Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ВСЕ ответы.doc
Скачиваний:
28
Добавлен:
27.02.2016
Размер:
424.45 Кб
Скачать

4. „Поетичне мистецтво” н. Буало в контексті літератури європейського класицизму.

Как эстетическая теория и отчасти как тип творчества классицизм возник в Италии в 16 веке, то есть на позднем этапе развития ее ренессансной культуры. Итальянские гуманисты, переводя и комментируя памятники античности, стремились через их осмысление постичь законы художественности, выработать эстетические принципы для различных видов словесного искусства, установить нормы литературного языка. Для итальянских теоретиков и поэтов огромное значение имел опыт отечественной словесности – опыт Данте, Петрарки, Боккаччо и других выдающихся художников слова итальянского Ренессанса. Однако «Вставка» теоретических трактатах они обращались к трудам античных мыслителей для подтверждения их авторитетом своих основных эстетических положений. Отсюда и название классицизм – ориентация на образец.

Вторым после Лафонтена выдающимся поэтом французского классицизма был Буало. Подобно Лафонтену, он завоевал себе известность произведениями недраматических жанров. Он работал в области поэзии, близкой к той, «Вставка» которой подвизался Лафонтен. Буало стяжал мировую славу и вошел «Вставка» историю литературы как законодатель французского классицизма, его признанный вождь и теоретик. Его имя являлось для последующих поколений своеобразным символом поэтической культуры «века Людовика 14». «Вставка» качестве официального литературного критика и идеолога абсолютистской Франции. Он стал естественной мишенью для нападок сначала революционных просветителей 18 века, а затем романтиков, которым писания Буало представлялись воплощением мертвящей рутины и казенщины, убивающей всякую подлинную поэзию.

Молодой Буало был настроен крайне вольнодумно. Он был лишен религиозных предрассудков, отличался независимостью взглядов и не признавал никаких авторитетов. Уже в своей первой сатире он ярко нарисовал невзгоды молодого поэта, не желающего прислуживаться к меценатам и вынуждаемого кредиторами бежать из Парижа. Независимые и смелые взгляды высказывает Буало в его первых 9 сатирах, которые он написал между 1660 и 1667 гг., объясняются тем, что он стоял в то время еще очень далеко от двора и вовсе не был заражен его льстивым духом.

Глубоко принципиальным и искренним борцом за подлинно высокое искусство классицизма Буало показал себя в особенности в своем знаменитом трактате «Поэтическое искусство». С момента его появления Буало стал почти официальным литературным идеологом Франции 17 века, намечающим основные линии ее литературной политики. «Поэтическое искусство» стало сразу после своего появления популярнейшим произведением Буало, настоящим поэтическим кодексом классицизма, устанавливающим незыблемые правила и законы поэтического творчества. В этой дидактической поэме, навеянной «Посланием к Пизонам» Горация, Буало кодифицировал эстетические положения, выдвинутые несколькими поколениями теоретиков французского классицизма. Не стремясь к абсолютной оригинальности, он фиксировал установившиеся у классицистов взгляды, но изложил их в настолько живой, яркой форме, что потомство целиком приписало эти взгляды ему.

«Поэтическое искусство» распадается на 4 песни. В первой песне Буало излагает основные принципы поэтического творчества и устанавливает общие законы стихосложения, стиля и композиции. Он дает краткий исторический обзор судеб фр. поэзии , в котором обнаруживает полное непонимание фр. поэзии раннего средневековья и Возрождения, несправедливо унижая Ронсара и чрезмерно возвеличивая Малерба. Во второй песне Буало переходит к разбору отдельных поэтических жанров, причем останавливается в первую очередь на жанрах лирики, кратко характеризуя идиллию, элегию, оду, сонет, эпиграмму, сатиру и водевиль, и мельком упоминая также рондо, балладу и мадригал. Законы всех жанров он извлекает из самого их определения, в основу которого он кладет не формальные признаки, а специфические особенности их содержания. «Вставка» третьей песне, самой обширной, Буало останавливается на трех основных поэтических жанрах – на трагедии, комедии и эпопее; последнюю он вводит из уважения к античной традиции, к Гомеру и Вергилию. Свою характеристику трагедии он выводит из художественной практики Расина, которого считает образцовым драматургом. в области комедии он ориентируется больше на Теренция, чем на Мольера, которого он считает слишком народным автором, подчас нарушающим правила светской благопристойности. в четвертой песне Буало дает ряд моральных наставлений поэтам, в частности, предостерегает их от черезмерной погони за материальным достатком. Поэма заканчивается славословием в честь Людовика 14 и его военных успехов. Главным недостатком «Поэтического искусства», как теоретического сочинения по поэзии, является отсутствие связности и последовательности в изложении, - недостаток, присущий также сатирам и посланиям Буало.

