
- •Вопросы к экзамену по истории русской литературы и журналистики XVIII в. (1 курс /бакалавриат/ дневного отделения, 2 семестр 2011/12 уч . Г.)
- •Основные этапы развития русской литературы и журналистики XVIII в.
- •Царствие Петра I: 1700-1725
- •Россия после Петра: 1725-1762
- •Россия эпохи Петра I в информационных темах газеты «Ведомости».
- •Повести петровского времени. «Гистория о российском матросе Василии Кориотском».
- •Театр и публицистика петровского времени. Трагедокомедия «Владимир» Феофана Прокоповича
- •Феофан Прокопович – поэт и публицист.
- •1. 1677-1704 Годы
- •2. 1704-1716 Годы
- •4. 1725-1736 Годы
- •Жизнь и литературное творчество а.Д. Кантемира.
- •Проблематика и художественные особенности сатир а.Д. Кантемира.
- •Русский классицизм как художественная система и литературное направление.
- •Творческий путь в.К. Тредиаковского.
- •Лирика в.К. Тредиаковского.
- •Реформы русского стихосложения и литературного языка (в.К. Тредиаковский, м.В. Ломоносов).
- •М.В. Ломоносов как поэт и филолог.
- •Темы и стиль торжественных од м.В. Ломоносова.
- •Петр I как герой русской истории в изображении м.В. Ломоносова
- •Бог и Человек в «Оде, выбранной из Иова» м.В. Ломоносова.
- •Эстетические взгляды и гражданская позиция м.В. Ломоносова в стихотворении «Разговор с Анакреоном».
- •Поэт и тайны Вселенной в стихотворениях «Утреннее размышление о Божием величестве» и «Вечернее размышление о Божием величестве при случае великого северного сияния» м.В. Ломоносова.
- •Научные доказательства пользы стекла в «Письме о пользе Стекла» м.В. Ломоносова.
- •М.В. Ломоносов – сатирик.
- •М.В. Ломоносов о журналистике и журналистах (статья "о должности журналистов").
- •Творческий путь а.П. Сумарокова. Журнал «Трудолюбивая пчела».
- •А.П. Сумароков - теоретик русского классицизма.
Театр и публицистика петровского времени. Трагедокомедия «Владимир» Феофана Прокоповича
*Табель о рангах — женский род. В остальных случаях табель — мужской род.
Театр и драматургия первой четверти 18 века
Прокопович «Владимир» трагекомедия 1705 год, много украинизмов, написана по школьным правилам (пьесы, которые писались для слушателей духовных академий) в то время Прокопович был преподавателем поэтики и риторики в Киево-Могилянской академии. Он писался свои произведения, чтобы ученики потом всю эту фигню разбирали.
Три разновидности театра:
Придворный театр.
Был устроен стараниями Матвеева, проявлял интерес к театру отец Петра.
Придворные театры были не при дворе Петра. Всего их было три. 1 — при дворе сестры Петра Натальи в селе Преображенском, Наталья сама пыталась писать. 2 — Москва, Измайловское, при дворе царицы Прасковьи Федоровны. 3 — В Москве, а затем в Петербурге при дворе Елизаветы Петровны. Именно Елизавета в августе 1756 года подписала указ о создании публичного театра в России. Все эти театра были любительскими, круг людей, которые смотрели в них пьесы, был достаточно узок, те люди, которые жили при дворе этих дам.
Школьный театр
Театры при духовных учебных заведениях, школах и академиях. Один при медицинской школе. Женские роли играли мужчины. Любительские театры. Некоторые достигали неплохого уровня. Репертуар весьма специфический, часто инсценировки библейских эпиходов.
