История культуры России. Учебное пособие

духовенство – 1,4 %, мещане – около 60 %, разночинцы, солдаты, крестьяне– 38,5 %. Дворянство, авпореформенноевремяизажиточноекупечество являлось городской элитой и оказывало влияние на культурную жизнь. Известно их участие в общественно-благотворительных делах, поддержке театров, музеев, содержании школ, приютов и т. п.

Социальный динамизм XIX в. проявился и в развитии российской провинции. При сохранении доли традиционности культура также была подвержена воздействию новаций. Мир загородной усадьбы стал той сферой, где активно происходили интеллектуальные и художественный искания. Превращаясь в соперницу городского салона, она объединяла поэтов, писателей, философов, художников, композиторов своего времени. Железные дороги, периодическая пресса, свобода передвижения содействовали распространению идей, зародившихся в крупных городах, усиливали темпы экономической и общественной деятельности, создавали условия для развития культурных процессов.

ЯркийпериодразвитиякультурыРоссиинарубежеXIX–XX вв., породивший целую плеяду литераторов, художников, музыкантов, философов, получил название «Серебряный век». Хронологически он укладывается в короткий временной отрезок – с начала 90-х гг. XIX в. до20-хгг. XX в. РусскийфилософН. А. Бердяев, предложившийданное наименование, называл этот период «русским культурным ренессансом», поскольку в это время наблюдался возврат к творческим вершинам золотого века.

В философии этого периода можно выделить два направления: религиозное и материалистическое. Развитие естествознания на рубеже XIX–XX вв. определило важные изменения в мировоззрении. Материализм, напозициях которого находилисьмногиеученые, недавалполноценного теоретического объяснения всех открытых наукой фактов. Это способствовало развитию русской религиозной философии, центральным вопросом которой был вопрос о сущности человека, смысле его существования. Представителями данного направления являются мыслители В. С. Соловьев, Н. А. Бердяев, С. Н. Булгаков, П. А. Флоренский, Г. П. Федотов, И. А. Ильин. В своих работах они рассуждали о наступлении машинного, индустриального века, о распространении индивидуализмаисциентизма, атакжеонеобходимостисохранениядуховного начала в человеке.

51

Одной из значимых тем в религиозной философии являлась «русская идея», под которой подразумевалась проблема интерпретации русскогосамосознания, культуры, судьбыимиссииРоссии, еекультурного наследия и будущих достижений. Интеллектуальные искания русских философов конца XIX – начала XX в., посвященные России, стали яркими проявлениями национального самопознания. Концентрация мыслителей на определенном круге тем: свободы, политики, государства, общества, культуры, религии – говорит о высокой полемической интенсивности дискуссии.

Деятели культуры Серебряного века находились в поиске новых форм существования мира, в поиске такого пути, который бы привел к вселенскому счастью. На перекрестке таких исканий возникает космизм – направление научно-философской мысли, которое рассматривало человека в его соотношении не только с земными реалиями, но и со всей Вселенной. В русском космизме выделяются три течения: естественно-научное (Н. А. Умов, В. И. Вернадский, К. Э. Циолковский, А. Л. Чижевский), религиозно-философское (Н. Ф. Федоров) и поэтически-художественное (В. А. Левшин, С. П. Дьячков, А.В. Су- хово-Кобылин). Источником этих идей являются древние представления о мире как о космосе, то есть упорядоченной, гармонизированной Вселенной.

Другое направление русской философии начала XX в. составляли материалистические теории, почерпнутые во многом из идей европейскихмыслителей, вчастностимарксизма. Марксизм, делающийупорна деятельность, с его конкретными практическими программами стал наиболее востребованным. Развитие этого направления в России связано в первую очередь с именами Г. В. Плеханова и В. И. Ленина.

Исследователи социокультурного контекста рубежа XIX–XX вв. отмечают, чтодляэтогопериодабылахарактернапсихологическаянапряженность, понимание переходного времени, переживаемого Россией. Революция 1905 г. в определенной степени способствовала политическому и культурному просвещению народа. Манифест 17 октября 1905 г., даровавший народу некоторую политическую свободу, ликвидацию цензуры и свободу печати, способствовал росту оптимистических настроений в обществе.

Творческие искания в художественной культуре рубежа веков отражали общую духовную атмосферу в обществе: новые смелые идеи

52

ив то же время огромный интерес к национальному культурному прошлому, народной культуре. Внимание к личности, ее духовному миру, философско-этическим проблемам сопровождалось некоторой утратой социальной остроты искусства и реалистических сюжетов, столь характерных для художников-передвижников во второй половине

XIX в.

