17. Духовно-исторический метод в исследовании произведений искусства.

Во второй половине XIX в. наблюдается культурно-историческая ориентация искусствоведческих исследований благодаря приходу в искусствоведение ученых из других областей знания (прежде всего историков). Духовное содержание искусства рассматривают разные исследователи: Макс Дворжак и Зедельмайер.

Значение венской школы искусствознания (реакция на позитивизм и эмпиризм). Интерес к духовному началу в искусстве. Исследование духовных потребностей времени. Религиозная цель произведения искусства– преобразование души.

История искусства как часть всеобщей история духа в концепции М.Дворжака (связь с эстетикой современного Дворжаку экспрессионизма). Интерес к мировоззрению, запечатленному в художественных формах. Выявление духовно-мировоззренческих предпосылок в раннехристианском, средневековом, ренессансном искусстве и маньеризме (интерес к эпохам идеалистического мировоззрения). Генетическое объяснение развития искусства. Макс Дворжак (1874- 1921) — австрийский историк искусства, чех по происхождению.Учился в Праге и Вене. С 1902 преподавал, с 1909 профессор в Венском университете. Член венской Академии наук. Представитель Венской школы искусствознания. Работы его посвящены преимущественно искусству средневековья, Возрождения, барокко. Прослеживает и обосновывает зависимость искусства от духовной жизни эпохи, ее философии, эстетики, теологических воззрений.

Внедряет духовно – исторический метод.

История искусства как история Духа.

История искусства как история явления абсолютного духа в преломлении зависимого от времени человеческого духа.

В своем знаменитом "Рассмотрение искусства", на заседании Общества охраны памятников в 1920 году в Бретонце, провозгласил уникальную самобытность искусства, не заменимую никакими другими духовными явлениями, но и со всей определенностью объявил историю духа историей "взаимоотношения человеческой души с Богом". В его последних работах наметилась также и новая оценка искусства его времени: Дворжак признает, что "искусство не может быть чисто субъективным", но что оно "основывается на общезначимом, данном в религии углублении бытия" и что именно это отделяет Греко и Тинторетто "от современных им художников" (!).

Единство искусства и духа, и истории. Ведь неопределенность и обусловленная этим неплодотворность ложно понятой истории искусства как истории духа состояла как раз в том, что она не принимала всерьез ни искусство — ибо рассматривать его лишь как феномен стиля и означает не принимать его всерьез, — ни дух — ибо, не признавая действенного взаимоотношения человеческого и абсолютного духа, нельзя относиться к ним всерьез, — ни историю — серьезно относиться к ней означает не гармонизировать ее, но рассматривать ее как духовную борьбу, как отпадение и возрождение, а каждую эпоху, говоря словами Франца фон Баадера, как частичный Страшный суд.

Метод где, рассуждая логически, берет начало вся научная работа историка искусства. в интерпретации художественных произведений. Зедльмайр Ганс1 (1896 — 1984) — австрийский историк искусства. Основоположник «структурного анализа» в искусствознании, ученик М. Дворжака. Прочитывает в истории 1 http://www.i-u.ru/biblio/archive/seldman_iskusstvo/03.aspx - Зедльмайр Г.

искусства историю духа. Искусство как инструмент, который объясняет, интерпретирует духовные процессы. Выступает с критикой духовно-исторического метода Дворжака. Настаивает на том, что ни формализм, ни духовно-исторический метод, ни иконология не раскрыли в художественном произведении самого главного — того, что он называет ядром, сердцевиной искусства. Различные методы исследования изобразительного искусства, в той или иной мере способствуя анализу его определенных сторон и свойств, в целом, однако, совершенно упустили то, что образует душу произведения, и в результате объектом исследования оказывалось не живое тело искусства, а его труп, как выражается автор. По его мнению, интерпретация художественного произведения стала сводиться к раскрытию заложенных в нем значений и форм (например, композиции).

В изобразительном искусстве вся художественная и содержательная ценность заключаются в его непосредственной зрительной, чувственной стороне. Духовное в искусстве существует только чувственным образом, а чувственное одухотворено.

Зедльмайр демонстрирует на примере анализа картины Вермеера Делфтского свой подход к исследованию произведений искусства.

Большим достижением является предложение Зедльмайра следовать тому, что есть в самом произведении, а не исходит в его толковании из исторической ситуации, в которой оно было создано.