Искусство народного пения словарь хормейстера. Учебный словарь для студентов, обучающихся по направлению подготовки 53.03.04 «Искусство народного пени

А

АТА́КАЗВУ́КА,(итал.attaccare–нападать).Первыймо- мент касания к звуку. Различают три вида вокальной атаки: твердая, которая характеризуется плотным смыканием голосовых связок и их размыканием с усилием под влиянием сильного подскладочного давления; мягкая, предусматривающая одновременное смыкание голосовых связок и посыл дыхания; придыхательная, при которой голосовые связки не смыкаются плотно и образуется «придыхание», шум, «подъезды» к ноте. Мягкая атака обеспечивает чистоту интонации, наилучшее звучание голоса, оберегает связки от перенапряжения. Твердая атака способствует форсированию звука и перенапряжению связок, при придыхательной атаке голос теряет тембр, яркость, опору, энергию, страдает чистота интонации. Поэтому наиболее приемлемой для пения является мягкая атака звука, твердая может применяться как средство выразительности в моменты движения к кульминации в драматических сюжетах хоровых произведений.

АУТЕНТИ́ЧНЫЙ АНСА́МБЛЬ. Ансамбль, участники которого являются носителями и хранителями определенной певческой традиции. Термин «аутентичный» означает действительный, подлинный. Это исполнительство уникально, неповторимо и ценно своей самобытностью и принадлежностью к традиции. Процесс пения для таких исполнителей – часть жизни в определенной традиции. Физиологически пение соответствует дыхательным и артикуляционным нормам их повседневного поведения. Эти нормы формируются и образуют навык в процессе обучения традиционному пению в семье от старших поколений.

АУФТА́КТ, -а, м. (нем. auf – над и лат. tactus – при-

косновение). Основной специфический дирижерский жест, взмах руки, указывающий начало исполнения. Его функ-

31

А

ции – определение темпа, динамики, характера атаки звука, показа взятия певцами дыхания, исполнения дирижерской доли такта. В ауфтактах непроизвольно отражается уровень способностей дирижера, его темперамент, состояние души в тот или иной момент. Количество ауфтактов неисчерпаемо, какнеисчерпаеморазнообразиеощущениймузыкальногообраза дирижером.

На основе существующих в методической литературе классификаций ауфтактов, можно выделить четыре вида, адаптированных для работы педагога-хормейстера: задержанный, полный, неполный и комбинированный.

Сущность задержанного ауфтакта (названного так изза остановки руки в верхней точке доли перед вступлением) заключается в том, что вторая фаза его начинается с остановки движения или (реже) с замедляющего движения, переходящего затем в ускоряющееся (импульс). Этим жестом дирижерпривлекаетособоевниманиеисполнителейкпоследующему звучанию.

Полный ауфтакт – ауфтакт к полной дирижерской доле такта – доле, имеющей полную длительность или в начале которой нет паузы. Он готовит решение исполнительской задачи, приходящейся на начало счетной доли, и сам занимает время предыдущей счетной доли. Берется на долю, предшествующую вступлению. Техника выполнения состоит из следующих моментов: 1) фиксируется положение «внимание»;

2)выполняется замах (толчок) от воображаемой плоскости;

3)рука стремится вниз (падение), завершая движение «точкой».

Неполным ауфтактом показываются доли, не содержащие полной длительности или начинающиеся с паузы. Здесь несколько акцентируется та доля, после которой следует вступление.

32

А, Б

Комбинированный ауфтакт (снятие-ауфтакт) включает в себя три элемента: подготовку снятия, отражающего характер завершающейся музыкальной мысли; точку, разграничивающую разделы; дыхание к новому построению.

В методической литературе существует и другая классификация видов ауфтакта: 1) акцентированный – ауфтакт, применяемый дирижером для показа акцента. Отличается быстрым замахом с задержкой руки перед падением. Такой технический прием создает у исполнителей ощущение концентрации энергии перед ударом, привлекает их внимание и настраивает на верное исполнение акцента. Акцентированный ауфтакт – то же, что и задержанный ауфтакт; 2) внутритактовый ауфтакт – то же, что и междольный ауфтакт, связывающий дирижерские доли такта между собой, выполняет две функции одновременно: руководство звучанием текущей доли и воздействие на исполнение последующей.

