особое качество сосуда, позволяют придавать ему свойство оберега, расширяют его культурное содержание, делают керамический предмет универсальным. Форма и содержание такого традиционного предмета органична. Его смыслы
синкретичны, слиты воедино. Керамическое изделие в исследовании Т.Ю.
Николаевой – это не просто форма, хранящая некое историческое содержание, это особый культурный текст, раскрывающий историю народа, культурный путь его развития. Предмет, постоянно использовавшийся в повседневной
Николаева, Т.Ю. Традиционное искусство иранской керамики как текст культуры по специальности:
Автореф. дис. … - М., 2012.- 24с:. URL htpp: www.gask.ru/about/dissertation_council/2012/nikolaeva_tatiana.pdf
41
практике, несет в себе глубокий сакральный текст. Процесс развития культуры, в котором создавался предмет, разворачивается как сложный текст, со своим
языком, со своей знаковой системой, со своими представлениями о мире людей
и мироздании в целом. В этом подходе все тексты культуры, содержащиеся в элементах декора, не случайны, случайность полностью исключена. В этих текстах сегодня мы осмысливаем историческую форму и содержание музейного керамического предмета, который хранит культурную историю Ирана в его доисламском и исламском типе.
Знаки и смыслы этого сложного культурного текста выводят
исследователя на конкретику исторических фактов, закодированных в форме, материале, элементах декора. Автор выявляет основные направления внешнего воздействия на традиционную культуру, записанные в тексте керамического предмета и сохраненные в нем для потомков: знаки архаики и влияние более поздних верований. Автор традиционного произведения сохранил для
потомков систему своего мировоззрения, соединяющего доисламские и более
поздние мотивы – особые тексты культуры. Традиционное искусство керамики становится в этом случае важным элементом национальной культуры и раскрывает исторический путь самоидентификации человека в культуре. В керамике, как в особом тексте культуры, раскрыто и транслируется содержание исторической этнической памяти народа.
Керамическое изделие как текст культуры воспроизводит смыслы
этнокультуры в различные периоды истории народа. Исследование текстов
культуры в форме и изображениях на керамике, слой за слоем раскрывают для потомков культурное историческое содержание. Символика, зафиксированная
в керамических изделиях, позволяет прочитать содержание механизмов
сохранения культуры (взаимодействие знаков и символов, раскрывающих
базовые, сакральные ценности народа, их разрушение, слияние,
трансформацию и возникновение новых форм). Способность художественной формы вбирать содержание иных культур записана в керамике. Тексты культуры керамических предметов выражают тенденции консолидации с иной
42
или чуждой культурной формой, отражения в них других и иных культурных
знаков и текстов, новых направлений развития мысли художника, следы самых разнообразных культурных воздействий. Художественный стиль эпохи как особый текст культуры также хранит это содержание.
Текст, сохраненный в иранской керамике, позволяет прочесть историю
Парфянского периода, когда эллинистическое и буддистское воздействие
оставили на глиняном предмете свой знак. Образ человека, отраженный в
художественном произведении, занимает особое место в иерархии мирозданья,
особая роль в системе ценностей принадлежит идеологии, политике, религии
(исламским принципам, выраженным в орнаментике и форме художественного
изделия). Особое культурное содержание – от истории межкультурных
отношений с западными и восточными странами в период монгольских
завоеваний до истории народа в XVIII столетии читается в тексте иранской керамики.
Исследование керамического художественного изделия как текста культуры позволяет вскрыть сакральную ритуальную практику, связанную с
процессом изготовлением сосуда. Ритуал сопровождал каждый этап создания
изделия. Причастность к этому священному действию не была случайной. Работа с глиной доверялась тем, кто связан с гончарным производством по рождению. Войти в систему можно было с испытаниями, к которым не допускались чужие люди. Ритуализирован был процесс введения в обиход каждого нового изделия. Особая роль придавалась гендерной специфике труда: первоначально вся работа по созданию керамического изделия принадлежала женщинам, впоследствии она была освоена мужчинами. В мужской культуре оформились особые правила работы с керамикой и специфические инициации, приобщающие к этому процессу новичков.
