Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Теория и практика РТП.doc
Скачиваний:
33
Добавлен:
04.05.2019
Размер:
1.03 Mб
Скачать

Литература

1. Конович А. Театрализованные праздники и обряды в СССР. - М.: Высш. шк., 1990.

2. Силин А. Площади – наши палитры. – М., 1990.

2.5. Работа режиссера с постановочным коллективом

В работе режиссера-постановщика театрализованного представления вопросы «руководства» занимают более значитель­ное место, чем у театрального режиссера. Если разобраться, то успех постановки праздника или массового представления во многом зависит от организаторских способностей режиссера. Если режиссер не обладает, в равной степени с творческими, и ор­ганизационными способностями, организационным темпераментом, браться ему за постановку театрализованного представления не надо.

Работа над постановкой театрализован­ного представления – на равных и творческая и организационная работа. Круг ор­ганизационных дел, обязанностей и проблем, возникающих на всем протяжении работы режиссера над концертом, просто огромен. Вду­маться только: разнообразные исполнители, количество которых иногда исчисляется не одной сотней, – раз; обилие постановочных элементов – два; руководство художественно-постановочной группой и постановоч­ной частью – три; обслуживающим персоналом - четыре и т.д. И за всем этим – люди, много людей, чьи устремления режиссер должен объединить и направить в одно русло. А если к этому прибавить огромный дефицит времени, минимальное, как правило, количество репети­ций, да еще необходимость по ходу дела одновременно решать немалый круг административных вопросов, то вряд ли могут возникнуть сомне­ния в том, что постановка театрализованного концерта это не только творческая, а и огромная организационная работа. Или точнее, органи­зационно-творческая работа. Вот почему неудивительно, что организа­ционные способности режиссера играют порой решающую роль в рабо­те над театрализованным концертом.

То, что искусство театра самое коллективное из всех искусств, до­казано всей практикой мирового театра. А уж если говорить о поста­новках различного рода концертов, то эта особенность театрального искусства справедлива во всех отношениях. Ведь, практически, все эти концерты – это многоструктурные синтетические действа, осуществле­ние которых требует не только участия в них большого числа исполнителей, но и, что само собой разумеется, участия в их создании большого числа людей самых различных профессий, от режиссера-постановщика и исполнителей номеров, эпизодов до электроосветите­лей, радистов, костюмеров и т.д. Каждый из них вносит свой вклад в практическое осуществление концерта. Естественно, что все множественное разнообразие слагаемых вызывает необходимость создания некоего «штаба», который для достижения цели, «ведя сражение», не только объединит их усилия, но и творчески и организационно будет руководить ими. Словом, как в армии есть штаб, разрабатывающий операцию и руководящий ее проведением, так и в театрализованном тематическом концерте есть группа людей, которая под руководством режиссера осуществляет его постановку. Вот почему режиссерское художественно-образное решение концерта должно обеспечиваться группой помощников – творческих личностей, именно личностей('), каждый из которых разделяет взгляды постановщика.

Художественно-постановочная группа, которая объединяется во­круг режиссера, – это, как правило, группа творческих единомышлен­ников. Только тогда она становится единым творческим организмом. Вот почему подбор, выбор режиссером каждого из своих помощников всегда становится весьма существенным и достаточно ответственным моментом в творческой работе режиссера. Режиссеру приходится учитывать не только профессиональные качества, но и творческие склонности каждого, и единство взглядов на искусство, и особенности творческого мышления и человеческие качества. Именно эта группа под руководством режиссера-постановщика воплощает в жизнь задуманное режиссером-автором представление.

Как правило, в постановочную группу входят следующие творческие работники.

Главный художник

При всем главенстве режиссера, главный художник (художник-сценограф) – само­стоятельная личность, которая творит в русле принятого им режиссер­ского замысла. Кстати это относится ко всем главным творческим спе­циалистам. Да, и вообще, ко всем членам постановочной группы.

По сложившейся за многие годы практике, помимо образного сценографического решения концерта, после конкретного нахождения материально-вещественного оформления, зафиксированного художни­ком-сценографом в согласованных с режиссером эскизах декораций, костюмов, реквизита, бутафории и других зрительно-вещественных элементах оформления, сдачи их в производство с указанием особенностей изготовления, им разрабатывается своя «партитура» зрительно-пластического движения (изменения) формы, цвета и света.

