- •Вопросы к экзамену по курсу
- •Раздел I. Режиссура театрализованных представлений в системе зрелищных искусств
- •1.1. Эстетические основы зрелищных искусств
- •Литература
- •1.2. Виды и формы художественных зрелищ
- •Литература
- •1.3. Режиссура как вид художественного творчества
- •Литература
- •1.4. Современные тенденции в режиссуре театрализованных представлений и праздников
- •Литература
- •Раздел II. Специфика режиссуры театрализованных представлений
- •2.1. Событие как основа театрализованного представления и праздника
- •Литература
- •2.2. Документальный характер театрализованных представлений
- •2.3. Монтаж как метод создания современного театрализованного представления
- •Литература
- •Тема 2.4. Активизация зрительского восприятия
- •Литература
- •2.5. Работа режиссера с постановочным коллективом
- •Литература
- •Раздел III. Режиссура эстрадных программ
- •Театральная эстрада как искусство индивидуальности
- •Литература
- •3.2. Разнообразие эстрадных жанров
- •3.3. Режиссура эстрадного номера
- •3.4. Концерт и законы его организации
- •Литература
- •3.5. Режиссура концерта-спектакля
- •Литература
- •Раздел IV. Режиссура развлекательных программ
- •4.1. Театрализованные игровые формы
- •4.2. Специфика режиссуры развлекательных программ
- •Литература
- •4.3. Детские праздники и представления
- •Праздники социально-педагогические:
- •Праздники педагогической направленности:
- •4.4. Театрализованные конкурсные программы
- •Литература
- •4.5. Театрализованные шествия и карнавалы
- •Литература
- •Раздел V. Театрализованные представления на нетрадиционных площадках
- •5.1. Особенности режиссуры театрализованных представлений на нетрадиционной площадке
- •5.2. Выразительные средства в представлениях на открытом воздухе
- •5.3. Формирование художественного образа в массовом театре
- •Раздел VI. Режиссура массового праздника
- •6.1. Формы современного массового праздника
- •Режиссер в постановке праздника
- •Литература
- •Раздел VII. Технологии современной режиссуры театрализованных представлений и праздников
- •7.1. Спектакли света и звука
- •Литература
- •Пиротехнические представления
- •Литература
- •7.3. Актуальные проблемы современной режиссуры театрализованных представлений
- •Тестовые задания
- •Раздел «Режиссура театрализованных представлений в системе зрелищных искусств»
- •Праздники современной россии
- •Терминологический словарь
Литература
1. Конович А. Театрализованные праздники и обряды в СССР. - М.: Высш. шк., 1990.
2. Силин А. Площади – наши палитры. – М., 1990.
2.5. Работа режиссера с постановочным коллективом
В работе режиссера-постановщика театрализованного представления вопросы «руководства» занимают более значительное место, чем у театрального режиссера. Если разобраться, то успех постановки праздника или массового представления во многом зависит от организаторских способностей режиссера. Если режиссер не обладает, в равной степени с творческими, и организационными способностями, организационным темпераментом, браться ему за постановку театрализованного представления не надо.
Работа над постановкой театрализованного представления – на равных и творческая и организационная работа. Круг организационных дел, обязанностей и проблем, возникающих на всем протяжении работы режиссера над концертом, просто огромен. Вдуматься только: разнообразные исполнители, количество которых иногда исчисляется не одной сотней, – раз; обилие постановочных элементов – два; руководство художественно-постановочной группой и постановочной частью – три; обслуживающим персоналом - четыре и т.д. И за всем этим – люди, много людей, чьи устремления режиссер должен объединить и направить в одно русло. А если к этому прибавить огромный дефицит времени, минимальное, как правило, количество репетиций, да еще необходимость по ходу дела одновременно решать немалый круг административных вопросов, то вряд ли могут возникнуть сомнения в том, что постановка театрализованного концерта это не только творческая, а и огромная организационная работа. Или точнее, организационно-творческая работа. Вот почему неудивительно, что организационные способности режиссера играют порой решающую роль в работе над театрализованным концертом.