Характерной чертой художественной жизни этого времени была возросшая публичность искусства. Многочисленные художественные выставки, обсуждение спектаклей Художественного театра, театра В. Ф. Комиссаржевской в газетах и журналах, появление изданий о художественной жизни («Мир искусства», «Художественные сокровища России», «Старые годы», «Весы», «Золотое руно» и др.) были распространенными явлениями эпохи.

Вхудожественной культуре этого периода активно развивалась идея синтеза разных видов искусства. Деятели культуры стремились к поискам новых способов самовыражения, пробуя себя в поэзии, живописи, музыке, театре. Это время расцвета различных творческих сообществ. Одним из главных объединений интеллигенции в Москве стал с 1899 г. Московский литературно-художественный кружок, который посещалиА. П. Чехов, К. С. Станиславский, В. Я. Брюсовидр. К1901 г. относится начало религиозно-философских собраний. Религиозно-фи- лософские проблемы обсуждались также на так называемых «Ивановских средах» на квартире поэта-символиста Вяч. Иванова. Ярким феноменом последней трети XIX в. являлся Абрамцевский кружок, один из центров духовной, интеллектуальной, художественной жизни. Здесь работали В. М. Васнецов, В. Д. и Е. Д. Поленовы, К. А. Коровин, В. А. Серов и многие другие. Они активно интересовались русской историей и культурой, стремились возродить народные художественные ремесла. В подмосковной усадьбе мецената С. И. Мамонтова «Абрамцево» открылась общеобразовательная школа для крестьянских детей

икерамическая мастерская М. А. Врубеля. Здесь при участии Ф. И. Шаляпина и К. С. Станиславского регулярно устраивались любительские спектакли.

Литература рубежа веков претендовала на роль духовного пастыря русскогообщества, какивпору золотоговека. ВначалеXX в. выдающиеся произведения создают Л. Н. Толстой, А. П. Чехов, В. Г. Короленко, А. И. Куприн, И. А. Бунин, Л. Н. Андреев, М. А. Горький, М. М. Пришвин,

53

М. И. Цветаева, С. А. Есенин и др. Писатели и поэты Серебряного века обратили пристальное внимание как на литературу Запада (О. Уайльд, Ш. Бодлер и др.), так и на славянскую мифологию, русский фольклор.

Новые направления в искусстве конца XIX – начала XX в. были своеобразной реакцией на реализм, преобладавший в художественной культуре предыдущего периода. Среди таких явлений было декадентство (от фр. decadent – упадочный), отмеченное настроениями безнадежности, неприятия жизни, индивидуализма, интересом к мистике и оккультизму. Как характерное веяние времени декадентство не может быть отнесено к какому-нибудь одному направлению в искусстве. Однако чаще эти идеи были присущи модернистским течениям.

Понятие «модернизм» (от фр. moderne – новейший, современный) включало в себя явления в искусстве начала XX в., новые по сравнению с реализмом предшествующего столетия. Деятели культуры, чувствуя новое дыхание времени, по-разному относились к традиции, полемизировали с ней, искали новые формы самовыражения.

В литературе Серебряного века появляются такие модернистские направления, как символизм, акмеизм, футуризм. В широком понимании символизм – неотъемлемое свойство искусства в целом, поскольку его важной категорией является всегда символичный художественный образ. Символистывоспринималисоциокультурнуюреальностьрубежа XIX–XX вв. как нечто зыбкое, таинственное, недосказанное, уводили читателя от действительности в царство фантазии (В. Я. Брюсов, А. А. Блок, А. Белый, В. И. Иванов, З. Н. Гиппиус). Особенностью символизма было стремление выйти за рамки чисто литературного направления и стать своеобразным мировоззрением и образом жизни (журналы «Северный вестник», «Новый путь», «Весы», «Золотое руно»). В конце XIX в. идея соединения литераторов и художников осуществилась в редакции журнала «Мир искусства». Стихи и проза Д. С. Мережковского, К. Д. Бальмонта, Ф. К. Сологуба печатались в оформлении А. Н. Бенуа, Л. С. Бакста, Е. Е. Лансере. Проблема понимания смыслов символистских образов до сих пор остается актуальной, так как их художественное содержание не исчерпывается видимыми предметными значениями и логически поясняемыми сюжетами. Оно представляет собой результат индивидуального выражения эмоций и фантазии художника, преображающих реальность.

54

Выдающимся явлением в русской поэзии начала XX в. был акмеизм (от греч. akme – высшая степень чего-либо, цветущая сила). Его представители (С. М. Городецкий, М. А. Кузмин, ранние Н. С. Гумилев, А. А. Ахматова, О. Э. Мандельштам) провозглашали освобождение поэзии от символистских порывов к идеалу, от многозначности образов, усложнённой метафоричности, возврат к материальному миру, точному значению слова. Трибуной акмеизма стали журналы «Аполлон» и «Цех поэтов».