Понятно, что главный художник осуществляет наблюдение и кон­троль за работой техническо-постановочной части (а порой и руково­дство ею), которая практически, вещественно реализует все задуманное художником.

Музыкальный руководитель

Исходя из режиссерского замысла и изученного сценария, музыкальный руководитель продумывает и обговаривает с режиссером общее решение всего представления и каждого его эпизода, характер му­зыки (как, в каком качестве и где она будет использована, ее форма – лейтмотив, фон, обозначение эпохи), ее монтаж. От него зависит интер­претация музыки, темпы, динамика и другие ее нюансы; продолжитель­ность звучания, взаимосвязь с происходящим в тот или другой момент представления действием и т.д. Он определяет (создает), как звуковую, так и шумовую партитуру представления.

Поскольку используемая в представлении музыка чаще всего под­бирается из уже существующей, то закономерно, что эту работу осуще­ствляет музыкальный руководитель.

Музыкальный руководитель объединяет усилия всех участников создания музыкального звучания представления. Именно он проводит репетиции с музыкантами, в частности, если это предусмотрено сцена­рием, репетиции сводных номеров (сводного хора, сводного оркестра) и других музыкальных кусков. Любопытное наблюдение. Обычно музы­кальным руководителем становится (назначается) либо руководитель хора (одного из хоров), либо дирижер одного из оркестров, принимаю­щих участие в представлении. Опыт подсказывает, что в театрализо­ванных концертах принимают участие оркестры самых разнообразных направлений. Что касается хоров, то вряд ли найдется театрализован­ный концерт, в котором не был бы задействован хор.

Чаше всего работа по подбору, отбору музыкального материала и созданию музыкальной партитуры концерта начинается после приема руководством сценария и просмотра вместе с режиссером коллективов и исполнителей, намечаемых для участия в концерте. На просмотре му­зыкальный руководитель вместе с режиссером берут на заметку номера, которые требуют музыкальной доработки, и коллективы для создания, если возникнет такая необходимость, сводного хора, оркестра и т. п.

Балетмейстер и режиссер по пантомиме

Вряд ли можно себе представить театрализованное представление без танцевальных или ставших в последнее время весьма популярными номеров пантомимы. Они ярки, зрелищны, всегда вызывают интерес у зрителей. Да и по исполни­тельскому уровню зачастую не уступают профессиональным.

Но при всем их хореографическом разнообразии – от народного, бытового до классического танца – включение танцевальных номеров, как и пантомимических, в программу концерта, их место в нем, зависит прежде всего от режиссерского замысла. Полагаю, что это вам ясно, как понятно и то, что главный балетмейстер и режиссер по пантомиме (так же как и музыкальный руководитель), проводят с танцевальными и коллективами пантомимы всю необходимую для концерта работу. И если бы обязанности главного балетмейстера и режиссера лишь этим ограничивались, то разговор не стоило продолжать. Но на их плечи еще ложится создание в концерте всех предусмотренных сценарием и ре­жиссерским замыслом сводных танцев и пластических, хореографиче­ских, пантомимических связок между номерами и эпизодами, создание, если нужно, и «живого занавеса». Их отработка требует репетиций, то есть определенного времени. Поэтому еще на предварительном этапе работы над концертом режиссер должен обговорить с балетмейстером и режиссером по пантомиме содержание, характер всех сводных номеров и связок, определить характер музыкального сопровождения, опреде­лить число участников, указать, в каких местах концерта они будут ид­ти, примерную продолжительность их присутствия на сцене и т.д. От того, насколько точно и подробно будут обговорены все стороны, ка­сающиеся созданий сводных номеров и связок, в конечном счете зави­сит их успех.

Значит, результат работы балетмейстера и режиссера по пантомиме в значительной степени зависит не только от их профессионального мастерства, но и от знания режиссером основных законов, специфики искусства пантомимы и хореографического искусства. То есть ко всему, что должен знать режиссер театрализованного тематического концерта, прибавьте пантомиму и танец да и все разнообразные бытующие на эстраде жанры, с которыми режиссеру приходится сталкиваться при постановке концерта.