Б

БАРИТО́Н, -а, м. (итал. baritono, др.-греч. βαρύτονος –

низкозвучащий, от βαρύς – тяжелый и τόνος – тон, barytonos – грубоголосый). 1. Средний мужской певческий голос, по высоте занимает промежуточное положение между тенором и басом. Отличается ярким насыщенным и мягким тембром. 2. Хоровая партия в ансамбле или хоре (в хоровой партитуре обозначается чаще как «первый бас» или «второй тенор»).

БАС, -а, м.(итал. basso –низкий). 1. Самый низкий мужской певческий голос, имеющий соответствующую тесситуру голоса. Отличается большой глубиной и полнотой звучания, густым тембром, но в техническом отношении голос малоподвижный. 2. Самая низкая партия в хоровой партитуре, в многоголосии определяет функцию аккорда.

БЕ́ЛЫЙ ЗВУ́К, -ого, -а, м. Термин, распространенный в вокальной практике для обозначения так называемого от-

33

Б, В

крытого звучания голоса. В классическом пении такое звучание не допускается, но может применяться как выразитель- ноесредство.Белыйзвук,илибелоепение–этосовременное название, используемое обычно в Восточной Европе, традиционного песенного стиля. Альтернативные названия традиционной народной техники пения: открытый голос, полноголосый, естественный голос. Белый голос использовался во время таких обрядов, как крещение, свадьба, похороны, ежегодных ритуалов, связанных с сельским годом, хороводов.

В русском народном пении этим термином обозначается недостаток звучания певческого голоса – бестембренный, плоский, невыразительный звук. Он возникает, когда певец не умеет пользоваться естественными резонаторами. Небная занавеска в таком случае неподвижна, маленький язычок низко нависает над корнем языка. Исправить дефект поможет тренировка «зевка», певческого дыхания, нахождение естественного резонирования и высокой позиции звука.

БУРДО́Н, -а, м. (фр. bourdon, букв. – густой бас). Длительно выдерживаемые фоновые звуки в хоре, вокальном ансамбле или при игре на инструментах, как правило басовые. Бурдон, состоящий из двух, реже трех звуков, образует квинту или октаву. В музыке устной традиции бурдон – одна из переходных форм от монодии к многоголосию (т. н. бурдонное многоголосие), распространенная в разных регионах, чаще называется выдержанный подголосок.

В

ВАРИА́НТ, -а, м. (лат. variantis – меняющийся). Текст или напев фольклорного произведения, имеющий отличия от других записей данного произведения.

ВАРИАТИ́ВНОСТЬ, -и, ж. Специфическое свойство фольклора. Изменяемость фольклорного произведения в

34

В

устном бытовании – один из определяющих признаков фольклора. Фольклорное произведение всегда дано исследователю в виде совокупности зафиксированных вариантов, но пока традиция живет, могут появляться и новые варианты. Степень различия вариантов может быть неодинаковой. Они могут различаться по содержанию, по степени сохранности, особенностямихудожественнойформы.Одинвариантможет бытьболееполным,другойсокращенным.Вариативностьзависит от исторических условий, мировоззрения народа, места и времени создания и бытования, мастерства сказителя ит.д.Вариативность–инструментсохранениятрадициииее постоянного обновления.

ВАРЬИ́РОВАНИЕ, -я, ср. (лат. variation – изменение).

Видоизменение напева, элемент импровизации в народном исполнительстве, когда на основе варьирования подголосков создается новый вариант многоголосия народной песни. В аутентичных ансамблях варьирование подголосков происходит только в рамках своей певческой традиции.

ВИБРА́ТО, нескл., ср. (итал. – vibrato, лат. vibratio –

колебать). Периодические изменения певческого голоса по высоте, силе и тембру, небольшое отклонение от основного тона,котороененарушаетинтонационноезвучаниетона.Вибрато – легкая пульсация голоса и составная часть тембра, которая не воспринимается отдельно от тембра, если укладываетсявнорму.Вибратоприсутствуетвправильнопоставленном певческом голосе, придает ему теплоту, мягкость, гибкость. Патологическое вибрато (качание голоса, тремоляция, дрожание) является дефектом, который требует специальных упражнений для его устранения.

Вибрато – природное качество голоса, но может быть выработано искусственно. В классическом пении голос без вибрато не используется, в народном пении «прямой» голос (без вибрато) может исполнять фольклорный репертуар.

35

В

В хоровом и ансамблевом пении голоса с чрезмерным вибрато не используются, т. к. они будут нарушать чистоту интонации.

ВИД ХО́РА. Характеристика хора по количеству хоровых партий в певческом коллективе (одноголосный, двух-, трех-, четырехголосный и т. д.).

