Фортепиано. Исполнительство на музыкальном инструменте. Учебный словарь для студентов, обучающихся по направлению подготовки 53.03.06 «Музыкознание и
.pdf
Р
3. В концертной форме эпохи барокко – главная тема, открывающая и завершающая композицию и повторяющаяся между интермедиями в других тональностях и с измененной структурой (как правило, в усеченном виде).
РОМА́НС, -а, м. (фр. romance, roman «романский», испан. romance).
1. Жанр одноголосного вокального произведения лирического или лирико-драматического содержания.
2. В инструментальной музыке – произведение в характере вокального романса. В отличие от песни, в романсе мы слышим более тесную, детальную связь музыки и поэтического текста: музыка романса передает не только общее настроение стиха, но и отдельные поэтические образы. Начало расцвета романса – первая половина XIX века, период, для которого был характерен особый интерес к лирическим жанрам, выражающим мир личных переживаний человека. Иногда романс входит как составная часть в оперу (например, романс Антониды в опере М. Глинки «Жизнь за царя»). Название «романс» применяют иногда в инструментальной музыке для пьес певучего характера.
РО́НДО, нескл. (фр. rondeau «немного круглый»). Музыкальный жанр и форма, преимущественно инструментальная, основанная на многократном повторении главной темы в чередовании с постоянно обновляемыми побочными. Рондо происходит от хороводных песен с припевом, который повторялся без изменения, а в запеве обновлялись только стихи, но не мелодия. В средневековой Франции трубадуры сочиняли в форме рондо и стихи, и музыку. В форме рондо пишутся отдельные пьесы, части сонатно-симфонического цикла или сюиты, романсы, оперные арии, оперные сцены, эпизоды балетной музыки. В произведениях Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. Бетховена рондо – типичная форма финала в сонатно-симфоническом цикле, лишь изредка – самостоятельная пьеса.
81
Р, С
РОЯ́ЛЬ, -я, м. (фр. royal «королевский»). Разновидность фортепиано, музыкальный клавишный инструмент с металлическими струнами, расположенными по горизонтали. Характерная особенность рояля – крыловидная форма корпуса, обусловленная размерами прилегающих струн: более коротких – для высоких звуков и более длинных – для низких.
РУБА́ТО, нескл. (итал. tempo rubato, букв. «украденный темп»). Агогическое указание на свободный темп музыкального исполнения. Рубато означает исполнение музыкального произведения в свободном темпе, иногда с неточным выдерживанием продолжительности долей такта, то есть ритмически свободное исполнение.
РУЛА́ДА, -ы, ж. (фр. roulade, букв. «скатывание, свертывание»). В пении: быстрый виртуозный пассаж. Рулады встречаются преимущественно в партиях колоратурного сопрано.
С
САРАБА́НДА, -ы, ж. (испан. zarabanda). Старинный испанский танец. Известен с XVI века. Из подвижного и карнавального перешёл, сохранив мелодико-гармоническую формулу, в род торжественного танца-шествия, став неотъемлемой частью сюит. Типичные признаки: медленный темп, характер шествия, трехдольный метр (3/4 или 3/2) и акцент на второй доле такта. Музыка сарабанды имеет суровый, мрачный, иногда траурный характер.
СЕКВЕ́НЦИЯ, -и, ж. (лат. sequentia «следование»).
1. Последовательное перемещение одноголосного или многоголосного музыкального построения в восходящем либо нисходящем направлении. Бывает: тональная, модулирующая, мелодическая, аккордовая, точная, варьированная, восходящая, нисходящая. Аккордовая секвенция образуется при одновременной секвенции во всех голосах сразу.
82
С
2. Разновидность церковных католических песнопений. Средневековые секвенции были родственны народному музыкальному творчеству, так как на их мелодику оказала несомненное влияние народная песня. В церковном обиходе сохранилось пять секвенций, в том числе «Диес-Ире» и «Стабат Матер».
СЕ́КСТА, -ы, ж. (лат. sexta «шестая»).
1.Шестая ступень диатонического звукоряда.
2.Интервал шириной в шесть ступеней звукоряда. Секста является обращением терции.
СЕКСТЕ́Т, -а, м. (нем. Sextett, лат. sextus «шестой»).
1.Ансамбль из шести музыкантов-исполнителей (инструменталистов или вокалистов).
2.Музыкальное произведение для шести исполнителей.