Культурный проект Петра Первого — Первый публичный профессиональный театр
Идея Петра, инициатива его же. Театр, как и газета, должен быть источником знаний и пропагандистом политики, проводимой государством. Петр считал, что служить в театре в любой должности — государева служба. В 1702 году он пригласил из Германии труппу из 9 человек во главе с Иоганном Кунстом, он приехал вместе с женой, актрисой Анной Кунст (первой актрисой). Он должен был «царскому Величеству всеми утехами угодить, к тому всегда добрым быть». Жалование у труппы было немаленькое. Петр обязал Кунста взять для обучения «всяким комедиям» 12 русских ребят из разных приказов. По распоряжению Петра на Красной площади в 1702 году построили огромное деревянной здание, театральную храмину, которая вмещала более 200 зрителей. Цена за сеанс — от 3 до 5 копеек. Отец Петра — 2 указа против скоморохов 1652 и 1657 (?) годов, запрещал скоморохам собираться. Кунст через год умер. Пригласили Отто Фюрста. Театр именуют театром Кунста-Фюрста. Театр был до 1756 года. Петр был недоволен, он побуждал ставить такие пьесы, которые будут интересны зрителям. Ставились там «английские пьесы» - грубые инсценировки романов, новелл и легенд. Манера исполнения была утрированной, фарсовой, монологи выкрикивали на варварском языке, отчаянно жестикулировали, много кровавых сцен, которые соответствовали с грубыми, шутовскими. Непременно действующим лицом был комический персонаж, «дурацкая персона». О Дон Жуане — О Дон Яне и Дон Пекле, два завоеванные города и в ней же первая персона Юлий Цезарь, так далее. Театр скончался, храмину разобрали.
В школьных театрах
Московский театр при славяно-греко-латинской академии
Московский театр при медицинской школе, существовавшей при госпитале
Аллегорические сюжеты и образы, конкретных, реальных персонажей не было. В школьных театрах развивались традиции эпохи барокко. Эмблемы играли очень важную роль, декорации тоже. Доминировали библейские аллегории. Светские аллегории: отмщение, истина, мир, смерть. Перед зрителями понятия аллегорические — актеры с характерными предметами (колесо фортуна, гнев с мечом). Там соединялись музыка, пение и танцы.
Структура пьес: первая часть — аллегорическое вступление, обязательная часть, прение персонифицированных добродетелей и грехов. Вторая часть: толкование, развертывалась аллегорическая схема, проводились параллели между библейскими событиями и историческими; девиз — смысл. Эмблематический — аллегорический театр. Использовались столпы, триумфальные ворота, арки, устраивались торжественные шествования персонажей.
1705 год — русские войска овладели территорией под Нарвой. Вернули исконно русские земли у Швеции. «Освобождение Леонии и Ингерманландии» - эта пьесы была поставлено в сл-гр-лат академией. Реальные события облечены в сюжет вывода Моисеем израильтян из Египта. Главные персонажи: ревность российская (Россия), которая хочет вернуть земли, и хищение неправедное. Их аллегорический смысла разъяснялся с помощью двух эмблематических персонажей: орел двоеглавый и лев (какой?). Основная часть пьесы — борьба между ревностью и хищением, участвовали орел и лев, ревность одерживала победу. В заключительной сцене появлялось торжество, возлагало на ревность венок.
«Божее уничижителей гордых (шведов) уничижение» поставлено в 1710 году. Параллель: поединок Давида с Голиафом. Давид — Россия, Голиаф — Швеция. Орел и лев расшифровывали.
В театре при госпитале (фиатр публичный при московском госпитале):
Федор Журавский 1724 год «Слава российская» (спектакль посетил сам Петр вместе со своей супругой); «Слава печальная» 1725 год
СР — центральный персонаж — Истина. Она дает России в помощь Нептуна, Афину и Марса. Россия побеждает везде, становится просвещенной. Заканчивалось все торжественной сценой: «Виктория Российская на львах куда-то там едет»
СП — скорбная Россия говорит Европе о смерти Петра, все плачут. Появляются Персия, Польша, Швеция. Появляется Вечность, славит Петра. Появляются Нептун, Марс и Афина, все славят Петра.
Все театральные проекты были не особо удачные, они представляли собой предпосылки для появления настоящего театра
Публицисты Петровского времени
большинство текстов не были опубликованы при жизни публицистов. Документы эпохи, отражение тех идей, которые были во время Петра.