Кинорежиссер

Функции этого члена художественно-постановочной части заключаются, прежде всего, в создании, согласно сценарию, кинороликов и другого проекционного материала (слайдов, диапозитивов и т.п.), то есть всех моментов представления, решенных видеосредствами. Исходя из реальных возможностей технического и специального оборудования, их создание осуществлялось и осуществляется либо съемками необходимых сюжетов по специально созданному режиссе­ром киносценарию, либо необходимыми досьемками к уже сущест­вующему киноматериалу, либо подбором (монтажом) существующих кинокадров. Но в любом случае, режиссер по кино обязательно не толь­ко обсуждает с режиссером содержание каждого киносюжета, но и вме­сте с ним просматривает и утверждает его. Обычно только после этого проводится окончательный монтаж киноролика или кинороликов. Наи­более эффективное использование подготовленного проекционного материала возникает тогда, когда режиссер по кино, помимо того, что он возглавляет всю киногруппу (монтажеров, операторов и т.д.), берет на себя организацию и четкую работу киномехаников и других лиц, связанных с проекционной аппаратурой.

Если это предусмотрено сценарием и постановочным планом, то в художественно-постановочную группу входят либо режиссер по слайд-фильмам, либо телевизионный режиссер. А иногда и тот и другой.

В свою очередь, у каждого из специалистов есть штат своих ассистентов и помощников, которые, подчиняясь и выполняя задания ведущих специалистов, организационно входят в производственно-техническую группу.

Если сценарием представления предусмотрены цирковые, ориги­нальные и спортивные моменты, сложные трюки каскадеров, то, естест­венно, это означает, что в художественно-постановочной группе обыч­но есть, во всяком случае, должны быть, специалисты этих направле­ний (режиссер, тренер и т.д.). Говорить об их обязанностях, думаю, нет нужды.

Кстати, количество ведущих (главных) творческих специалистов и других; входящих в художественно-постановочную группу участников, не есть что-то раз и навсегда установившееся, обязательное и неизме­няемое. Состав художественно-постановочной группы определяется режиссерским замыслом и сценарием.

Помимо перечисленных мною лиц, осуществить постановку и про­ведение театрализованного концерта невозможно без участия в художественно-постановочной группе ассистента или ассистентов режиссера -первых помощников режиссера-постановщика по всем организационно-творческим вопросам и помрежей (помощников режиссера), которые обеспечивают во время репетиций и представления своевременный вы­ход и уход участников со сцены и порядок в закулисном пространстве. Любопытное наблюдение: обычно их количество определяется числом выходов на сцену, к которым добавляется еще один – помощник, веду­щий представление. Именно он во время представления руководит всем ходом представления, всеми службами.

В состав художественно-постановочной группы, что немаловажно, входит и заведующий постановочной частью.

Часто помимо перечисленных помощников, в целях более четкой организации и проведения самого концерта, используются люди, обеспечивающие непрерывную связь со всеми, находящимися за сценическим пространством, группами исполнителей и всеми техническими службами.

Само собой разумеется, что работает постановочная группа по еди­ному плану-графику, который предварительно создается режиссером-постановщиком.

Поскольку у входящих в художественно-постановочную группу специалистов, при всем единомыслии, есть свой взгляд не только на предстоящую работу, но и вообще на тематический, особенно празд­ничный театрализованный концерт, то несмотря на личное доброжела­тельное, а порой, и дружеское отношение к постановщику, все равно сплотить их и создать из них единый механизм – задача для режиссера не из легких. Конечно, режиссер-постановщик такого концерта, как и любой режиссер, должен в достаточной мере обладать способностью эмоционально-волевого воздействия на других людей. Собственно, это качество позволяет ему увлечь за собою людей, заинтересовать их предстоящей работой. Вот почему так важна первая встреча режиссера-постановщика с художественно-постановочной группой, когда он не только знакомит ее участников со сценарием, но и, что очень важно, подробно рассказывает о своем видении будущего концерта, раскрыва­ет свой замысел и все то, что не вошло, да и не могло войти в текст сце­нария*. Умение хорошо объяснить, увлечь задуманным, направить фан­тазию коллег в нужном направлении значительно облегчает всю даль­нейшую работу режиссера. Но при этом ни в коем случае – не насило­вать фантазию. Наоборот, дать полную свободу в поиске и решении своих действий. И, само собой разумеется, не требовать от них сиюми­нутных решений.

Вообще, для режиссера первая встреча с постановочной частью серьезное творческое испытание. Не так-то просто выслушать суждения своих коллег о сценарии с нередко справедливыми замечаниями и дельными предложениями и дополнениями. Но прислушиваться необ­ходимо. В результате, обычно вырабатывается общая точка зрения на предстоящую работу, обговариваются, исходя из режиссерского замыс­ла, общие и частные задачи каждого: художника, композитора, балет­мейстера и т.д. (Кто и что делает, и кто за что отвечает). Как показывает опыт, в дальнейшем художественно-постановочная группа собирается ежедневно (на летучку, после или перед репетициями), а иногда в слу­чае необходимости и чаще. Помимо этого, режиссер в неурочное время встречается с каждым мастером по отдельности.