То, что искусство театра самое коллективное из всех искусств, доказано всей практикой мирового театра. А уж если говорить о постановках различного рода концертов, то эта особенность театрального искусства справедлива во всех отношениях. Ведь, практически, все эти концерты – это многоструктурные синтетические действа, осуществление которых требует не только участия в них большого числа исполнителей, но и, что само собой разумеется, участия в их создании большого числа людей самых различных профессий, от режиссера-постановщика и исполнителей номеров, эпизодов до электроосветителей, радистов, костюмеров и т.д. Каждый из них вносит свой вклад в практическое осуществление концерта. Естественно, что все множественное разнообразие слагаемых вызывает необходимость создания некоего «штаба», который для достижения цели, «ведя сражение», не только объединит их усилия, но и творчески и организационно будет руководить ими. Словом, как в армии есть штаб, разрабатывающий операцию и руководящий ее проведением, так и в театрализованном тематическом концерте есть группа людей, которая под руководством режиссера осуществляет его постановку. Вот почему режиссерское художественно-образное решение концерта должно обеспечиваться группой помощников – творческих личностей, именно личностей('), каждый из которых разделяет взгляды постановщика.
Художественно-постановочная группа, которая объединяется вокруг режиссера, – это, как правило, группа творческих единомышленников. Только тогда она становится единым творческим организмом. Вот почему подбор, выбор режиссером каждого из своих помощников всегда становится весьма существенным и достаточно ответственным моментом в творческой работе режиссера. Режиссеру приходится учитывать не только профессиональные качества, но и творческие склонности каждого, и единство взглядов на искусство, и особенности творческого мышления и человеческие качества. Именно эта группа под руководством режиссера-постановщика воплощает в жизнь задуманное режиссером-автором представление.
Как правило, в постановочную группу входят следующие творческие работники.
Главный художник
При всем главенстве режиссера, главный художник (художник-сценограф) – самостоятельная личность, которая творит в русле принятого им режиссерского замысла. Кстати это относится ко всем главным творческим специалистам. Да, и вообще, ко всем членам постановочной группы.
По сложившейся за многие годы практике, помимо образного сценографического решения концерта, после конкретного нахождения материально-вещественного оформления, зафиксированного художником-сценографом в согласованных с режиссером эскизах декораций, костюмов, реквизита, бутафории и других зрительно-вещественных элементах оформления, сдачи их в производство с указанием особенностей изготовления, им разрабатывается своя «партитура» зрительно-пластического движения (изменения) формы, цвета и света.
Понятно, что главный художник осуществляет наблюдение и контроль за работой техническо-постановочной части (а порой и руководство ею), которая практически, вещественно реализует все задуманное художником.
Музыкальный руководитель
Исходя из режиссерского замысла и изученного сценария, музыкальный руководитель продумывает и обговаривает с режиссером общее решение всего представления и каждого его эпизода, характер музыки (как, в каком качестве и где она будет использована, ее форма – лейтмотив, фон, обозначение эпохи), ее монтаж. От него зависит интерпретация музыки, темпы, динамика и другие ее нюансы; продолжительность звучания, взаимосвязь с происходящим в тот или другой момент представления действием и т.д. Он определяет (создает), как звуковую, так и шумовую партитуру представления.
Поскольку используемая в представлении музыка чаще всего подбирается из уже существующей, то закономерно, что эту работу осуществляет музыкальный руководитель.
Музыкальный руководитель объединяет усилия всех участников создания музыкального звучания представления. Именно он проводит репетиции с музыкантами, в частности, если это предусмотрено сценарием, репетиции сводных номеров (сводного хора, сводного оркестра) и других музыкальных кусков. Любопытное наблюдение. Обычно музыкальным руководителем становится (назначается) либо руководитель хора (одного из хоров), либо дирижер одного из оркестров, принимающих участие в представлении. Опыт подсказывает, что в театрализованных концертах принимают участие оркестры самых разнообразных направлений. Что касается хоров, то вряд ли найдется театрализованный концерт, в котором не был бы задействован хор.
