Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
2_семестр_2_курс_зачет_помазан.doc
Скачиваний:
53
Добавлен:
27.02.2016
Размер:
435.2 Кб
Скачать

26. Класицизм у творчості Корнеля та Расіна

Пьєр Корнель (1606 – 1684). У пам'яті нащадків Корнель залишився як найвидатніший драматург французького класицизму. Саме його творчість – своєрідний еталон класицистичної трагедії, хоча сучасники не раз дорікали Корнелю за занадто вільне, з їхнього погляду, ставлення до правил і норм. Порушуючи канони, які дехто розумів поверхнево, він геніально втілив сам дух і великі можливості класицистичної поетики.

У театральний сезон 1629-30 року відбулася прем'єра першої п'єси Корнеля – комедії «Меліта, або Підроблені листи». За свідченням самого автора, складаючи «Меліту», він і не підозрював про існування яких-небудь правил. Комедія мала успіх. Поступово Корнель стає відомим у столичних колах драматургом.

Корнель писав комедії в «галантному дусі», насичуючи їх піднесеними і витонченими любовними переживаннями. Однак йому вдалося підійти до особливого зображення любові – як почуття сильного, суперечливого, а головне такого, що розвивається.

У 1636 р. була поставлена трагедія Корнеля «Сід», дія якої відбувається у середньовічній Іспанії. Естетика класицизму не дуже поважала Середньовіччя, розцінюючи його як епоху варварства. Але до всього іспанського у Франції ставилися особливо через іспанське походження королеви Ганни Австрійської. У моді були і сюжети, пов'язані з її батьківщиною. Корнель втілив тут важливу класицистичну ідею: борг перед троном і державою важливіше кревної, родової помсти.

Корнель одержав визнання як ведучий драматург епохи. Він створив і розробив жанр так званої політичної трагедії. Її головний герой – державний або суспільний діяч, що повинен зробити вибір між почуттям і боргом. Шедеврами цього жанру стали трагедії «Горацій» і «Цинна, або Милосердя Августа» на сюжети з історії античного Рима. Обидві п'єси написані в строгій відповідності з правилами класицизму.

Після «Цинны» Корнель на час відходить від театру, а повернувшись до драматургії, усе сильніше починає тяжіти до прециозної літератури, до поетики барокко з її культом випадковостей, заплутаності і непередбачуваності долі. Прийнято вважати, що з 50-х рр. творчість Корнеля переживає занепад. Корнель пережив свою славу і помер у бідності. Але те, що він зробив для французького і європейського театру, важко переоцінити.

Жан Расін (1639 – 1699). Про Расіна заговорили після постановки його трагедії «Олександр Великий». Критик Сент-Евремон у статті, присвяченій розбору трагедії, висловив багато несхвальних суджень, але заявив також: тепер він не страшиться,що зі смертю великого Корнеля умре французька трагедія. Це судження визначало місце Расіна як спадкоємця і разом з тим суперника Корнеля.

Справжній успіх і популярність прийшли до Расіна після постановки «Андромахи» (1667 р.). Про неї сперечалися, її критикували і нею захоплювалися. Молодий драматург виразив цією п'єсою своє власне, особливе розуміння того, що таке трагедія. Його герої борються із власними пристрастями. Самі образи в Расіна відрізняються більшою, ніж у Корнеля, внутрішньою суперечливістю і драматизмом. Починаючи з «Андромахи», драматурга в першу чергу хвилює питання, як змінює людину пристрасть. Які темні глибини душі вона оголює? Чи може людина боротися з нею? Не випадково найбільш повно майстерність Расіна виявляється в образах жінок, вони, як йому здається, беззахисні перед пристрастю. Це відноситься і до Береніки, героїні однойменної трагедії (1670 р.), і до Іфігенії («Іфігенія в Авліді» 1674 р.).

Слава Расіна росте. Він пише комедію «Сутяги» (1668 р.). сучасники віддають йому належне як неперевершеному майстрові вірша. Красу расінівського складу важко передати в перекладі, настільки точне в нього кожне слово. У 1673 р. Расін стає членом Французької академії. Успішна і придворна кар'єра: у 1674 р. він одержує посаду державного скарбника в Мулені і разом з нею потомствене дворянство – першим у роді.

У 1677 р. Расін створює трагедію «Федра», що стала вершиною його майстерності. Дослідження таємної сили пристрасті, янсеністські уявлення про гріховність і слабкість людини, так само як і про споконвічну визначеність її долі, накладаються у п'єсі на грецькі міфи, що йдуть коренями в архаїчну давнину. За правилами класицизму дія укладена в 24 години. Однак Расін не тяготиться тісними рамками. Навпроти, у такий короткий термін часу почуття героїв розвиваються особливо стрімко і бурхливо.

На Расіна чекало важке потрясіння – провал «Федри» при першому виконанні. Після цього він пориває з театром і починає вести життя зразкового сім'янина. У 1689 р. він ненадовго повернувся до драматургії: написав п'єсу «Есфірь», призначену до постановки силами вихованок школи для шляхетних дівиць. Ця трагедія на старозавітний сюжет побудована зовсім інакше, ніж попередні: у ній три, а не п'ять актів, порушена єдність місця; завершується п'єса благополучним фіналом. У 1691 р. Расін створює трагедію «Гофолія», де востаннє могутньо блисне його геній, теж на сюжет зі Старого Завіту.

Після Расіна французька класицистична трагедія не знала більше шедеврів такої сили. Крім того, уже формувався новий жанр – роман, і він мав визначити французьку літературу в наступному сторіччі.