51) Эстетика французского классицизма. Основные представители. Трактат н.Буало «Поэтическое искусство»

Французский классицизм оказал значительное влияние на теорию и практику искусства других стран. У французов были последователи в Англии (Драйден и др.), Германии (Готшед и др.), Италии (Альфьери и др.), России (Ломоносов, Фонвизин и др.). В каждой стране классицистическая доктрина преломлялась в согласии с национальными особенностями данной страны.

В середине XVIII в. в эпоху Просвещения классицизм претерпевает эволюцию, и прежде всего в плане идейного содержания: выдвигаются темы и конфликты, в которых находит отражение борьба за политическую и религиозную свободу (Вольтер, драматург Лемьер). В эпоху Великой французской революции в классицизме получают развитие антифеодальные тенденции (М. Ж. Шенье, Давид). Своеобразную интерпретацию классицизм приобретает у Гете и Шиллера - это так называемый веймарский классицизм. В эпоху наполеоновской империи классицизм теряет свое идейно-эстетическое содержание и ценность, становится официальной эстетической доктриной начала XIX в., превращается в пустой академизм -это так называемый ампир.

Эстетика классицизма наиболее самостоятельно разработана французскими теоретиками XVII в.

Искусство и эстетика классицизма подвергаются критике со стороны просветителей, несмотря на то что отдельные представители Просвещения отражают влияние классицистов. Просвещение - это новый этап в развитии мировой эстетической мысли.Самым известным теоретиком классицизма стал Никола Буало (1636–1711) – французский поэт, критик. Свою доктрину он изложил в стихотворном трактате “Поэтическое искусство” (1674), основываясь на принципах рационализма. Искусство, по Буало, должно быть подчинено строгой регламентации со стороны разума. Требования ясности, четкости анализа распространяются Буало и на эстетику. Он говорил, что язык любого художественного произведения должен отличаться рационалистичностью, композиция его должна строиться по строго установленным правилам. А главная задача художника – убеждение силой и логикой процесса мышления.Одним из основных принципов эстетики Буало является требование во всем следовать античности. Он даже выступает за сохранение античной мифологии как источника нового искусства. Корнель и Расин часто обращаются к античным сюжетам, давая им современную трактовку. Под античными именами и событиями они выводят современных героев и актуальные конфликты. Необходимо отметить, что французские классицисты ориентируются, скорее, на суровое римское искусство, а не на древнегреческое. Буало использует материал античности для противопоставления его как искусству и эстетике барокко, так и буффонаде Таберена, комедиям Мольера, басням Лафонтена, в которых он видит проявление своеволия, нарушение правил, посягательство на дисциплину.Классицисты переосмыслили античное понятие меры, которую эстетика Возрождения трактовала как внутреннюю гармонию, присущую человеку от природы. Они тоже ищут гармонию, в первую очередь личного и общественного, но на путях подчинения индивида абстрактному государственному принципу. Поэтому мера выступает у них в виде внешнего ограничивающего начала. Такая концепция меры возникает не только из идеализации абсолютистских устоев жизни, но и одновременно из пессимистической оценки социума, в котором воцаряется хаос эгоистических воль, потому, по их мнению, людям инеобходимо внешнее принуждение. Так, классицисты приходят к противоречию: с одной стороны, они культивируют дисциплину, подчинение абсолютистским правилам, а с другой – ставят проблему социализации личности, воспитания человека, способного сдерживать эгоистические стремления, жить бок о бок с другими людьми, т. е. распоряжаться свободной волей.Классицисты, как и теоретики эпохи Возрождения, вслед за античными философами занимаются проблемами красоты, гармонии, пропорций, но видят в них умозрительность, идеальную сущность, ограниченную геометрической точностью. По Буало, красота – это гармония и закономерность Вселенной, но источником ее является не сама природа, а некое духовное начало, упорядочивающее материю и противостоящее ей. Духовную красоту он ставит выше физической, а произведения искусства – выше творений природы. Природа у Буало уже не норма, не образец для художника. В понимании сущности искусства он исходит из того, что она предварительно должна быть очищена, освобождена от первоначальной грубости, оформлена упорядочивающей деятельностью разума, и только после этого она может быть использована художником. Именно такую облагороженную природу Буало называет “изящной”. “Изящная природа”, скорее, отвлеченное понятие, чем объективная реальность. Для Буало природа противостоит духовному началу. Разум, дух упорядочивает материальный мир, и художник воплощает как раз духовные сущности, лежащие в основе природы. Разум и духовное начало в данном случае тождественны. Любое художественное произведение должно черпать в разуме свой блеск и достоинство. От поэта необходимо требовать точности, ясности, обдуманности. Нет красоты вне истины, поэтому и критерии у них одни – ясность и очевидность. Буало уверен, что все непонятное некрасиво.Ясность содержания и воплощения – вот основные признаки красоты художественного произведения по Буало. Причем ясность должна касаться не только частей, но и целого. Гармония частей и целого провозглашается как непременная основа прекрасного в искусстве. Все туманное, нечеткое, непонятное, неразумное Буало объявляет уродливым. Если Буало выступает против того, чтобы изображать характер в развитии, то он игнорирует и пользу изображения тех условий, в которых формируется характер. Характер, изолированный от условий, места и времени, представляет собой продукт абстрагирующей деятельности мышления. Тип для искусства классицизма совпадает с родовым понятием. Таким образом, наряду с принципом тождества, классицистами выдвигается абстрактно-логическая манера создания типа.

Основные представители: Корнель, Пьер «Сид», «Психея», «Мелита», «Алидор»…….

Жан Расин «Андромаха», «Cлава музам», «Александр Великий»……

Мольер (Жан Батист Поклен) «Тартюф», «Дон Жуан», «Мизантроп»…….