3.8. Дизайн ощущений

Под термином «дизайн» понимается одновременно творческий метод, процесс и результат художественно-технического проектирования, ориентированного на достижение наиболее полного соответствия создаваемых объектов и среды в целом возможностям и потребностям человека - как утилитарным, так и эстетическим, это искусство компоновки, стилистики и украшения. Дизайн призван превратить изделие в единое целое с точки зрения потребителя, и одновременно с позиций изготовителя. Выбор направления и характер развития дизайна «определяются духовной составляющей, коренящейся в определённой традиции».⁸⁵

Дизайн нацелен на удовлетворение потребностей человека, отражает его видение мира и своего места в этом мире, построенного в соответствии с психологией, духовными установками, уровнем социально-экономического и культурного развития отдельно взятого индивида. Дизайн выражает особенности индивидуальности человека, обосновывается специфическими особенностями менталитета, психологии, мировоззрения человека в той или иной культурной ситуации. Дизайн взаимосвязан с механизмами социально-культурного развития общества, выражает уровень и содержание эстетических идеалов, норм и предпочтений, которые во многом влияют на формирующуюся вокруг человека среду.⁸⁶ Дизайн отражает связь эстетики и технологий, в которой эстетика задает содержание (суть) вещи или процесса, а технологии их форму.

В контексте управления модой особое значение имеют следующие категории из числа, описывающих объект дизайна: образ (идеальное представление об объекте, художественно-образная модель, созданная воображением дизайнера); функция (работа, которую должно выполнять изделие, а также его смысловая, знаковая и ценностная роли); эстетическая ценность - особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствия объекта эстетическому идеалу субъекта.

В соответствии с наметившимися тенденциями дизайн перестает быть исключительно проектированием окружающего нас предметного мира, его компетенция становится значительно шире. Эксперты отмечают опережающий рост популярности дизайна как рыночного инструмента. На Западе дизайн превращается в глобальный инструмент, оттесняющий маркетинг, социологию. Его задача сегодня – поиск дифференциаций, рождение потребностей, открытие новых направлений». Дизайн опускается на глубинные уровни антропологических исследований: человеческого поведения, потребления, стиля жизни.⁸⁷

Принципиальное значение для любой модной дизайнерской разработки имеет стиль. Так, в дизайне интерьера выделяют следующие основные стили: по временному признаку – стиль техно-, хай-тэк, китч, остромодный стиль, модерн, традиционный, ретро-, эпохальный стиль, вечный стиль; по территориальному признаку – городской и деревенский стили (кантри), региональный стиль, этностиль, колониальный стиль, стиль «вавилонское столпотворение»; по образу жизни – ампир, минимализм, а также деловой (офисный), богемный, интеллектуальный, гостиничный, приватный; по возрастному и гендерному признакам выделяют детский, подростковый, студенческий интерьер, а также девичий, женственный, мужской.⁸⁸

Рассмотрим чуть более обстоятельно «одноразовый» стиль – речь идет об обстановке, которая привязана к моде, а значит, недолговечна. Срок существования интерьера значительно короче того, к которому мы привыкли. Вещи устаревают максимум через год, их сразу выбрасывают. Стиль вызывает самое пристальное внимание законодателей моды жилища, можно сказать, диктуется ими и разрабатывается как не требующий больших затрат. Стильный интерьер наполнен оригинальными штучными вещами из недорогих материалов, пригодных к регенерации и идущими по мере устаревания в компост.

Заказчиками на дизайн в Европе выступают не только промышленные предприятия или частные лица, но и государство, муниципалитеты, общество. В нашей стране стал быстро развиваться рынок промышленного дизайна. Отечественные дизайн-студии, до недавнего времени занимавшиеся почти исключительно дизайном интерьеров и графическим дизайном, - рекламный, журнальный, книжный дизайн, разработка логотипов, упаковки, - рассматривают промдизайн как приоритетное направление деятельности и формируют соответствующие организационные структуры (обычно отделы промдизайна). Для управления модой особое значение имеют также графический дизайн, книжный дизайн, визаж, дизайн одежды, ландшафтный дизайн, футуродизайн.

Так, футуродизайн («дизайн будущего») – относительно новое концептуальное направление в дизайне, , соответствующие смыслам будущего. Подход основан на футурологическом моделировании и прогнозировании эволюции технологий⁸⁹, социальных и культурных изменений в обществе будущего и ориентирован на проектирование инноваций, адекватных будущему и актуальных для него. В рамках футуродизайна разработка решений ориентирована на перспективные идеи и направления в дизайне, призванные дать образы решений для продуктов, технологий и в целом среды обитания, ожидаемых в будущем. Отсутствие связи футуродизайна и коммерческой выгоды может способствовать изменению фокуса дизайна в целом с маркетинговых, экономических, производственных, эксплутационных и ликвидационных аспектов на социальные, культурные и экологические аспекты и общественное процветание в целом. Главным критерием, по которому может оцениваться эффективность решений в футуродизайне до их воплощения, может являться прирост качества жизни. Футуродизайн имеет прикладной аспект: создание дизайна декораций, одежды, техники и прочего для фильмов и театральных постановок, действие которых разворачивается в будущем. В случае сохранения современных трендов, картина будущего выглядит так: «товары становятся все более быстроживущими и несущими все более мимолетные смыслы. Дизайн ощущений, соответствие настроениям потребителей, предельная кастомизация и «сверхвыбор». Машины, меняющие цвет в зависимости от настроения владельца и музыки в магнитоле. Мобильный телефон, способный сегодня выглядеть веселым, завтра – грустным, а послезавтра – задумчивым».⁹⁰