skulptura_praktikum_chast1

154

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Методические указания в форме практикума сформированы на основе теоретической базы и арсенала методик преподавания, вобравших в себя совокупный опыт с начала ХХ века, с момента возникновения школ дизайна Европы (Баухауз), Советского Союза (ВХУТЕМАС– ВХУТЕИН), России, Белоруссии, а также, вот уже, тридцатилетний опыт омской школы.

Курс«Скульптураипластическоемоделирование» являетсяобщепрофессиональнойдисциплинойипредваряетполучениеспециальных знаний в области проектирования, сближает визуальные и понятийные начала. В ходе практических занятий, на основе данного руководства студенты получат опыт профессионального осознания, стержнем которого является объёмно-пространственное мышление.

Предполагается, что предложенные в практикуме задания выполняютсявходеаудиторныхзанятийспреподавателем. Следуетобратить вниманиенато, чтопрактическиезанятиясочетаютремесленническое начало (практическая работа художника) и чувственную практику. Задания составлены так, что позволяют объединить две стороны процесса: внутреннююивнешнюю, объективнуюисубъективную. Объективное начало обнаруживается в том, что автор связан с внешним миром, обществом, его культурой, общественными настроениями. Вместе с тем воплощение художественной идеи требует подчинения теории, с её законами и правилами. А также выбор соблюдение технологии работы со скульптурным материалом. Субъективное в художественном творчестве есть акт проявления воли и творческих устремлений художника, как конкретной личности. В творческом процессе художник или дизайнер, в нашем случае – студент, проявляет свои собственные мысли и чувства, свои представления. Но существует ряд препятствий

ктворчеству.

•Стеснительность, ощущение себя не совершенным, «я не такой, каким должен быть», «я должен быть лучше».

•Излишний анализ, контроль, критика, что ведет к прекращению действия. Прекращение творчества, создает условие несвободы.

•Установки, стереотипы, закрытость к новому опыту.

•Мнение, что пока нет признания «я никто», «ничтожество», важна не работа, но признание. Однако важен созидательный процесс и радость в нем, наслаждение творчеством.

155

Эти препятствия возможно преодолеть. Предлагаются следующие ключи к творчеству:

•Снова стать ребенком! Быть свободным от предрассудков, от «правильности».

•Быть готовым учиться! Быть готовым получать опыт. Всё «знающий» человек не готов учиться. «Я знаю, что я ничего не знаю» – это начало познания.

•Не привязывание к результату! Иначе это останавливает процесс учения.

•Найди радость в обычном! Творчество – наслаждаться любой работой.

•Быть мечтателем! Ф. Ницше писал «Величайшее бедствие случится счеловечествомвтотдень, когдаисчезнут всемечтатели». Творчество – это побочный продукт мечтания.

Приведенные высказывания могут послужить для более продуктивного развития творческих способностей студентов-дизайнеров.

156

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

Основная литература

1.Ермолаев, А. П. Основы пластической культуры архитектора– дизайнера: Учеб. пособие/ А. П. Ермолаев, Т. О. Шулика, М. А. Соколова– М. : Архитектура-С, 2005.

2.Калмыкова, Н. В., Максимова И. А. Макетирование. Учебное пособие / Н. В. Калмыкова, И. А. Максимова. – М. : «Архитектура – С», 2004.

3.Стасюк, Н. Г. Основы архитектурной композиции. Учебное пособие / Стасюк Н. Г., Киселёва Т. Ю., Орлова И. Г.– М. : Архитектура – С, 2004.

4.Устин, В. Б. Композициявдизайне. Методическиеосновыкомпозиционнохудожественного формооброзования в дизайнерском творчестве: учебное пособие. – 2-е изд., уточненное и доп. / В. Б. Устин. – М. : АСТ : Астрель, 2007. – 239,(1) с.: ил.

5.Чернышев, О. В. Формальная композиция / О. В. Чернышев. – Минск : Хорвест, 1999.

Дополнительная литература

1.Афонькин, С. Ю., Афонькина, Е. Ю. Всё об оригами / С. Ю. Афонькин, Е. Ю. Афонькина – СПб. : ООО «Кристалл», 2006.

2.Власов, В. Г. Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства / В. Г. Власов – СПб. : Лита, 2000.

3.Голубева, О. Л. Основы композиции / О. Л. Голубева – М. : Изобразительное искусство, 2002.

4.Иттен, Иоханес. Искусство формы / Иоханес Иттен – М. : Издательство Д. Аронов, 2001.

5.Коник М. А. Архив одной мастерской. Снеженские опыты. Книга / М. А. Коник – М. : «Индекс дизайн», 2003.

6.Короев Ю. И. Начертателльная геометрия : Учебник для Вузов. – 2-е изд, перераб. и доп. / Ю. И. Короев – М. : Архитектура-С, 2004.

7.Мелодинский Д. Л. Школа архитектурно-дизайнерского формообразования : Учебное пособие / Д. Л. Мелодинский – М. : Архитектура-С, 2004.

8.Михальченко М. С., Бугаенко Т. Ф. Скульптура и пластическое моделирование : Методические указания / М. С. Михальченко, Т. Ф. Бугаенко, Омск :

ОГИС, 2003, 17 с.

9.Минервин,Г. Б. Дизайн. Иллюстрированый словарь-справочник / Г. Б. Минервин, В. Т. Шимко, А. В. Ефимов и др. : Под общей редакцией Г. Б. Минервина

иВ. Т. Шимко.– М. : «Архитектура-С», 2004.

10.Степанов, А. В. Объёмно-пространственная композиция / А. В. Степанов

–М. : Архитектура-С, 2004.

11.УайтЛоренс, Б. Изучаемнаукуспомощьюбумаги/ Пер. сангл. Л. А. Игоревского / Б. Уайт Лоренс – М. : ЗАО Изд-во Центрполиграф, 2002.

12.Чирков, В. Ф. Краткий словарь художественных терминов и понятий : Учебно-справочное издание / сост. В. Ф. Чирков. – Омск : Изд-во ОмГТУ, 2003.