Вопере секстет, как правило, является составной частью финала. Инструментальный секстет, как и квартет, – один из видов
камерной музыки; пишется для различных составов, обычно в сонатной циклической форме. Наиболее известны струнные секстеты И. Брамса, А. Дворжака, П. Чайковского.
СЕКУ́НДА, -ы, ж.
1.Вторая ступень диатонического звукоряда.
2.Интервал, образованный соседними ступенями звукоряда. Большая секунда равна целому тону, малая секунда – полутону. Секундовое соотношение аккордов (в учении о гармонии) – соотношение двух аккордов, основные тоны которых отстоят друг от друга на расстоянии интервала секунды.
3.Разновидность некоторых музыкальных инструментов.
СЕПТЕ́Т, -а, м. (нем. Septett, лат. septem «семь»).
1.Ансамбль из семи музыкантов-исполнителей (инструменталистов,вокалистов) с самостоятельной партией для каждого.
2.Музыкальное произведение для семи исполнителей. Инструментальный септет (как и квартет, квинтет, секстет) – один из видов камерной музыки; пишется для различных составов,
83
С
обычно в сонатной циклической форме. Вокальный септет встречается главным образом в операх.
СЕ́ПТИМА, -ы, ж. (лат.septima «седьмая»).
1.Седьмая ступень диатонического звукоряда.
2.Интервал шириной в семь ступеней звукоряда. Септима является обращением секунды.
3.Тон аккорда.
4.Аккорд в мелодическом положении септимы.
СЕРЕНА́ДА, -ы, ж. (итал. serenata, sereno «ясный, откры-
тый», лат. sera (hora) «поздний (час)»).
1.В Средние века в Италии и Испании: песня под аккомпанементлютни, гитары, мандолины в честь возлюбленной.
2.Музыкальное произведение– род дивертисмента или сюиты для небольшогооркестра, ансамбля.
3.В XIX веке – жанр камерной музыки.
СКЕ́РЦО, нескл. (итал. scherzo, букв. «шутка»).
1.Музыкальная пьеса в живом, стремительном темпе, с острохарактерными ритмическими и гармоническими оборотами,
втрёхдольном размере.
2.Часть большого музыкального произведения (симфонии, сюиты) в таком жанре. Классический тип скерцо установил Бетховен, который ввёл его в сонатную циклическую форму в качестве одной из средних частей (третьей, иногда второй) вместо менуэта. Отличительными особенностями скерцо являются: быстрый темп, трехдольный размер ритма, резкая смена настроения (от безобидной шутки и веселья до гротеска и сарказма).
СЛУХ, -а, м. Способность правильно воспринимать и воспроизводить музыкальные звуки. Бывает: музыкальный, относительный, абсолютный, цветной, внутренний.
СО́ЛО, нескл. (итал. solo, букв. «один, единственный»).
1.Музыкальное произведение или отдельная партия в хоровых, симфонических произведениях, предназначенная для исполнения одним инструментом или певцом.
84
С
2. Исполнение музыкального произведения, танцев без участия других, отдельно от других музыкантов и танцоров.
СОЛЬФЕ́ДЖИО, нескл. (итал. solfeggio).
1.Вокальное упражнение – пение нот с произношением их названия, служащее для развития слуха, обработки голоса и приобретения навыка читать ноты.
2.Учебная дисциплина, предназначенная для развития слуха обучающихся.
СОНА́ТА, -ы, ж. (итал. sonata, лат. sonare «звучать»).
1.Жанр камерной музыки.
2.Произведение для одного или двух инструментов, написанное в циклической форме и состоящее обычно из трех, реже – двух или одной частей.
3.В эпоху классицизма – это форма сонатно-симфони- ческого цикла с обязательным сонатным аллегро в качестве первой части.
4.В эпоху барокко – это трехили четырехчастная циклическая композиция, часто не содержащая ни одной части в старосонатной форме.
СОНА́ТНАЯ ФО́РМА, -ой, -ы, ж. (сонатное аллегро (allegro)) – форма музыкального произведения, основанная на противопоставлении и развитии двух тем, излагаемых в разных тональностях и объединяемых затем одной тональностью. Сонатная форма применяется, как правило, в первой части сонатной циклической формы – сонаты, квартета, симфонии и т. п.; обычно эта часть идет в быстром темпе – отсюда название «сонатное аллегро». Сонатная форма часто используется в финалах сонатно-симфонических циклов, а иногда и в медленных частях. Область применения сонатной формы распространяется и на другие жанры – она встречается в оперных увертюрах, в фантазиях.