Остается добавить, что весьма плодотворным является присутствие если не на первом, то на одном из первых совещаний художественно-постановочной группы всех заинтересованных лиц, в том числе и руко­водителей художественных и других участвующих в представлении коллективов, и, конечно, директора или представителя административ­ной группы. Вызвано это тем, что, как правило, на первой встрече вы­рабатывается предварительный вариант творческо-организациониой работы: обговариваются сроки и места просмотров коллективов и дру­гих будущих участников представления согласно предварительно соз­данному режиссером-постановщиком плану-графику, предусматри­вающему весь ход работы от первого до последнего дня (просмотров, репетиций и т.д.) над созданием и выпуском концерта.

Постановочная часть

Параллельно с созданием художественно-постановочной группы создается производственно-техническая группа или, как ее чаще всего называют (как в любом театре), постановочная часть. Во главе ее стоит заведующий постановочной частью, которому подчиняются все службы, связанные с материальным созданием, а затем и проведением концерта.

Ее состав порой весьма разнообразен по профессиям. Но все они непосредственно связаны с созданием, а затем и с обеспечением проведения театрализованного представления. Обычно в нее входят звукорежиссер, художник по свету, административная группа.

Звукорежиссер, который помимо работы за пультом во время представления, по согласованию с музыкальным руководителем создает музыкальную и шумовую своеобразную «звуковую фантазию» – основу звуковой атмосферы концерта, одного из важнейших выразительных средств. Следует заметить, что звукорежиссура – это целая многозначи­мая, сложная область творчества. Во-первых, каждая сцена, имея свои особенности, вносит в создание звуковой атмосферы дополнительные» а, порой, и неожиданные трудности. Во-вторых, подготовка и запись фонограммы, в которой существуют свои закономерности, и без кото­рой, насколько я могу вспомнить, – не обходится ни один театрализо­ванный концерт, требует значительных усилий. Скажем, определение и выделение в ней главных смысловых кусков, которые при монтаже фо­нограммы придают ей особую звуковую динамику. Любопытно, что такое звучание фонограммы становится не только частью сценической атмосферы представления, но и его смысловой и эмоциональной лини­ей. Вообще, следует заметить, что в работе звукорежиссера запись и монтаж фонограммы – весьма непростой и важный этап. По существу, он завершает всю подготовительную работу по созданию звуковой ат­мосферы представления.

Само собой разумеется, что звукорежиссер руководит работой всех радистов и звукооператоров.

В постановочную часть входит и художник по свету, ведающий разработкой «схем освещения». Именно он создает световую партиту­ру, тем самым осуществляя световое решение концерта. Он же руково­дит работой электриков-осветителей, которые обеспечивают ее воплощение.

Само собой разумеется, что в постановочную часть входят и специалисты других, причем самых разных профессий, без которых немыслимо вещественное воплощение концерта. Это художники-исполнители, репетиторы (балетмейстеры и хормейстеры), концертмей­стеры (для вокалистов и танцоров) и др. Невозможно представить себе современную постановочную часть без техников-радистов, операторов звукозаписи, киномехаников, машинистов сцены, монтировщиков де­кораций, костюмеров, бутафоров, реквизиторов, гримеров-постижеров.

В состав постановочной части иногда входят и инженеры по разра­ботке конструкций, электронному оборудованию (в зависимости от технических условий концерта), по монтажу и эксплуатации телепроек­ционного оборудования. У каждого из них могут быть свои помощники, техники, операторы, рабочие и т.д.

Как это ни странно, перечислить всех специалистов, могущих войти в постановочную часть, просто невозможно. Невозможно предугадать, какие понадобятся специалисты для постановочной части данного кон­церта. Важно другое. В любом случае число специалистов и их профес­сии определяются каждый раз, исходя из режиссерского замысла, его сценария и режиссерского постановочного плана.

Естественно, что каждая служба постановочной части, как и каж­дый член художественно-постановочной группы, исходя из общего плана-графика, разрабатывает свои собственные графики работы. Прав­да, практика говорит, что чаще всего эти планы-графики, из-за объек­тивных причин, редко точно выполняются.