5. Комедія і трагедія в епоху класицизму. Класицизм як художній напрям літератури XVII ст. «Класицизм» - у перекладі з латині - означає «зразковий». Для нього характерне звернення до античності як до ідеального. Класицизм засуджує розквіт абсолютної монархії, яка представляла себе в чистих і прекрасних формах, позичених в античності. Він тісно пов'язаний з ідеями Просвітництва, заснованого на пануванні філософії раціоналізму і ідеї розумно створеного світу. Правила комедії Класицизму: єдність часу, місця і дії; перевагу ідеї над розвитком сюжету, драматургічного конфлікту колізії і навіть сценічних персонажів. Для творів епохи Класицизму характерним є конфлікт громадських та особистих засад, обов'язки і почуття.

Жан-Батіст Мольєр і французька класицистична комедія XVII ст. Французький драматург Мольєр - один з найяскравіших представників Класицизму, творець національної французької комедії. Головні завдання класицистичної комедії - виховання, освіта і розвага глядача.

6. Руссо (Rousseau) Жан Жак (28.6.1712, Женева, - 2.7.1778, Ерменонвіль, поблизу Парижа), французький філософ-просвітитель, письменник, композитор. Син годинникаря. Служив лакеєм, переписувачем, гувернером, вчителем музики і ін До 1741 жив у Швейцарії, потім виїхав до Парижа. У 1743-44 секретар французького посольства у Венеції. У Парижі зблизився з Д. Дідро та іншими просвітителями, співпрацював в енциклопедії, куди писав статті головним чином з питань музики. У 1762, після виходу в світ педагогічного роману «Еміль» і політичного трактату «Про суспільний договір», побоюючись арешту, залишив Францію. Його переслідували не тільки французькі католики, а й швейцарські протестанти. У 1770 він повернувся до Парижа, займався листуванням нот. Останні місяці життя провів у Ерменонвіллі, маєтку маркіза Р. Л. Жирардо. В період якобінської диктатури останки Р. були перенесені в Пантеон.. Р. - найбільш впливовий представник французького сентименталізму, останнього і найбільш революційного етапу Просвітництва. Соціально-філософські погляди Р. знайшли відображення в його трактатах. У «Роздумах про науки і мистецтва» (1750) він піддає критиці сучасну цивілізацію, засновану на нерівності і жорстокої експлуатації народу, і протиставляє їй «природний стан», де люди були рівні і вільні, не знаючи влади суспільства з його системою примусових узаконений. Р. відзначає згубний вплив наук і мистецтв: вони «... покривають гірляндами квітів залізні ланцюги, якими обплутані ... люди »(« Трактати », М., 1969, с. 12), заглушають в них природний голос свободи, є причиною занепаду моралі. Ці ідеї отримали подальший розвиток у «Роздумах про початок і підставі нерівності між людьми» (1755); Ф. Енгельс відносив його до «... високих зразків діалектики »(« Анти-Дюрінг », 1966, с. 16). Р. стверджує, що підставою нерівності стала приватна власність, причому майнова нерівність породило політичне, закріплене утворенням держави. Трагічні протиріччя прогресу - лейтмотив трактату: у міру розвитку цивілізації поглиблюється нерівність; воно досягає найвищої межі при деспотизмі, де всі перетворені на ніщо. Р. обгрунтовує право народу на повстання: сучасна держава тримається силою і тільки сила може його скинути.

Р. розуміє, що повернутися до втраченого раю «природного стану» неможливо і людина приречена жити в суспільстві. У трактаті «Про суспільний договір» (1762) він малює картину ідеального суспільства, максимально наближеного до природи. У суспільній стані суверенної свободою володіє не особистість, а держава, що виникла на основі добровільної угоди, договору, а люди користуються свободою лише як повноправні члени держави. Теорія суспільного договору набуває у Р. радикально-демократичний характер. Умовою свободи є рівність, і не тільки політичне, але й майнове; його зобов'язана охороняти держава, не допускаючи поляризації багатства і бідності. Дрібну власність, засновану на особистій праці, Р. вважає непорушною основою суспільства, не менш священної, ніж свобода. Р. критикує систему англійського парламентаризму, відстоює ідею народного суверенітету, народовладдя і, спираючись на досвід античного полісу та швейцарських кантонів, виступає за принцип прямої демократії, де закони безпосередньо приймаються зборами всіх громадян. Орієнтація на створення дрібних державних утворень, як і ідея рівності дрібної селянської і ремісничої власності, була утопічна, суперечила об'єктивним тенденціям історичного розвитку, але ця мрія про рівність висловлювала соціальні сподівання народних мас (передусім селянства) і надихала якобінців в період Великої французької революції.