Формирование исламской специфики керамических изделий и новый орнамент керамического изделия стал важным направлением развития мусульманского искусства. Орнамент по-новому презентовал новую целостную картину мира, переданную языком новых знаков. Каждый компонент такого
43
орнамента представлял особый текст, раскрывающий мировидение, выявлял специфику духовной культуры. Если изображалась бытовая картинка, её
смысл выходил далеко за границу быта. Мифологический наполнитель
насыщал сюжет (как и положено в синкретизме архаики). Символика орнамента в исследуемой культуре никогда не была только декоративной частью изображения, в ней обязательно фиксировался священный текст культуры. Его символика не допускала изолированности от целостности бытовой, утилитарной культуры, прагматичного прочтения сюжета,
изображенного художником. Богатейший контекст истории народа,
многообразные символические поля, её отражающие, сочетание знаков и
смыслов: совпадение или не совпадение слов и символов, их выражающих, заставляют исследователя погружаться в этот культурный текст во всей его сложности и многозначности.
Наполненные мифологией метафоры символических представлений прошлого, часть восточного мировидения, презентующая древнее сознание,
синкретно представлены в керамическом изделии. Ключ к пониманию
сложного культурного текста в архаических религиозных земледельческих культах Древнего Ирана. Истоки орнамента – в глубинах архаического
сознания, в особом самобытном мироощущении. На них, безусловно, влияли и
зороастризм, и ислам, однако, древние символы сохранились за более поздними
знаками и смыслами. Наряду с новой религиозной символикой знаки древности
входят в целостный культурный текст. Его эволюция происходит от геометрии
формы к символу и схеме изображения людей и животных. Закономерности
этих изображений дают возможность говорить о религиозном культе Богини­матери. Архаические образы фемининности в виде жизнедарительницы, или
богини смерти и возрождения раскрываются в символических изображениях.
Треугольники, ромбы, овалы соответствуют изображению богини, их сменяют
зооморфные и антропоморфные образы: образы утки, означающей жизнедарительницу, пресмыкающегося или насекомого, соответствовавшего
смыслу смерти и возрождения, который несет богиня, сохраняются в
44
художественном тексте эпохи и утверждают культурную традицию. Керамика
47
46
47
как текст культуры позволяет изучать и анализировать развитие и становление
каждой культурной формы, выделяя периоды её цветения и упадка.
4.2.4 Задания и вопросы по теме (внимательно прочтите предложенную
выше краткую информацию по теме; самостоятельно познакомьтесь с первоисточникам которые даны в списке литературы, дайте ответ на вопросы и выполните задания):
1. Приведите пример типологизации в семиотическом исследовании46.
2. Раскройте суть диахронного и синхронного подхода к анализу ТК.
3. Как сочетаются исторические и актуальные элементы культурного
текста в анализе иранской керамики Т.Ю. Николаевой?
4. В чем выражена специфика рекламы как текста культуры?
5. Раскройте особенность литературного текста как текста культуры.
6. Как анализирует структуру художественного текста Ю.М.
Лотман
?
7. Приведите пример визуальных текстов (характеристику, описание,
содержание).
8. В чем специфика текстов современной медиакультуры?
9. Как исследует волшебную сказку В.Я. Пропп?
4.2.5 Литература по теме:
1. Гагаев, А. А. Художественный текст как культурно-исторический
феномен. Теория и практика прочтения: учеб. пособие: / А. А. Гагаев, П. А.
Гагаев. - М. : Флинта : Наука, 2002. - 184 с.
2. Карасева, К. 3. Пейзаж, соц-арт и В. Абдрашитов. Полемические
заметки / К. 3. Карасева // Вопросы культурологии, 2010. - N 7 (июль). - С. 115-
119.
Лотман, Ю. М. О метаязыке типологических описаний культуры// Лотман Ю.М. Избранные статьи: В 3-х т.
Таллин, 1992. - Т.1. - С. 386 – 392. URL: http://philologos.narod.ru/lotman/metalang.htm
Лотман, Ю.М. Структура художественного текста // Лотман Ю.М. Об искусстве. – СПб.: «Искусство – СПб»,
1998. – С. 14 – 285. URL: http://www.studfiles.ru/preview/460748/
45
3. Кузьмина, Л. А. Символика наскального искусства: к постановке
проблемы семиотической интерпретации / Л. А. Кузьмина // Вопросы
культурологии, 2014. - № 2 (февраль). - С. 89-94.
