История исполнительского искусства. Учебно-методическое пособие для обучающихся по направлению подготовки 53.03.02 «Музыкально-инструментальное искусс

закономерностей и специфики интонирования, слухомоторной координации, соотношения в исполнительском искусстве рационального и эмоционального факторов и т. п.

Большое значение сыграла публикация сборников статей «Баян

ибаянисты» (отв. ред. и сост. Ю. Т. Акимов). Продолжили это издание профессора РАМ им. Гнесиных С. М. Колобков и Б. М. Егоров. Эстафета данной серии была подхвачена в 1993 году выпуском информационного журнала «Народник», организованного тремя энтузиастами: высококвалифицированным баянистом, дирижером, музыкально-общественным деятелем В. К. Петровым, баянистом и педагогом В. В. Новожиловым и музыковедом Н. Н. Умновой.

Хорошим подспорьем стало издание серьезных книг по истории гармоники и других народных инструментов, созданных Е. Максимовым и А. Миреком. Появляется ряд справочных изданий «Справочник баяниста» (1982) А. П. Басурманова, «Справочник балалаечника» (1977), «Справочник домриста» (1993), справочник «Оркестры русских народных инструментов» (1985), «Оркестры и ансамбли русских народных инструментов: Международная энциклопедия» (2004) А. И. Пересады, справочник «Классическая гитара в России и СССР» (1992) М. С. Яблокова.

Вэтот же период времени специалисты в области народных инструментов все активнее проявляют себя в области народных разработок, написания и защиты диссертаций. С середины 70-х годов ХХ века было защищено несколько десятков диссертационных исследований в области баянного искусства, народно-оркестровой культуры, балалаечного исполнительства. Следует выделить диссертации А. М. Мирека, Е. И. Максимова, В. В. Бычкова, Ю. Г. Ястребова, В. М. Галактионова, С. И. Кулибабы, М. И. Имханицкого, К. Шарабидзе, В. Махан, В. Бычкова, Д. Варламова

идр. Особого внимания заслуживают методические работы, статьи, учебные пособия доктора искусствоведения, профессора РАМ им. Гнесиных М. И. Имханицкого. Его работы посвящены осмыслению развития отечественного искусства игры на баяне, балалайке, домре, гитаре, гуслях, изучению вопросов формирования их репертуара, методики, эволюции конструкций инструментария. Это такие работы, как «Новые тенденции в современной музыке для русского народного оркестра» (1981), «Творчество Ю. Шишакова» (1976), «У истоков русской народной оркестровой

91

культуры» (1987), «История исполнительства на русских народных инструментах» (2002), «Музыка зарубежных композиторов для баяна и аккордеона» (2004), «История баянного и аккордеонного искусства» (2006) и «Становление струнно-щипковых народных инструментов в России» (2008). Большой интерес для студентов и педагогов представляют научнометодические работы А. Дмитриева, Н. Кравцова, А. Крупина, В. Аверина, Л. Бендерского, Ю. Бойко, К. Верткова, Б. Вольмана, М. Колчевой, И. Мациевского, А. Польшиной, Б. Тарасова, Ю. Яковлева, В. Ушенина и др.

Свой вклад в развитие истории исполнительского искусства в Кузбассе и совершенствование методической работы внесли преподаватели кафедры народных инструментов Кемеровского государственного института культуры. Ими написан ряд учебных и учебно-методических пособий: А. М. Таюкин «Специальный инструмент: баян» (2015), Н. А. Князева «Инструментоведение» (2015), И. Г. Сугаков «Оркестр русских народных инструментов: история и современность» (2009), С. Н. Федин «Специальный инструмент: причины нарушения стабильности исполнения на эстраде у баянистов и их устранение в классе специального инструмента» (2010) и «Основы импровизации» (2017) и др.

Развитие методической мысли является показателем совершенствования и академизации народно-инструментального искусства. Творческое использование и критическое переосмысление накопившегося опыта является ступенью для перехода исполнительства на народных инструментах на более качественный уровень.

Контрольные вопросы:

1.Назовите известные вам «Школы игры» в соответствии с профилем специализации и их авторов.

2.Назовите методические работы Н. А. Давыдова и дайте характеристику обозначенных в них проблем.

3.Назовите справочные издания А. Мирека и А. Пересады.

4.Дайте характеристику учебных пособий по истории и теории исполнительства М. Имханицкого.