ВНУ́ТРЕННИЙ МУЗЫКА́ЛЬНЫЙ СЛУХ, -его, -ого, -а, м. Способность воспроизводить с помощью музыкальной памяти звучание музыки «внутри себя» и свободно оперировать музыкальными интонациями во всем их тембраль- но-темпоритмическом разнообразии. Глубина внутреннего музыкального слуха зависит от степени одаренности музыканта. Внутренний музыкальный слух является важнейшим компонентом дирижерского слуха.

ВНУТРИСЛОГОВО́Й РАСПЕ́В, -ого, -а, м. Распев од-

ного слога на несколько нот. Внутрислоговые распевы (по северорусской терминологии – «разводы»), то есть целые мелодические построения (попевки, фразы) на основе одного слога. Каждому слогу соответствует не одна-две, а много нот, что вызывает замедленное произнесение текста. Одна из самых характерных особенностей русской народной песни. В протяжной песне музыка буквально преобладает над текстом: музыкальных звуков гораздо больше, чем слов. Протяженность внутрислоговых распевов тесно связана с певческой традицией, жанрами народных песен, влияет на формообразование песенных строф.

ВОКАЛИ́З, -а, м. (лат. vocalis – гласный звук; звучный, певучий). 1. Упражнение для голоса без текста для развития вокальной техники, аналогично этюдам у инструменталистов. 2. Концертное произведение, чаще для сопрано с инструментальным сопровождением. Отсутствие слов и кантиленность позволяют ярко показать красоту и виртуозность голоса.

36

В

ВОКАЛИЗА́ЦИЯ, -и, ж. (фр. vocalisation, итал. vocalizzazione). Пение на гласных звуках. Простейшим видом вокализацииявляетсяраспеваниегласнойилислогапоэтического текстадвумяиболеезвуками,вплотьдоколоратурныхпассажей. Вокализация выявляет наилучшие качества певческого голоса. На вокализации в упражнениях отрабатываются все основныеэлементывокальнойтехники,онапозволяетсосредоточить внимание на задачах голосообразования, звуковедения и выразительности исполнения. Вокализация широко применяется в хоровых произведениях и хоровой практике в целом, например, во время распевания и настройки хора, как прием разучивания произведения, работы над строем и ансамблем.

ВОКА́ЛЬНОСТЬ, -и, ж. Термин, применяемый для характеристики музыкального произведения или языка. Признаки вокальности языка: обилие гласных, их чистое и полное произнесение без редукции (ослабления артикуляции), отсутствие носовых, горловых звуков. Вокальность музыкального произведения – это прежде всего удобство для пения. Народные песни всегда вокальны, т. к., передаваясь в устной традиции, они прошли через голосовой аппарат многих поколений певцов. Признаками вокальности произведения являются – отсутствие широких скачков в мелодии, преимущественное использование поступенных ходов, ограниченность диапазона, логичность построения, легко усваиваемая певцом, отсутствие труднопроизносимых слогов.

ВОКА́ЛЬНО-ХОРОВА́Я РАБО́ТА, -ой, -ы, ж. Вид му-

зыкальной исполнительской деятельности, осуществляемый певческим коллективом (вокальным ансамблем, хором) под руководством дирижера-хормейстера. Вокально-хоровая деятельность выступает в качестве целостной системы всех ее структурных компонентов. В ее содержание входят­ системаспециальныхзнанийопевческомголосеиметодахработы

37

В

сним;соответствующиевокально­ -хоровыеуменияинавыки; опыт исполнительской и творческой деятельности коллектива, проявляющийся в процессе репетиционных занятий.

Вокально-хоровая работа в певческом коллективе заключается в формировании навыков взаимодействия дыхания, звукообразования, дикции, хорового ансамбля и строя. Одним из средств воспитания необходимых певческих и исполнительских навыков в хоре или ансамбле является распева-

ние. См. Певческое воспитание.

ВОКА́ЛЬНО-ХОРОВА́Я СТРУКТУ́РА КОЛЛЕКТИ́-

ВА. Строение хорового коллектива, его количественный и качественный состав. Народный хор имеет, как правило, полный набор голосов, это связано с жанром хорового искусства и исполняемым репертуаром. Состав аутентичного ансамбля тесно связан с традицией, носителем которой они являются. Состав репродуцирующего фольклорного ансамбля зависит от исполнительского стиля и направления их деятельности.