4. Лотман, Ю.М. Структура художественного текста // Ю.М. Лотман
Об искусстве. – СПб: «Искусство – СПб», 1998. – С. 14 – 285. URL:
http://www.studfiles.ru/preview/460748/
5. Лотман, Ю. М. Семиосфера. – /Ю. М. Лотман. – СПб: «Искусство—
СПб», 2000. – С.250-257, URL: http://yanko.lib.ru/books/cultur/lotman_semiosphera.htm
6. Лотман, Ю. М. О метаязыке типологических описаний культуры//
Ю.М. Лотман Избранные статьи: В 3-х т. – Таллин, 1992. - Т.1. - С. 386 - 392. URL: http://philologos.narod.ru/lotman/metalang.htm
7. Лотман, Ю. М.. История и типология русской культуры. / Ю. М.
Лотман. — СПб: «Искусство—СПб», 2002. - 768 с., URL:
http://knigi.link/kultura/kultura-semiotika-semiotika-31344.html
8. Лутовинова, О. В. Байка в виртуальном фольклоре / О. В.
Лутовинова // Русский язык за рубежом, 2009. - N 2. - С. 77-82.
9. Назайкин, Н. А. Эффективный рекламный текст в СМИ. Монография
/ Н. А. Назайкин. – Москва, Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова, 2011.
10. Николаева, Т.Ю. Традиционное искусство иранской керамики как
текст культуры по специальности: автореф. дисс. …канд. культурол. / Т.Ю. Николаева - М., 2012.- 24с:. URL: htpp:
www.gask.ru/about/dissertation_council/2012/nikolaeva_tatiana.pdf
11. Николаева, Т. М. От звука к тексту / Т. М. Николаева. - М. : Яз. рус.
культуры, 2000. - 680 с. - (Язык. Семиотика. Культура) - ISBN 5-7859-0117-X.
12. Пропп, В.Я. Исторические корни Волшебной сказки / В.Я. Пропп.:
М.: Лабиринт., 1998 – 678с. URL: http://royallib.com/book/propp_vladimir/istoricheskie_korni_volshebnoy_skazki.htm l
46
4.3 Проблемы создания и восприятия текстов культуры
49
50
48
49 50
Содержание темы: коммуникация, адресат и адресант, проблема автора и
читателя в исследовании текстов культуры.
4.3.1 Материал к теме:
Проблема создания и восприятия, прочтения и трактовки текстов культуры впервые была поставлена в герменевтике. Взаимодействия автора текста культуры, того, кто пытается понять текст культуры – его читателя, интерпретатора, а также проблемы самого текста культуры рассматривались в герменевтике в методике разъяснения этого процесса, обозначенной в метафорах «герменевтический круг», «герменевтический треугольник». Цикличность, бесконечность круга взаимодействия автора, текста и читателя, понимающего и растолковывающего текст в бесконечности перемещения смысла от отдельного к целому, и от целого к отдельному. Триада «автор­текст-читатель» раскрыта в герменевтике Ф. Шлеймахера и получила свое развитие в концепции В. Дильтея, где психология авторского действия дополнилась культурно-историческим контекстом, обеспечивающим процесс понимания. Технику «герменевтического круга» исследовал М. Хайдеггер48. В
его подходе бесконечность процесса понимания разрешается в постижении и
понимании каждой отдельной части триады – читатель всегда имеет дело с
отдельной частью. Метод «герменевтического круга» в анализе Г. Гадамера
предусматривает позицию интерпретатора как «мыслящего внутри себя
мышления».
Р. Барт
выделил в культуре XX века тенденцию утраты авторства, тогда
как культура нового времени была периодом культа авторской субъективности:
«…в нашей культуре безраздельно царит автор, его личность, история его жизни, его вкусы и страсти; для критики обычно и по сей день все творчество
Хайдеггер, М. Понимание и толкование // Бытие и время. - URL:
http://modernlib.ru/books/martin_haydegger/bitie i vremya/read
Гадамер, Г.-Г. Актуальность прекрасного- М.: Искусство, 1991. – С.72-91 Барт, Р. Смерть автора//Избранные работы: Семиотика. Поэтика. - М., 1994 - С. 384-391
47
Бодлера – в его житейской несостоятельности, все творчество Ван Гога – в его
51
52
51 52
53
душевной болезни, все творчество Чайковского – в его пороке; объяснение произведения всякий раз ищут в создавшем его человеке, как будто в конечном
счете сквозь более или менее прозрачную аллегоричность вымысла нам всякий
раз «исповедуется» голос одного и того же человека – автора»
. Исторически текст рассматривался как создание субъекта культуры. Созданный автором ТК всегда имеет своего адресата. В приведенной выше цитате из работы Р. Барта автор – диктатор, владеющий читателем и навязывающий ему свою субъективность.