5.Назовите учебные и учебно-методические пособия преподавателей кафедры народных инструментов Кемеровского государственного института культуры.

92

Выводы по разделу 3

В XX веке и, особенно, во второй его половине происходит становление и развитие профессионально-академических тенденций в искусстве игры на балалайке, домре, баяне, аккордеоне, гитаре, гуслях. Эти инструменты и исполнительство на них полноправно выходят на сцены крупных концертных залов.

Получает широкое признание музыкальной общественности игра замечательных солистов-инструменталистов, исполнительское искусство которых характеризуется виртуозным блеском, темпераментом, владением разнообразной звуковой палитрой. Для композиторского творчества этого периода характерным становится привнесение в произведения новых музыкальных образов и связанные с этим изменения в области мелодического языка, лада, гармонии, метроритмики, полифонии.

Показателем значительного подъема современного исполнительства на русских народных музыкальных инструментах являются многочисленные методические издания, адресованные студентам и преподавателям, в которых большое внимание уделяется проблемам исполнительского стиля, интерпретации музыкальных произведений, развития творческой инициативы и самостоятельности обучающихся, специфике звукоизвлечения и интонирования. Все это способствует академизации исполнительства на русских народных инструментах.

93

Раздел 4. МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ ПО КУРСУ «ИСТОРИЯ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА»

4.1. Методические рекомендации преподавателям

Учебная дисциплина «История исполнительского искусства» вместе с другими предметами основной образовательной программы направления 53.03.02 «Музыкально-инструментальное искусство» способствует расширению историко-теоретических знаний в области народного инструментализма. В ходе лекционных и практических (семинарских) занятий раскрывается и объясняется появление и развитие русских народных музыкальных инструментов, наиболее выдающихся музыкантов-испол- нителей, известных инструментальных ансамблей, оркестров народных инструментов, дирижеров, педагогов, композиторов; рассматривается их место и значение в народно-инструментальном исполнительском искусстве, современное состояние, проблемы жанра и перспективы развития исполнительского искусства.

Вцелях более успешного освоения дисциплины студенты привлекаются к активному анализу различных исполнительских интерпретаций выдающихся оркестров и ансамблей народных инструментов, солистовинструменталистов в соответствии с профилем направления.

Впроцессе изучения дисциплины необходимо направить внимание студентов на анализ своеобразия исторического развития русских народных музыкальных инструментов, характерные особенности становления этой самобытной формы музыкального исполнительства.

Особое внимание должно быть обращено на выявление кардинальной разницы и точек соприкосновения между музыкой бесписьменной традиции и народным инструментализмом, основанным на нотной фиксации, определении роли народных музыкальных инструментов и искусства игры на них в развитии музыкальной культуры общества.

Основными формами учебной работы являются:

- изложение программного материала на лекционных занятиях с привлечением студентов к дискуссии и обсуждению отдельных вопросов по предложенной тематике;

- групповое практическое (семинарское) занятие.

94

Проблемные вопросы, освещаемые в лекциях, предусматривают написание эссе – краткого, аргументированного изложения собственного мнения по теме, раскрытие сути какого-либо явления исполнительского искусства в соответствии с общепринятой в отечественной музыкальной культурой исторической периодизацией.

Лекционный материал по курсу «История исполнительского искусства» должен обязательно подкрепляться музыкальными иллюстрациями с привлечением в качестве иллюстраторов студентов.

4.2. Методические указания для организации самостоятельной работы обучающихся

4.2.1. Организация аудиторной и внеаудиторной самостоятельной работы обучающихся.

Требования к результатам выполнения заданий

Учебно-методическое пособие имеет свою специфику, которая предполагает существенную активизацию самостоятельной работы студентов путем подготовки к семинарским занятиям и тестированию; подготовку докладов, сообщений по отдельным вопросам пройденных тем; написание эссе и рефератов; посещение конкурсов исполнителей, мастер-классов ведущих преподавателей с их последующим обсуждением; прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей.