Педагогічні погляди Р. отримали вираз у книзі «Еміль, або Про виховання» (1762), що займає проміжне місце між педагогічним трактатом і художнім твором. Стверджуючи на початку книги: «Все чудово, коли виходить з рук творця, все псується в руках людини», Р. прагне ізолювати свого уявного вихованця Еміля від згубного впливу суспільства з тим, щоб розвинути закладені в ньому природою задатки та індивідуальні схильності. Р. не допускає ніякого насильства над особистістю дитини, приділяючи увагу не стільки освіти, скільки моральному вихованню, яке Р. не мислить без релігійної основи. У цьому він розходиться з французьким матеріалізмом 18 ст. Відкидаючи культові форми, церковність, релігійну догматику, що і було причиною осуду «Еміля» французькими клерикалами і женевськими кальвіністами, Р. стоїть на позиціях деїзму. Він зберігає віру в бога як творця Всесвіту і вищого морального законодавця, але, на відміну від Вальтера, апелює не до освіченого розуму, а до релігійного почуття, що живе в серці як внутрішній голос совісті.

Р. виступив з критикою всієї станово-феодальної системи виховання, придушувала особистість дитини. Він був ворогом догматизму і схоластики, поборником розвитку у дітей самостійного мислення, наполягаючи на активізації навчання, його зв'язку з життям, з особистим досвідом дитини. Особливе значення Р. надавав трудовому вихованню. Педагогічні погляди Р., пройняті гуманізмом та демократизмом, зіграли важливу роль у розвитку поглядів на цілі, завдання і методи виховання в кінці 18 - початку 19 ст. Значний вплив надали погляди Р. на німецьких педагогів-філантропістов (див. Філантропізм), на І. Г. Песталоцці, Л. М. Толстого, певною мірою на Г. Спенсера, Дж. Дьюї.

Художня творчість Р. різноманітно але жанрами: вірші, поеми, комедії («Нарцис», 1733, пост. 1752, опубл. 1753; «Військовополонені», 1743, опубл. 1782, і ін); опери, для яких він сам складав і лібрето і музику (найбільш значна - «Сільський чаклун», пост. 1752, опубл. 1753; музика опери написана за зразком французьких народних пісень і танців, але в ній відчутні і риси італійського стилю); одноактна лірична сцена «Пігмаліон» (пост . 1770; музика спільно з О. Куаньє), що поєднує текст з інструментальною музикою і є раннім зразком музично-драматичного жанру мелодрами: роман «Юлія, або Нова Елоїза» (1761) і «Сповідь» (1766-69, вид. 1782 - 89). «Нова Елоїза» оповідає про кохання аристократки Юлії д'Етанж і різночинця Сен-Пре. Перша половина книги - гімн природної пристрасті, що змітає все умовності цивілізації; у другій - хизується сімейне життя Юлії і Вольмара, зображена як утопія ідеального суспільства, прославляються моральний борг і громадські обов'язки людини (в дусі трактату «Про суспільний договір»). Між першою і другою половинами книги - не тільки протиріччя, але й зв'язок: на думку Р., голос природи, якому коряться герої, робить їх добрими. Епістолярний жанр, який використовується Р., дозволив йому не тільки показати «життя серця», внутрішній світ героїв, а й торкнутися найважливіших соціальних і філософських проблем століття. Це пов'язано з образом Сен-Пре, новим типом «третьесословного» людини; його хвилюють не тільки особисті пристрасті та інтереси, але і долі світу. Важливу конструктивну роль у романі відіграє пейзаж. Ландшафти Р. завжди вирізняються ліричним настроєм, відповідаючи душевному стану персонажів.

«Нова Елоїза» користувалася величезним успіхом у сучасників, але для наступних поколінь більше значення мала «Сповідь» - найвидатніший твір Р. Це не тільки автобіографія, але і роман 18 ст. Мета книги - «... показати своїм побратимам одну людину у всій правді його природи »(Руссо Ж. Ж., Ізбр. соч., т. 3, М., 1961, с. 9), в усьому його неповторному індивідуальному своєрідності. З граничною щирістю і нещадною правдивістю Р. оголює своє серце, «... всі свої потаємні думки ... »(там же, с. 671), не боячись розповісти« ... про себе самого самі огидні речі ... »(там же, с. 673). «Вся правда» про людину - це раціонально неістолковиваемая складність і суперечливість духовного життя: висока сусідить з ницим, добро зі злом. Р., однак, зберігає віру в добру основу людської природи, яку тільки спотворює сучасне суспільство, змушуючи людей носити личини, брехати оточуючим і самим собі, дивитися на світ «чужими очима» і «хотіти чужою волею» (див. «Еміль», М., 1896, с. 75). Психологічний аналіз невіддільний у Р. від соціального пафосу «Сповіді». До неї приєднуються і інші автобіографічні твори Р.: «Діалоги: Руссо судить Жан Жака» (1775-76) і «Прогулянки самотнього мрійника» (1777-78, опубл. 1782). Р. зробив величезний вплив на всю подальшу літературу, суспільну думку та філософію. З його ім'ям пов'язаний цілий течія - руссоизм, в тій чи іншій мірі захопила всі європейські країни. За межами Франції особливо сильним був вплив ідей Р. в Німеччині (у філософії - І. Кант, І. Г. Фіхте; в літературі - поети «Бурі і натиску» Я. М. Р. Ленц, Ф. М. Клінгер, молоді І. В. Гете і Ф. Шіллер).