В схеме коммуникации Р. Якобсона шесть компонентов, организующих передачу сообщения: адресант(1), сообщение(2), имеющее известный код(3), контакт через который передается сообщение (4), контекст данного сообщения (5), и адресат (6), получающий сообщение. Все шесть элементов коммуникации равноправны. Автор не выделен в этой системе коммуникаций.
В концепции Ю.М. Лотмана
ключевое значение придается тексту
культуры, а коммуникация – это не передача готового сообщения, а система
трансформации всех элементов: контекста, языка культуры адресата и самого
адресанта (автора текста).
Проблемы восприятия культурного текста рассматривал крупнейший
русский фольклорист К. В. Чистов в своей работе «Фольклор. Текст.
Традиция»53. В своем исследовании он рассматривает передачу и восприятие
текста культуры как коммуникационный акт в фольклорной и книжной коммуникации. Остановимся на этом исследовании.
Для исследования фольклора важным является проблема восприятия
фольклорного текста и изменение акта коммуникации с изменением культуры,
появлением новых техник передачи и восприятия культурного текста. Для
исследователя важно вскрыть механизм коммуникационного акта – т.е. автор
Барт, Р. Смерть автора //Избранные работы: Семиотика. Поэтика. - М., 1994 - С. 384-391 Лотман, Ю. М., Пятигорский, А. М. Текст и функция // Лотман Ю. М. Избранные статьи: В 3 т. Т. I. Таллин,
1992. С. 133–141
Чистов, K.B. Фольклор. Текст. Традиция: Сб. ст. — М.: ОГИ, 2005. — 272 с. — ISBN 5-94282-299-9 Там-же С.
32-35
48
проводит детальный культурологический анализ проблемы восприятия
54
фольклорного и не фольклорного текста. В своем подходе К.В. Чистов вводит
систему обозначений. Обратимся к тексту.54
«Для упрощения поставленной задачи изобразим механизм
коммуникативного процесса с фиксированным текстом и без фиксированного
текста на двух параллельных схемах (см. рисунок 1 и рисунок 2). Введем следующие обозначения:
S — субъект информации (создатель или исполнитель словесно­художественного произведения — певец, рассказчик, писатель и т. д.), или ее экспидиент;
R — объект информации, воспринимающий, реципиент (слушатель, зритель, читатель и т. д.);
М — материальный посредник (медиум) между S и R (рукопись, книга, кинолента, звукозапись и т. д.).
Начнем рассмотрение схем с сопоставления состава участников
коммуникативного акта (S и R). В первом случае субъект информации — исполнитель фольклорного произведения.
Он может быть создателем или в большей или меньшей мере соавтором
исполняемого произведения, то есть участником более или менее длительного
процесса формирования и коллективного совершенствования (по крайней мере
корректирования) того произведения, которое он исполняет.
1
2
3
4
5
Рисунок 1 - «Естественная «контактная коммуникация: рассказчик и слушатели в фольклорной традиции» (К.В. Чистов)
Там же.
49
Его исполнению могла предшествовать (и обычно предшествовала)
определенная традиция, а он сам на предшествующем этапе мог быть
слушателем (воспринимающим, R)». В естественной «контактной»
коммуникации текст порождает рассказчик, непосредственно общающийся со
слушателями. Его эмоциональность, субъективность передачи текста
непосредственно воздействуют на слушателей. Каждый из присутствующих
личностно воспринимает текст сказки, былички или песни и непосредственно
участвует в его передаче - подпевает. Он спрашивает, если ему что-то непонятно, плачет и смеется вместе со сказочником или песенницей.
В случае коммуникации «технического» вида автор взаимодействует не со
слушателями, а с техникой, с помощью которой он передает текст: «... в
фольклоре исполнитель всегда оставался участником творческого по своей
природе процесса бытования. Разумеется, в зависимости от одаренности
Рисунок 2 – «Коммуникация «технического» вида: рассказчик и публика в современной культуре» (К.В. Чистов)
исполнителя, избранного им жанра, большего или меньшего соответствия
исполняемого произведения его мировоззрению и художественным вкусам и
других факторов, анализировать которые мы сейчас не станем, деятельность
исполнителя могла быть более или менее творческой. Творческие импульсы
50
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]