И. Т. Посошков
1652 — 1726 годы, умер в тюрьме
одна из самых оригинальных фигур того времени. Происходил из семьи дворцовых ремесленников, был механиком-изобретателем, стал промышленником, разбогател. Всю жизнь его мучили вопросы богоустроения государства российского. Его перу принадлежат: «Завещание отеческое» (нравственный кодекс) и «Зерцало суемудрия расколичье» (против раскольников). Главный труд, завершенный в 1724 году, - «Книга о скудости и богатстве». Большой политический и экономический трактат. Посошков был экономист-самоучка, опирался на теорию меркантилизма, пропагандировал развитие торговли и промышленности. Книга не была напечатана при его жизни. Рукопись он хотел передать Петру. Яркий публицист, его книга публицистическая. Он не был услышан современниками. Его проекты были буржуазно-демократическими, опережавшими свое время. Посошков настаивал на необходимости развития школ, осуждал невежество, нравственное разложение духовенства, писал о необходимости ликвидации коррупции. Он предлагал царю составить новый свод законов. К его разработке считал нужным привлечь представителей всех сословий, включая крестьянство. Обсудить «самым вольным голосом». Требовал поощрения торговли и промышленности правительством. Много писал об иностранцах, была скрытая полемика с Петром. Он считал, что нужно учиться у иноземных мастеров, но, научившись у них, «отослать их обратно». Считал, что иностранцы русских обманывают, забирают их деньги, полной правды не говорят. Напечатана книга была в конце 18 века, до этого распространялась в списках. Посошков был арестован по политическому доносу. Его пытали, потом он умер в возрасте 74 лет.
В. Н. Татищев
1686 — 1750 годы
был очень деятельным сотрудником петровской администрации, был аристократом, крупным помещиком, учился в артиллерийской школе, часто бывал за границей. Соратник Петра, активно продвигал реформы. Служил в Берг коллегии. Управлял заводами в Оренбурге и Екатеринбурге, подобрал там место для строительства заводов. В 1723 году был основан Екатеринбург Вильям Иванович Де Гейнен обратился с письмом к Екатерине Алексеевне, нельзя ли назвать в честь нее город, она согласилась. Он управлял заводами также в Перьми, служил Астраханским губернатором.
Был первым русским ученым-историком, автором многотомной «Истории Российской». Книга вызывает много споров. Над ней он работал больше 30 лет. Замысел был полностью не реализован. Издана после его смерти.
«Лексикон российский исторический, географический, политический и гражданский» - тоже первый опыт такого рода в России.
Был страстным поклонником географии, первым ученым-географом в России. Был предшественником Ломоносова.
Интересовался просвещением, моралью, бытом, политикой.
«Духовное» (нравственно-дидактический трактат, завещание сыну), «Разговор о пользе наук и училищ» (программа развития просвещения в России), «Краткие экономические до деревни следующие записки»
Его единомышленником был Прокопович, в их переписке возникло словосочетание «ученая дружина» (обозначение неформального кружка единомышленников, которые считали себя людьми образованными в кругу невеж)
Он не был религиозен, некоторые называли его атеистом. Разделял богословие и философию, желая оградить науки от богословия. Был защитником веротерпимости. Считал, что и крестьян нужно делать образованными и учеными.
Был жестким администратором, порол людей, брал взятки.
Стефан Яворский
Семеон Иванович
1658 — 1722 годы
митрополит Рязанский и Муромский, с 1700 года, после смерти последнего патриарха, был экзархом, местоблюстилем, администратором патриаршего стола. Надеялся стать патриархом, а Петр сделал все, чтобы он не стал патриархом (Петр хотел реформировать церковь).
Написал множестве панегирических сочинений, посвященных Петру. Но он был и скрытым оппонентом Петра, не мог принять политики ограничения церкви, стремление сделать его гос органом. Сочинения его оппозиционные, они не могли быть напечатаны (хотя оппозиция была слабая). У Петра были активные сторонники среди духовенства (Гавриил Бужинский, святитель Дмитрий Ростовский /создатель новейшего собрания житий святых, выпускник Киево-Могилянской академии, митрополит Ростова Великого/, Феофан Прокопович).
Яворский был ученым монахом, выпускник Киево-Могилянской коллегии, сторонник церковности в жизни и мышлении. Говорил о связи образования и церкви (человек, получивший образование, должен надеть клобук). Был противником Коперника, с ненавистью воспринимал любое опровержение церковных догм. В начале деятельности Петра он был лоялен царю, потом стал идеологическим оппонентом Петра. 1712 год — выступил в с резкой проповедью против введения должности тайного надсмотрщика над высшими должностными лицами (если он обнаружит нарушение, 50% штрафа достается ему) «О соблюдении заповеди Божия» намекал на зависимость военных провалов Петра от его отношения к церкви. Петр разгневался и запретил Яворскому проповедовать до 1715 года.