85
С
СОНАТИ́НА, -ы, ж. (итал. sonatina). Небольшая несложная по разработке соната. Сонатина обычно отличается от сонаты большей простотой содержания, меньшими масштабами, сравнительной легкостью исполнения.
СОПРА́НО, нескл. (итал. soprano).
1.Самый высокий певческий голос.
2.Певица с таким голосом.
3.Самая высокая партия в хоре.
СОСТЕНУ́ТО, нескл. (итал. sostenuto, букв. «сдержанно»).
Указание на сдержанный темп исполнения.
СПЕКТА́КЛЬ, -я, м. (фр. spectacle). Театральное представление. Бывает: музыкальный, оперный, балетный.
СТАККА́ТО, нескл. (итал. staccato, staccare «отрывать, от-
делять»). Короткое, отрывистое исполнение звуков на музыкальном инструменте, голосом. Стаккато – один из основных приемов извлечения звука; противоположен легато. В нотописи стаккато обозначается точками над или под нотными головками.
СТАККАТИ́ССИМО, нескл. (итал. staccatissimo «очень отрывисто»). Разновидность стаккато – острое стаккато. Играется очень коротко и максимально отрывисто.
СТИЛЬ МУЗЫКА́ЛЬНЫЙ, -я, -ого, м. (лат. stylus «за-
остренная палочка для письма»). Единство образов, музыкальных средств выражения, композиционных методов и приемов в музыкальном произведении, их соответствие теме и творческому замыслу композитора. Стиль в музыке – понятие многоуровневое: стиль эпохи, национальной культуры, композиторской школы, авторский стиль.
СТРЕ́ТТА, -ы, ж. (итал. stringere «сжимать, сокращать»). Каноническое проведение тем в фуге, при котором каждый имитирующий тему голос вступает до того, как она закончилась в предыдущем голосе, и отдельные части темы звучат одновре-
86
С
менно в разных голосах, то есть контрапунктически сочетаются друг с другом.
СТРУНА́, -ы, ж. Упругая, гибкая, туго натянутая нить, применяемая в некоторых музыкальных инструментах (рояль, скрипка, гитара и др.) как источник звука. Струнные музыкальные инструменты, согласно принятой классификации, – класс музыкальных инструментов, у которых источником звука служит натянутая струна; струнные инструменты подразделяются на следующие группы: смычковые (виола, скрипка, альт, виолончель, контрабас и т. п.), щипковые (арфа, гитара, домра, балалайка и т. п.), ударные (фортепиано, цимбалы и др.).
СТУПЕ́НЬ, -и, ж. Каждый звук музыкального звукоряда, гаммы, лада. Диатоническая гамма содержит семь ступеней; хроматическая гамма, помимо основных ступеней, включает пять альтерированных.
СУБДОМИНА́НТА, -ы, ж. (лат. sub «под» + лат. domi nans (dominantis) «господствующий»).
1.Четвертая (IV) ступень мажорного или минорного лада; обозначается буквой S. Субдоминанта является одной из главных ступеней лада, наряду с тоникой и доминантой.
2.Аккорд, построенный на четвертой ступени мажора или минора. Субдоминантовая функция лада характеризуется непосредственной направленностью от тоники, но подчинением ей через доминанту.
СФОРЦА́НДО, нескл. (итал. sforzando). Внезапный резкий акцент. Обозначается sf или sfz.
СЦЕ́НА, -ы, ж. (греч. skеnе «шатер, палатка»).
1.Специальная площадка, на которой даются театральные представления.
2.Часть акта или картины музыкально-сценического произведения, объединенная той или иной драматической ситуацией, определенным составом действующих лиц и т. п.
87
С, Т
СЮИ́ТА, -ы, ж. (фр. suite).
1. Циклическая музыкальная форма из нескольких самостоятельных, обычно контрастирующих между собой частей, объединенных общим художественным замыслом.
2. Балетный цикл из ряда танцевальных номеров.