ВОКА́ЛЬНЫЙ СЛУХ, -ого, -а, м.Специфическое сложное восприятие, связанное с мышечным чувством звука вместе с другими ощущениями, сопровождающими пение (воздушного столба, вибрации, подскладочного давления, работы мышц). Вокальный слух необходим певцу для контроля за звукообразованием, педагогу-вокалисту для того, чтобы правильно оценить работу голосового аппарата ученика не только слухом, но и мышечными ощущениями.

ВОЛЕВО́Е ВОЗДЕ́ЙСТВИЕ, -ого, -я, ср. 1. Сознатель-

ное, настойчивое стремление дирижера к достижению конкретного звукового результата. 2. Умение добиваться выполнениясвоихжеланийвовремяисполнения.3.Одноизосновных и необходимых дирижерских качеств, которое позволяет добиться поставленной цели.

ВСЕРОССИ́ЙСКОЕ ХОРОВО́Е О́БЩЕСТВО, -ого, -ого, -а, ср. Некоммерческое партнерство «Всероссийское

38

В

хоровое общество», возрожденное в 2013 году с целью сохранения, развития и популяризации российской хоровой культуры.

В1878 году в Петербурге по инициативе И. П. Попова

иК. К. Альбрехта было организовано Русское хоровое общество как объединение любителей хорового пения. Его целью было распространение и пропаганда светского хорового пения, произведений русских композиторов. Общество просуществовало до 1917 года.

В1957 году было учреждено Всероссийское хоровое общество (ВХО). Это была самая крупная музыкальная общественная организация, которая объединяла усилия государства и общества для развития хоровой культуры. В разные годыВсероссийскоехоровоеобществовозглавлялитакиевыдающиеся хормейстеры, как А. В. Свешников, А. А. Юрлов, В.Г.Соколов,композиторыА.Г.Новиков,Н.В.Кутузов.Всероссийское хоровое общество имело отделения во всех автономных республиках, краях, областях и городах Российской Федерации. С обществом сотрудничали профессиональные музыканты, композиторы. В 90-е годы Всероссийское хоровое общество, преобразованное к тому времени во Всероссийское музыкальное общество, прекратило свое существование из-за отсутствия финансирования, вся инфраструктура была утеряна.

Вфеврале 2013 года учредительным собранием, на котором присутствовали известные музыканты, руководители ведущих хоровых коллективов и музыкальных учебных заведений, было принято решение учредить общественную организацию Всероссийское хоровое общество в форме некоммерческогопартнерства,утвердитьееуставиизбратьруководящие органы. Председателем был избран художественный руководитель Мариинского театра, народный артист России

В. А. Гергиев, исполнительным директором – руководитель Оргкомитета учредительного собрания П. А. Пожигайло.

39

В

В настоящее время Всероссийское хоровое общество имеет филиалы практически во всех регионах страны, его членами стали деятели хорового искусства и творческие коллективы, руководители музыкальных учебных заведений. Разработана концепция сохранения и развития хорового искусствавРоссийскойФедерации.С2014годаВсероссийским хоровым обществом, при поддержке Министерства культуры России проводится Всероссийский хоровой фестиваль, в котором принимают участие хоровые коллективы разных исполнительских жанров и возрастных категорий.

ВСТУПЛЕ́НИЕ,-я,ср.Раздел,предваряющийосновную часть музыкального произведения. В небольших вступлениях устанавливаются тональность, темп, фактурный рисунок, иногда излагается относительно завершенная музыкальная мысль на материале основных частей формы, реже на самостоятельном материале. В произведениях крупной формы часто встречается развитое вступление, которое называется интродукцией, прелюдией или антрактом.

ВТО́РА, -ы, ж. Простейший подголосок, который повторяет основной голос на другой высоте и не бывает самостоятельным. Втора бывает верхней или нижней, исполняется в терцию, сексту. Это один из самых распространенных видов подголосков на территории России, встречается практически во всех певческих традициях.

ВЫСО́КАЯ ПЕ́ВЧЕСКАЯ ПОЗИ́ЦИЯ, -ой, -ой, -и, ж.

Тонусный характер пения, связанный с ощущением резонирования в высокой звуковой области. Влияет на качество певческого звука, придает голосу чистоту, звонкость, полетность,легкость.Этонаилучшаяпропорциязвучаниявголосе высоких, головных обертонов. Ясно слышимые при высокой позицииверхниепризвукипридаютголосуособуюзаостренность, точность интонации, свободу и гибкость.

40