Самостоятельная работа является одной из важнейших составляющих образовательного процесса. Выпускник вуза должен обладать фундаментальными знаниями, профессиональными умениями и навыками, опытом творческо-исполнительской работы и научно-исследовательской деятельности. Все эти компоненты образования формируются именно в процессе самостоятельной работы, которая предполагает максимальную индивидуализацию деятельности каждого студента. Самостоятельная работа является особым видом познавательно-практической деятельности по систематическому и непрерывному обновлению, расширению и углублению теоретических знаний, развитию профессиональных навыков и личностных качеств, а также творческому применению полученной информации в решении конкретных задач. Основным принципом организа-

95

ции самостоятельной работы студентов является комплексный подход, направленный на формирование навыков поисково-аналитической, практической и творческо-исполнительской деятельности в аудитории, при внеаудиторных контактах с преподавателем на консультациях и самостоятельной подготовке.

Самостоятельная работа направлена на:

-практическое освоение материала изучаемой дисциплины, углубление знаний и закрепления навыков с целью их применения на междисциплинарном уровне;

-систематизацию и закрепление полученных теоретических знаний, формирование умения по поиску и использованию справочной, специальной методической литературы и других источников информации;

-развитие познавательного интереса и активности студентов, самостоятельности, ответственности и организованности;

-формирование самостоятельности мышления, способности к саморазвитию, самоорганизации и самореализации.

Самостоятельная работа является составной частью обучения. В курсе «История исполнительского искусства» самостоятельная работа имеет место как на аудиторных занятиях (лекциях, семинарах), так и на внеаудиторных, в процессе которых изучаются и конспектируются первоисточники, научная и учебно-методическая литература, осуществляется подготовка к семинарским занятиям, прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей.

4.2.2. Методические указания по подготовке к семинарским занятиям. Планы семинарских занятий

Основная задача методических указаний – оптимизация процесса самостоятельной работы студентов.

Семинарские занятия являются одной из форм организации усвоения учебного материала, излагаемого преподавателем во время лекции. Они представляют собой коллективное обсуждение студентами теоретических вопросов под руководством преподавателя. Семинарские занятия призваны активизировать самостоятельную работу студентов.

Основная задача методических указаний – оптимизация процесса самостоятельной работы студентов.

96

Тематика семинарских занятий по курсу «История исполнитель-

ского искусства» разнообразна, направлена не только на приобретение студентами углубленных знаний по наиболее значимым темам учебной дисциплины, но и на выработку умений, позволяющих самостоятельно учить, а затем аргументировано, логически, творчески излагать материал.

Задачи семинарских занятий по курсу «История исполнительского искусства»:

-закрепление, углубление и расширение знаний студентов;

-формирование умения постановки и решения интеллектуальных задач и проблем;

-формирование способностей аргументировано излагать свои суждения, сопоставлять различные точки зрения на изучаемую проблему;

-формирование навыков самостоятельной работы с учебной, методической литературой.

Семинарские занятия включают в себя различные типы вопросов:

-индивидуальная характеристика русских народных музыкальных инструментов и их роли в музыкальной культуре того или иного периода;

-функциональные особенности использования музыкальных инструментов в современном оркестре;

-особенности применения инструментов в фольклорной практике

иакадемическом исполнительстве;

-процессы становления и развития профессионального академического искусства;

-стилевые и жанровые особенности репертуара.

Характеризуя какой-либо русский народный музыкальный инструмент, студент должен ответить на ряд вопросов:

-Каковы конструктивные особенности музыкального инструмента?

-Претерпел ли данный инструмент изменения (усовершенствование) в процессе эволюции?

-Каков строй и оркестровый диапазон инструмента, музыкальновыразительные и технические возможности?

Анализируя функциональные особенности инструментов и их роль в современной оркестровой практике, студент должен иметь:

четкое представление о специфике звучания, знать музыкально-вырази- тельные, технические и динамические возможности конкретного музыкального инструмента и группы в целом, уметь анализировать партитуру.

97

Изучая особенности применения (использования) музыкального инструмента в тот или иной исторический период, следует обратить внимание на условие функционирования его как инструмента бесписьменной (фольклорной) традиции либо как инструмента профессионального (академического) исполнительства. Важно также уяснить такие понятия, как «локальные», «общераспространенные», «привнесенные» музыкальные инструменты.

Рассматривая исторический аспект в развитии исполнитель- ства на народных музыкальных инструментах, следует подчеркнуть актуальность взаимоотношения народного и профессионального в национальном инструментальном искусстве, обосновать закономерность эволюции музыкального мышления и музыкального языка и их взаимосвязь с появлением новых музыкальных инструментов либо усовершенствованием старых.

Необходимо отметить также взаимопреемственность народного

инструментального творчества и академического инструментального искусства, современные закономерности функционирования народ-

ных музыкальных инструментов, использование традиционных и новых форм их применения в музыкальной практике.