Чаше всего работа по подбору, отбору музыкального материала и созданию музыкальной партитуры концерта начинается после приема руководством сценария и просмотра вместе с режиссером коллективов и исполнителей, намечаемых для участия в концерте. На просмотре музыкальный руководитель вместе с режиссером берут на заметку номера, которые требуют музыкальной доработки, и коллективы для создания, если возникнет такая необходимость, сводного хора, оркестра и т. п.
Балетмейстер и режиссер по пантомиме
Вряд ли можно себе представить театрализованное представление без танцевальных или ставших в последнее время весьма популярными номеров пантомимы. Они ярки, зрелищны, всегда вызывают интерес у зрителей. Да и по исполнительскому уровню зачастую не уступают профессиональным.
Но при всем их хореографическом разнообразии – от народного, бытового до классического танца – включение танцевальных номеров, как и пантомимических, в программу концерта, их место в нем, зависит прежде всего от режиссерского замысла. Полагаю, что это вам ясно, как понятно и то, что главный балетмейстер и режиссер по пантомиме (так же как и музыкальный руководитель), проводят с танцевальными и коллективами пантомимы всю необходимую для концерта работу. И если бы обязанности главного балетмейстера и режиссера лишь этим ограничивались, то разговор не стоило продолжать. Но на их плечи еще ложится создание в концерте всех предусмотренных сценарием и режиссерским замыслом сводных танцев и пластических, хореографических, пантомимических связок между номерами и эпизодами, создание, если нужно, и «живого занавеса». Их отработка требует репетиций, то есть определенного времени. Поэтому еще на предварительном этапе работы над концертом режиссер должен обговорить с балетмейстером и режиссером по пантомиме содержание, характер всех сводных номеров и связок, определить характер музыкального сопровождения, определить число участников, указать, в каких местах концерта они будут идти, примерную продолжительность их присутствия на сцене и т.д. От того, насколько точно и подробно будут обговорены все стороны, касающиеся созданий сводных номеров и связок, в конечном счете зависит их успех.
Значит, результат работы балетмейстера и режиссера по пантомиме в значительной степени зависит не только от их профессионального мастерства, но и от знания режиссером основных законов, специфики искусства пантомимы и хореографического искусства. То есть ко всему, что должен знать режиссер театрализованного тематического концерта, прибавьте пантомиму и танец да и все разнообразные бытующие на эстраде жанры, с которыми режиссеру приходится сталкиваться при постановке концерта.
Кинорежиссер
Функции этого члена художественно-постановочной части заключаются, прежде всего, в создании, согласно сценарию, кинороликов и другого проекционного материала (слайдов, диапозитивов и т.п.), то есть всех моментов представления, решенных видеосредствами. Исходя из реальных возможностей технического и специального оборудования, их создание осуществлялось и осуществляется либо съемками необходимых сюжетов по специально созданному режиссером киносценарию, либо необходимыми досьемками к уже существующему киноматериалу, либо подбором (монтажом) существующих кинокадров. Но в любом случае, режиссер по кино обязательно не только обсуждает с режиссером содержание каждого киносюжета, но и вместе с ним просматривает и утверждает его. Обычно только после этого проводится окончательный монтаж киноролика или кинороликов. Наиболее эффективное использование подготовленного проекционного материала возникает тогда, когда режиссер по кино, помимо того, что он возглавляет всю киногруппу (монтажеров, операторов и т.д.), берет на себя организацию и четкую работу киномехаников и других лиц, связанных с проекционной аппаратурой.
Если это предусмотрено сценарием и постановочным планом, то в художественно-постановочную группу входят либо режиссер по слайд-фильмам, либо телевизионный режиссер. А иногда и тот и другой.
