Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Фортепиано. Исполнительство на музыкальном инструменте. Учебный словарь для студентов, обучающихся по направлению подготовки 53.03.06 «Музыкознание и

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
15.08.2026
Размер:
966 Кб
Скачать

М

структурной единицей музыкальной формы считается мотив – отрезок мелодии с четким содержанием. Два и более мотивов образуют фразу; из фраз складывается предложение. Последовательность из двух предложений образует законченный раздел – период, который, как правило, состоит из 8 или 16 тактов. В форме периода излагаются темы музыкальных произведений. Принципами формообразования являются экспозиция (изложение темы), точное или варьированное повторение тематического материала, сопоставление с новыми темами; повторение материала после раздела, развивающего его или опирающегося на новую тему (реприза). Эти принципы часто взаимосвязаны.

МУЗЫКА́НТ, -а, м.; музыкантка, -и, ж.; музыкантша, -и, ж. разг. Специалист в области музыки.

МУЗЫКОВЕ́Д, -а, м. Специалист в области музыковеде-

ния.

МУЗЫКОВЕ́ДЕНИЕ, -я, ср. Наука, изучающая музыкальное искусство. Истоки музыковедения восходят к культуре древних цивилизаций Востока (Китая, Индии, Месопотамии).

МУЗЫКОЗНА́НИЕ, -я, ср. Тж. Музыковедение. К теоретическому музыкознанию относятся научно-методические дисциплины, разрабатывающие принципы музыкального исполнения и развития музыкального слуха (сольфеджио), изучающие гармонические системы, полифонию и музыкальную форму. Историческое музыкознание изучает музыку различных эпох и стилей, творчество композиторов.

МЮЗЕ́Т, -а, м. (фр. musette).

1. Французская разновидность волынки. Популярный в XVIII веке мюзет де пуату использовался в ансамбле с волыночной трубкой без мешка или с несколькими такими трубками. Мюзет создали во Франции в 1830-х годах для имитации звучания волынки.

61

М, Н

2. Гобой-пикколо.

3. Старинный французский танец; темп быстрый, исполнялся под аккомпанемент мюзета (волынки); часть сюиты. В XVIII веке мюзет вошел в придворные оперно-балетные дивертисменты.

МЮ́ЗИКЛ, -а, м. (англ. musical, сокр. musical comedy «му-

зыкальная комедия»). Музыкально-сценическое произведение комедийного характера с элементами оперетты, балета, оперы, эстрады. Партитуры мюзиклов состоят из юмористических и лирических песен, ансамблевых сцен и танцев. В отличие от оперетты мюзикл имеет сквозную пластическую драматургию.

Н

НА́ИГРЫШ, -а, м. Народная инструментальная мелодия. НАПЕ́В, -а, м. Мелодия, предназначенная для вокального

исполнения.

НЕУСТО́Й, -я, м. В русской теории лада: звуки II, IV, VI, VII ступеней лада и аккорды, построенные на этих ступенях, тяготеющие в устой. Неустой олицетворяет стремление, движение, тяготение, напряжение, подчиненность главному элементу – устою. В ритмике неустоями являются мелкие длительности. В метрике неустоем является легкая доля.

НОВЕЛЛЕ́ТТА, -ы, ж. (итал. novelletta «небольшой рас-

сказ», уменьш. от novella, букв. «новость»). Небольшая инструментальная пьеса повествовательного характера. Название «новеллетта» впервые встречается у Р. Шумана.

НОКТЮ́РН, -а, м. (фр. nocturne, лат. nocturnes «ночной», итал. notturno, нем. Nokturne, Nachstuck).

1. В XVIII–XIX веках музыкальное произведение, исполняемое на открытом воздухе в ночное время, род дивертисмента.

2. Лирическая пьеса для фортепиано в репризной трехчастной форме.

62

Н

НО́НА, -ы, ж. (лат. nona «девятая»).

1.Девятая ступень диатонического звукоряда.

2.Интервал шириной в девять ступеней звукоряда. Нона – составной интервал, образованный сложением октавы и малой или большой секунды.

3.Тон аккорда.

НОНЕ́Т, -а, м. (итал. nonetto, лат. nonus «девятый», нем. Nonett, англ. nonett).

1.Ансамбль из девяти исполнителей. В состав нонета обычно входят струнный квартет или квинтет, к которому присоединяются различные деревянные духовые инструменты.

2.Музыкальное произведение для девяти инструментов или певческих голосов. Смешанный инструментальный состав нонета сближает его с жанром инструментальной серенады.