Большое значение в курсе «История исполнительского искусства» уделяется вопросам структурной классификации народных музыкальных инструментов, роли профессионального академического исполнительства

всохранении и развитии национальных художественных традиций. Студент должен показать знание основных этапов творческой биографии ведущих ансамблей и оркестров народных инструментов, выдающихся солистов-инструменталистов, уметь оценить их вклад в развитие инструментального исполнительства.

Следует помнить, что изучение народных инструментов, их конструктивных особенностей, строя должно проводиться неотрывно от анализа живого звучания народной инструментальной музыки. В связи с этим значительное внимание уделяется исследованию характера звукоизвлечения и особенностям исполнительства. Суть системного метода в изучении курса – в многоаспектности, стремлении познать функционирование музыкальных инструментов как систему. Студент должен четко определить принципы механизмов функционирования устной и письменной традиции

внациональном инструментальном творчестве. При подготовке к семинарским занятиям рекомендуется освоение максимального количества ис-

98

кусствоведческой, учебной, методической и справочной литературы, а также монографий. Это расширяет представление об изучаемом вопросе, позволяет выработать свой собственный взгляд на поставленную проблему.

Основными критериями оценки подготовки студентов к семинарскому занятию являются следующие:

-демонстрация умения самостоятельно работать с рекомендуемой литературой, как основной, так и дополнительной;

-умение аргументировать свое суждение по изучаемой проблеме;

-активное участие в обсуждении дискуссионных вопросов;

-логическая последовательность, убедительность в изложении материала.

Формами проведения семинаров со студентами направления

«Музыкально-инструментальное искусство» могут быть:

-устный опрос студентов плану семинарского занятия;

-развернутая беседа на основании плана;

-заслушивание и обсуждение эссе и рефератов студентов;

-смешанная форма, в которую включены различные формы проведения семинарских занятий;

-семинары-дискуссии.

Семинарские занятия располагаются в последовательности, обусловленной логикой изложения теоретического материала, что предполагает его более прочное усвоение и закрепление. Выбор форм семинарских занятий тесно связан со спецификой учебной дисциплины, способствует обеспечению наиболее полного раскрытия содержания обсуждаемых тем, достижению наибольшей активности студентов.

ТЕМАТИКА СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ:

I. Музыкальная инструментальная культура Руси IX–XVII веков

План занятия:

1.Общественное бытование русских народных музыкальных инструментов в музыкальной культуре Руси.

2.Роль инструментальной музыки в языческих игрищах и обрядах. Скоморохи как носители народных музыкальных традиций.

99

3.Государева потешная палата и ее роль в развитии русского народного инструментализма.

4.Интонационная природа сигнальных и досуговых инструментов.

5.Социальная значимость функционирования народных инструментов в фольклорном и академическом музыкальном искусстве.

Рекомендуемая литература: 1, 4, 5, 10, 17, 18, 25, 31, 34, 72.

II. Формирование ОРНИ. Деятельность В. В. Андреева

и его сподвижников в области народных музыкальных инструментов

План занятия:

1.В. В. Андреев – создатель Великорусского оркестра. Просветительская и концертная деятельность Великорусского оркестра.

2.Н. Фомин и его деятельность по созданию партитуры для ОРНИ, оригинальных произведений, обработок и переложений для домровобалалаечного оркестра.

3.В. Насонов – автор самоучителей для народных инструментов, первых репертуарных сборников пьес для оркестра.

4.Ф. Ниман – дирижер-композитор, автор переложений для ОРНИ.

5.Оригинальные произведения для ОРНИ профессиональных композиторов: А. Глазунова, С. Василенко, А. Пащенко, М. ИпполитоваИванова и др. Их значение в создании новых оркестровых жанров.

Рекомендуемая литература: 4, 5, 8, 15, 31, 35, 55, 56, 58, 59, 69, 70.

III. Исполнительство на русских народных музыкальных инструментах в Сибири

План занятия:

1. Создание в Сибири оркестров Андреевского типа (начало ХХ века). 2. Становление профессионального музыкального образования

на русских народных инструментах в Сибири.

3.Первые сибирские конкурсы исполнителей.

4.Новосибирская государственная консерватория им. М. Глинки как важный этап в становлении профессионального исполнительства и музыкального образования в Сибири.

100