В свою очередь, у каждого из специалистов есть штат своих ассистентов и помощников, которые, подчиняясь и выполняя задания ведущих специалистов, организационно входят в производственно-техническую группу.
Если сценарием представления предусмотрены цирковые, оригинальные и спортивные моменты, сложные трюки каскадеров, то, естественно, это означает, что в художественно-постановочной группе обычно есть, во всяком случае, должны быть, специалисты этих направлений (режиссер, тренер и т.д.). Говорить об их обязанностях, думаю, нет нужды.
Кстати, количество ведущих (главных) творческих специалистов и других; входящих в художественно-постановочную группу участников, не есть что-то раз и навсегда установившееся, обязательное и неизменяемое. Состав художественно-постановочной группы определяется режиссерским замыслом и сценарием.
Помимо перечисленных мною лиц, осуществить постановку и проведение театрализованного концерта невозможно без участия в художественно-постановочной группе ассистента или ассистентов режиссера -первых помощников режиссера-постановщика по всем организационно-творческим вопросам и помрежей (помощников режиссера), которые обеспечивают во время репетиций и представления своевременный выход и уход участников со сцены и порядок в закулисном пространстве. Любопытное наблюдение: обычно их количество определяется числом выходов на сцену, к которым добавляется еще один – помощник, ведущий представление. Именно он во время представления руководит всем ходом представления, всеми службами.
В состав художественно-постановочной группы, что немаловажно, входит и заведующий постановочной частью.
Часто помимо перечисленных помощников, в целях более четкой организации и проведения самого концерта, используются люди, обеспечивающие непрерывную связь со всеми, находящимися за сценическим пространством, группами исполнителей и всеми техническими службами.
Само собой разумеется, что работает постановочная группа по единому плану-графику, который предварительно создается режиссером-постановщиком.
Поскольку у входящих в художественно-постановочную группу специалистов, при всем единомыслии, есть свой взгляд не только на предстоящую работу, но и вообще на тематический, особенно праздничный театрализованный концерт, то несмотря на личное доброжелательное, а порой, и дружеское отношение к постановщику, все равно сплотить их и создать из них единый механизм – задача для режиссера не из легких. Конечно, режиссер-постановщик такого концерта, как и любой режиссер, должен в достаточной мере обладать способностью эмоционально-волевого воздействия на других людей. Собственно, это качество позволяет ему увлечь за собою людей, заинтересовать их предстоящей работой. Вот почему так важна первая встреча режиссера-постановщика с художественно-постановочной группой, когда он не только знакомит ее участников со сценарием, но и, что очень важно, подробно рассказывает о своем видении будущего концерта, раскрывает свой замысел и все то, что не вошло, да и не могло войти в текст сценария*. Умение хорошо объяснить, увлечь задуманным, направить фантазию коллег в нужном направлении значительно облегчает всю дальнейшую работу режиссера. Но при этом ни в коем случае – не насиловать фантазию. Наоборот, дать полную свободу в поиске и решении своих действий. И, само собой разумеется, не требовать от них сиюминутных решений.
Вообще, для режиссера первая встреча с постановочной частью серьезное творческое испытание. Не так-то просто выслушать суждения своих коллег о сценарии с нередко справедливыми замечаниями и дельными предложениями и дополнениями. Но прислушиваться необходимо. В результате, обычно вырабатывается общая точка зрения на предстоящую работу, обговариваются, исходя из режиссерского замысла, общие и частные задачи каждого: художника, композитора, балетмейстера и т.д. (Кто и что делает, и кто за что отвечает). Как показывает опыт, в дальнейшем художественно-постановочная группа собирается ежедневно (на летучку, после или перед репетициями), а иногда в случае необходимости и чаще. Помимо этого, режиссер в неурочное время встречается с каждым мастером по отдельности.