НО́ТА, -ы, ж. (лат. nota «письменный знак»).

1.Графический знак для записи музыки. Нотный стан – строка из пяти параллельных горизонтальных линий, на которых, над, под или между которыми записываются ноты (нотные знаки).

2.Тж. Звук, музыкальный звук.

НОТА́ЦИЯ, -и, ж. (лат. notatio «записывание, обозначе-

ние», итал. notatione, фр. notation, нем. Notation, Notenschrift,

итал. semeiografia). Письменная фиксация музыки. Партитурный принцип нотации в России применялся в строчном пении

XVII века.

НОТОНО́СЕЦ, -сца, м. Ряд горизонтальных параллельных линий для записи нот. Добавочные линейки применяются для записи высоких и низких нот, не умещающихся в пределах нотоносца.

НО́ТЫ, нот, мн. Листы, тетради, книги и т. п. с записью музыкального произведения.

63

Н, О

НЮА́НС, -а, м. (фр. nuance «оттенок»). Оттенок звучания. Совокупность нюансов при исполнении музыкального произведения определяется его содержанием. Нюансы обычно указываются автором, но реализуются исполнителями по-разному, в соответствии с особенностями исполнительского стиля артиста.

О

ОБЕРТО́Н, -а, м. (нем. Оbertone, букв. «высокий тон, высокий звук»). Призвук, дополнительный (более высокий) тон, придающий основному тону особый оттенок или особое качество звучания. Состав обертонов сложного звука определяет его качественную окраску, или тембр.

ОКТА́ВА, -ы, ж. (лат. octava «восьмая»).

1.Восьмая ступень диатонического звукоряда.

2.Интервал шириной в восемь ступеней звукоряда.

3.Участок звуковой шкалы. Применяемая в музыке звуковая шкала состоит из семи полных и двух неполных октав. Каждая октава имеет свое название и особые графические обозначения ступеней.

4.Очень низкая разновидность мужского голоса – баса. Басы делятся на высокие и низкие. В практике хорового пения особо низкие басы называются октавами.

ОКТЕ́Т, -а, м. (итал. ottetto, нем. Oktett, лат. octo «во-

семь»).

1.Ансамбль из восьми музыкантов-исполнителей (инструменталистов или вокалистов).

2.Музыкальное произведение для восьми исполнителей. Вокальные октеты пишутся без сопровождения или с со-

провождением. Инструментальный октет по составу идентичен двойному квартету, однако инструменты комбинируются свободно. В эпоху классицизма был популярен духовой октет (два

64

О

гобоя, два кларнета, два фагота, две валторны) – для этого состава написаны некоторые из лучших серенад В. А. Моцарта. Самые известные многочастные инструментальные октеты XIX века – «Октет для трех духовых и пяти струнных» Ф. Шуберта и «Октет для струнных» Ф. Мендельсона.

О́ПУС, -а, м. (лат. opus, букв. «труд, произведение, творение»). Отдельное музыкальное сочинение (или несколько одновременно написанных небольших по объему произведений), обозначаемое номером в ряду других сочинений данного композитора. Иногда под одним опусом композитор выпускает несколько пьес, например, 12 этюдов Шопена, опус 10.

ОРГА́Н, -а, м. (лат. organum, греч. organon «орудие, инст-

румент»). Духовой клавишный музыкальный инструмент больших размеров, состоящий из набора труб, в которые мехами нагнетается воздух. Музыку для органа писали такие знаменитые композиторы, как Г. Ф. Гендель, И. С. Бах, М. И. Глинка. Завезенный из Византии в западноевропейские страны, орган был введен в VII веке в католическую церковь для сопровождения хора во время богослужений. Наиболее интенсивное распространение органа в Европе происходило в XVI–XVIII веках, к этой эпохе относится расцвет органной музыки.

ОРКЕСТРО́ВКА, -и, ж. Изложение музыкального произведения в виде партитуры для оркестра какого-либо состава. Тж. Инструментовка. Процесс оркестровки обычно разделяется на два этапа: подготовку эскиза, в котором композитор фиксирует основные моменты творческого замысла, и точную запись произведения во всех деталях в виде партитуры. Анализ лучших партитур дает возможность изучить разнообразные приемы оркестровки.

ОРНАМЕ́НТИКА, -и, ж. (лат. ornamentum «украшение»).

Совокупность звуков, украшающих основной мелодический рисунок, например, трель, группетто, мордент, форшлаг и др.