«Камень веры» - главное его сочинение, богословский трактат, направленный против протестантизма. Высказываются мысли, противоположные идеям Петра. Бороться с новшествами в церковной и светской жизни. Надо бороться с еретиками, последователями «люторства». Был издан в 1728 году.
Сами проповеди Яворского были опубликованы в начале 19 века. Ранние его сочинение по повелению Петра были изданы и распространялись официально.
Трагедия — стихотворное произведения, воспроизводящее важные деяния знаменитых мужей, превратности их судьбы и их бедствий
Комедия — стихотворное произведение, которые шутливо и остроумно изображает жизнь простого люда. Обличает дурные нравы людей.
Трагикомедия — (трагедокомедия) именно в нем остроумное и смешное смешивалось с серьезным и грустным, а выдающиеся личности с ничтожными
Содержание трагедии — история или известное сказание, иногда и вымысел. Драматург не обязан выводить все вполне соответствующие действительности действия, от себя он может присочинить действующих лиц и действия. «Владимир» - школьная пьеса. Создана для изучения в школе. Состоит из: программа, краткое изложение содержания пьесы; прозаический пролог к слушателям, обозначена тема; пять действий (монолог в первым явлении — стихотворное предисловие). Ход событий подчинялся определенному плану: экспозиция (2 явление 1 действия) тогда называлась протазис; 2 действие — завязка (начало борьбы жрецов с Владимиром, три беса) эпитазис, 3 и 4 действия — развитие действия, устремленное к кульминации (решение Владимира) катастазис; 5 действие — развязка — катастрофа; эпилог (появляется апостол Андрей, говорит о будущем России вплоть до Петра)
*Иоанн в конце — главный Иуда времени Петра.
Типология персонажей во Владимире:
связана с традициями драматургии барокко,. Одинаково значимы два начала: трагическое и комическое. Потому есть трагические и комические персонажи. К тому же они могут быть поделены на реальные и фантастические (Борис, Глеб Владимир, Вячеслав, Храбрый, жрецы — жизнеподобны, призрак герполка, Прелесть со многими другинями, бесы — фантастические). Соблазны, искушающие Владимира, три беса — бес мира, славы, бес плоти, плотских утех (триста стрел, ядом напоенных), бес хулы или противстсво божие, богохульство. Они атакуют Владимира, когда тот думает о боге и принятии решения — последние сомнения, которые разрешаются решением принять христианство. (четвертое действие). Прелесть поет о былой жизни Владимира. Сосуществует историческое и вымышленное (Прокопович знаком со списками временных лет). Борис и Глеб — первые русские святые. Разговор Владимира с ними полностью вымышлен. Само появление их — анахронизм, они родились после принятие христианства. Но драматург хотел выявить историческую перспективу решения. Языческие жрецы — вымышленные фарсовые персонажи. Трактовка их вольная, отрицательные качества заострены, люди их не поддерживают, в реальности все было гораздо сложнее, народ не стал сразу сбрасывать кумиров. Имена жрецов — низменные страсти, обжорство и пьянство (мотив обжорства с самого начала присутствует, тучные жертвы богам). В трактовке их нет ничего духовного, они не дают духовной пищи князю. В финале комический элемент не исчезает, проявляется в том, как сами жрецы рассказывают об отношении народа к кумирам.
Точно следует канонам собственной поэтики. Две особенности, отличающие Владимира от обычных школьных драм: попытка изобразить конфликт в душе Владимира, конфликт старых представлений с с новой истиной, зачаточный психологизм; Обилие и яркость бытовых сатирических мотивов, предшествие ярких комедий второй половины 18 века
Епиникион — победная песнь, в сборнике Панигирикос (или слово похвальное на победу в полтавской битве)
тринадцатисложник, или героический размер (силабический стих в 13сложной силабической системе)
Эпической поэмой тогда называли простой панегирик или поздравление в стихах
Некоторые стихи он писал и по латыни, и по-русски. Одни из поздних «На приход ее императорского величества Анны Иоановны...»
Стихотворение, посвященное Антиоху Кантемиру, панегирик начинающему поэту.