Остается добавить, что весьма плодотворным является присутствие если не на первом, то на одном из первых совещаний художественно-постановочной группы всех заинтересованных лиц, в том числе и руководителей художественных и других участвующих в представлении коллективов, и, конечно, директора или представителя административной группы. Вызвано это тем, что, как правило, на первой встрече вырабатывается предварительный вариант творческо-организациониой работы: обговариваются сроки и места просмотров коллективов и других будущих участников представления согласно предварительно созданному режиссером-постановщиком плану-графику, предусматривающему весь ход работы от первого до последнего дня (просмотров, репетиций и т.д.) над созданием и выпуском концерта.
Постановочная часть
Параллельно с созданием художественно-постановочной группы создается производственно-техническая группа или, как ее чаще всего называют (как в любом театре), постановочная часть. Во главе ее стоит заведующий постановочной частью, которому подчиняются все службы, связанные с материальным созданием, а затем и проведением концерта.
Ее состав порой весьма разнообразен по профессиям. Но все они непосредственно связаны с созданием, а затем и с обеспечением проведения театрализованного представления. Обычно в нее входят звукорежиссер, художник по свету, административная группа.
Звукорежиссер, который помимо работы за пультом во время представления, по согласованию с музыкальным руководителем создает музыкальную и шумовую своеобразную «звуковую фантазию» – основу звуковой атмосферы концерта, одного из важнейших выразительных средств. Следует заметить, что звукорежиссура – это целая многозначимая, сложная область творчества. Во-первых, каждая сцена, имея свои особенности, вносит в создание звуковой атмосферы дополнительные» а, порой, и неожиданные трудности. Во-вторых, подготовка и запись фонограммы, в которой существуют свои закономерности, и без которой, насколько я могу вспомнить, – не обходится ни один театрализованный концерт, требует значительных усилий. Скажем, определение и выделение в ней главных смысловых кусков, которые при монтаже фонограммы придают ей особую звуковую динамику. Любопытно, что такое звучание фонограммы становится не только частью сценической атмосферы представления, но и его смысловой и эмоциональной линией. Вообще, следует заметить, что в работе звукорежиссера запись и монтаж фонограммы – весьма непростой и важный этап. По существу, он завершает всю подготовительную работу по созданию звуковой атмосферы представления.
Само собой разумеется, что звукорежиссер руководит работой всех радистов и звукооператоров.
В постановочную часть входит и художник по свету, ведающий разработкой «схем освещения». Именно он создает световую партитуру, тем самым осуществляя световое решение концерта. Он же руководит работой электриков-осветителей, которые обеспечивают ее воплощение.
Само собой разумеется, что в постановочную часть входят и специалисты других, причем самых разных профессий, без которых немыслимо вещественное воплощение концерта. Это художники-исполнители, репетиторы (балетмейстеры и хормейстеры), концертмейстеры (для вокалистов и танцоров) и др. Невозможно представить себе современную постановочную часть без техников-радистов, операторов звукозаписи, киномехаников, машинистов сцены, монтировщиков декораций, костюмеров, бутафоров, реквизиторов, гримеров-постижеров.
В состав постановочной части иногда входят и инженеры по разработке конструкций, электронному оборудованию (в зависимости от технических условий концерта), по монтажу и эксплуатации телепроекционного оборудования. У каждого из них могут быть свои помощники, техники, операторы, рабочие и т.д.
Как это ни странно, перечислить всех специалистов, могущих войти в постановочную часть, просто невозможно. Невозможно предугадать, какие понадобятся специалисты для постановочной части данного концерта. Важно другое. В любом случае число специалистов и их профессии определяются каждый раз, исходя из режиссерского замысла, его сценария и режиссерского постановочного плана.
Естественно, что каждая служба постановочной части, как и каждый член художественно-постановочной группы, исходя из общего плана-графика, разрабатывает свои собственные графики работы. Правда, практика говорит, что чаще всего эти планы-графики, из-за объективных причин, редко точно выполняются.