Представители русского футуризма (от лат. futurum – будущее), стремясь создать искусство будущего, призывали к радикальному изменениюпоэтическогоязыка(Д. Д. Бурлюк, В. В. Хлебников, В. В. Каменский, А. Е. Крученых, В. В. Маяковский). Они культивировали эстетику городскойжизниимашиннойиндустрии. Длялитературныхпроизведений были характерны переплетение документального материала и фантастики, языковое экспериментирование.

Конец XIX – начало XX в. – это период яркого расцвета русского исполнительского искусства. В оперном театре выступали Ф. И. Шаляпин, А. В. Нежданова, Л. В. Собинов. Новая эстетика театра и новые принципы актерской игры реализовывались в Малом художественном академическом театре в Москве знаменитыми режиссерами К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко. Великие актеры и актрисы этого времени (П. Н. Орленев, И. М. Москвин, В. И. Качалов, В. Ф. Комиссаржевская, М. Н. Ермолова) создавалинасценеобразыперсонажей из пьес А. Н. Островского, А. П. Чехова, М. А. Горького, Г. Ибсена. Среди композиторов молодого поколения особенно выделялись И. Ф. Стравинский и С. С. Прокофьев, а позднее Д. Д. Шостакович, противопоставлявшие эмоциональности позднеромантического искусства и утонченности модернистских течений простоту, силу, энергию ритма.

Такимобразом, культурнойдоминантойзолотоговекавРоссииявилось развитие национальной культуры. В этот период произошло становление современного русского литературного языка, определилась тесная связь художественных практик с интеллектуальными исканиями в обществе. Проявились такие черты культуры, как гражданственность, литературоцентризм, интерес к внутреннему миру человека и острым социальным проблемам. Деятели культуры Серебряного века, отталкиваясь от реализма XIX в., выступали против упрощенной мотивации поведения личности, когда всё объясняется социальной средой,

55

а также реабилитировали «искусство для искусства». Их привлекала художественная многозначность, символическая интерпретация образов и сюжетов. Для многих деятелей художественной культуры этого периода были характерны универсализм, соединение в своем творчестве разных граней культуры и видов искусства. После исторических событий в России в 1917 г. культура стала развиваться уже под знаком новых культурных доминант и социокультурных задач, поставленных властью.

Вопросы и задания для самоконтроля

1.Назовите культурную доминанту золотого века культуры России.

2.Какие достижения в сфере науки и просвещения оказали значительное влияние на развитие культуры России в XIX в.?

3.Сформулируйте основные тенденции развития художественной культуры золотого и серебряного века.

4.Приведите основные направления и их характеристику в философии Серебряного века.

5.Дайтеопределенияпонятий«декадентство», «символизм», «акмеизм», «футуризм».

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1.Бердяев Н. А. Русская идея / Н. А. Бердяев. – Санкт-Петербург : Азбука-

классика, 2008. – 320 с.

2.БердяевН. А. Философскаяистина иинтеллигентскаяправда/ Н. А. Бердяев // Вехи. Сборник статей о русской интеллигенции. – Москва, 1909. – URL: https://vehi.net/vehi/berdyaev.html (дата обращения: 25.10.2023).

3.Давыдова О. С. Символизм в русском изобразительном искусстве эпохи модерна. Аналитический обзор в свете последних исследований / О. С. Давыдова // Философия и культура. – 2021. – № 12. – С. 10–23.

4.Епифанцева Г. А. Феноменальный Серебряный век / Г. А. Епифанцева // Известия Великолукской государственной сельскохозяйственной академии. – 2022. – № 1. – С. 77–83.

5.ЖуковаО. А. Русская интеллигенция перед лицом философскойистины: исторический и моральный выбор / О. А. Жукова // История философии. – 2023. – Т. 28. – № 1. – С. 29–40.

56

6.История русской культуры IX–XX вв. / Л. В. Кошман [и др.]. – Москва :

КДУ, 2006. – 490 с.

7.Карамзин Н. М. Речь, произнесенная на торжественном собрании Императорской Российской Академии 5 декабря 1818 года / Н. М. Карамзин // Сын Отечества. – 1819. – № 51. – С. 3–22.

8.Кирилова А. В. Факторы развития групповых форм художественных практик в контексте социокультурных реалий России второй половины XIX – начала XX в. / А. В. Кирилова// Личность. Культура. Общество. – 2022. – Т. 24.

Вып. 1 (№ 113). – С. 125–133.