65

О, П

В своих истоках орнаментика связана с искусством музыкальной импровизации и особенно широко использовалась в музыке XVII–XVIII веков. Орнаментика бывает двух типов: мелизмы – небольшие мелодические украшения, устойчивые по форме, и свободная орнаментика – широкие мелодические фигурации, фиоритуры и т. п.

П

ПАВА́НА, -ы, ж. (итал. padovana, исп. pavana, лат. pavo

«павлин»). Торжественный медленный танец, распространенный в Европе в XVI веке, и музыка к этому танцу. Под музыку паваны происходили различные церемониальные шествия: въезды властей в город, проводы знатной невесты в церковь. Типичные черты паваны: медленный темп; двудольный метр на 4/4 или 2/4; торжественно-величавый характер; двухчастная форма; преимущественно аккордовое изложение, в которое иногда добавляются пассажи; в сюите павана обычно объединялась с гальярдой или другими подобными танцами.

ПАРАФРА́ЗА, -ы, ж. (греч. paraphrasis «пересказ, описа-

ние»). Переложение чужих музыкальных тем с самостоятельными вариациями и украшениями. Парафраза по типу приближается к свободной фантазии, но отличается от нее более простым построением. Парафраза получила большое развитие в фортепианном творчестве Ф. Листа (парафраза на темы оперы «Риголетто» Дж. Верди, на полонез из оперы «Евгений Онегин» П. Чайковского).

ПАРТИ́ТА, -ы, ж. (итал. partita, букв. «разделенная на части»).

1. Органные вариации на хоральную мелодию.

2. Разновидность танцевальной сюиты. Широко известны Шесть партит для клавира И. С. Баха.

66

П

ПАРТИТУ́РА, -ы, ж. (итал. partitura, букв. «разделение,

распределение», лат. partio «делю, распределяю», нем. Partitur,

фр. partition, англ. score).

1.Нотная запись многоголосного музыкального произведения (вокального, инструментального, вокально-инструменталь- ного, хорового или смешанного), в которой в определенном порядке даны партии всех голосов, инструментов.

2.Нотная книга, содержащая запись всех партий многоголосного произведения. В партитуре принят определенный порядок расположения голосов.

ПА́РТИЯ, -и, ж. (лат. pars, род. п. partis «часть, группа»).

1.Часть многоголосного музыкального произведения, исполняемая одним певцом или одним инструментом. Например: вокальная, хоровая, скрипичная, аккомпанирующая, партия инструмента, скрипки, альта, виолончели, кларнета, гобоя, флейты, фортепиано, голоса, сопрано, тенора, баритона, баса. При записи оперной партитуры партии солистов и хора помещаются над струнным квинтетом.

2.В сонатной форме: раздел экспозиции и репризы. Бывает: главная, связующая, побочная, заключительная.

3.В многоголосной полифонической музыке – то же, что и

голос.

ПАССА́Ж, -а, м. (фр. passage, букв. «переход»). Часть музыкального произведения, музыкальная фраза, заключающаяся в очень быстром последовательном чередовании нот от высоких к низким или наоборот.

ПАССАКА́ЛЬЯ, -и, ж. (итал. passacaglia, испан. pasacalle, pasar «проходить» + calle «улица»).

1.Старинный испанский танец.

2. Музыка к этому танцу.

3. Музыкальное произведение для органа, клавира в форме вариаций, с постоянно повторяющейся в басу мелодией.

67

П

Пассакалья была популярна во Франции при Людовике XIV как сольный танец; исполнялась в медленном темпе, в трехдольном размере. По характеру пассакалья величественно сосредоточенна, нередко трагична. Пассакальи писали Г. Гендель, И. С. Бах, Д. Шостакович. Д. Шостакович ввел пассакалью в качестве одной из частей в некоторые крупные музыкальные произведения, например, в Восьмую симфонию, в фортепианное трио, в концерт для скрипки.

ПАСПЬЕ́, нескл., м. (фр. passe-pied «вышагивающая ножка» или «маленький шажок»). Старинный французский танец, близкий к менуэту, но исполняющийся в несколько более живом темпе. Танец деревенский, возникший, по всей вероятности, в Нормандии или Северной Бретани. В народном обиходе музыка танца чаще всего исполнялась на волынке или же пелась деревенскими музыкантами, отсюда простота ее мелодического рисунка и несложность интервального ряда. Типичные черты паспье: размер 3/4 или 3/8, мелодия обычно начинается с затакта; в фактуре музыкальной ткани преобладают мелкие длительности: восьмые или шестнадцатые. Еще одним характерным признаком паспье является его многочастная структура, в которой каждый раздел многократно повторяется, а последний, чтобы придать мелодической линии бóльшую выразительность, яркость и свежесть восприятия, исполняется не в мажоре, как первоначально, а в миноре.