В истории музыки сформировалось два типа сюит – старинная, состоящая из старинных танцев, и программная, объединяющая части общим названием и замыслом. К лучшим произведениям Н. Римского-Корсакова относится сюита «Шехеразада», написанная по мотивам сборника средневековых арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Из музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» Э. Григ составил две сюиты для симфонического оркестра. М. Мусоргский создал большую фортепианную сюиту из десяти пьес «Картинки с выставки». Замысел сюиты сложился под впечатлением от выставки работ художника и архитектора Гартмана. Позднее сюиту переложил для симфонического оркестра М. Равель. Форма танцевальной сюиты широко применяется в классических балетах. Так, например, в «Лебедином озере» П. Чайковского последовательно чередуются испанский, неаполитанский, венгерский и польский танцы. Оркестровые сюиты часто складываются на основе тем сценических произведений, кинофильмов и театральных спектаклей (Р. Щедрин «Карменсюита», Г. Канчели «Маленькая Данелиада»).
Т
ТАКТ, а, м. (нем. Takt, лат. tactus «прикосновение, ощущение»).
1. Метрическая музыкальная единица – музыкальное движение между двумя соседними ударными моментами (долями).
2. Графическое изображение границы такой доли в виде вертикальной черты.
88
Т
ТА́НГО, нескл. (испан. tango).
1.Медленный парный танец четырехдольного размера, состоящий из произвольно чередуемых па.
2.Музыка к этому танцу.
3.Музыкальное произведение.
ТА́НЕЦ, -нца, м. (нем. Tanz).
1.Вид искусства, в котором художественные образы создаются средствами пластических движений и ритмически четкой и непрерывной сменой систематизированных выразительных положений человеческого тела.
2.Музыка к этим движениям. Танец неразрывно связан с музыкой, эмоционально-образное содержание которой находит свое воплощение в его хореографической композиции, движениях, фигурах. Особенностями танцевальной музыки являются четко выраженный ритм и определенный (специфический для каждого танца) темп, обусловленные ритмом и характером танцевальных движений.
3.Музыкальное произведение в ритме, стиле и темпе музы-
ки к различным танцам. Знаменитые «Славянские танцы» А. Дворжака для симфонического оркестра созданы под впечатлением от «Венгерских танцев» И. Брамса. Дворжак увлекся мыслью создать нечто подобное на основе славянской музыки. Из шестнадцати пьес десять написаны по мотивам чешских танцев, в остальных шести использованы украинские, словацкие, польские и сербские народные мелодии. Каждый танец – яркая жанрово-бытовая музыкальная картина. Так, «Танец семи покрывал» (популярное название танца Саломеи перед Иродом из оперы Р. Штрауса «Саломея») предназначен для оркестра и часто исполняется как отдельный концертный номер.
ТАРАНТЕ́ЛЛА, -ы, ж. (итал. tarantella).
1.Итальянский народный танец в быстром темпе.
2.Музыка к этому танцу.
89
Т
3. Музыкальное произведение. Тарантелла сопровождается игрой на гитаре, ударами тамбурина, кастаньет, иногда пением.
ТЕ́МА, -ы, ж. (греч. thema). Музыкальное построение, выражающее основную мысль произведения или его части и обычно служащее источником дальнейшего развития. Бывает: тема главная, основная, сквозная, побочная, заключительная; тема полифонического, гомофонного произведения; тема фуги, канона, вариаций, сонаты, тема с вариациями и др. Крупные формы (например, соната) содержат несколько тем (обычно контрастирующих между собой), что связано с сопоставлением и развитием в произведении различных музыкальных образов. В основе фуги лежит одноголосная тема, которая проводится по разным голосам.
ТЕМБР, -а, м. (фр. timbre). Качество, окраска звука одного инструмента или голоса, по которой отличаются друг от друга звучания одной и той же высоты. Тембровая окраска музыкального звука определяется соотношением обертонов в его спектре.
ТЕМП, -а, м. (итал. tempo, лат. tempus «время»). Степень быстроты исполнения музыкального произведения. Темп определяет абсолютную скорость, с которой исполняется музыкальное произведение, в отличие от относительной скорости, связанной с ритмическими соотношениями.
ТЕ́НОР, -а, м. (итал. tenore).
1.Самый высокий мужской певческий голос. Бывает: лирический, драматический, лирико-драматический, характерный. Лирическому тенору свойственны мягкая задушевность тембра, способность к передаче мелодий певучего характера и легкая подвижность. Драматический тенор отличается большой силой и широтой звучания на всем диапазоне, выразительным, ярким, горячим тембром.
2.Певец с таким голосом.
90