9.Кравченко А. И. Культурология / А. И. Кравченко. – Москва : Академический проект, 2003. – 496 с.

10. Россия в начале XX века. Исследования / под ред. А. Н. Яковлева. – Москва : Новый хронограф, 2002. – 744 с.

57

агентства, создателями которых были В. В. Маяковский, М. М. Черемных и Д. С. Моор. Эти плакаты, тиражировавшиеся с помощью трафаретов, отличались лаконизмом, восходившим к традициям народного лубка. Посвящались они злободневным событиям и идеям. Разумеется, власти были заинтересованы в упрощении языка пропаганды, которая должна была быстро и эффективно достигать своих целей. Но всякое упрощение неизбежно мешало творчеству, ограничивая авторов в выборе средств художественной выразительности и обедняя их язык. Пролетарскими поэтами считали себя поэты-футуристы В. В. Маяковский, В. В. Хлебников, О. М. Брик, Д. Д. Бурлюк, А. Е. Крученых. Однако далеко не все они снискали любовь народа и властей. Дело в том, что и «заумь» футуристов, которую мог понимать лишь подготовленный читатель, и стиль их поэзии в целом плохо воспринимались в народе малограмотными читателями.

Одним из отделов Народного комиссариата просвещения стал Пролеткульт, объединивший деятельность многочисленных театральных, художественных, литературных кружков и студий. Пролеткульт следовал радикальной замене старой культуры на новую. Однако уже в 1920 г. правительственное постановление «О Пролеткульте» резко раскритиковало его деятельность, тяготевшую к автономии. Укреплявшаяся власть большевиков стремилась к подавлению инициатив в сфере культуры, выходивших из-под ее контроля. Этой тенденции отвечала также национализация театров и кинематографа.

Фактически же в годы Гражданской войны (1918–1922) еще сохранялся плюрализм в сфере искусства. Идеалы революции отстаивали пролетарские поэты, к примеру Д. Бедный и В. В. Князев. Они обращались к языку народнической литературы, отказываясь, однако, от присущих ей либеральных наслоений и упрощая художественные приемы своих предшественников. Верными стилистике символизма, выработанной еще до революции, оставались А. А. Блок, А. Белый, поддерживавшие революцию. М. Горький, З. Н. Гиппиус, И. А. Бунин напротив, протестовали против революции. В. Г. Короленко осуждал «красный террор». Активно продолжали творить приверженцы авангарда. Примером может послужить пьеса В. В. Маяковского «Мисте- рия-буфф», поставленная театральным режиссером В. Э. Мейерхольдом. Декорации к спектаклю выполнил К. С. Малевич. Продолжались

59

и популярные до революции выставки объединения «Мир искусства», в которых участвовали представители различных направлений в живописи и графике.

Непримиримую враждебность показали большевики в отношении памятников «царям и их слугам», которые безжалостно сносились. В качестве альтернативы снесенным памятникам устанавливались новые монументы в честь революционеров, видных ученых и писателей. Но многие из них оказались недолговечными. В 1918 г. была обнародована серия декретов, выражавших отношение советской власти к культурному наследию: декреты об охране библиотек и книгохранилищ;

опостановке на учет и хранении памятников искусства и старины;

опризнании научных, литературных, музыкальных, художественных произведенийгосударственнымдостоянием. Врезультатенационализации подверглись Третьяковская галерея, частные галереи Щукина, Морозова, Остроухова, а также Эрмитаж, Русский музей, многие частные собрания и коллекции. Московский Кремль и соборы на его территории были музеефицированы.

Церковь с приходом большевиков к власти отделяласьот государства. Таким образом, она лишалась идеологических функций, которые фактически исполняла на протяжении многих столетий. Заявив, что вера – это индивидуальное дело каждого гражданина, большевики взяли общий курс на секуляризацию общества. Они старались менять сложившиеся под влиянием церкви социально-культурные порядки (к примеру, пропагандировали отказ от церковных браков, официально отменяли христианские праздники и вводили новые политические праздники). Началась и явная антирелигиозная пропаганда, достигшая апогея в 1930-х гг., когда было закрыто большинство храмов.

Еще в 1918 г. начался переход к единой трудовой школе, строившейся на провозглашенном большевиками принципе гармоничного интеллектуального и физического развития учащихся. Власти решали задачи сделать образование всеобщим, ликвидировать безграмотность, превратить систему образования в систему политического воспитания. В 1919 г. был обнародован Декрет Совнаркома РСФСР «О ликвидации безграмотности среди населения РСФСР». Это послу-

жило началом всеобщего обучения грамоте граждан в возрасте от 8 до 50 лет. Ликбез имел важное политическое значение: власти

60