Сам Прокопович проповеди или слова не считал литературными произведениями, тем не менее за них его называли русским Цицероном. Важны для становления жанра оды. Пропокович — создатель жанра светского ораторского слова (публицистические произведения, в которых он поддерживал Петровские преобразования, объяснял их). Особенность — прокопович избирал важные моменты, писал о важных деяниях Петра. 1717 — слово похвальное о баталии полтавской. Слово о власти и чести царской — 1718 год (год суда над Алексеем Петровичем, обвиненным в заговоре, Прокопович говорит, что действия Петра правильные). 1720 год — слово похвальное о флоте российском (модернизация флота). Слово на погребение Петра Великого — 1725 год, 8 марта. 1726 — слово на похвалу блаженной памяти Петра Великого. Важная особенность многих его слов — это не только серьезные произведения, в которых доказываются серьезные тезисы, очень часть Прокопович со своей сатирой обрушивается на противников Петровских реформ.
Слово на погребение — считалось, что это — одно из самых пронзительных и эмоциональных слов Прокоповича. Состоит из семи частей. Начало + 6 частей о Петре. Уподобляет Самсону, человеку необыкновенной силы, который взял льва голыми руками (лев — Швеция). Петр Яфед — Петр как родоначальник российского флота. Петр Моисей — законодатель. Петр Соломон — мудрец, поборник просвещения. Петр Давид и Константин. Вывод о значении петровских преобразований. Мотив — разрушение тела Петра, дух Петра остается с «нами», с Россией, необходимо продолжать дело Петра. Обращения в последней части: похвальное слово Екатерине Алексеевне, к подданным — повиноваться и утешать государыню и мать вашу; к богу.
Типология персонажей в трагедокомедии «Владимир». Она связана с традициями драматургии барокко — она позволяла связывать разные типы персонажей. У Прокоповича было два типа персонажей — трагические и комические. Все персонажи еще могут быть поделены на реальных и фантастических. Есть персонажи жизнеподобные (среди них есть исторические и вымышленные) — сам Князь Владимир, его сын Глеб, прочие. Фантастический персонаж — признак Ярополка, Прелесть (это соблазн) и другини (подруги). Самые важные из фантастических персонажей — бесы. Они появляются во втором действии. Соблазны, искушающиеся Владимира, воплощены в трех бесах: бес мира, бес плотских утех, бес хулы. Эта троица борется за душу Владимира.
В четвертом действии, когда князь обдумывает свое решение, бесы прямо-таки атакуют его. Самих их нет там — они именно «наваждают» последние сомнения, которые в конце концов завершаются решением Владимира принять христианства. В конце поет Прелесть, противопоставляя прошлую жизнь настоящей с христианством.
В комедии сосуществует историческое и вымышленное. Прокопович явно читал «Повесть временных лет» и использовал ее. Ярополк восстает, беседы Владимира с философом напоминает «Повесть временных лет». И, конечно, Борис и Глеб — первые русские святые. Разговор Владимира со своими чадами Борисом и Глебом — вымышлен. Само появление интересно — братья родились уже после принятия христианства. Драматург хотел выявить историческую перспективу принятия христианства.
Самые яркие сатирические персонажи — языческие жрецы, тоже вымышленные. Трактовка языческих жрецов весьма вольная: он заостряет их отрицательные качества, и люди их не поддерживают. Появляется мотив обжорства: тучные жертвы богам. В трактовке жрецов нет ничего духовного, они не дают никакой духовной пищи князю, заботятся только о себе, и поэтому он велил сокрушить идолов. В финале, когда говорится об изгнании язычества, тоже есть комическое: дети, бесстыдные, оскверняют кумиров.
В принципе, трагедокомедия точно следует канонам поэтики. Есть две особенности, которые отличают ее от школьных драм, даже кроме острой политической тенденйии, явно видной современникам (а нам нет) — борьбу проецировали на усилия Петра Первого, который старался подчинить православную церковь. Есть попытка изобразить конфликт в душе Владимира, раздираемого противоречия. Это еще не психологизм в нашем смысле, но все же зачатки его есть. В «ПВЛ» об этом ничгео не сказано, так что это добавка к образу исторического деятеля. Вторая особенность — обилие и яркость бытовых комических мотивов, так что эта пьеса — предшественница ярких комедий второй половины 18 века. Хотя прямого заимствования не было и не могло быть. Но есть яркость, сочность деталей, украинизмы.