ПАСТОРА́ЛЬ, -и, ж. (фр. pastorale, лат. pastoralis «пасту-

шеский»).

1.Небольшая опера, пантомима, балет, написанные на идиллический сюжет из сельской жизни. Образец стилизации пасторали дан в опере П. Чайковского «Пиковая дама».

2.Инструментальная пьеса или часть циклического произ-

ведения программно-изобразительного характера, рисующая жанровые сцены безмятежной сельской жизни, картины приро-

68

П

ды. Для пасторали типично плавное, размеренное движение мелодии, воспроизведение особенностей тембрового звучания народных духовых музыкальных инструментов: волынки, свирели, рожка и др.

ПА́УЗА, -ы, ж. (лат. pausa, греч. pausis «прекращение, ос-

тановка»). Ритмически упорядоченный перерыв в звучании, а также значок для обозначения этого перерыва в нотах. Генеральная пауза – общий продолжительный перерыв звучания всех голосов или инструментов при исполнении оркестрового, хорового или камерно-ансамблевого произведения. Генеральная пауза бывает обычно внезапной; ее длительность не меньше такта.

ПЕВЕ́Ц, -вца, м., певица, -ы, ж. Артист, занимающийся пением как профессией. У певцов развитие и совершенствование природного голоса называется постановкой голоса. Певческий голос – естественный, данный природой музыкальный инструмент, звучание которого формируется гортанью. Звучание певческого голоса во многом зависит от возраста: детские голоса наиболее чистые и прозрачные. Мощные, яркие певческие голоса называются драматическими – они хорошо передают бурные переживания, трагедию. Более легкие певческие голоса – лирические, им подвластны тихое созерцание, мягкость, нежность. Особенно подвижные певческие голоса – колоратурные, чаще всего сопрано, их пение виртуозно и приближается к звуку флейты или скрипки.

ПЕДА́ЛЬ, -и, ж. (фр. pedale, лат. pes (pedis) «нога»).

1. Деталь музыкального инструмента, рычажное устройство, управляемое ногами. При помощи педали при игре на фортепиано прекращают звучание или, наоборот, увеличивают его длительность, уменьшают или приглушают силу звучания.

2. Иногда в оркестрах для удобства исполнителя, играющего на нескольких ударных инструментах, применяют пристав-

69

П

ную педаль, при помощи которой управляют ударником инструмента.

3.Органная педаль – выдержанные аккорды или звуки, на фоне которых движутся остальные голоса многоголосного (оркестрового, хорового) произведения при смене гармоний.

4.Педаль в гармонии – старое название органного пункта. ПЕ́НИЕ, -я, ср. Вокальное искусство, исполнение музыки

голосом. Различаются способы пения, или вокальные стили: певучий стиль, в котором господствует широкая, плавная напевность, декламационный стиль, приближающийся к интонации речи; колоратурный, в котором утрачивается связь с текстом и пение приближается по своему характеру к игре на инструменте.

ПЕНТАТО́НИКА, -и, ж. (греч. pente «пять» + tonos

«звук»). Звуковая система, содержащая пять звуков разной высоты в пределах октавы: с d e g a; a c d e g. Черные клавиши фортепиано или аккордеона воспроизводят пентатонику – звукоряд, на котором строится китайская, монгольская, татарская и другая музыка. Звукоряд пентатоники – один из древнейших; по мнению музыковедов, он предшествовал диатонике – типичной для европейской музыки семизвуковой системе. Пентатоника сформировалась в музыке Древнего Китая, Индии, Индонезии, Древнего Египта. Лады ангемитонной пентатоники типичны для музыки многих народов, например, Шотландии, народов Поволжья. Законы акустики и принципы построения музыкальных систем придали клавиатуре фортепиано ее современный вид: белые клавиши образуют семь видов гептатоники, а черные – пять видов ангемитонной пентатоники. В сумме же оба звукоряда дают общую основу всей современной музыки – полную 12-сту- пенную хроматическую гамму.

ПЕ́СНЯ, -и, ж. (лат. cantus, cantio, итал. canzone, фр. chanson, англ. song, нем. Lied).

70

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]